平面設計視覺傳達效果和中國傳統美術色彩探究

陳艷霞

（河南大學美術學院,河南開封 475000）

在中國傳統文化的影響下，傳統色彩在一定程度上得到了發展和成熟。中國傳統藝術色彩在中國現代平面設計的發展中發揮重要作用。它是傳統色彩符號系統的組成部分，是中國現代流行藝術平面設計中文化藝術信息的來源。隨著中國美術發展，中國藝術家逐漸形成了民族特色的色彩表現系統，這是我國的國寶。充分利用中國傳統藝術的色彩，可以給喜歡它的觀眾和喜愛者帶來更強烈的視覺愉悅，豐富和滿足人們對物質文化、視覺文化和精神文化的需求。

一、現代平面設計與傳統藝術色彩技法

1.提高視覺效果

中國已經擁有獨特的藝術風格和特色的設計理念,確立中國傳統美術藝術的圖形設計方案和中國傳統藝術文化的創作理念體系,創造我國獨特的制圖美感和設計個性，傳統美術色彩在中華民族傳統藝術等領域的綜合應用取得了很大的成果，促進中國現代藝術的形成和發展。因此,平面設計為研究歷史藝術的設計者提供了更好地途徑,使參觀者在中國現代藝術和繪畫傳統的研究方法方面也有深刻理解。視覺沖擊是傳統美術色彩運用的目標之一,是現代中國的藝術圖案設計的需求,在一系列的設計方法和傳統藝術的色彩使用中,通過圖形和富有美感的文字有機且完美的結合,提高視覺信息的沖擊。中國藍和中國紅是傳統藝術中經常使用的顏色，兩者都很有沖擊力。現代的平面設計強調有特點的民族色彩，提高設計作品的質感，給人以強烈的視覺沖擊，能夠提高藝術品的質量。

2.兩者的共性分析

色彩是平面設計和中國傳統藝術的重要藝術特征之一，存在著許多差異，既有觀賞性又有色彩表現力的同時，運用了中國傳統藝術的色彩創作過程。中國傳統美術的色彩和圖形設計有共同點，它們相互關聯，具有裝飾性和表現力。裝飾是美術本身的特殊表現，使用某種顏色或圖案來豐富作品的符號，或表現創作者的想展示某種思想。平面設計也是同樣的道理，設計師根據客戶的要求來設計作品，從而使作品起到裝飾和表現的作用。

其中，每種顏色都有其獨特的特點，從傳統美術藝術在色彩使用的過程中，可以看出對固體顏色的執著。無論是中國的傳統美術還是現代的平面設計，創作者都善于使用在視覺上具有重要沖擊力的色彩。固體的顏色組合可以反映設計和顏色的漸變效果。另外，在圖形設計中使用固態色彩，不僅能表現出藝術品的生命的力，還能幫助刺激創作者找到藝術設計的靈感，使作品呈現出更好地藝術效果。傳統藝術所具有的個性特征大多源自傳統藝術的色彩偏好，旨在揭示性格、揭示設計的質量,是基于顏色的設計,提高設計的質量,和共同的特點設計,設計內容服務的個性化效果。

二、我國傳統色彩在現代平面設計中應用的具體意義

首先，色彩是平面設計的基本要素。圖形設計有三個要素：顏色、圖像和文本。人們對顏色很敏感，在接觸美術作品時，首先吸引人的是作品的顏色，其次是圖像，最后是文本。因此，對于平面設計來說，色彩起著至關重要的效果。其次，為了提高藝術品的關注度，顏色尤其重要。在圖形設計中，色彩元素的使用是不可或缺。因為設計師通過應用特定的色彩元素，可以將色彩設計作品的內容傳達給參觀者，參觀者可以被作品鮮艷的色彩所吸引。另外，顏色能刺激參觀者的感情，讓其在不知不覺中進入設計師所設想的環境，體驗作品的內容。

傳統平面藝術作品對研究和開發的初期階段,仍然需要注重對視覺傳達好傳統藝術色彩運用的深刻理解，進一步研究和探索我國傳統藝術中更多的中國傳統文化元素的色彩。傳統色彩的靈活運用可以大大提高視覺感染效果，可以增強視覺藝術的表現力，等同于現代平面創新藝術和設計革新，旨在實現有效創新。以便現代人類能夠將傳統與現代相結合,設計師的作品需要做到反映當代視覺藝術和傳統的設計背景，當代平面設計藝術以實現對傳統藝術的創新，運用傳統色彩效果實現了傳統與現代的藝術融合，將傳統美術中色彩在平面設計中進行實際化應用。這種設計理念不僅可以還原傳統藝術色彩的文化內涵，突出平面設計的個性，還可以使設計師獲得更多的創作靈感，滿足當今視覺創新的追求理念。最后，通過突出設計師獨特的設計手法和創意，擺脫設計工作中先入為主的思維方式。

三、中國傳統色彩技法在現代平面設計創作中的重要應用

1.色彩和對比的綜合運用

縱觀中國傳統民間藝術的色彩作品，將色彩融入中國傳統民間藝術，大大增強了其作品的藝術活力和觀賞性。色彩是我國傳統美術藝術的一個重要方面，在現代平面設計中得到了廣泛應用。由于在藝術市場上的激烈競爭和當代人們對于藝術觀念的改變和多樣性發展,各種藝術品一個接一個出現,這給我國傳統藝術在平面設計的發展歷程中帶來了巨大的沖擊。

中國的傳統藝術和色彩模式的形式對理解和理解也得到了提高,而且在中華民族傳統的審美文化的理解和需求也逐漸融入設計師的設計理念。加強民族特色和傳統藝術風格相結合,使觀眾更好地理解其設計理念和制作過程的視覺藝術,更加豐富了中國傳統文化藝術的突出體現。

2.平面設計視覺傳達中使用傳統美術的色彩

隨著我國時代和經濟的不斷演變，這些傳統的美術色彩在平面設計中也被廣泛使用，設計師使用中國傳統美術色彩來提高作品的視覺效果。例如，在進行藝術品的創作時，設計師可以通過組合特定的線條以及應用特定的固體色，通過深淺色系的合理利用形成色彩對比，進而提高作品的視覺效果。在構思和設計美術元素時，很多設計師為了向參觀者傳達作品想表達的情感，而使用這種明亮艷麗的顏色。

另外，在現代的藝術品設計中加入古典的藝術元素，設計師需要將不同顏色進行組合，從而制作出更新潁的藝術品。再比如，中國美術設計師在傳統的彩色海報創作過程中，將該企業的LOGO圖形和企業名稱相結合，創作出新的作品，達到讓顧客耳目一新的效果。其中，海報作品需要以暗色調為主色，紅色等鮮艷的顏色作為字體顏色。這樣一來，海報的正文和背景融合在一起尤為突出，就能產生更強烈的視覺效果。

四、平面設計中如何恰當運用色彩提高視覺傳達效果

1.注重色彩的合理配置

能否實現對色彩的合理運用以及不同色彩之間的合理搭配,對設計人員提出了較高的設計要求。可以說,不同色彩的合理疊加與組合能夠有效地烘托出設計作品的藝術格調。有鑒于此,設計師在進行設計時就應該認真研究分析自己作品的主要設計特點和畫面布局,唯有如此,才能夠在對作品主題了然于心的情況下,對色彩的運用得心應手,進而借助色彩提升作品的藝術感染力。通過色彩的合理配置,讓色彩表現作品的特質,抓住色彩給人的心理感知并且靈活的運用。因而,設計師應該積極學習色彩搭配的方法積極運用,并不斷探索規律,加以創新和融合。

2.讓色彩表現作品的特質

色彩的運用是為了抓住受眾的眼球,更是為了凸顯作品的特質。因此,在平面設計的過程中,設計師要大膽創新,深入了解作品所要表現的內容,使色彩充分凸顯出作品的特質。比如,在設計食品的宣傳海報時,為了突出食品誘人的賣相,設計師應該盡量選用比較鮮明的色彩,這樣一來色彩會更為凸顯食品的色香味,使受眾能夠通過海報產生一種購買的欲望，增加銷售額。如公司在開業時布置的慶典廣告,設計人員應當使用對比色進行設計,這樣通過色彩的強烈對比效果,使觀者產生強烈的感官體驗。著名設計大師蔡啟仁在其設計的婚禮喜帖上,僅僅使用綠色的"喜"字。看上去除了同以往喜帖使用的紅色或者金色字樣不同之外,并無其他方面的不同。然而這張喜帖之所以運用綠色字體,乃是因為這對新人均為環保主義者,使用這樣的設計色彩,正好凸顯了環保理念。

3.抓住色彩給人的心理感知并且靈活運用

色彩語言極其豐富,設計者通過對不同色彩的合理使用,將設計出新穎別致的作品,讓觀看者在觀看作品的過程中受到強烈的感官刺激。同時,設計者依托對作品色彩的合理運用,能夠帶動觀看者的情緒。因此，是否具備卓越的色彩應用能力是衡量一名設計者是否具備優秀潛質的關鍵所在。如若設計者能夠通過色彩的運用提升作品的格調和內涵,則將使作品更加熠熠生輝。基于對滿足不同消費群體的審美需求的考慮,設計者應當充分結合藝術家和作品中被受眾的文化水平、文化背景、信仰等特點,對藝術家和作品中色彩進行合理的遴選和運用,從而保證其所創造和表現的藝術設計產品能夠被受眾真正接納和認同。

除此之外,設計者還應當認真分析藝術家和作品的受眾對色彩的喜好和偏愛,進而實現對于作品主要色調的合理選擇和設定,使得藝術家和受眾對于審美訴求的需要得以滿足,唯有如此,才能保證藝術家和設計者的自己作品在市場上獲得廣泛的認同,同時也使其作品為廣大受眾群體所喜愛。

五、結語

綜上所述，色彩是平面設計的基本元素，也是平面設計的要點。因為色彩是有生命力的，設計師把握好色彩的合理搭配，突出作品的特點，抓住人們對色彩的心理感知，才能使色彩感動觀眾，使色彩更加生動。現如今，平面設計通常與人們的日常生活緊密相連，如使用顏色的視覺沖擊、使用圖形形成視覺記憶以及使用語言來表達思想。色彩、圖形、文字等元素的巧妙結合和運用，增加了平面設計的視覺吸引力和沖擊力，使我國藝術水平得到更好的發展，進而產生更優秀、更美妙的作品。