音樂想象對于聲樂表演的影響分析

賈凱旋

摘 要：文章結合聲樂表演的基本特點，對音樂想象內容進行分析，同時總結音樂想象對于聲樂表演的影響，旨在通過各項影響因素的分析，細化音樂想象在聲樂表演中的運用策略，從而逐步提升聲樂表演的效果，達到聲樂表演及音樂想象融合的目的。

關鍵詞：音樂想象;聲樂表演;融合

聲樂表演作為一種獨特的藝術形式，可以將人聲作為一種樂器，通過藝術情感的表達、音樂與語言等內容的融合，提高人們的藝術感受，從而實現藝術傳達和藝術創新的目的。

一、音樂想象的類型及其在聲樂表演中的作用

（一）音樂想象的類型

第一，無意想象。主要是指在沒有明確目的的狀態下，形成的一種不自覺的初步想象。第二，有意想象。有意想象作為一種自覺的、有意識的想象模式，一般包括再造想象、創造想象等。其中創造想象主要是指在完成某種項目或是任務的情況下，通過對新形象的創造，形成的一種別具一格的藝術形式。第三，幻想。它是一種特殊的藝術形式，通過理想、空想等藝術理念的融入，避免想象脫離實際，充分展現聲樂表演的藝術魅力[1]。

（二）音樂想象在聲樂表演中的作用

通過對聲樂表演藝術的分析，發現音樂想象在藝術表達中的作用體現在以下方面：第一，在聲樂表演中通過與音樂想象的融合，可以將聲樂表演作為核心，之后通過素質文化、生活經驗及藝術感受的強調，展現聲樂藝術的傳承價值，從而達到藝術創新的目的。第二，音樂想象運用于聲樂表演中，可以提高觀眾對音樂藝術的理解及認識，讓觀眾在欣賞音樂的同時更好地感悟音樂魅力，最終展現聲樂表演的藝術價值。第三，在聲樂表演中，合理運用音色，可以提高觀眾對聲樂表達內容的認識，而且音色的合理運用，也可以實現對音樂想象的表達，充分發揮曲目情感的傳達價值，使聲樂表演符合觀眾的認知。

二、音樂想象對于聲樂表演的影響

（一）對聲樂表演技術的影響

根據聲樂表演的基本特點，進行音樂想象，可以結合聲樂表演技術進行表演創新，充分展現聲樂的藝術價值，從而達到聲樂藝術傳達的目的。一般情況下，音樂想象對聲樂表演技術的影響體現在以下方面：第一，在聲樂表演中，演唱者只是通過聲音的調節是無法完成完整演繹的，過程中還會受到樂句、呼吸狀態的影響，要通過自己的想象，達到更好的聲樂表演效果。第二，無論是真聲、假聲，演唱者都需要合理掌握音樂想象在聲樂表演中的運用比例，之后通過聲帶發聲和振動，實現聲音擴大的演奏目的，之后按照音樂想象，實現對狀態的盡情調控[2]。

（二）對聲樂藝術表現的影響

在聲樂表演中，演唱人員結合聲樂表演的藝術特點進行音樂想象，有助于創新音樂藝術表現方式。演唱者在聲樂作品的分析中，會仔細分析創作者的情感、作品背后的故事，之后通過聲樂表演方法的運用和音樂想象的融合，體現聲樂藝術表達的價值，從而達到聲樂藝術傳達和創新的目的。而且，在聲樂表演中，演唱者不僅要將音樂作品演唱給觀眾，而且也需要傳達作品的思想及價值，從而豐富聲樂表演的藝術價值。因此，在聲樂藝術表達中，為了實現音樂想象與聲樂演唱融合的目的，演唱者需要結合聲樂表演的特點，合理融入音樂想象，最終展現音樂藝術創新及音樂藝術表達的價值[3]。

三、音樂想象在聲樂表演中的運用

（一）音樂想象在聲樂表演情感中的運用

在聲樂表演中，呼吸作為發聲的動力，演唱者通過歌唱理論、實踐方法的研究等，創新聲樂表演形式，從而實現藝術情感的表達。第一，在聲樂表演的呼吸方法運用中，演唱者應該將呼吸作為音樂表現中的重點，并通過氣息運用、音樂想象等，創新音樂的藝術表達形式，為聲樂作品展示及聲樂藝術傳達提供支持。例如，聲樂演唱者在作品演唱中，應該結合聲樂表演藝術特點，對演唱時的呼吸、方法等進行調整，并在最終的演唱中實現情感的表達。第二，對于聲樂演唱者而言，在曲目演唱中，一定要注意呼吸的重要性。在吸氣時，演唱者可以想象自己身處曲目情境之中，之后通過氣息的調節，達到藝術傳達的目的，并深刻地體會氣息調節的作用，發揮音樂想象的價值。第三，聲樂表演中，演唱者通過呼吸可以加強對情感的認識，之后通過胸腔、口腔及頭腔等部位的共同打開，激發演唱欲望，實現情感表達。例如，在抒情歌曲演唱中，聲樂演唱者會利用驚訝時的呼吸狀態表達曲目情感;在進行悲傷曲目演唱時，通過吸氣呼氣的方法展示情感[4]。

（二）音樂想象在聲樂表演共鳴中的運用

根據聲樂藝術表達的基本特點，在音樂想象運用和藝術傳達中，演唱者要正確掌握歌曲的發聲方法，之后通過氣息的協調、共鳴的運用，實現腔體發聲，展現音樂想象在聲樂表演情感共鳴中的融入價值。首先，聲樂表演中，演唱者通過呼吸可以為發聲提供動力，而且也可以根據聲樂表演中的共鳴特點，確定發聲曲線，之后通過音質、音色及音量的控制，提升聲樂表演的穿透力，達到聲樂表演藝術傳達的目的[5]。但是需要注意的是，當聲音進入人體共鳴腔體之后，需要充分利用共振方法進行聲樂表演，保證聲音的圓潤性。在聲音共鳴中，音量的調節及呼吸的協調，可以豐富聲樂表演的藝術情感。其次，對于專業的聲樂演唱者而言，在曲目演唱過程中，需要注重音樂想象在聲樂表演中的重要價值，之后通過情感共鳴特點的分析，仔細闡述語言藝術的表達價值，使演唱者認識到聲樂演唱的藝術價值，并在器官配合、共鳴調整的情況下，采用合適的演唱形式，充分發揮音樂想象在聲樂表達共鳴中的運用優勢[6]。

（三）激發聲樂演唱者的音樂想象力

結合聲樂表演的基本情況，將音樂想象融入聲樂表演，演唱者要掌握聲樂演唱的基本方法，之后通過演唱技術的創新和音樂想象能力的發揮，提高聲樂藝術的表達效果。一般情況下，聲樂演唱者要想提高音樂想象力需要做到以下幾點：第一，在聲樂演唱中，通過音樂想象與聲樂表演的融合，樹立正確的演唱觀念，之后通過演唱實踐演唱活動的創新，融入音樂想象內容，并用正確的發音方式保證聲樂作品傳遞的透徹性，展現聲樂藝術表達傳承的價值。第二，在音樂想象運用于聲樂表演過程中，演唱者要掌握音樂作品的內容，之后通過情感的融入和情感創新，豐富音樂想象在聲樂表演中的藝術傳達價值，從而實現聲樂藝術創新。而且，演唱者也應該不斷激發自身的想象力，之后通過情感、想象的融入以及作品的分析等，創新演唱方法，實現藝術傳達。第三，聲樂演唱者在實際的作品表達中，應該時刻保持旺盛的精力。如在《玫瑰三愿》的表演中，演唱者可以將自己想象成曼妙的少女，之后通過不同愿望的分析，想象與男子交往時的心理狀態，從而合理調節自己的演唱方法，展現聲樂演唱的藝術價值[7]。

四、結語

在聲樂藝術表達中，為了達到音樂想象與聲樂表演融合的目的，演唱者需要結合聲樂表演的特點，合理融入音樂想象，最終實現音樂藝術創新和音樂藝術表達，滿足聲樂藝術的創新發展需求。通常情況下，聲樂演唱者在實際的曲目演唱中，也會發揮自身的引導能力，通過音樂想象的運用、演唱能力的培養及演唱方法的調整等，實現音樂想象與聲樂融合，滿足聲樂藝術的傳達需求，為聲樂藝術的展示及創新發展提供保障。

參考文獻：

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[3]李鑫.論音樂表演者的心理對音樂表演的影響：淺談音樂表演心理中的直覺與想象[J].參花（上），2019（7）：84.

[4]王順.關于重唱與表演唱在高師聲樂教學中應用的思考[J].北方音樂，2020（2）：120-121.

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[6]趙麗娟，王涵.高師音樂表演專業聲樂課程實踐性教學模式研究[J].黃河之聲，2020（4）：87.

[7]胡艷.淺談現代民族聲樂表演藝術對戲曲演唱與表演的借鑒[J].藝術評鑒，2019（11）：40-42.

作者單位：

山西應用科技學院