趙才惠
摘要:中國古典舞具有鮮明的民族特性,同時又與中國傳統戲曲藝術,相輔相成。在發展的過程中它吸取了戲曲中的元素,以中國戲曲和武術作為文化審美基礎和動作載體,逐步形成了具有鮮明民族特色的舞種。本文主要分析了中國古典舞與戲曲之間的關系,挖掘戲曲元素在中國古典舞中的具體應用,充分展現戲曲元素在中國古典舞中應用和創新發展的重要性。
關鍵詞:中國古典舞;戲曲元素;發展
戲曲元素指的是構成戲曲本體的各種要素,是傳統的戲曲形式,包括舞蹈元素,表演元素,音樂元素等等。古典舞在發展的過程中吸納了戲曲中的各種精華,常應用到的有身段,技法,水袖和劍。通過借鑒音樂服裝技法等各種元素,升華成特有的舞蹈,將技術轉為藝術,從而實現了戲曲元素在中國古典舞中的創新發展,也使得中國古典舞擁有了更為鮮明的民族文化特色。
一、中國古典舞和戲曲元素的概述
(一)概念
中國古典舞是由中國著名的戲劇家和戲曲舞蹈家歐陽予情先生在1950年提出的。他認為中國古典舞是經過歷朝歷代的創作設計、提煉整理、加工并經過長時間的藝術性實踐,所流傳的具有一定中國古典特色的舞蹈。它的起源可以追溯到上古時期人們的祭祀。在歷朝歷代的宮廷發展中,都設有宮廷舞蹈來培養專業的舞蹈人才。這些舞蹈都是由專業人才整合了民間舞曲,并根據當時的藝術形式進行創作的。隨著朝代的發展,這些舞蹈也會流傳下去,并進行藝術的加工和創作,融入各種各樣的形式。而戲曲元素指的是構成戲曲的主要要素,這里主要指的是身段,技法,水袖,武術等各種元素。戲曲舞蹈指的是以中國傳統戲曲為基礎,利用舞蹈的形式來展現故事,實現舞蹈化表演。
(二)兩者關聯
中國古典舞是以戲曲舞蹈的形態作為發展的基準點的,在發展的過程中,它又會結合時代的特色,進行一定的創新從而得以獨立發展,形成一個系統的整體,符合現代人的審美特征。在發展的過程中吸取元素占據了十分重要的地位。中國古典舞會進行不斷的探索,挖掘戲曲舞蹈中的一些特征性的動作,取其精華去其糟粕,根據需求吸納舞蹈的動作神態表情,服裝音樂等等。在使用的過程中,充分體現了對戲曲舞蹈元素的繼承,背離和發展。
二、戲曲元素在中國古典舞中的具體應用
(一)舞蹈技術的應用
舞蹈技術主要指的是身段和技法,中國古典舞會根據自身的發展特點來吸納戲曲元素中的舞蹈技術,然后加工創新,融入于古典舞中,實現藝術性的發展。戲曲舞蹈中為了塑造角色開展表演會十分注重還原角色的動作。腳部手部動作都有固定的程式,不僅具有一定的舞美效果,你使的角色更加的活靈活現。身段是中國古典舞中的精華,也是戲曲中的主要構成要素。身段也可以稱為身韻,指的是身法和韻律。包含了技法和藝術內涵。這里便充分強調了舞蹈對形的應用和要求。將其應用于中國古典舞中,根據舞蹈的角色來創新身段的應用,合理的設計人物動作,使其滿足舞蹈的情節和角色需求。技法是戲曲中的重要要素,中國古典舞將其提煉出來,作為了舞蹈創新的重要部分,還加大了各種難度,使得舞蹈更具有藝術性。
例如舞蹈《鏡像梨園》中,舞蹈演員們的身姿形態,并具有中國傳統戲曲和少數民族舞蹈的痕跡。引進了多種表演技法,例如閃轉騰挪,在整體的編排上也更加注重舞蹈的飽滿豐潤,要求舞蹈演員身段舞姿。具有圓、曲擰傾的形態。在舞蹈《春閨夢》中,主角是一位向往外面世界的深閨少女。在動作設計上,融入了中國戲曲中的“手眼身步法”五步。第1部分是懵懂的少女眼神十分的單純好奇,走到外面的世界,將各種新鮮事物盡收眼底,眼神中透露著喜悅。在人群中再見到意中人,眼神中的喜悅包含了幾次嬌羞。再加上身段步法等的配合,舞者起身回眸豐富的故事情節,也帶動了觀眾的情緒,進一步推動了舞蹈表演的進程。
(二)服裝藝術的應用
服裝藝術是舞蹈中的重要組成部分,通過合理的設計服裝和妝容,才能更加的烘托無腦角色,更能展現出舞蹈的意境。中充分展現舞蹈的情節和藝術感。劍最大的特點是具有較強的身法性,它通過各種身法來配合舞蹈的節奏展現出特有的韻律。演員通過不停的訓練,使腰部成為劍的主要發力部位。而劍也能成為舞者手臂的延伸,延長人體的線條使得形態更加優美。水袖的用力是反襯勁,欲上先下欲前先后逢開必合。這種反襯勁在舞蹈表演中能夠帶來特有的藝術效果,姿態更加的柔美,人體線條也會更加流暢。
例如在《鏡像梨園》里,舞者們的服裝便融入了水袖這一特色,使其更具有中國古典舞的神韻,配合抑揚頓挫的節奏特點,能夠展現出多樣化的藝術效果。例如在開場舞階段,靈舞舞者通過慢而柔的動作身姿來配合旋律,快速的抖動水袖,然后定格亮相。雙水袖在身體前方劃出,展現出柔美的姿態。進入到群舞后,舞者們將收起的水袖紛紛展開,打造震撼的視覺效果。在舞蹈《飛天》中,并充分借鑒了戲曲花旦的衣著服飾,舞者們的姿態更加的柔美,整體的造型也呈現出了飄飄欲仙的感覺。《春閨夢》中,主角少女便借鑒了戲曲旦角的角色形象,配以相應的服裝,一襲青衣更能展現少女的性格特點。
三、結束語
中國古典舞才發展的過程中充分應用了戲曲中的各種元素,并根據時代的審美特點,進行了一定的創新。戲曲是我國傳統的民間藝術,具有鮮明的民族特征,中國古典舞在應用時,吸收了其中的一些精華所在。例如技法身段,水袖服裝等等,然后進行了一定的創新設計。使其來源于戲曲,又能獨立于戲曲。這一應用不僅促進了中國古典舞的可持續發展,同時也實現了戲曲的藝術性創新。當然在未來的發展中,中國古典舞的舞者應當注重戲曲元素的創新應用,傳承我國民間傳統的藝術文化,形成完整的中國古典舞體系。
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(山東青年政治學院舞蹈學院 ?250000)