淺析《受戒》中的日神精神和酒神精神

戴呈哲

內容摘要：尼采在早期作品《悲劇的誕生》中針對古希臘悲劇，詳細定義論述闡釋了“日神精神”與“酒神精神”。汪曾祺的短篇小說《受戒》在內容、情節、手法等方面，均體現“日神精神”與“酒神精神”。此外，因《受戒》本身基于汪曾祺的一個夢，這個夢來源于汪曾祺十七歲時的青春經歷，從作者本身的經歷也能夠闡釋“日神精神”和“酒神精神”。

關鍵詞：自然 解放 《受戒》

《悲劇的誕生》是尼采早期的作品，是他反傳統提出的對于藝術和哲學的新的解釋。他提出要用日神精神和酒神精神這兩個藝術動力的斗爭，用藝術拯救人生。尼采將日神精神稱為“夢”，將酒神精神稱為“醉”，而在夢與醉中，包含著與自然、風土人情的和諧美好。《受戒》是汪曾祺一九八零年創作的一部中短篇小說，語言質樸淳實，意境恬淡自然。其中，多用佛教詞匯，如“燒戒疤”、“南無阿彌陀佛”、“開香贊”等，穿插其中，蕩漾著佛教的意蘊。但在細節方面，仍舊體現了“酒神精神”與“日神精神”。其中，以庵趙莊雖多為和尚但卻不失世俗化、不失天性為“酒神精神”的代表，以作品本身“夢”的格式與散文化、如詩般的語言為“日神精神”的代表。

一.《受戒》中的日神精神——“記四十三年前的一個夢”

“夢是日神最完全直接的體現，也是最重要的識別日神實質的方式。”[1]而汪曾祺的作品《受戒》就寫自他四十三年前做的一個夢。而作者的夢本身就是《受戒》這一作品內容，“夢”的外表就是酒神精神的體現。

（一）“日神精神”在情節上的體現

《受戒》講述了主人公明子“受戒”當和尚的故事，文章開頭兩句交代了明子的年齡——十七歲，而作者汪曾祺寫作此篇時的四十三年前，作者本人亦是十七歲。當時作者居住在高郵，周遭有許多與小說中描寫的相似乃至相同的事物——荸薺庵、小英子等人事物的原型都是存在的。而作者在四十三年后的一九八零年又“夢”到這一場景，足以說明作者童年時在高郵的生活十分灑脫快樂。

（二）“日神精神”在語言特征上的體現

《受戒》全文體現小說詩化和小說散文化的語言特征——亦是汪曾祺的慣用的小說筆法。“詩化”和“散文化”本身就給人一種明朗清新的直觀感受——美的感受，句子與句子排列舒展與水墨畫一般寫意的對自然的描寫，以及全文庵趙莊人情之美的襯托，共同體現了日神精神的和諧、自然與美好。此外，這種語言特征和古希臘時的“史詩”乃至后來的田園牧歌式的“抒情詩”有相似之處，在形式上體現著日神精神的關照。

（三）“日神精神”在作者創作初衷的體現

“日神的價值還在于外表日神的力量不僅在夢境和虛構文學中展示自己，還會把我們的周遭變得跟夢一般，通過這種方式，從真實的事物中顯現自己。”[2]不只是在《受戒》中體現了向善、向美的日神精神，在作者汪曾祺的現實生活中，亦是經歷了此種美好自然的生活情狀。這一生活記憶，影響著汪曾祺的一生。尤其是在一九八零年前后，因文革時參與創作樣板戲，文革后因與江青的瓜葛而受審查。亦因此，在“傷痕文學”、“反思文革”等浪潮下，汪曾祺難以入其中并不滿于過于政治化的文學方式，便憶及青年時期的純潔、美好。塵封四十三年的夢或是記憶，在一九八零年浮現出來，分量更加沉重，并帶給作者以回味、美好、慰藉的深刻情感體驗，給予作者從文的希望，體現了阿波羅乃是“閃耀者”、“發光者”，是光明之神[3]的美妙作用。

二.《受戒》中的酒神精神

（一）明子與小英子的愛情體現

尼采稱酒神為“感傷”，因為它哀嘆自己過去（或未來）肢解成個體，哀嘆酒神的狂歡的終結。與此同時，酒神又是與自然愉悅的團圓——并因此聽起來是樸素的。[4]

日神精神被稱為“夢”，酒神精神則被稱為“醉”，勸說人們狂喜地丟掉個人身份和意識控制，也是擺脫世俗觀念、律令的束縛，從而獲得人性解放，得以展現自然的精神象征。

在《受戒》中，作者雖對小英子和明子二者的愛情著墨不多，即使寫到也僅僅是淡如水墨畫一般宕開一筆，從明子與小英子初見時互生好感，小英子贈予明子自己吃剩的半個蓮蓬，到明子到荸薺庵里當和尚后與小英子日漸熟絡，互生好感，再到明子受戒后在船上和小英子的約定，總是“水滿自溢”般真情的自然流露，毫不違和地傾瀉出來。

“明海身上有一種從來沒有過的感覺，他覺得心里癢癢的。這一串美麗的腳印把小和尚的心搞亂了”[5]以及在明子受戒途中，從庵趙莊到縣城，與小英子共同經過蘆葦蕩子，透過密密地蘆葦草，四周見不到人，“明子總是無端地覺得心里很緊張，他就使勁地劃槳。”[6]淡淡地描寫卻體現了小和尚明子雖“受戒”，或多或少受到清規戒律的束縛，但在面對自己心愛的女孩時，仍舊是自然流露真摯的感情，不受拘束;小英子活潑而具有靈性，初見明子并無男女之間的拘束感，熱情大方，天真爛漫，似沈從文筆下描摹的翠翠。英子長于山野，性情灑脫。在這種性情的影響下，明子對英子自然生發的喜愛之情，正是酒神精神的部分表現。

（二）從“受戒”到“破戒”

酒神文化試圖在統一整體里掩蓋個性——從日神的觀點看，這是對個體的威脅，是危險的，因為它預示著個體將喪失區分、評估能力，就好像人喝醉的時候會失去自我認知和控制能力。相應的，日神也是危險的，因為它意味著將存在拆分為個體。[7]

在《受戒》中，不僅明子和小英子的性格、行為中體現了酒神精神的作用，其他人物亦因天性自然解放而忽視“受戒”的束縛形式而自覺轉向“破戒”。按照尼采的觀點：“酒神文化試圖在統一整體里掩蓋個性”，而“受戒”作為一種佛教儀式，是酒神精神試圖掩飾個體化特征，使之趨向整體的體現。而這種觀點是危險的，因為它預示著個性化以及個體評估能力的喪失，是只有在“醉”的狀態下才顯現出來的無意識產物。因此酒神更新人與人之間的自然紐帶，使他們不再以為自己是受人造法律或習俗所限制，隔絕出來的獨立的個體;酒神也慶祝自然與人和諧生存的世界。[8]

《受戒》中通過列舉“殺豬”、“箍桶”等世俗職業而把“和尚”職業化，加深了“和尚”乃至“佛”的民間世俗化特征;明子初做和尚時的穿著——“明子穿了這件和尚短衫，下身還是在家穿的紫花褲子，赤腳穿了一雙新布鞋”，說明做和尚、信佛就像是生活一般隨意隨性，更體現了世俗化的宗教與生活融會貫通。和尚們喝酒吃肉，生活不受拘束，從中可見酒神更新人與人之間的自然紐帶后，人們作為獨立個體而異彩紛呈。

三.日神精神與酒神精神的二元性

（一）“受戒”的雙重內涵

日神的美好世界不僅是一個幻象，也是“神意”;不僅僅是對意志的壓迫，也是一種生存，表面鎮定或平靜，實際上充滿了愉悅和活力。受戒與日神精神有異曲同工之妙。受戒之后的明子雖處處受到佛教清規的束縛，在愛情等欲望面前要處處克制，但這種宗教的克制拉開了戀人之間的物理距離，產生美的效果。汪曾祺筆下的人心、人欲在實質上未被束縛，這也是以明海為代表的眾和尚的生存之道，是受戒雙重內涵的展現。

（二）“幻象”的背后

按日神的詞根來講，阿波羅乃是“閃耀者”、“發光者”，是光明之神，他也掌管著內心幻象世界的美的假象。使日神藝術如此美麗、使我們如此愉悅的，不僅僅是它的形式特征，更是一種永恒的感受——這個形式不過是幻象。

《受戒》雖描繪了江南水鄉人與自然和諧相處的美妙場景，但終究是作者的一場夢。夢境之中還是夢境，抑或是夢境本身就是夢或夢中之夢，夢就是其他東西寫的外表，尼采針對此提出了“對外表之外表的永恒意識”這一概念。夢境若是丟掉外表，便會變成病態。因此酒神和日神二者缺一不可，雖處在對抗的狀態，卻具有二元性，只有共同存在，才能夠保持應有的平衡。

因為作者的夢中掩藏的是文革后飽受詬病的不甘乃至屈辱，這種屈辱便是美好的夢的外表下的真實與尼采意義上的“病態”。但在精神飽受摧殘的時境下，汪曾祺仍舊把“夢”賦予美好的意義，便是日神取向的象征。在他的文學理想中，固然重視文學在一定意義上的教化功能，希望自己的小說“有助于世道人心”[9]，但在時代浪潮的作用下，他意識到寫作空間的局促與對個人寫作觀念的恪守，關注人性，在表現人性不應該被壓抑毀壞的同時，發掘了 “人身上美的詩意的東西，肯定人的價值”，“寫了人性的解放。”[10]——喚起讀者對美好事物的感知與共鳴。

在《受戒》中，既有自然美好向上的一面，又有反抗規律、反抗世俗的強音。日神精神與酒神精神是自古希臘以來就保持對抗的兩股力量，總是相輔相成，保持一種穩定斗爭、不可分離的狀態，而這種斗爭在塑造作品這一方面，發揮強大功用，影響深遠。

參考文獻

[1][2]Douglas Burnham & Martin Jesing Hausen：《導讀尼采〈悲劇的誕生〉》，重慶大學出版社，2016年版，第47頁.

[3][德]弗里德里希·尼采：《悲劇的誕生》，上海譯文出版社.

[4]Douglas Burnham&Martin Jesing Hausen：《導讀尼采<悲劇的誕生>》，重慶大學出版社2016年版，第62頁.

[5][6]汪曾祺：《受戒》，天津傳媒集團 2017年版.

[7][8]Douglas Burnham & Martin Jesing Hausen：《導讀尼采〈悲劇的誕生〉》，重慶大學出版社2016年版，第53頁.

[9]汪曾祺：《關于受戒》，見《晚翠文談新編》，生活·讀書·新知 三聯書店 2002 年版，第350頁.

[10]汪曾祺、施叔青：《作為抒情詩的散文化小說》，見鐘敬文、鄧九平編《汪曾祺全集》卷八，北京師范大學出版社，1998年版，第76頁.

（作者單位：廣西師范大學文學院/新聞與傳播學院）