提高初中學生音樂意識之談

陸顯慧

中圖分類號：A?文獻標識碼：A?文章編號：（2021）-13-284

隨著新課程改革的實施，全面提高學生素質，是基礎教育改革的要求作在。我們要做到“以音樂審美為核心，培養興趣愛好;面向全體學生，注重個性發展;重視音樂實踐，增強創造意識;弘揚民族音樂，理解多元文化。”的教學理念。全面提高學生學習音樂的意識。那么，如何采取有效的教學策略來完成教學任務，實現較好的構建策略呢？以下是一些淺見：

一、提高學生的美育意識

美育是音樂教學的根本，也是新課程改革要求達到的目標與共識。課程標準提出音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和創造音樂活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

我們在初中音樂教學中要根據課程標準的要求認真布置教材內容，有效上好課。課程標準降低了知識技能要求，淡化了技能訓練，強化了審美、創新、實踐能力的目標要求，專門設立了“聆聽與鑒賞”學習領域，在潛移默化中培養學生美好高尚的情操和豐富的感情世界，在培養學生的健全人格、想象力、創造力等方面都有重要突破。

“聆聽與鑒賞”是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。教學中應當激發學生聽賞音樂的興趣，使他們養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解。課程標準特別強調提高學生的音樂感受、音樂表現、音樂欣賞和音樂創造能力，幫助學生樹立大膽表現音樂的自信心，在提高學生的音樂審美能力及文化藝術素養的過程中，促進學生綜合素質的提高。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。這是一個帶有方向性的變革，是對音樂教育的正本清源。

音樂作為創造性最強的藝術之一，在人的發展中所表現出來的最大優勢是培養人的創造精神。為此，音樂課程標準設置了“活動與創編”學習領域。課程標準鮮明地提出：“創造是發揮學生想象力和思維潛能的學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義”。音樂創造包括兩類學習內容，其一是與音樂有關的發掘學生潛能的即興創造活動;其二是運用音樂材料創作音樂，這種創作與音樂創作有關，但區別于專業創作。如在《音樂鑒賞》-生活之音一課，要求學生在欣賞譚盾的“水樂”中找尋靈感，結合生活中最常見、常用的紙來創造“紙樂”。在《絢麗的世界音樂-樂器篇》中，能夠設計出心目中的樂器。

二、讓激情成為提高學生音樂素質的基礎

初中生對音體美還是比較感興趣的。因此，我們認真調動學生的學習激情。課程標準將“面向全體學生”作為一項根本的指導思想，強調音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。將“面向全體學生”、“注重個性發展”作為根本的指導思想，必然會帶來教學難度的降低，拆除門檻，敞開音樂藝術的大門，使每一個學生的音樂潛能都得到開發并從中受到美的熏陶，也必然要求從學生的興趣出發，根據學生身心發展的特點和審美感知發展的規律，確定內容標準的要求。

比如《音樂鑒賞》一書全書容量較大，在《多彩的華夏之音--戲曲、曲藝篇》中，可則選廣東地區學生較熟悉也容易接受的“粵曲、粵劇”作為教學內容。因為語言上的溝通障礙降低了，學生更易接受這些所熟悉的內容，也就更有興趣了解更多內容。

三、讓學生的個體音樂認識得到提高而樂于接受教育

隨著時代的進步和社會潮流的不斷改變，學生們對音樂的興趣愛好有所不同。在教學中先從導語入手激發學生的學習興趣。所謂導語是教師導入新課的語言，是課堂講課的第一個環節。俗語說：“良好的開端等于成功的一半”。比如在教民歌部分時，課前就有聽到同學說民歌沒意思，土里土氣的，不喜歡聽，沒興趣欣賞。然而老師在課前做好大量的準備工作，搜集資料，設計方法。上課一開始，老師就出示兩句樂譜：一句是《王大娘釘缸》的民歌，另一句是《好漢歌》，先讓同學們視唱，并分析、比較它們的異同點，然后說明，《好漢歌》是以《王大娘釘缸》民歌為基礎，演變加工而成的。這說明民歌是音樂創作的源泉，它在音樂創作中具有十分重要的意義。隨后，教師提出要求，這節課要和大家一起來欣賞幾首民歌，這樣，同學們的興趣被調動起來，課則上得很順利。

總之，在新課程改革的今天，我們要認真領會課改理念，分析學生的愛好心理。為完成大綱的要求，真實實現教學目的。我們老師應該讓學生自己多實踐發揮他們的想象力和創造力。能夠自己欣賞作品并能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些“狂歌”等一些格調不高的、藝術性差的音樂，使正在成長發育的學生誤以為這是“音樂藝術的時代性”，而那些優美的，藝術性高的抒情歌曲在學生看來總是平淡無味，深入不下去。那么，培養學生的音樂鑒賞能力，關鍵是要使學生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標準。一部音樂作品，如果學生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術價值，學生就必須能夠從音樂作品的題材、內容、體裁、風格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術價值的基礎。因而學會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，并且把研究音樂作品的題材、內容、體裁、風格、情緒、曲式等表現手段這一環節作為音樂欣賞教學中提高學生審美能力的關鍵環節，使學生掌握有關的知識、技能，深入地認識音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，進而提高學生的音樂鑒賞能力和評價能力

參考文獻

[1]李立平; 音樂欣賞的心理感知及其培養[J]; 白城師范學院學報; 2005年05期; 44-45

[2]趙宋光主編.《音樂教育心理學概論》，上海音樂出版社，2004年

[3]《中小學音樂教育》皮連生 《學與教的心理學》 華東師范大學出版社

云南省廣南縣第三中學校