古典詩詞，不妨用“現場感”搭建融通之道

古典詩詞是小學語文教學的重要內容。在實際教學中，教師不能僅停留在對古詩詞大意的講解上，要讓學生了解詩詞的豐富內涵，培養學生的審美情趣、欣賞與鑒別能力。教師應在古詩詞教學中創設極具“現場感”的教學情境，以引導學生的思維，使其體會詩歌的情思情調，并調動自身的主觀意識，與作者產生情感共鳴，從而加深對詩歌內涵的理解。本文提出知曉詩境——用“現場感”促學生理解；創設詩境——用“現場感”激學生思考；體悟詩境——用“現場感”替詩人發聲三個教學策略。

所謂“現場感”，原本是新聞報道專業中衡量報道內容的重要標準，是指新聞事件發生的現場給觀眾帶來的強烈的主觀體驗。語文課堂教學同樣需要營造“現場感”，教師要善于通過自身的教學，縮短學生與文本、教師之間的心理距離，引導學生進入文本創設的情境中，形成感同身受的效果。

一、知曉詩境——用“現場感”促學生理解

教師要想營造“現場感”，就要深入講解詩歌內容。古典詩詞雖然文字寥寥無幾，但膾炙人口，流傳千古。對于學生而言，機械地背誦不成問題，大致理解詩詞的意思也沒有什么難度，但是要想真正理解詩詞所表達的內涵，體會詩人蘊藏在詩詞中的情感，就需要教師深入講解詩詞大意，巧妙還原文字所描繪的場景，從而讓學生真正感受到古典詩詞內在的意蘊，促進學生鑒賞能力的發展。

以《春曉》為例，這首詩是孟浩然隱居時所寫，結合詩人的生平資料，我們知道，孟浩然存有大志，但由于長期受到迫害，最后不得不放棄仕途，回歸田園生活。從理解的角度來看，這首詩的學習難度不大，主要描寫了詩人一早醒來，回想一夜中不停的鳥啼聲，看到伴隨著夜風、夜雨而飄零的花朵，感慨頗多。正所謂“詩無達詁”，對于這首詩內涵的理解有眾多版本，既有對花開花落自然現象的感嘆，又有對花朵飄零、春天已逝的嘆息，也有從中解讀出的詩人的包容和豁達……但不可否認的是，這首詩蘊藏著復雜且豐富的情感。考慮到學生現有的認知能力，教師不宜對這首詩進行過多解讀，而應將理解的重點設置在對春天早晨絢爛景象的描寫上，進而使學生與詩人產生情感共鳴。

通過了解詩人的生平經歷，學生不僅可以了解這首詩的創作背景，還可以初步了解詩人內心的真實世界。要想讓學生通過“知曉詩境”的方式，在“現場感”中進行深思，教師就要為學生精選教學內容、巧妙設計教學環節，精心錘煉教學語言，盡可能地運用生活化的語言進行表達。在此基礎上，教師還要充分考慮課堂設計的基本原則，預設精妙的問題，以連續提問的方式激發學生的想象力，促使學生積極探尋詩人的情感，解讀文字背后蘊藏的情感價值，增強生活化體驗。

二、創設詩境——用“現場感”激學生思考

古典詩詞語言簡練，寥寥數語就營造出了豐富感人的意境，因此詩詞意境是客觀存在的，“知曉詩境”的過程是深入詩詞內核，體驗和理解的過程。僅停留在這樣的層面上是遠遠不夠的，在學生進入具體情境后，教師要引導其展開聯想、激活思維，使學生與詩詞產生情感共鳴，凸顯詩詞意境的真實感，加深學生對詩詞的理解。

以統編版六年級下冊中于謙的《石灰吟》為例，這是一首典型的詠物詩，詩人以石灰自喻，借助石灰從深山開鑿到烈火焚燒直至最后制作成石灰的歷程，表達了自己積極進取的人生態度和大無畏的凜然正氣，凸顯了詠物詩“人即是物，物即是人”的特質。如何才能更好地營造濃厚的“現場感”呢？教師可以緊扣詠物詩的特點，將這首詩的創作背景演變成以下三個具體的場景。首先，為官清廉。教師引導學生想象，于謙在年輕時就對自己嚴格要求，有人向他行賄，他就運用這首詩來拒絕行賄之人，以展現自己的清正廉潔。其次，臨刑陳詞。教師引導學生想象，當于謙被敵人迫害受刑之際，其戴著腳鐐一步步走向刑場，看到自己的敵人時用這首詩來回擊。最后，后人評價。教師可以在教室創設于謙被迫害致死后，茶館中諸多文人談論于謙的場景，并讓學生將這首詩誦讀出來，從而更好地展現于謙的內在精神。

在整個教學過程中，教師通過對這首詩的獨特理解，創設了多樣化的真實情景，讓學生在極富真實感的現場，與詩人于謙進行了全面而深入的對話。這樣，學生不僅充分理解了這首詩的大意，還探尋了詩人蘊藏在這首詩中的豐富情感。

三、體悟詩境——用“現場感”替詩人發聲

如果說“知曉詩境”是體驗與理解，“造境”是呈現，那么“悟境”就是要在充分體悟的基礎上進行輸出與表達，這就更需要教師營造鮮明的“現場感”，將學生帶入詩詞意境中，深化學生對詩詞意境的理解。

在古典詩詞教學中，教師營造鮮明的“現場感”，可以引導學生投入具體情境中形成思考，提升體驗。在探尋詩詞內核后，教師要尊重學生的認知規律，喚醒學生的言語抒發系統，以更好地推動學生言語實踐能力的發展。以教學統編版六年級上冊中杜牧的《江南春》為例，表面上看，這首詩主要描寫了江南的春天美景，教師可以先從詩詞的語言文字入手，緊扣“千里鶯啼”“綠映紅”“水村山郭”“酒旗風”展示江南獨有的秀美春景。結合創作背景及詩人的創作風格來看，這首詩絕不是一般意義上的寫景，而是著重借助當下的情境，借古諷今，表達詩人對現實的感慨與無力。尤其是這首詩的最后兩句“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”，乍一看描寫的是煙雨中的樓臺景象，但仔細研讀就會發現，這句詩并不是描寫當下的景色，而是描寫的南朝。通過查閱資料我們發現，杜牧創作這首詩的真實用意不在于寫景，或者說不僅僅在于寫景，其主旨在于借古諷今，諷諫統治者大興土木、濫修佛寺造成國力衰弱、民生凋敝，加劇了社會危機。很多人認為杜牧作為晚唐詩人有一種憂國憂民的情懷，其在審美中不乏諷刺，使詩的內涵也更顯豐富。

閱讀這樣的素材，很多學生受認知局限似懂非懂，如果教師生硬地向學生灌輸詩歌內涵，學生只能被動接受。鑒于此，教師可以通過音樂、畫面、視頻等形式，再加上生動的語言敘述，營造并渲染鮮明的“現場感”，引導學生思考：當杜牧看到這樣一幅生動形象、豐富多彩而又有氣魄的江南春畫卷時，他的內心究竟是怎樣的呢？“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”這兩句詩展現了時空的轉變，蘊藏著詩人怎樣的思考呢？有的學生這樣替詩人杜牧發聲：“面對當朝政府過度傾向佛教，我的內心不免有所擔憂，如此大興土木、濫造寺廟，怎么會不導致國力逐漸衰退呢？”

在古典詩詞教學中營造“現場感”，其實就是教師根據對文本意境的感知與理解，引導學生走入詩詞意境，實現真正意義上的體驗與感知。教師應借助多維化的技術手段，積極創設極具“現場感”的情境，還原詩歌所表現出來的意境之美，從而將學生的意識和身心全部聚集于此，讓學生在穿越時空的對話中展開豐富想象，形成更加深刻的體悟。

總而言之，在古典詩詞教學中營造鮮明的“現場感”，不僅可以強化學生對詩詞的深入理解，還可以實現古代與現代的相互融合，促進學生理解能力和賞析素養的不斷發展。