竹笛演奏藝術的美學特征探討

葛龍

摘 要：在我國，竹笛有著十分悠久的歷史，是我國最具代表性的民族樂器之一。竹笛的發展幾乎貫穿了我國古典音樂發展的整個歷程，以其獨特的音色、音律成為深受人們喜愛的民族樂器之一，在民間有著十分廣泛的群眾基礎。竹笛既可以與其他樂器共同演奏，也可以單獨演奏，用它獨特的演奏方式以及韻律，展現其獨特的美感，讓聽眾沉醉其中。正是竹笛獨特的魅力才使其經久不衰，成為我國民族樂器的代表之一。文章就竹笛在演奏過程中所展現的美學特征進行簡要探討。

關鍵詞：竹笛;演奏藝術;美學特征

在我國傳統文化中，中國音樂文化以其獨特性而成為世界音樂寶庫中不可或缺的組成部分。我國古人用其偉大的智慧將中國古代樂器與音律完美地結合在一起，使其成為獨樹一幟的音樂瑰寶。竹笛就是其中深受歡迎的樂器之一。竹笛的制作簡單，韻律獨特，使其在眾多樂器中脫穎而出。竹笛最初只能演奏幾個簡單的韻律，后經不斷發展，音樂體系不斷完善，同時竹笛的演奏方式、韻律也得到了極大豐富，這也使其獲得了更大的發展空間。

一、竹笛的發展歷史

竹笛，通過名稱就可以了解到其主要制作材料是竹子。利用竹子特殊的結構，在竹子上開孔，其中包含一個吹孔和六個音孔，這樣的制作相對于其他樂器而言十分簡單。但是這樣簡單的樂器卻可以演奏出眾多美妙的樂曲，這是人們喜愛竹笛的關鍵原因之一。笛類樂器制作簡單，演奏技巧也相對簡單，發展歷史卻十分悠久。早在遠古時代就有了骨笛的存在，而根據《史記》記載，在黃帝時期，竹笛就已經出現，這是關于竹笛最早的記載。竹笛以其獨特的韻律見證了中國音樂史的發展。隨著我國社會的不斷變遷，我國進入以漢唐為代表的封建社會，這時我國的音樂取得了非凡的成就，竹笛也不例外。從漢代開始，竹笛的制作工藝、尺寸等都得到一定的發展。很多古代音樂藝術大家開始對樂器的工藝、尺寸、材質等有更高的要求，竹笛也是如此。正是由于人們對于竹笛有了嚴格的要求，才使得其音質、音色得到極大提升。竹笛發展到唐宋時期，其制作工藝逐漸成熟，這也使得竹笛這種樂器得到快速普及。到了近代，我國傳統音樂受到西方文化的影響，竹笛的表現形式也同樣受到了西方文化的影響。竹笛音樂文化逐漸呈現出百花齊放的現象，出現了眾多的流派。南北呈現出非常大的差異，北派竹笛以剛強、渾厚、豪放見長，而南派竹笛，則以優雅、婉轉為特點。

二、竹笛演奏藝術的美學特征

（一）竹笛意境之美

竹笛不斷發展，其表演形式、文化內涵在不斷豐富和發展，這也使得竹笛產生了優美、動人的意境。竹笛在表演形式上非常豐富，其既可以作為獨奏出現，也可以作為伴奏而存在，這種豐富多彩的表演形式，讓竹笛所能呈現的意境非常悠遠、深邃。竹笛的音律可以將聽眾逐步引入曲子意境之中，讓聽眾仿佛身臨其境，感受到創作者所展現的美麗畫卷。在欣賞的過程中，由于南北派在風格上的差異，聽眾能體會到不同地域獨特的意境之美。北派竹笛更多地展現北方的豪邁與陽剛，南派竹笛展現得更多是陰柔和靈動。兩個流派所展現的意境完全不同。在聽南派竹笛時，聽眾能夠感受到南方特有的人文氣息和秀美景色，感受到南方的柔美。例如：《幽蘭逢春》這首名曲就充分讓聽眾感受到南方的陰柔之美。創作者將自己的思想融入其中，同時融入了南派竹笛特有的委婉、細膩，使得整個曲子展現出蘭花迎春、花香四溢的意境，讓聽眾沉浸其中。與南派竹笛不同，北派竹笛展現出完全不同的意境和風格。北派竹笛給人一種陽剛之美，這種美感植根于北方特有的生活環境，充分體現了北方人那種粗獷的性格特質。其吹奏方式也不同于南方竹笛，能更好地展現出北方的豪邁和粗獷，讓聽者仿佛置身高山或草原之上，這種意境完全不同于南方的秀麗。

（二）音色之美

竹笛有多種分類，其音色存在一定的差異。一般情況下，竹笛可以分為曲笛和梆笛。這兩種不同類別的竹笛，音色也會有一定的差別。梆笛的音色清麗、高亮，而曲笛則完全不同，其音色更偏重于婉轉、悠長、秀美。除了因不同地域不同竹笛存在音色差異外，其制作材料對竹笛的音色也有非常大的影響。受生長環境的影響，南北方竹子也存在一定的差異，這也使得竹笛的音色產生一定的差異。笛膜對于音色也有很大影響，它是竹笛中非常特殊的構造。笛膜的質量對竹笛音色會產生很大的影響，因此，演奏者要對笛膜進行適當的保護，不能讓其過于干燥或濕潤，否則會對竹笛音色產生不良的影響。除了這些客觀原因，吹奏者的演奏方式也會對音色產生影響。竹笛特有的音色使得其在眾多樂器中獨樹一幟，得到更多聽眾的喜愛。

（三）情感之美

任何優秀的藝術形式其獨特性更多地體現在其蘊含的情感上，竹笛也不例外。創作者通過竹笛演奏將曲目中蘊藏的情感充分地傳遞給聽眾，讓聽眾能夠感受到其中蘊含的情感。在竹笛演奏的過程中，聽眾可以通過演奏者的表演，逐步體會曲目中所蘊含的情感，并且與創作者產生心靈上的共鳴。當聽眾從演奏中體會到其中所蘊含的情感之后，就會有進一步的思考和感懷，這樣不僅可以讓聽眾在聽覺、視覺等方面得到享受，同時也可以讓聽眾在不斷思考和感悟中，得到精神上的升華，使聽眾的精神也同樣能夠得到美的享受。

（四）神韻之美

竹笛的韻律十分獨特，正是這種獨特的韻律，引導聽眾去想象，去思考。通過竹笛的演奏，人們可以想象到美麗的江南風光，想象自己置身于廣闊草原，給人一種身臨其境的美感。例如：《梅花三弄》曲目在我國的傳承度十分高，這是因為曲目中將寒梅傲雪、無懼嚴寒的精神特質表現得非常充分。利用竹笛對這首曲目進行演奏，使竹笛獨特的韻律與這首曲目的情感表達進行充分的融合，使這首曲目變得更加靈動、自由，給人一種與眾不同的聽覺享受，使得其神韻得到更為充分的展現，讓人們能夠深切感受到這首曲目的獨特魅力。

（五）風格之美

竹笛藝術在發展中不斷地汲取各個地方的文化特色，這使得竹笛藝術逐漸形成了不同的藝術風格和流派。北派竹笛由于受到當地人文、自然環境的影響，其藝術風格更加粗獷、豪邁，充滿了北方人那種豪爽的特質。同樣南派竹笛由于受到南方秀美的山川和獨特的人文環境的影響，其藝術風格更加委婉而柔美。這種滲透著不同地域風土人情的風格之美也使得竹笛更為廣泛地被人們所接受。

（六）旋律之美

竹笛藝術有著非常獨特的旋律。由于竹笛演奏過程中只能演奏單旋律，所以竹笛演奏對于旋律有著非常高的要求。在南派竹笛演奏中，突出了其婉轉、悠長的旋律特質，使其形成一種具有獨特韻味的美感。南派竹笛藝術受到南方傳統音樂形式的深刻影響，具備了非常明顯的地域特征，讓人們感受到南方的秀美。北派竹笛與南派竹笛一樣，受到北方民族音樂的深刻影響，其旋律帶有明顯的北方地域特征，更加豪放、粗獷。這種旋律特質讓人們能夠深切感受到北方草原、山川的廣闊和高大。無論是北派竹笛還是南派竹笛都充分借鑒了當地民間音樂的旋律和特質，具備了非常明顯的地域特性，同時也展現了不同地域的韻律之美。

三、未來發展建議

（一）加速融合

竹笛藝術在發展的過程中，由于受到不同地域環境的影響，最終形成了極具地域特色的不同藝術流派，但是這會使竹笛文化的發展受到限制。為了竹笛藝術的進一步發展，南北派竹笛藝術要進行深入的交流，更好地融合在一起。這樣可以更好地促進竹笛藝術的發展，使其題材、內容、曲目得到極大豐富。

（二）加強與其他藝術形式的交流

應該加強與其他藝術形式的交流，使竹笛藝術能夠與其他藝術形式巧妙地結合起來，從而創造出新的表現形式，使人們更容易接受竹笛的藝術風格，進而促進竹笛藝術的進一步發展，避免竹笛藝術被時代所淘汰，使更多的人喜歡竹笛藝術，讓竹笛藝術能夠在新的時代煥發出更為絢麗的光芒。

總之，竹笛藝術在我國傳統音樂藝術中占據了十分重要的位置，它是我國音樂發展史上獨特的篇章。竹笛藝術以其獨特的音色、韻律，在世界音樂藝術中獨樹一幟。

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作者單位：

湖南交通工程學院