自然的藝術(shù)表達(dá)
——從澳洲樹皮畫看澳大利亞原始藝術(shù)

顧杰，胡翠翠

（1.天津職業(yè)技術(shù)師范大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，天津 300222；2.清華大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，北京 100084）

澳大利亞原意是“南方的大陸”，由拉丁文演變而來，奇特的氣候特征和地形地貌令許多珍稀動植物在此繁衍生息，桉樹便是其中的代表。桉樹是大自然贈予澳洲的禮物，為澳大利亞的樹皮畫提供了豐富的原材料。

樹皮畫，顯而易見，就是以樹皮為載體作畫。澳大利亞樹皮畫歷史悠久，至今已有2000多年的歷史。早在久遠(yuǎn)的時(shí)代，澳大利亞土著人便在雨季將成片的桉樹皮剝下，經(jīng)過多次漂洗把樹皮泡軟并修整好，烘干碾平后鋪展在木棚內(nèi)壁或棚上，以樹枝、人發(fā)、袋鼠毛或植物纖維作為畫筆，用木炭、赭石、蠶汁、血、土塊等作為顏料，畫出圖形，或?qū)淦び脽熝冢儆眉怃J石刻出淺線。用樹皮作畫有一些天然優(yōu)勢：桉樹粗壯筆直，具有光滑細(xì)密的淺褐色外皮，樹皮上的特殊肌理，在作畫結(jié)束后呈現(xiàn)出令人驚艷的效果，給人以不同的美感愉悅；對于畫家來說，桉樹皮這種繪畫載體唾手可得，幾乎取之不盡，也更易攜帶，便于保存①；樹皮取自天然，能夠給觀者從未有過的感受，筆者曾到國家博物館參觀過“大師：澳大利亞樹皮畫藝術(shù)家”的展覽，一進(jìn)展館，一股濃厚的原始質(zhì)樸氣息撲面而來，讓人仿佛步入了原始社會，感受到其中“野蠻”“夢幻”的色彩。

澳洲樹皮畫上的裝飾題材十分奇特，主要以動物和人物為主。動物方面，土著人大多選取具有圖騰意味的形象②，如鴯鹋、食蟻獸、蛇、鱷魚等。這些動物能飛會游，奔跑速度快，體力持久，繁殖能力更強(qiáng)，因此人們希望對它們施加控制，利用它們保佑自己的部落。值得一提的是，彩虹蛇這種動物在樹皮畫中的出現(xiàn)頻率很高（圖1），這與澳大利亞的信仰密切相關(guān)，澳大利亞土著人被認(rèn)為是虹蛇的傳人。傳說在萬物創(chuàng)始之時(shí)，澳大利亞人的祖先曾借助神秘蟒蛇的軀體在澳洲大地蜿蜒而行，并留下了縱橫交錯的足跡，在途中，祖先神靈創(chuàng)造了世間萬物，塑造了今天的大地、河流、山脈、山洞和巖石。傳說中的虹蛇體型巨大，力大無比，以彩虹的形式出現(xiàn)，具有使人們重生和死亡的能力③。人們將其作為守護(hù)神和造物主，希望發(fā)揮魔力，得到它的庇佑。在人物方面，土著人大多表現(xiàn)人的生育、祭祀、死亡、狩獵等儀式活動（圖2），這些生動的形象不僅僅是他們本身的寫照，更多的是以他們崇拜的祖先為藍(lán)本，記錄部族的歷史和傳說，可以稱得上是澳大利亞原著民族精神世界與文化傳統(tǒng)的百科全書。

>圖1 《彩虹蛇納里奧德》 1984年 巴戴耀·納加麥瑞克 澳大利亞國家博物館

>圖2 《儒拉津勾氏族葬禮》1967年 馬瑟曼·馬瑞卡 澳大利亞國家博物館

雖然澳洲樹皮畫上的圖案五花八門，但都可以抽象為點(diǎn)、圈和線的符號。點(diǎn)是土著人應(yīng)用最普遍的慣例符號，能夠表現(xiàn)很多事物，如星星、火花或者燃燒的地面。各種不同的點(diǎn)狀組合和紋樣表現(xiàn)不同的內(nèi)容，具有豐富而深刻的文化內(nèi)涵。圓圈常被用來表現(xiàn)營地或巖石地，如聚集地、避難處等。線有多種不同形態(tài)，短直豎線代表著矛、骨頭、路徑等；波浪線可以代表蛇、河流、尾巴等；短銳的筆畫通常代表英雄們的旅跡；波浪線穿過圓圈表示水和雨水。簡單的點(diǎn)線面的組合卻構(gòu)成了樹皮畫豐富的表現(xiàn)形式。土著人沒有受過專業(yè)的美術(shù)教育，因此乍一看澳洲的樹皮畫，有種兒童畫的趣味：人們不追求立體效果，不主張明暗對比，而是把形象直觀地?cái)[布在空間上，有種稚嫩的童趣。樹皮畫在發(fā)展的過程中形成了不同的流派，其中一個“X射線透視畫”尤其引人注目④，人們在紅色背景或直接在樹皮上繪出人物或動物的外形，接著將脊椎、心臟、肺葉及其他內(nèi)臟器官也描繪出來。這與現(xiàn)在的解剖學(xué)有些相似，但最重要的，是表達(dá)了當(dāng)時(shí)土著人的一種精神需求，正如當(dāng)?shù)匾晃凰囆g(shù)家所說：“我們表達(dá)的不僅是生物的軀殼，我們更想表達(dá)出他們活生生的生命形態(tài)。”

黃久紅在《論藝術(shù)與文化哲學(xué)的關(guān)系》中提到：“藝術(shù)終究是一種文化，它不能不受文化的制約，又不能不具有文化的功能。”⑤筆者認(rèn)為這句話適用于所有的藝術(shù)，澳大利亞樹皮畫也不例外，樹皮上那些抽象又有內(nèi)涵的圖形、鮮艷又不媚俗的顏色，絕不是憑空產(chǎn)生，而是一定文化的映射，我們可以從樹皮畫中窺見澳大利亞土著人的文化。首先，我們能從樹皮畫中深刻感受到土著文化中的宗教功能。早些年，土著居民生產(chǎn)力水平低下，自然環(huán)境惡劣，只能通過巫術(shù)活動和圖騰崇拜來表現(xiàn)對自然的敬畏和依賴。幾乎每個部落都有自己的圖騰，除了重大節(jié)日舉行的祭拜，土著民族還將圖騰畫到巖石、沙石和樹皮上，以此來祈求神靈保護(hù)，樹皮畫上形象各異的神體便是明證。由此可見，宗教往往滲透和融入到藝術(shù)中，構(gòu)成藝術(shù)表現(xiàn)的一部分。其次，與神話的相關(guān)性也成為澳大利亞土著藝術(shù)的重要特色之一。樹皮畫上的每一個形象，包括動物、植物以及人等均是對某一個神祖以及相關(guān)行為活動的再現(xiàn)⑥。如中國國家博物館中展覽的作品《彌彌于狩》表現(xiàn)的便是傳說中棲息在澳洲大陸的穴居精靈咪咪獵捕袋鼠的場景（圖3）。精靈咪咪身材纖長瘦弱，而身材碩大的袋鼠幾乎占滿了整個畫面，形成強(qiáng)烈對比，咪咪將獲得的食物與部落分享，傳遞著應(yīng)當(dāng)分配食物、兼濟(jì)眾人的社會規(guī)則。看上去稚拙的樹皮畫中，澳大利亞土著居民的文化藝術(shù)呼之欲出。

>圖3 《彌彌于狩》，約1980年迪克·古奈古奈·摩如摩如 澳大利亞國家博物館

樹皮畫是澳大利亞古老又充滿生命力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，但它卻不是澳大利亞所特有的，在非洲和中國同樣有稱之為“樹皮畫”的藝術(shù)品，下面筆者將闡釋其中的不同點(diǎn)。首先是繪畫載體的不同。如上文所述，澳洲樹皮畫的繪畫載體是桉樹皮；非洲卻是一種稱之為紙莎草的植物，紙莎草莖部富有纖維，將硬的外層去除后再將里邊的芯剖為長條，排列整齊連接成片后便可以造紙作畫；中國樹皮畫集中在吉林省，采用樺樹皮為原材料，樺樹皮材質(zhì)粗細(xì)對比強(qiáng)烈，具有畫家理想中的肌理，且柔韌度好，便于施刀。其次是發(fā)展歷程的不同。澳大利亞土著居民仍過著漁獵生活，因此保留著原始藝術(shù)的特征，樹皮畫也成為澳大利亞土著居民至今仍流行的獨(dú)特工藝；非洲紙莎草的書畫藝術(shù)最早可追溯至三千多年前，但公元八世紀(jì)中國造紙術(shù)傳入阿拉伯地區(qū)時(shí)曾對其造成沖擊，直至20世紀(jì)50年代才得到恢復(fù)和改進(jìn)；樺樹皮工藝在中國吉林也由來已久，據(jù)說在明代就有了各種樺樹皮制品，后來發(fā)展成為樺樹皮畫這種具有特色的藝術(shù)品。另外一個不同點(diǎn)是題材表現(xiàn)的不同。澳洲樹皮畫和非洲樹皮畫的畫面情節(jié)生動，內(nèi)容豐富，反映的多是古代神話故事以及平民生產(chǎn)生活的情景，表現(xiàn)了土著民族樂觀的情緒和愉悅的生活，有強(qiáng)烈原始色彩的同時(shí)也充滿生活氣息，非洲樹皮畫中也有表現(xiàn)古埃及王室貴族生活的內(nèi)容；中國吉林樺樹皮采用中國畫章法，根據(jù)樹表皮上的天然紋理、形態(tài)與顏色，構(gòu)造庭院式小景、名山大川風(fēng)景畫以及雪景等，天然與人工相輔相成，且呈現(xiàn)出高浮雕的效果⑦。澳大利亞桉樹皮畫、非洲紙莎草畫以及中國吉林樺樹皮畫取自天然，各具特色，都是人類工藝百花中不可或缺的藝術(shù)瑰寶。

澳大利亞樹皮畫使用的材料，無論是繪畫載體還是繪畫工具，皆來自大自然的饋贈，淋漓盡致地體現(xiàn)了人類與環(huán)境、人工與自然之間復(fù)雜又微妙的關(guān)系；樹皮畫上的內(nèi)容和形式依舊具有強(qiáng)烈的原始藝術(shù)色彩，充滿夢幻的神秘感和旺盛的生命力，同時(shí)又與居民生活息息相關(guān)，有強(qiáng)烈的人間煙火氣。畫上的每一個形象、每一種色彩，都是對宗教活動、圖騰與祖先崇拜以及神話故事的闡述，具有深刻又令人敬畏的涵義。除了澳大利亞樹皮畫，非洲樹皮畫以及中國吉林樺樹皮畫都各具特色，有著讓人難以抗拒的魅力。它們?nèi)≈匀挥指哂谧匀唬邮苤鴣碜源笞匀坏酿佡洠謱⑦@份禮物回饋給全世界，讓全人類享受視覺上的文化盛宴。

注釋：

①馬雪君.澳洲樹皮畫[J].早期教育（美術(shù)版），2009（11）：20-21：“樹皮畫的材料在澳洲唾手可得。生長筆直的桉樹，有光滑細(xì)密的淺褐色外皮，是繪畫的天然好材料。”

②沈斌.夢幻的想象 生命的追求——澳大利亞樹皮畫藝術(shù)特點(diǎn)淺析[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（美術(shù)與設(shè)計(jì)版），2000（04）：85-87：“……與當(dāng)?shù)氐膸r畫一樣運(yùn)用動物和人物為主要素材，運(yùn)用與人類生命形式相近和人類利益相關(guān)的蛇、袋鼠、蜥蜴、鴯鹋、鴨嘴獸……”

③左茜茜.圖騰崇拜及符號象征[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，2013：“在古老神秘的澳大利亞大陸，虹蛇是土著的精神圖騰，被土著當(dāng)成上帝來崇拜，虹蛇圖騰在土著文化生活中占據(jù)著十分重要的地位，它是幾乎所有的土著人都信奉的神話。”

④左茜茜.圖騰崇拜及符號象征[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，2013：“樹皮畫的花紋圖案，在繼承傳統(tǒng)繪畫技法的同時(shí)，也有所創(chuàng)造和發(fā)展，形成了各種流派。主要有三大派：透視派、米米派和蒂維派。”

⑤黃久紅.藝術(shù)與文化哲學(xué)的關(guān)系[J].劇作家，2008（01）：158：“藝術(shù)終究是一種文化，它不能不受文化的制約，又不能不具有文化的功能。物質(zhì)文化、制約文化以及非藝術(shù)的精神文化，大都直接或間接影響和制約藝術(shù)的存在和發(fā)展……”

⑥江舟.澳大利亞土著文化[J].風(fēng)景名勝，2001（9）：86：“……以土著人特有的思維方式，把部落中各種傳說和神話故事畫在樹皮上，這樣既便于創(chuàng)作又便于攜帶和保存……”

⑦宋小丹，劉大治.淺談吉林樹皮畫[J].時(shí)代文學(xué)（下半月），2010（02）：219：“吉林樹皮畫，采用樺樹皮為原料，材質(zhì)粗細(xì)對比很強(qiáng)，韌如皮革，便于施刀；雖纖如毫發(fā)而不斷，雖經(jīng)多年而柔潤如初，且容易粘接、染色，制作時(shí)非常方便。更兼吉林地區(qū)原料來源充足，取之不盡，用之不竭，簡直是自然界賦予我們的瑰寶。”