探究饕餮紋在藝術設計中蘊涵的美學價值

韓艷博

摘 要： 饕餮紋作為青銅時代最具象征意義的圖案紋樣，它具有神秘、獨特、璀璨的藝術特征，它不僅在過去擁有極高的藝術價值，而且對后來中國文化及藝術設計產生深遠的影響。隨著時代的變遷，藝術設計以不同的風格展現在大眾面前，把饕餮紋運用到藝術設計中不僅能更好地體現中國傳統文化的美學價值，而且能進一步展現產品設計的裝飾性，從而大大提高產品的競爭力。

關 鍵 詞： 饕餮紋;藝術設計;美學價值

不懂饕餮，就不能理解殷商之美，也很難理解中國優秀傳統文化。青銅紋飾華麗，青銅文化底蘊深厚，在古代文明中獨樹一幟。饕餮紋飾美好古樸，具備獨特的美學價值和深厚的文化內涵。[1]設計師對饕餮紋獨特的造型特點、審美特征等藝術特性進行深入地研究，從饕餮紋中尋求獨具特色的藝術價值運用到包裝設計、服裝設計中，從某種意義上來說也是對我國傳統文化的一種傳承，達到一種推陳出新、古為今用的效果。

一、探究饕餮紋

（一）認識饕餮紋

饕餮紋是最常見的一種青銅紋樣，也是應用最廣泛的裝飾藝術。饕餮紋以蟲、魚、鳥獸等動物的面部特征呈現在大眾面前，它們由眼、鼻、眉、耳、角紋幾個部分組成。《呂氏春秋》有記載將青銅紋飾作為研究對象，涉及饕餮、象、倕、竊曲等紋飾的名稱、形狀、結構等等，這一時期還可能開創了根據紋飾或象形命名青銅器的方式。在隨后的隋、唐、五代、宋、元、明、清都有對饕餮紋認識的闡述。[2]

（二）饕餮紋在藝術設計中的體現

在當今文化復興的時代，饕餮圖案品牌形象表達的視覺效果有著獨特的現實意義和使用價值。在藝術創作中，饕餮紋可以說是一種很好的靈感來源，它能為設計師提供更好的創作材料，將饕餮紋的圖案語言轉化為服裝、包裝等等設計中的圖案語言，從而展現獨具特色的視覺效果。

據《戰國策》等文獻記載，春秋戰國時期，城市商品流通十分繁忙，為了吸引買家購買商品，商家對商品包裝的外觀給予了極大的關注，商品的包裝也變得華麗?？梢?，藝術設計從傳統到現代是一個不斷發展演變的過程。

[3]饕餮紋的審美特征、構圖在古今中外的藝術設計中都有很高的研究價值。按照當代設計理論的應用與研究，對饕餮紋的圖案進行結構的變化、紋樣的提取、顏色的應用進行二次組合，將其運用到產品設計中，從而體現設計過程中的創意性，也是對我們中華文化的一種傳承與交流。

二、饕餮紋在藝術設計當中的美學特征

（一）饕餮紋的美學特征

青銅器上凹凸的線條給人一種原始的崇高和震撼之感，同時也是古代先人對神明的自然敬畏。從饕餮紋精美的視覺形象中，我們可以探究到饕餮紋的美學特征主要體現在兩個方面：

1.饕餮紋的剛柔相濟性。饕餮紋樣結構嚴謹、神秘威嚴，我們既可以看到它柔美的線條，也可以看到它的神秘性。饕餮紋威嚴的肅穆性反映了當時人們對神明的敬仰，這些猙獰的紋飾中凝聚了當時商周統治者全部的威嚴、信念、想象和期待。

2.饕餮紋樣的平衡對稱性。饕餮紋均采用對稱的手法，根據器物的不同種類和主要用途，采用不同的設計風格進行裝飾設計。饕餮紋以鼻梁為中線，突出正面造型，兩側作對稱排列，饕餮紋樣的平衡與對稱體現出在統一中求變化，在變化中求統一。同時饕餮紋平衡對稱的美學特征廣泛地運用到了相關的領域和學科。

（二）饕餮紋在藝術設計中的多樣性及其原則

饕餮紋在藝術作品中的形象可以用不同的工具、工藝和材料來表達和實現。盡管在表現方式上會出現不同的效果和形式，但都能在實現藝術功能性要求的基礎上，在視覺沖擊力和精神文化性上有所側重。因此，我們在面對各種不同的表達工具、不同的工藝技術的選擇時，設計師需要掌握多種表達方法的要求與變化，使得藝術設計的表達有著豐富的多樣性。

1.表現手法的多樣性。隨著藝術設計和科學技術的飛速發展，用于表達設計思想的工具和材料日新月異，設計工作者只要留意工具材料的信息，選擇合適的材料并將其應用到設計中，便能取得事半功倍的效果。例如，我們在服裝設計的過程中，設計師可以在服裝的自主創新中利用饕餮圖案的色彩和結構進行設計，這樣的體現讓更多的人知道饕餮紋不僅是表現出來猙獰、莊嚴的一面它可以是時尚、前衛，可以讓國內外更多的人知道饕餮紋背后所隱含的精神文化特征。[4]總的來說，平面設計、服裝設計等行業中饕餮圖案的多樣化是值得深入研究的。一件美好的藝術作品，并不是簡單的視覺接受，而必須伴隨著視覺傳達產生一定心理反應以及圖案背后給觀者帶來的藝術文化價值。

2.構成形式的多樣性。在藝術設計創作的過程當中，我們要考慮思想內容與藝術形式的全面結合，使一件簡單的設計作品成為有文化底蘊的“藝術品”。[5]隨著科學技術的進步，各種新的材料被運用到現代設計中，為設計的表達提供更為廣闊的空間，使其朝多元、多維的表達方向發展。在藝術設計的過程當中，我們并不簡單地運用饕餮紋的圖案、色彩等元素，而是進行藝術的加工提煉及抽象簡化運用到現代設計當中，進行過抽象簡化的饕餮紋不再是獰厲之美，而是具有時代需求的價值體現，這樣的設計恰恰是靈魂之所在。

三、饕餮紋在藝術設計中的影響

（一）饕餮紋在藝術設計中的文化傳承

對于現代的藝術設計作品，我們已經不能簡單地將其作為一個單純的器物來看待，人們越來越注重作品承載的情感和內容的表述，設計作品被要求蘊涵著豐富的文化內涵、情感色彩，以能夠滿足消費者的精神需求。

饕餮紋的形成也源于吉祥意識的產生。殷商時期，先民以青銅作為祭祀神靈的表現形式，而周朝則形成了敬天敬祖之勢，形成了宗教信仰、政治權力、宗族權力的三位一體。大多數專家學者認為，青銅器紋飾的猙獰、恐怖、莊嚴通常是商周統治者用來表達神秘威嚴的王權象征。奴隸主把他們所有的威嚴、意志、榮耀、希望全部都寄托在這些猙獰的饕餮紋樣中。張光直先生同樣認為青銅寓意著至高無上的地位，但他認為這些動物紋樣的設計初衷不是為了恐嚇，而是為了與神靈溝通。巫師們利用青銅器皿的動物與眾神靈交流，因此這些怪異動物紋樣也就代表著神秘和權力的象征，成為他們的視覺符號及精神理念。這與當代企業品牌形象識別技術、企業理念、企業標志、吉祥物設計、標準色、符號圖形等內容非常相似。

在我們的生活中，我們可以發現古為今用，推陳出新的藝術作品。在傳統藝術中，我們發現每一時期的風俗習慣都是一種寶貴的財富，它有著廣泛的主題、豐富的內涵、多樣的形式和悠久的歷史，是現代藝術設計中不可忽視的一個重要因素，而饕餮紋恰恰是這一時期人們風俗習慣的最好見證。在世界藝術瑰寶中，饕餮紋以獨特的個性散發著它耀眼的光芒。來自黎巴嫩貝魯特的設計師Zuhair Murad在2011年秋冬高級定制發布會上他將服裝上華麗的鉆石，唯美之感褪去，取而代之的是將饕餮紋樣運用于禮服設計當中，將中國的傳統文化盡顯其中，體現出不一樣的時尚韻味。

（二）饕餮紋在藝術設計中的精神內涵

藝術設計作為一種文化現象，同藝術作品一樣應具有一定的時代和民族特征。不同民族、不同時代的設計師設計的作品都蘊涵著獨特的審美情趣、審美理念、審美追求，這些又間接地體現出不同的民族風情、民族個性和人們對實現自我價值追求的不同認知，而饕餮紋在藝術設計中的精神內涵恰恰反映了這一時期的時代性與民族性。

中國傳統文化中，饕餮紋圖案就代表著獨特、神秘、璀璨的個性特征，將它運用與藝術設計當中使它打破了原來傳統的局限性。圖案與設計材料選擇相呼應來發揮它的裝飾性，使圖案能體現民族特色與時代文化特征。藝術設計既是民族文化的有機組成部分，又是弘揚民族文化的物質載體。我們將饕餮紋圖案的完整性、對稱性運用到藝術設計當中，可以更好地體現設計的時代性與民族性。

在現代設計中，饕餮圖案在食品包裝材料的設計中得到了廣泛地應用?！镑吟选痹谥袊糯鷤髡f中被視為一種兇猛的動物，它最大愛好就是享受吃帶來的樂趣，這是貪婪的象征，所以常用來形容貪得無厭之人。饕餮紋樣應用到食品包裝設計中，其寓意就是告誡人們節約、珍惜糧食。在酒品包裝設計中我們也會看到饕餮紋的圖案設計，直接反映出酒文化的精神價值所在，同時也間接地在提醒人們適量飲酒。饕餮紋的德育精神在現代設計中可謂廣為傳承，正與我國今天提倡的勤儉節約精神緊密結合，是對傳統精神與民族文化的完美詮釋。

四、結論

饕餮紋在現代設計中的運用蘊涵著豐富的精神文化內涵，承載著深厚的感情色彩，設計師巧妙地將饕餮紋與現代元素的有機結合，不僅讓我們看到了產品的時尚性，也讓我們看到了它深厚的美學特征。

參考文獻：

[1]曹琪.商周青銅器之饕餮紋飾研究[J].參花，2020（15）.

[2]劉東.饕餮紋的視覺品質與藝術風格探究[J].青春歲月，2015（4）.

[3]武忍.饕餮紋的造型特征及其在服裝中的創新應用[D].北京服裝學院.2015.

[4]李崢.初探傳統藝術在現代包裝中的運用[J].大視野，2010（2）.

[5]張娜.中國傳統圖式在現代包裝設計中的應用[D].河北科技大學，2008.