論歌曲《雪落下的聲音》演唱技巧及情感表達

班文斌 劉 靜

湖南科技學院

一、音樂特點

1.曲式結構。

歌曲《雪落下的聲音》篇幅較小，是精華濃縮的一種音樂小品，其中的每一個歌詞、每一段旋律，甚至每個音都是精心配置的，細節是歌曲《雪落下的聲音》的亮點。其韻味是由音樂各個組成部分呈現出來的，曲式結構是其中最關鍵的一個內容。由于歌曲精確的細節處理使它精巧的把詩詞與音樂構成一個整體。

歌曲《雪落下的聲音》的曲式結構如下圖，是并列單二部曲式結構。在樂曲之間有一個9小節的引子。樂曲由A、B兩個部分組成。建立在D大調上。在A中的a、b兩個部分是對比樂段，b是對比材料。B中的c是新材料，是平行樂段，但在材料與A使用上產生對比。在結構之后有一個14個小節的尾聲。

A部分（10-42）小節，主旋律節奏型雖然多以四分音符、八分音符、二分音符為主，運用切分音與附點音符，主體旋律起伏平緩，抒情且不失悠揚。B部分（43—59）小節，通過連續四分音符的使用明顯將歌曲的高潮展現出來，通過音樂情緒的變化，使旋律和歌詞更完全的與第一段產生對比。

2.旋法特點。

此曲為單二部曲式結構，作曲者通過完整的兩個樂段表述了他的音樂發展思維，這首歌是方整性的結構，每句都有兩個個樂句。旋律起伏不大，第一樂段旋律多次使用附點節奏，延綿不絕、流暢抒情，充分地展示了女主對現實生活不滿與無奈。后兩句旋律中運用連續的四分音符等節奏，旋律感較為緊湊，表露了主人公心中的不滿與對現實社火的無奈，情緒更為激動。相比第一樂段旋律，第二樂段的旋律線比第一段旋律更加緊湊，速度加快，適當的增加了一些伏筆為后面的高潮做鋪墊。此曲在旋律、節奏、情緒等方面都有十分完美的安排，音樂在處理上與形象的塑造十分和諧，裝飾音、休止及弱起的手法更加突出了整個作品的音樂感覺。

二、演唱技巧

1.吐字咬字。

歌曲《雪落下的聲音》作為一首表達內心情感的歌曲，抒情是必不可少的。在歌曲演唱中表達出演唱者內心的真實感情需要對咬字發音進行演唱處理。在演唱過程中，情感和演唱的力度相掛鉤。無論是歌曲的旋律變化還是演唱的力度強弱增減，都是為了能夠更好的抒情，只有歌曲唱的動聽才能和觀眾進行情感之間的交流。除了演唱力度的變化之外，演唱還需要咬字清晰，注意音的演唱。當我們在唱歌詞“輕輕落在我掌心，靜靜在掌心結冰”和“相逢是前世注定，痛并把快樂嘗盡”這幾個詞的附點音節奏時，和后面緊跟著的切分節奏的裝飾音，一定要咬準“wo”、“zhong”、“shi”字頭，還要在力度上對這幾個字頭要著重的處理，強化樂句，增強旋律的美感。

演唱過程中，咬字的要使用唇、齒舌等動作的配合使用，打開時牙關、放松。在咬字的過程中，氣息與聲音的處理也是同一時間完成的。利用氣息保持住音質，在使用演唱技巧，將咬字進行到吐字，此過程要自然明確。字與字的銜接更加的流暢自然。演唱中講究的字頭清晰有力，控制好開口的字頭能帶動出歌唱者的情緒，咬字吐字方面對歌唱者有極高的要求，不僅要把握好唱歌技巧，還應當有較高的藝術修養，把握好語言共鳴及口腔和諧，不可完全放開喉嚨導致失去聲音的美感，沒有辦法感知音樂所表達的情感?！堆┞湎碌穆曇簟愤@首作品全曲每一句的落字如“心、盡、嚀、信、近、情、景”都押韻在中東轍。演唱者在演唱這種地方的時候，一定要注意韻腳與咬字相結合。歌曲統一的韻腳有助于在演唱時解決咬字出現不穩的情況。

2.呼吸。

在演唱《雪落下的聲音》時，以每一句為單位，在每一個樂句的氣口位置，盡可能的吸氣飽滿，在呼吸不穩定的情況下，可以在適當地位置偷偷的換氣補氣。以便于演唱時聲音渾厚飽滿，在聲音的演唱中，使觀眾更好的體會到歌曲的已經。所以聲音的處理中，呼吸是演唱成功的關鍵因素之一。另外呼吸也是重要的表現手段，例如在演唱“我慢慢地聽雪落下的聲音，閉著眼睛幻想它不會?！边@一句時，這里的“慢慢”注意換氣的火候把握，在這里詞作者用下雪來寄托和傾訴自己的感情，眾所周知雖然雪片最常見的形式是漫天飛舞，下雪是沒有聲音的。而歌詞通過賦予下雪這種常識以新的聲音形象。在這樣的樂句中，表達的是現實中的悲傷情緒，通過呼吸的作用和暗示效果，使聽眾在欣賞影視作品的劇情、音樂的同時，利用音樂與聽者建立一個紐帶和橋梁，使主人公的悲情色彩轉移到聽眾自身的認知上來，從而引起共鳴。

當然，呼吸作為歌唱發聲的基礎，是歌唱活動的動力源，更是歌曲演唱活動中表達感情的重中之重。唯有演唱者控制好呼吸的時機和氣息的切換，才能不斷提高自身的演唱能力。人們生活最離不開的就是呼吸，當然呼吸也是唱歌中最要的一個因素，呼吸方式不對，唱出來的歌曲也不會好聽。在平時的演唱和學習中，對呼吸的方法要求也是一個重中之重，想要唱好一首歌曲最重要的就是氣息飽滿，才能把一首歌曲盡可能的表達出來。在唱歌過程中，呼吸自然的歌唱家才會演唱出令聽眾有身臨其境的感覺。唱歌就跟我們平時說話一樣，氣息自由靈活，但又跟我們平時的呼吸有一點區別，唱歌要求的呼吸就是在自然的前提下帶動我們的情緒，用興奮的情緒，夸張的表情來表達整首作品的情感。當然這些演唱呼吸技巧都是需要通過后天專業系統的學習才能達到這種效果。

所以，演唱者在演唱一首作品的時候要做好充分的準備，吸氣的時候要量力而行，氣息不足是肯定不行的，但是一口氣吸的太多也不合適。因為一口氣吸的太多就會導致腹部肌肉太過僵硬，后背的肌肉也會緊張，這種情況下就會導致氣息沉不下去，失去了氣息的支持，聲音就會變得缺乏彈性，使聲音聽起來失去色彩。

三、情感表達

1.音樂與情感交融。

演唱時，為了使音樂的連貫與情緒的轉換更為和諧、自然，都需要伴奏的承前啟后的作用。很大一部分的聲樂作品都有引子、間奏、尾聲。引子具有引導作用，它能描繪作品意境、烘托背景、調動聲樂演唱者的情緒并做好鋪墊。間奏是歌曲內容的補充，有時起著轉換音樂情緒，調整歌唱者演唱狀態的作用，準備進入不一樣的篇章，此處運用到了承接上下內容的作用。結尾處對歌曲進行了情感的擴充，與演唱者的歌聲和諧統一，結束作品時達到十分自然的感覺。在藝術作品中都不可或缺。

歌曲《雪落下的聲音》中包含了一個引子和一個尾聲，這些結構在整體樂曲的表現中起著不可或缺的相連作用。引子包含了兩個樂句，都是上行與下行起伏的音樂旋律走向。引子的作用在這首歌曲中，將全曲的音樂主題色調用純音樂的形式首先表現出來，給觀眾一個先入為主的代入感。使用與樂曲主題材料相對應的另外一些其他材料來使用，沒有過早暴露音樂主題。在音樂與情感結合方面，在確立好全曲悲傷的情感基調以后，自然地過渡到了歌曲主題上。此段的情感描繪了主人公內心對于世界的不公平的看法，結合主人公所處的時代與大環境背景，這種悲傷反而更凸顯了另外一種隱藏的情感。這種無奈的隱藏情感，在音樂的交融與訴說中，不是獨立存在的。悲傷哀怨的旋律主題，表達了主人公雖然內心深處對于現實世界的不滿，但處于大背景下又只能隱忍不語的矛盾處境。這種復雜的心理情感因素，通過音樂的結合，淋漓盡致的表現了出來。

尾聲的情感與音樂結合方面，沿用了第二樂段的音樂材料與表現手段，在音樂情感與情緒上與整個樂曲的風格保持一致。尾聲與引子構成了首尾呼應，當相同的音樂情感再次出現前后再現時，重新將樂曲的主題音樂因素重現，使其更有韻味，經過不同的力度，使音樂作品在和聲與曲式方面更有完整性和結束感。演唱中注意引子和尾聲的承接作用，這是讓音樂進行和演唱情緒的轉換更加自然，增強作品的藝術感染力的必要處理。聲樂表演者只有了解整首曲目的背景、音樂形象和人物內心活動，把握住唱段的旋律特征，才能準確無誤地應用演唱技巧、抒發情緒塑造一個生動個性的人物形象。從音樂形象、人物心理兩方面出發，以此為基礎，不斷詳盡地展開對演唱的分析。

2.情感與情緒表達。

在歌曲《雪落下的聲音》情感與情緒表達方面，作為一個歌曲演唱者，與情感和情緒的表達最主要的表現手段是歌曲的二度創作方面。在固定的樂曲、固定的唱詞中，演唱者依據個人主觀經驗對于歌曲重新的理解和感知，再通過個人的音樂表現將音樂重新再現出來。當然，這一切的一切種種都是需要在尊重原作品的音樂、情緒的基礎上來進行發揮的種種形式。所以，第一要做的就是在理解歌曲原作的情感上，進行情感表達，充分理解創作的心理。在這種之后，再將上述的個人情感代入到作品中去，使情緒的表達與原作統一。在這個過程中切記不能過度解讀作品的情緒，從而使情緒表達與原作情感不一致。

四、結語

歌曲《雪落下的聲音》所描寫的時代是中國清代的時代背景，而現代人多是通過影視劇作、書籍或其他網絡渠道來了解當時人的想法與情感。不同時代的人對于同一事物，如果所處的地位和身份不一樣，就無法準確掌握當時人的心理情感，更談不上準確表達其情感。所以對于歌曲歷史的準確把握也是情感與情緒表達的一個重要方面。想要表達準確的情緒，首要任務是對于歌曲的背景、意境進行充分的預習，熟讀歌詞的文本，對歌曲進行分析。本文寫作的主要目的便在于此。通過上述二度創作的方法的使用，通過對于音樂形象的把握和分析，使用情感與音樂情緒結合的方式，以演唱為音樂載體，從作品的情感的源頭入手，通過演唱者的升華和演繹，將論述的主要觀點在實際的表現中使用出來。