擬劇理論視角下Vlogger的傳播行為研究

王瑞麟 于飛雨

摘 要：Vlog誕生在由視覺主導的媒介背景下，將大量私人領域的信息產品公開傳播。在擬劇理論視角下，Vlogger在Vlog所提供的舞臺空間內進行“表演”，并通過創設“前臺”和“后臺”來劃分自己的傳播區域，但由表演所引發的虛假的后臺想象等一系列問題對傳播過程整體印象的破壞，要求我們重新思考Vlog中的個體傳播行為。

關鍵詞：Vlogger;擬劇理論;傳播行為;前臺后臺

中圖分類號：G206?? 文獻標識碼：A???????? 文章編號：1672-8122（2021）07-0049-03

Vlog即“Video Blog”，中文譯為視頻博客，在視覺媒體主導的媒介語境下，Vlog成為年輕群體自我表現的新的媒介載體。Vlog發源于美國的YouTube網站，其中一位名叫Casey Neistat的博主曾堅持連續600天分享其個人生活的Vlog視頻，在此之后引發了大批留學生以及年輕群體對Vlog的關注與參與，而這些利用視頻記錄和分享以自己生活為內容的網絡博主被稱為Vlogger。歐文·戈夫曼在《日常生活中的自我呈現》一書中提出了擬劇理論的觀點，他認為日常生活中個體所有的社會行為都是在進行一種表演，并給定了“表演者”“觀眾”“局外人”等與表演相關的社會角色。Vlogger作為表演者，在視頻博客所提供的“舞臺空間”中構建與觀眾達成協同的情境定義，從而完成傳播行為。

一、從“私密”到“公開”：傳播行為的演化

麥克盧漢將傳播史以媒介劃分為“口述時期”“書寫時期”和“電子時期”。從人類社會的宏觀角度來看，與城市化進程相伴的是人類社會逐漸從“熟人社會”向“陌生化社會”的轉型，隨之產生了文字書寫并形成了文本邏輯。書寫日記的個體是孤獨的，他們的傳播行為沒有受眾更沒有標準，而是與自我精神世界的對話和對理想生活狀態的宣泄與遐想。“博客中國”網站的建立宣告了“博客”一詞正式進入國人的視野，這種“以屏為媒”“以鍵盤代筆”的新型文本創作形式在誕生之初就吸引了眾多互聯網用戶的注意。2005年，新浪網推出了博客產品Blog 2.0，成為國內首家推出博客頻道的門戶網站;隨后搜狐、網易等公司也都相繼推出了自己的博客平臺。保羅·萊文森曾提出“媒介補償理論”，即人類在媒介演化的過程中，不斷地進行著理性的選擇，任何一種后繼的媒介，都是對以往的某一種先天不足的媒介功能的補救和補償。從Blog再到Vlog絕對不是歷史發展的偶然，也不僅僅是電子日記媒介格式和呈現形態的變化，它是人們在長期的社會文化實踐中所作出的理性選擇，是Vlog對Blog在媒介功能方面的補償，其結果是引發了日記文本的語言邏輯及其深層文化實踐的微妙轉向[1]。

二、“前臺”與“后臺”：Vlogger傳播行為的建構

（一）理想化的個人前臺選擇

擬劇理論視角下，Vlogger的傳播行為通常由“前臺”和“后臺”兩部分構成。Vlogger在其作品中通過合理的個人前臺創設來使觀眾對表演產生內在認同，從而接受自己的表演。而“后臺”則常會凸現出那些被表演者掩蓋的事實，后臺的表演所促成的印象，故意要制造出與前臺表演相反的效果[2]。在Vlog中，這種前臺區域與后臺區域的界線更加模糊——Vlogger所使用的拍攝和剪輯手法都無限地接近于真實生活狀態，把真實的生活狀態通過第一人稱的視角記錄下來呈現給觀眾。在Vlog中，觀眾需要依賴情境定義對某個Vlogger的特征形成判斷，而無法通過更多的現實交流對其形成更加深刻的了解，因此Vlogger創設的情境定義逐漸標簽化。如B站知名搞笑UP主“獨角SHOW”，其通過佩戴獨角獸頭套來形成一種獨特的形象，給自己創設了搞笑博主的標簽。同樣具有代表性的還有微博博主“@李子柒”，在搞笑娛樂、旅行美食等Vlog標簽泛濫的情況下，“@李子柒”所設置的“古風美女”的標簽讓其受到了網絡用戶的歡迎。情境定義作為Vlogger創設個人前臺的重要砝碼，對Vlogger傳播行為的構建施加著重要影響。

（二）神秘化的個人后臺設置

從表面上看，Vlog是對Vlogger在日常生活中后臺行為的呈現——在視頻中Vlogger把大量存在于私人領域的行為活動放置在公共舞臺上與觀眾分享，把私人信息用鏡頭表現出來。但并非私人生活的所有內容都適合公開傳播，即其所選取呈現的內容必然是片段化的。而通過添加字幕、配樂和剪輯，其內容會在一定程度上喪失原本的真實性，呈現出一種虛假的后臺想象[3]。其真實的后臺行為往往被Vlogger的表演所掩蓋了，所呈現的表演看似是其生活中的私人產物，但仍然經由Vlogger的主觀加工制作而成。歐陽娜娜是國內較早拍攝Vlog的明星，其在2018年9月21日就以話題#娜娜的Vlog#發布了自己的第一條Vlog視頻，該視頻記錄了其在波士頓的留學經歷，一經發布便收獲了大批粉絲和網友的關注。Vlog中歐陽娜娜的形象與影視劇中的形象完全不同，日常生活中的歐陽娜娜褪去了藝人的光環，在視頻中與觀眾平等交流，分享生活中的快樂，觀眾顯然非常樂于在這種氛圍下去窺探明星的日常生活。這也致使表演者們忙于在自己的作品中制造這種虛假的后臺，而觀眾則沉迷于在表演者所制造的虛假后臺之中尋找表演者生活中隱私的線索，導致Vlog最終成為觀眾窺探隱私的犧牲品。

（三）人性化自我與社會化自我的切換

“作為人，我們也許只是被反復無常的情緒和變幻莫測的精力所驅使的動物。但是作為一個社會角色，在觀眾面前表演，我們必須保持相對穩定的狀態”。在不進行社交的獨處空間中，人們可以盡情地釋放自己最真實的一面，把自己的本性展露出來，并獲得脫離社交狀態的短暫“放松”，這種狀態稱為人性化自我。而一旦進入社交范疇，個體就必須約束自己的行為活動并保持這種行為的穩定性，這種狀態稱為社會化自我，個體的日常生活總是伴隨著這兩種自我類型的切換。正如涂爾干所指出的那樣，我們不允許我們的高級社會活動“像我們的知覺和機體意識那樣緊隨我們的機體狀態而變化”。在社會活動中，我們必須嚴格控制自己的知覺和機體意識，把人性化自我中的缺陷隱藏起來，切換為一個最適合社交的狀態與模式，我們說服自己去扮演一個理想化的自我，我們必須充分相信自己努力所呈現的社會化自我和所扮演的角色就是人性化自我和真實的自己。對于Vlogger來說，當其進入前臺進行表演時，為了呈現理想化的情境定義并保持其不被破壞，需要迅速進入社會化的狀態，通過妝容打扮、行為語言等各種方式讓觀眾相信自己的表演;而回歸后臺后，沒有了觀眾的關注，Vlogger便回歸了個體最本質的精神狀態。

三、基于Vlogger行為呈現的反思

（一）來自表面現象的隱憂

虛假的后臺呈現往往使觀眾沉溺在表演者所設置的個人前臺中。在缺乏種種信息的情況下，個體往往傾向于利用代替物——暗示、試探、提示、姿態、身份標記等——作為預見的媒介。簡單來說，一些觀眾通過知覺等感官獲得的信息成為判斷一個表演和表演者的依據，因此他們所得到的符號與所傳達的信息是片面的甚至是完全虛假的。在Vlog中，不少Vlogger會利用在Vlog中的表演重新塑造自己的形象，特別是某些人在意識到自己所營造的形象遭到威脅時，他們往往會轉而尋求重塑形象的途徑。Vlog給觀眾展現的是表演者“真實的”生活狀態，某些生活中的常態和品行常被Vlogger用于自身形象的塑造，Vlogger常常在其作品中展現出強烈的個人化色彩，這表示要想使自己的作品獲得關注和傳播，表演者必須營造獨特且觀眾喜愛的個人形象，而個人形象的塑造則往往需要暴露后臺得以實現。Vlog 對私人情境的過度“前臺化”意味著隱私權的一再退讓，并最終可能引發“記錄”的異化，即“人的主體性完全喪失，遭到本來由自己創造而現在卻成了異己的物質力量和精神力量奴役的過程”[4]。

（二）對觀眾儀式化的褻瀆

在某一表演的前臺與后臺之間都會設有明確的界線，在舞臺表演或日常生活的社交行為的表演中，這種界線往往是某種具體的實物，而存在于互聯網世界的Vlog中表演者的前臺和后臺則往往代表著空間的偏移。簡單來說，Vlog所營造的前臺區域與后臺區域可能存在于完全不同的空間之中，且所營造的個人前臺由于屏幕的呈現變得具有虛擬性。這種空間存在的巨大鴻溝為Vlogger保護自己的“隱私”提供了充足的空間。觀眾無論在怎樣的情境中都無法比表演者更加深入地了解表演和表演者所扮演的角色，某些表演者甚至將表演看作是愚弄觀眾的行為，因為有些行為如果表演者和同樣了解規則的伙伴不拆穿的話，觀眾是很難獲取表演中真實的信息的。特別是在互聯網信息爆炸的當下，越來越多的互聯網表演者無法在社會化自我和人性化自我之間進行合理地切換，并嚴格控制自己的后臺區域，導致某些隱瞞觀眾的信息和對觀眾儀式化褻瀆的曝光，大大激發了表演者與觀眾之間的矛盾，甚至使自己所營造的情境定義和表演完全崩塌。

（三）共同控制的印象管理

一場表演的印象管理藝術是需要表演者和觀眾共同維持的。雖然Vlogger在整個作品中所獲取的信息多于觀眾，自然而然地也占據著話語主動權，但觀眾的作用往往不可忽視。一種情況是，某些信息的觀眾可能在Vlog作品中發現了一些與Vlogger所營造的印象管理不一致的細節，但某些觀眾往往會為Vlogger保守這些秘密，從而促成表演的順利進行;另一種情況是，觀眾對Vlogger所表演的行為比表演者本身更加熟悉，這時，他們雖然在表演中占據上風，但依然會為了維持自身觀眾的身份而裝作第一次接觸這種表演，其結果也是為了促成表演的順利進行。由此可見，觀眾在Vlogger傳播行為中占據著非常重要的作用，特別是在目前互聯網思維孕育下的新一代年輕受眾，他們不僅是被動的信息接受，更是讓自己參與到傳播的過程中來與傳播者共同完成傳播行為。并且從某種程度上來看，一個Vlogger可能在另一場表演中就成為了一名觀眾，而一名觀眾在自己的Vlog作品中就成為了一名Vlogger。在“一切皆可 Vlog” 的語境下，傳受雙方的關系也許會愈發密切。在某種意義上，表演行為對后臺限制的突破沖擊了傳統世俗，也給新興文化觀念孕育發跡提供可能性[5]。

四、結 語

Vlog的出現為向往自我呈現的群體提供了新的舞臺空間，相關學者甚至提出“Vlog將會是短視頻的下半場”來確定Vlog在如今這個視頻媒體當道的時代的重要性。隨著美學意義的膨脹與泛化，審美的對象已從藝術品上發生轉移，審美的“下沉”折射著深刻的文化變遷。相比于電影、電視劇的虛構性，集中反映日常生活的 Vlog 成為了重建日常生活美學意義的最佳場域。Vlog的興起的確為我們研究個體傳播行為提供了更多焦點，而運用擬劇理論的觀點去觀察Vlogger傳播行為的建構，能夠幫助我們更好地理解在視頻時代下個體傳播行為的規律與特征，并思考如何重新看待傳播者與受眾的關系。

參考文獻：

[1] 劉濤.從Blog到Vlog：電子日記的另一副面孔[J].教育傳媒研究，2019（4）：10-13.

[2] （加拿大）歐文·戈夫曼著.馮鋼譯.日常生活中的自我呈現[M].北京：北京大學出版社，2008.

[3] 于春生，梅凱紅.擬劇理論視野下的Vlogger傳播行為：特征、動因與反思[J].現代視聽，2019（9）：53-56.

[4] 張文娟，宮承波.本質、流變與反思：基于Vlog的多維審視[J].電視研究，2019（10）：51-54.

[5] 劉娜，梁瀟.媒介環境學視閾下Vlog的行為呈現與社會互動新思考[J].現代傳播（中國傳媒大學學報），2019，41（11）：47-54.

[責任編輯：楊楚珺]

收稿日期：2020-09-20

作者簡介：王瑞麟，男，河南大學新聞與傳播學院碩士研究生，主要從事廣播電視研究;于飛雨，女，贛南師范大學文學院碩士研究生，主要從事戲曲研究。