傳統與現代的碰撞
——淺析黃梅戲小戲《紅娘》

陳 韻

（1.揚州大學音樂學院,江蘇揚州 225000;2.安徽黃梅戲藝術職業技術學院,安徽安慶 246003）

一、黃梅戲小戲及《紅娘》概況

黃梅戲作為安徽地方戲，于清乾隆年間形成，清道光年間與當地民間藝術結合，用當地語言歌唱、說白，成為今天黃梅戲的前身。在20世紀50年代黃梅戲從小小的安慶城傳唱到全中國。以簡單的五聲音階為基礎，朗朗上口的曲調，簡單易懂的方言得到了全國人民的喜愛和推崇。著名的《滿工對唱》即夫妻雙雙把家還甚至流傳到香港地區與現代流行音樂結合改編成黃梅歌在九十年代又掀起黃梅戲的新高潮。

黃梅戲主要分為大戲和小戲，大戲篇幅較長，由幾幕構成類似于戲劇。正本大戲唱腔多用主調，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是主要唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。小戲則以短小見長，基本一個小時或二十分鐘結束，有完整的故事情節和結尾。小戲唱腔屬于花腔，曲調歡快優美，具有濃厚的生活氣息。

小戲作為黃梅戲戲曲藝術中的一朵奇葩，從經典的《打豬草》《夫妻觀燈》到近年創新發展改編新作，小戲《紅娘》作為其中較優質的作品由安徽黃梅戲藝術職業學院團隊創作編排表演。該戲獲得了諸多獎項，如：國家藝術基金2014年資助項目，安徽省小戲、小品大賽演員表演一等獎，導演二等獎，第七屆安徽省小戲小品大賽編劇一等獎等等。由國家二級編劇，上海劇本創作中心特約劇作家江愛華編劇，國家一級演員劉紅，譚春芳，鮑曉霞分別飾演劇中劉巧巧、榆柳、桃花。劇情與其他紅娘主題一樣都是講述紅娘促成男女結成眷屬。但由于該小戲由“三小戲”即小丑、小生、旦角構成，除了主角劉巧巧本人作為大女主花旦外，還有兩個主演小丑和小生，形成類似戲中戲的效果，讓這部作品顯得與眾不同。

二、黃梅戲小戲《紅娘》現代與傳統的體現

黃梅戲作品主要分為傳統經典作品和現代新創作的作品。對于現代性一詞沒有統一定義。往往現代性是對現代化結果的一種理論概括，與世界前沿、發展方向和人類理想緊密相關。在有些文獻中“現代性”是現代化結果（世界前沿）、發展方向（未來預期）和人類理想（價值取向）的一個“混合物”。在本文中就是指與時俱進，具有現代社會特點的意思。

1.《紅娘》的現代化體現

首先，題材上的現代化。以往黃梅戲題材多為歷史故事改編或者經典的流傳為主，也有部分現代新創作的作品但大多依照前人舊制或者模仿前人作品創作。《紅娘》作為各個劇種都出現過的題材，創新起來其實有些難度。編劇巧妙地運用了現代魔幻題材，把小丑和小生作為木偶又讓女主賦予木偶生命，從而使木偶體會了做人的感受有了感情，同時也接受了人類命運的多變。在以往各種題材中第一次運用現代玄幻小說的手法，讓想象力更加豐富，劇情的變化也不會再有固定套路模式，各種想法也不受限制。觀眾也會盡情地展開想象，對作品滿懷期待。這是傳統作品不會出現的特點。

其次，舞臺布景的現代化。傳統黃梅戲作品布景基本一桌兩椅，現代戲多源自生活場景以方桌四椅為常見。但該部小戲用的是一條長桌兼現代的紅色真皮旋轉座椅，不僅有現代化氣息而且時尚兼美觀。舞臺色彩上也非常鮮艷，紅色座椅、黃色綠色燈光的運用，人物服飾也是白色和綠色，還有花傘的點綴，伴隨追光燈讓整個舞臺五光十色，宛如夢境。

還有人物扮相上，女性角色發型像京劇的銅錢頭但不是貼片子，身上服飾不似古不似今，水袖和喇叭褲的結合，符合魔幻的設定。男性角色就用了現代社會男子的平頭，妝容也不重，沒有以往京劇的吊眉重粉，只是顯現角色眉眼。

最后，在體裁上，以往小戲多為喜劇，但這部小戲不是單純的喜劇也不是完全悲劇，類似悲喜劇。結局雖然兩個木偶在一起，但老板娘劉巧巧卻陷入沉思，自己的生活就好過木偶嗎？不似木偶嗎？自己又能找到自己的心上人嗎？等等，帶動觀眾一起思考，看完并不覺得開心，可作品確實也帶來了歡笑。這樣一部不同往昔的黃梅戲小戲作品著實讓人眼前一亮。

2.《紅娘》的傳統性體現

黃梅戲作為中國戲曲藝術百花園中精致清新的一朵，仍流淌著傳統文化的血液，該作品作為新創作作品仍然保留了古典戲曲藝術的框架。首先，在黃梅戲表演藝術上該作秉承戲曲表演中的四功五法即唱念做舞和手眼身法步，也保留了戲曲藝術的程式之美。唱，還是黃梅戲小戲花腔的旋律歡快，音色清脆婉轉。念，人物念白以安慶方言為主，讓人感到親切鄉土氣息濃郁，生活味足。做，比如叉腰、蘭花指的嬌嗔等等都和傳統黃梅戲中人物類似。舞，由于黃梅戲多為歌舞性小戲，打斗場面較少，該戲也是邊唱邊舞，其中水袖也仿古制運用了很多水袖技巧程式。

另外，在音樂配器上仍然以民樂隊伴奏為主，如大多數現代黃梅戲伴奏一般，加入了低音大貝斯、大提琴等部分西洋樂器的伴奏，讓伴奏更加立體，高中低頻的音襯托人物更加豐滿生動。

最后，在審美上還是追求傳統。人物追求真善美，純粹而不弄虛作假。劇中耿直的男主榆柳，雖然呆板不知對桃花說恭維的好話，但對其真情不假，從木偶剛變為人就愿為桃花犧牲自己也非常偉大。這種追求情真意切，對人物的真性情的頌揚都是顯而易見的，相對比此時桃花愛慕金錢追求虛榮生活就顯得羞愧難當，此處都是引導觀眾正能量、正確價值觀方向的體現。女主劉巧巧說要燒掉木偶其實為了試煉二木偶的感情，劉巧巧是善良的。桃花說要追求多金帥氣的男士最后被榆柳感動仍然選擇了和榆柳在一起，這里其實桃花本性也是善良的。他們雖然會受影響但不妨礙最終他們的本心向善。最后整個舞臺美麗多變，故事情節都是美好的結束也都是美的體現。整部劇都是真善美的體現，跟傳統黃梅戲想要表達的觀點基本都一致。

在這部小戲作品中，雖然有部分現代的體現當然也運用了很多傳統的經典，沒有絕對意義上的現代化也沒有完全的傳統化。二者相容，只是在某些方面現代化特色相對多一些，某些地方體現傳統特點多點。黃梅戲從乾隆年間到現代二十一世紀，歷經二百八十多年歷程至今已經與以往的經典作品有很多不同，傳統和現代的碰撞結合從而誕生了現今的小戲作品，她有自己的特色當然也會有很多不足下面就小戲發展談點利弊特點的分析。

三、《紅娘》對黃梅戲發展的利與弊

黃梅戲小戲發展中出現過很多問題其中對今后發展有利的我們應該加以傳播和利用，對于出現的弊端也不應該就完全唾棄，要看到其中的問題加以解決和利用，讓黃梅戲得到更好的發展。

該部小戲對黃梅戲發展的利體現在：

1.為小戲劇場化的方向道路提供思路。目前人們欣賞黃梅戲的手段越加豐富有從手機直播平臺欣賞的，有在電視上看黃梅戲節目和集錦的，也有部分去劇場欣賞的，也有街邊路頭群眾自行表演的。總之道路途徑非常多，但不可否認劇場是最有助于觀眾對劇的印象深刻，體會增多的一種方式。對觀眾審美意識的提高、欣賞水平的增強都是有所幫助的。這種小劇場演出的模式，觀眾不多但讓觀眾完全沉浸在角色和情節發展中，非常有帶入感。

2.篇幅短小，內容豐富，適合現代化快節奏需求。小戲往往篇幅短小，讓觀眾在短時間內體會悲喜，情緒上高低起伏，笑完哭過后又讓人陷入沉思。主角有時還會問觀眾一句你們說我該怎么做？仿佛又打破了觀眾與演員的墻。這運用了話劇中的間離效果，通過角色獨白讓戲內角色與戲外觀眾直接進行交流。這使得角色更具真實感，容易引起觀眾的共鳴。短小的篇幅讓現代人繁忙的生活得到短暫的調劑，同時現代快節奏的生活也讓大部分年輕觀眾沒足夠時間欣賞完整的篇幅長的大戲，而且青年也坐不住欣賞一字多音一唱三嘆的戲曲作品，但小戲滿足了這個需求，在短時間內講完一個看似好笑但看后反思很多的故事，讓觀眾快速喜愛上這類型作品。

3.與時代接軌。現代社會已經比之前進步了很多，出現了很多新鮮事物。黃梅戲作品要融入現代生活，適應現代人的審美觀才能更好地得到發展。小戲作品生活氣息濃郁就必須與時代接軌，體現現代生活。《紅娘》運用魔幻題材就是現代中國追求傳統文化，古風、仙俠的一個體現，時代流行的一個特色。

除了對黃梅戲發展的利當然該小戲也有很多弊端，需要我們日趨完善。

1.演員文化修養的提高，思想性增強的必要性。演員往往沉浸于作品表演，人物情感表達上，往往對于劇本的體會和個人獨到見解上做得不夠。老演員往往經驗豐富對作品的理解上會更多些，但仍然程式化東西較多，自己的創新不夠。文化修養的提高利于增強作品思想性，讓角色不在簡單化。

2.對青年演員的培養的重要性。可以看到《紅娘》的主演都是國家一級演員，而且都是有經驗的老演員，雖然表演的質量非常高，但青年演員上臺實踐的機會就比較少了。且青年演員基本都做不到像老演員一般成熟穩重，對角色的處理也顯得青澀，模仿的偏多卻又不夠到位，音色唱腔的鍛煉更沒有老演員有韌性，小戲篇幅短很適合鍛煉青年演員的各項能力，未來我們也需要考慮青年演員能否擔當起黃梅戲傳承傳播發展的重任，這方面仍需大力加強。

3.創新方式的多樣性。《紅娘》雖然有創新但也僅從題材上讓人眼前一亮，其他方面的創新還比較小，作品多樣化才能更好地吸引觀眾，才能更好提升觀眾的觀看感受。

4.面臨問題高齡化。不僅在出色演員群體上包括觀眾群體上整個戲曲藝術都呈現出高齡化的問題，黃梅戲也不例外。前面我們也講了應該對青年演員的鍛煉和提高是解決該問題的一個手段，另外了解現代青年的審美需求也是急需解決的。青年編劇的編劇能力創作出膾炙人口的好本子也是打動觀眾的制勝法寶之一，這些都是需要待完善的。

四、總結

黃梅戲藝術日漸式微，但不妨礙仍有部分人群去追逐和喜愛。習近平主席今年對中國戲曲學院提出了傳統戲曲藝術當守正創新，黃梅戲作為五大劇種之一也需要跟上時代的浪潮，謹遵主席的教導，好好培養黃梅戲人才，創作和表演新的黃梅戲作品。在小戲的創新道路上雖然任重道遠但小戲由于其特殊性還是有很大希望被世人接受傳播的。《紅娘》這部優秀作品作為拋磚引玉，希望各界文藝工作者創作出更多更好地作品讓黃梅戲小戲能為世人所喜愛。也希望黃梅戲的明天會更加美好！