欣德米特《天鵝轉(zhuǎn)子》演奏技巧分析

張佳樂

摘 要：保羅·欣德米特是德國優(yōu)秀的作曲家，他對(duì)于中提琴的理論探索提高了中提琴的演奏水準(zhǔn)，其音樂創(chuàng)作深受巴洛克時(shí)期對(duì)位音樂的影響，被稱為“二十世紀(jì)的巴赫”。《天鵝轉(zhuǎn)子》是其最具代表性的中提琴作品之一，該作品具有一定的難度與技巧，每個(gè)樂章均以古老的民歌為基調(diào)，無論是旋律還是和聲、配器，都凸顯了欣德米特高超的技術(shù)。因此，直到今天，該曲仍然是中提琴獨(dú)奏音樂會(huì)的保留曲目。文章針對(duì)《天鵝轉(zhuǎn)子》的演奏技巧進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：欣德米特;《天鵝轉(zhuǎn)子》;演奏技巧

欣德米特是德國作曲家、教育家、理論家、演奏家、指揮家，在二次世界大戰(zhàn)期間，他的音樂思想與音樂創(chuàng)作對(duì)現(xiàn)代西方音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。欣德米特一生中創(chuàng)作了很多體裁不同的作品，其中中提琴音樂作品的比例相當(dāng)大。欣德米特是一位出色的中提琴演奏家，他自己所有的中提琴作品都是由他首演。《天鵝轉(zhuǎn)子》又名《手搖琴藝人》，因?yàn)樘禊Z轉(zhuǎn)子即手搖風(fēng)琴師，應(yīng)用的是樂曲最后一個(gè)樂章所用的民歌的名字，該曲是欣德米特于1935年為中提琴和小型管弦樂隊(duì)創(chuàng)作的協(xié)奏曲，也是其最為著名的一首作品。其副標(biāo)題為《中提琴與小型弦樂隊(duì)的古老民歌協(xié)奏曲》，樂譜上標(biāo)明了欣德米特的注解，即“在愉快的環(huán)境中出現(xiàn)了漫游的音樂家，一同歌唱、一同跳舞……他以豐富的想象自由地幻想著，以高超的技藝自由地即興表演，盡情地歌唱和舞蹈”。整篇樂曲中，中提琴就以一個(gè)漫游音樂家的角色貫穿其中。

一、《天鵝轉(zhuǎn)子》的結(jié)構(gòu)特征

《天鵝轉(zhuǎn)子》的外部結(jié)構(gòu)是典型的三樂章形式協(xié)奏曲。第一樂章為慢板中提琴獨(dú)奏，在力度增加的同時(shí)適當(dāng)加快速度，整體節(jié)奏由慢到快;第二樂章沿用了傳統(tǒng)的慢板，但在第二部分時(shí)加快了速度，整體結(jié)構(gòu)是“慢快慢”的排列形式;第三樂章完結(jié)篇整體速度都是快速，只不過樂章開始時(shí)速度適中，接下來放緩速度，最后再加快速度。三個(gè)樂章之間自然流暢地銜接，三個(gè)樂章中連接一、三樂章的A大調(diào)與其他兩個(gè)樂章都是VI級(jí)調(diào)關(guān)系，第三樂章調(diào)性回歸于第一樂章同主題大調(diào)，整個(gè)作品結(jié)構(gòu)完整、統(tǒng)一。

每一章的內(nèi)部結(jié)構(gòu)也融入了欣德米特的創(chuàng)新內(nèi)容，第一樂章、第三樂章都有一個(gè)并非獨(dú)立存在的引子，引子材料與主體材料關(guān)系密切，起到情緒上的準(zhǔn)備作用，為后續(xù)引出樂章主題作鋪墊。每個(gè)樂章主題鮮明，互相對(duì)立的關(guān)系表現(xiàn)出無限的矛盾，通過旋律的發(fā)展，復(fù)雜、龐大的結(jié)構(gòu)互相聯(lián)系在一起。三個(gè)樂章的曲式風(fēng)格也各具特色，融入德國民歌元素的主題使整部作品既保持了傳統(tǒng)曲式，又融入了新穎的材料，通過模進(jìn)、變形、引申等多種手法擴(kuò)展每個(gè)主題材料，為聽眾留下了深刻的印象。

整首作品每個(gè)樂章都有規(guī)模不大的尾聲作為每個(gè)樂章終止的總結(jié)，尾聲的主題素材既保持了原有的主題基礎(chǔ)，又綜合了新的材料，既帶有對(duì)過去的回味，又預(yù)示著對(duì)未來的希望。《天鵝轉(zhuǎn)子》充滿了欣德米特的個(gè)人激情，構(gòu)思宏大，調(diào)性布局新穎與傳統(tǒng)并存，并融合了豐富多樣的和聲色彩，體現(xiàn)出作曲家對(duì)傳統(tǒng)手法的獨(dú)特應(yīng)用及冷靜的熱情。

二、《天鵝轉(zhuǎn)子》的演奏技巧

（一）第一樂章演奏技巧

第一樂章采用了德國民間歌曲《在高山和深谷之間》的旋律，中提琴獨(dú)奏引子，將聽眾帶入一個(gè)寬廣的世界，雙音稍顯奇怪，但是想象力豐富，是欣德米特重要的創(chuàng)作特點(diǎn)。演奏時(shí)要注意雙音連貫，右手合理控制運(yùn)弓速度及力度，避免音色過于僵硬，左手則控制音準(zhǔn)，并通過揉弦豐富色調(diào)的變化，使聽眾進(jìn)入樂曲所營造的充滿想象力的氛圍中。當(dāng)圓號(hào)和長笛演奏《在高山與深谷之間》時(shí)加入中提琴，右手連貫、通暢運(yùn)弓，可以使旋律更具流動(dòng)感，聽眾好像撥開了迷霧到達(dá)了山谷。要想豐富音樂的強(qiáng)弱對(duì)比，需準(zhǔn)確把握弓段、弓速、力量和節(jié)奏。進(jìn)入主部時(shí)，由于民歌的音調(diào)強(qiáng)而有力，節(jié)奏緊張而歡快，音樂的速度由四分音符變成了二分音符，中提琴的大三連音使得聽眾耳目一新，此時(shí)需要演奏出準(zhǔn)確的節(jié)奏，使音樂堅(jiān)定有力。需要注意的是，由于中提琴發(fā)音本身稍有延遲，因此要提前做好準(zhǔn)備，左手也要更有彈性。

（二）第二樂章演奏技巧

第二樂章采用的是民歌《木段樹，開花吧，開花吧》和《蹲在籬笆上的布谷鳥》，中提琴與豎琴合奏出的旋律舒緩而優(yōu)美，演奏時(shí)不僅要精準(zhǔn)把握節(jié)奏，有休止符的地方也要當(dāng)成是一種演奏，這段音符可適當(dāng)延長時(shí)值，演奏時(shí)聽起來有游刃有余的感覺。副部節(jié)奏歡快而俏皮，為了增加節(jié)奏的趣味性及活力，演奏時(shí)可以適當(dāng)延長符點(diǎn)。這一段主題由大管、單簧管、雙簧管依次演奏，中提琴緊接其后，層層鋪墊使得樂曲層次感更加清晰、豐富。演奏時(shí)注意右手的彈性和左手的顆粒性要銜接得嚴(yán)絲合縫。再現(xiàn)部首尾呼應(yīng)，第二樂章的結(jié)束平靜而祥和。

（三）第三樂章演奏技巧

第三樂章共有十一個(gè)變奏，主題旋律采用的是民歌《你不是天鵝轉(zhuǎn)子嗎》。在第三樂章中，中提琴的獨(dú)奏更加自由、熱情、奔放，像一個(gè)自由的舞者，將中提琴的音色發(fā)揮到了極致。這段中，中提琴是整個(gè)樂曲中絕對(duì)的主角，演奏過程中包含了多種復(fù)雜的換把及困難的雙音，且速度極快。樂章開頭長笛、雙簧、單簧演奏主旋律，中提琴緊接著進(jìn)入主題，這段演奏涉及很多和弦，演奏和弦時(shí)要處理果斷、堅(jiān)定，盡量在下半弓拉，保證和弦的音準(zhǔn)。到了第二個(gè)變奏就突出了中提琴強(qiáng)有力的跳弓，八分音符和三連音互相配合，右手在大量換弦時(shí)要注意果斷、準(zhǔn)確。此處的三連音會(huì)出現(xiàn)在不同的地方，再加上符點(diǎn)和連線節(jié)奏更加復(fù)雜，演奏時(shí)需要保持手型穩(wěn)定，保證在每個(gè)把位都有更好的音準(zhǔn)。第二變奏中三連音由八分音符轉(zhuǎn)為了四分音符，在演奏時(shí)由于速度較快需要保持良好的手型。尤其是二分音符加連線、符點(diǎn)再加三連音，對(duì)于左右手的顆粒性及右手換弓要求非常高，換弓一定要果斷、干脆，將十六分音符作為后面一個(gè)音的裝飾音。第二變奏結(jié)尾八分音符和三連音減弱后引出第三變奏。

第三變奏的中提琴獨(dú)奏都是三連音，因此演奏時(shí)要完全依靠樂隊(duì)的節(jié)奏，樂隊(duì)演奏的是四分音符，中提琴獨(dú)奏以其為參照可以準(zhǔn)確控制節(jié)奏。第四變奏輕快而俏皮，演奏時(shí)裝飾音的處理一定要處理清晰，八分音符帶符點(diǎn)盡量后靠，以增加樂曲的趣味性。第五變奏基本是單音旋律，中提琴接著圓號(hào)開始演奏，雖然節(jié)奏簡單，但需要演奏者投入自身的情感全情演繹。第六變奏在八六拍的節(jié)奏里出現(xiàn)了大量的連線雙音和三連音，節(jié)奏突然緊張，演奏時(shí)需要選擇合適的指法及把位，避免在大量連續(xù)的換把和連線中出現(xiàn)多余的劃音。第七變奏有大量復(fù)雜的不規(guī)則和弦，右手要合理運(yùn)弓，給予適當(dāng)?shù)膲毫Γ沟煤拖衣犉饋砑扔袣鈩?shì)，又不顯笨拙。在最后單音與雙音之間轉(zhuǎn)換時(shí)，保持左手手型及把位感即可。演奏第八變奏時(shí)需要注意音符的顆粒感，盡量控制換弓空隙，最后一串八度音程音區(qū)很高，此處可以練習(xí)固定好手型，再按原譜演奏。第九變奏中中提琴有大量八度雙音和三連音，此時(shí)連續(xù)下弓一定要果斷，三連音的處理要自然、流暢。第十變奏中出現(xiàn)了大三連音，注意三連音與四連音的轉(zhuǎn)換要保持一個(gè)穩(wěn)定的速度。十一變奏與第四變奏的演奏基本相同，尾聲有大量和弦與單音的轉(zhuǎn)換，演奏時(shí)要注意右手準(zhǔn)確換弦。

三、結(jié)語

欣德米特的《天鵝轉(zhuǎn)子》這部作品將德國傳統(tǒng)民歌和現(xiàn)代作曲技法巧妙地融合在了一起，音樂形象鮮明，作曲技法精湛。通過這部作品，我們可以看到作曲家高超的作曲技術(shù)和其對(duì)當(dāng)時(shí)時(shí)代風(fēng)格的把握，將內(nèi)容的充實(shí)性與音樂藝術(shù)形式高度完整地結(jié)合在一起。研究這首作品的意義不僅是要探索作者的情感表達(dá)和作曲意圖，更要通過這首個(gè)性鮮明、獨(dú)特的作品分析中提琴藝術(shù)的發(fā)展，學(xué)習(xí)作曲技術(shù)，不斷提升自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]龍敏.論亨德米特《天鵝之舞》中提琴協(xié)奏曲的特征及演奏[J].科教導(dǎo)刊（中旬刊），2010（24）：232-233.

[2]姚恒璐.興德米特的《調(diào)性游戲》及其理論基礎(chǔ)（上）[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1998（1）：50-57.

[3]冶鴻德.20世紀(jì)音樂分析法的互補(bǔ)性探索與實(shí)踐[J].音樂研究，2005（3）：88-97.

[4]高麗.二十世紀(jì)西方音樂的變革與發(fā)展[J].雁北師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2005（3）：110-112.

[5]張前.現(xiàn)代音樂美學(xué)研究對(duì)音樂表演藝術(shù)的啟示[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2005（1）：36-41，35.

[6]葉曉晨.保羅·興德米特音樂作品中結(jié)構(gòu)思維研究[D].西安：西安音樂學(xué)院，2010.

作者單位：

吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院