漆藝在當代首飾設計中的應用

蔣宛吟

杭州師范大學

一、 漆藝發展歷史概述

（一）中國傳統漆藝發展概況

在中國，石器時代的人們已經懂得如何用大漆在捕獵的斧頭和其他工具上裝飾，使這些日常工具看上去更加具有美感。最早出土的漆器文物，是河姆渡時期的朱漆木碗，這是世界上最早的漆器實物，這件實物的顏色到現在仍可被分辨出來。足以見得大漆這種材料的穩定和堅固。到了周代，出現了專門管理漆藝的機構，這時的漆器以黑紅兩色居多，顏色也較為暗淡。到了春秋戰國時期，漆藝的發展有了很大的進步，光是漆器胎體就有四五種，漆藝在民間的運用逐漸廣泛起來[1]。漢代，人們的生活用品大多都是用漆做成的，漆藝的工序也越來越嫻熟有序。唐代人們則常用金銀平脫和螺鈿鑲嵌來裝飾漆器，用這種方法鑲嵌的漆器，十分的富貴華麗。宋代以后由于瓷器的發展，漆器有了一定程度的衰弱。到了明清時期，漆器開始與多種多樣的器物結合起來，漆器的胎體也越來越豐富了，漆藝發展到了另外一個繁盛時期。到了近代中國，漆藝的發展由于過分注重工藝，而忽視了它的創新性，導致漆藝的發展受到了限制，缺少形式材料和工藝上的創新[2]。

（二）歐美漆藝藝術發展概況

歐美：歐洲的漆藝自18世紀從中國傳入。受到了歐洲人民的喜愛，掀起了一股中國風。經過不斷的傳承，變革與學習，到了19世紀晚期，歐洲的合成漆藝已經發展相當成熟，后來又受到當時新藝術運動和工藝美術運動的影響，漆器不再局限于實用的范圍內，出現了很多新想法和許多技術卓越的設計師，也設計出了許多體現中外文化碰撞的漆器作品。

（三）東亞漆藝藝術發展概況

日本：日本的髹漆工藝是經由唐代的“譴唐使”傳過去并發展的。唐代的金銀平脫，螺鈿鑲嵌等工藝受到了日本民眾的喜愛。經過日本匠人改造形成了自己特有的技法，比如說日本的“泥金畫”以及具有獨特日本審美意味的“蒔繪”等漆藝技法。

朝鮮：朝鮮的髹漆工藝也傳承于中國，時間大約是在魏晉至隋唐時期。朝鮮擅長螺鈿鑲嵌工藝技法，并且其三面臨海，海洋資源十分豐富，各類貝殼螺鈿隨處可見，在這樣的客觀和主觀條件相互作用下，發展出了朝鮮國內特有的薄螺鈿鑲嵌工藝技法[3]。

東南亞地區：東南亞的漆藝也自古代中國傳入，越南的漆藝技術主要應用于制作木雕，一般是佛像之類的，技術十分的嫻熟。制作的漆藝雕像栩栩如生，體現出人們虔誠的信仰。

圖1 Lacquered Butterfly”漆繪蝴蝶胸針系列

圖2 香奈兒羽毛系列首飾

二、漆藝在首飾設計中的運用

（一）漆藝技法在首飾設計中的運用

漆藝的裝飾技法眾多，有描金，暈金，鑲嵌螺鈿、金銀平脫，變涂，剔紅等技法。漆藝與首飾結合，可以帶給首飾一種奢華富麗的感覺。如2004年，限量版“Lacquered Butterfly”漆繪蝴蝶胸針系列，由日本漆藝大師箱瀨純一和法國珠寶品牌法克押寶合作推出，日本的傳統紋樣被繪制到一只只栩栩如生的蝴蝶身上。同樣也是身為日本漆藝大師的Yuji Okada，同著名品牌香奈兒合作推出羽毛系列首飾，將傳統的蒔繪技法運用到作品中，勾勒出的羽毛，自然舒卷、輕盈華麗，黑色漆面神秘又優雅，點綴的鉑金、珍珠和貝母猶如錦上添花般美麗。

（二） 漆藝胎體在首飾設計中的運用

漆器首飾胎體除了我們常用的木胎之外。還有金屬胎，皮胎，紙胎，竹胎，藤胎，陶瓷胎等等。不同的胎體呈現出來的感覺是不一樣。比如說木胎就較為輕便，而金屬胎就比較有厚重感。藤胎感覺則在兩者之間。紙胎則比木胎還要輕薄。不同的胎體上制作出來的紋路也不一樣。根據胎體的不同，我們可以去制作不同重量的漆藝首飾，并以此來表現不同的質感。材質的改變可以為漆藝首飾呈現出不同的美。

（三）漆藝色彩在首飾設計中的運用

傳統的漆藝色彩基本上偏暖色調。市面上的漆藝手鐲一般以黑、紅、藍、綠等幾個顏色為基本的底色。然后再在這些底色的基礎上做上色調偏暖的變涂技法。或是鑲嵌螺鈿和蛋殼，做出一定的花紋。漆藝的色彩給人一種喜慶，吉祥的韻味。其中黑紅兩色是漆藝首飾中最常用的色彩，有一種神秘、厚重、安穩的感覺。現代的漆藝色彩基本上并沒有什么改變，但是仍然受到人們的歡迎。

（四）漆藝紋飾在首飾設計中的運用

傳統的漆器首飾紋樣除了植物紋樣動物紋樣之外，還有一些幾何紋樣。這些紋樣的共同特點就是它們都有著一個意味：即圖必有意，意必吉祥。一般現代的漆藝首飾上的紋樣也都是一些中國古代有著美好寓意的傳統紋樣。先前的夾纻、平脫、素髹、雕漆等傳統技藝在明朝后逐漸遺失，而今正被越來越多的藝術家重視起來，并創作出許多令人嘆為觀止的作品。譬如中國藝術家費博創作的主題為《呼吸》和《絲葉》的現代首飾就是將紋飾現代化并與漆藝結合，創作出了令人驚嘆的作品。

三、漆藝在首飾設計中的發展前景

（一）漆藝的民族性在首飾設計中的應用

不同地區、不同民族均具有各具特色的漆藝作品表達：各個民族各個地區的漆藝首飾和漆器具有它不同的特點。比如彝族的漆器紋樣就非常有名，非常具有本民族的特色。傣族漆器的木胎則常用竹胎，也非常有特色。通過對于這些不同民族不同地區的漆藝作品的研究，將他們應用到漆藝首飾的設計過程當中，可以提升漆藝首飾的民族性與創新性，做出具有中國特色的漆藝首飾。

（二）漆藝在其他領域的應用對首飾的借鑒

目前漆器在家具領域發展比較成熟。因此，漆藝首飾可以借鑒這些漆器家具在家具領域當中的發展思路。例如一些漆器家具的形狀和一些裝飾手法，以及這些漆器家具在市場當中的營銷手法和銷售過程以及制作過程。適應普通大眾的審美情趣以及愛好。針對受眾群體的不同，做出不同的漆藝首飾。目前漆藝首飾及漆器主要服務于中高端人群，純手工制作不利于大規模生產；可通過創新工藝設計流程，吸取現代家具、陶瓷等其他領域漆藝的工業化生產經驗，開展個性化定制、柔性化生產，貼近普通消費者，走進千家萬戶。

四、結語

漆藝作為一門大眾喜愛的手工藝門類在戰國時代就已經開始發展了。漆器的裝飾手法眾多，除了較為簡單的素髹工藝之外，還有描金，暈金，鑲嵌螺鈿，蛋殼等手法。將漆藝運用到首飾設計當中去，既可以為首飾增光添彩，又可以使國人更好地認識傳統漆藝這門古老的手工藝門類。這種古老的工藝形式融合了中國獨特的文化內涵，并且也具有強烈的裝飾效果。但是由于制作費時，不適宜批量生產。目前來說，漆藝在國內的發展并不容樂觀。只有不多的一些的工作室、獨立設計師、匠人在進行著漆器的創作，對于以往的漆藝在技術材料上也并沒有有所創新。所謂民族的就是世界的，如何將漆藝幾千年的文化內涵與首飾設計融合好，創造出中華民族獨特的漆藝首飾，是我們必須思考的一個問題。