論黃格勝作品的浪漫情懷

浪漫主義是一種重要的文藝創作方法之一，其側重從主觀內心世界出發，表現出對理想世界的熱烈追求，注重揭示人的內心世界。對于美術作品而言，浪漫主義的作品則具有張揚的個性，蘊含真我，體現作者對客觀世界的情感抒發。本文將著重闡述黃格勝所賦予作品的浪漫主義情懷。

黃格勝在廣西乃至全國美術界都算得上是一位杰出的畫家，陳綬祥先生認為黃格勝之所以是當代畫得好的畫家之一，是因為他“不惜以身求法，從法問畫，借畫知文，由文體道地闖出了一條自身體悟之路”①。通常，人們對黃格勝的寫生精神津津樂道，對黃格勝作品中所體現出來的時代精神、鄉土氣息、傳統文化韻味欽佩不已，但是很少人注意到黃格勝的浪漫情懷。其實，黃格勝是很浪漫的。縱觀黃格勝的作品，無論是描寫漓江還是少數民族地區的風土人情，都是黃格勝自己內心情感的抒發，都是以作者為中心的抒情作品，充滿了作者的浪漫主義色彩。黃格勝的作品在表現手法上沒有夸張和虛幻的投機取巧，但卻是在精神世界里洋溢著浪漫情懷。可以說，黃格勝實際上是一位有著浪漫主義情懷的畫家。

一、文化底蘊是黃格勝作品浪漫情懷的基石

黃格勝作品的浪漫情懷是由諸多因素影響并形成的。客觀上，黃格勝受到中國傳統文化的教育、熏陶，也受到了時代與環境的感染。主觀上，則與黃格勝剛毅、豪邁的性格有關。

改革開放初期，我國文藝界經歷了“傷痕美術”“85美術思潮”等思潮的影響，這一時期的文藝界思想是活躍的。黃格勝正是在這一時期展開系統、專業的中國傳統書畫訓練。面對社會上的各種思潮，黃格勝在兼容并蓄的同時，亦始終保持清醒的頭腦，堅守中國畫的傳統技法和傳統文人的家國情懷。因此，他才說：“說實話，我會被風氣所影響，但不會被風氣所左右。1985年，我創作《漓江百里圖》之際，正是‘美術思潮和‘窮途末路論甚囂塵上之時，我還是選擇了寫實和傳統手法進行創作，又過了27年，回頭再看這一選擇還是明智和正確的。”②之所以黃格勝敢于堅持傳統，還與他過人的才情以及敏銳的判斷力有關。

眾所周知，黃格勝風趣幽默，談笑風生間皆成文章，這與他從小培養起來的文學素養有關。黃格勝少年之時便博覽群書，語文、歷史、地理等課程都非常優秀。由于受到父親的影響，黃格勝從小就非常關心時事政治，他從小就訂閱了《中國少年報》，后來又訂閱《兒童時代》《少年文藝》等，讀完小學三年級，黃格勝就開始看《廣西日報》和《人民日報》了。對這些報刊資料的閱讀，與同時代的小孩比較而言，黃格勝無疑是超前的。正因為大量的閱讀，使黃格勝從小就培養了寬闊的視野和深厚的文學底子。黃格勝的父親黃開良是一名教師，有著良好的閱讀習慣，父親的嚴格要求和身體力行影響了黃格勝，使他養成了良好的閱讀習慣。黃格勝學著父親，閱讀了《紅巖》《林海雪原》《苦菜花》《說岳》等古今小說，并做了十幾本筆記，他能背誦很多喜愛的詩句，堅持每天寫日記，以至于他的老師都慨嘆：“黃格勝的語文是不用教的。”對于黃格勝深厚的文學底子和藝術風格，著名美術批評家蘇旅先生曾以“英雄使命和平民精神”作為評價，他認為“黃格勝一生融平民百姓、江湖好漢、文人墨客、政界要員、大雅大俗于一身，已經到達了一個打通了雅俗界限的高度”③。這是很貼切的評價，實際上這正是黃格勝能夠在自己的作品中體現出浪漫主義情懷的重要原因。

劉大杰先生認為：“浪漫主義是以熱烈的懷疑與破壞精神，推倒一切前代因襲制度、傳統道德和縛住人心的僵化了的經典，用極解放自由的態度發展自己的研究，尋找自己的歸宿，建設新的思想系統。”④黃格勝正是將自己對中國傳統文化以及民族精神的理解和解構，通過繪畫的形式表現出來，體現出一種與眾不同的浪漫精神。例如黃格勝不喜摘錄唐詩宋詞，也不故作高古給自己的畫配上律詩，常常是根據畫面的內容把身邊的小事、一時的感悟或自己骨子里童年的印記用打油詩的方式搬上畫面，與內容情景交融，渾然天成，有過同樣經歷的人會產生強烈共鳴，沒有過這樣經歷的人也會忍俊不禁。例如，2014年黃格勝畫了一批小品，有幾張都是畫面上有只小狗對著村口遠吠，黃格勝分別給他們題款“主人此時未歸來，估計喝得爽歪歪”“犬吠知有熟客來”“月明狗吠貴客到”等。

性格是決定浪漫的關鍵。黃格勝貧困山區少數民族的草根出身又決定了他放縱不羈的性格，身上散發著大碗喝酒、大口吃肉的江湖豪氣和無拘無束、質樸天真的山野氣象。他曾在一幅畫中題款：“架鍋菜撒網，裝酒用水缸;朋友常相聚，天地共久長。”把漓江邊上人民的質樸、熱情和豪放活靈活現地表現出來，為老百姓津津樂道，也成為黃格勝個人浪漫情懷的真實寫照。黃格勝說：“離開城市，來到鄉下，我就有飛鳥投林、野獸歸山的快感，不管條件如何惡劣，我都有一種難以名狀的歸宿感和舒適感，這說明我骨子里就是一個地地道道的農民，我和農民抽一種煙，喝一種酒，聊得來，談得攏，他們的喜怒哀樂我都感同身受。”⑤如他的作品《遠去的山寨》《稻香鴨唱古瑤山》等，無不體現出了黃格勝執著擺脫凡事俗務的束縛，積極追求思想和個性的解脫和自由。黃格勝有一枚閑章，上刻“武宣人、鹿寨生、灌陽長、南寧混”，一個“混”字道出了黃格勝的江湖豪氣和浪漫情懷。

二、黃格勝作品浪漫情懷的審美形態特征

藝術家都善于把自己的情感、思想深藏于藝術作品之中，在黃格勝的作品中，用藝術的手法表現出對祖國的熱愛、對鄉土的眷戀、對筆墨意趣的追求，這既是黃格勝藝術風格的體現，更是其赤子之心和浪漫情懷的體現，是熾熱的、樸實的，也是豪邁的、崇高的，這是他作品浪漫情懷表現的重要形態特征，概括起來，主要有三：

（一）家國情懷的使命感和責任感

黃格勝把自己的成長和國家、民族緊緊聯系在一起。黃格勝的父親在“文革”中遭到錯誤的批評，深刻影響著黃格勝的少年時代，但他始終沒有半點怨言，始終心懷感激，“那個苦不是我一個人的苦，是整個民族的苦”，黃格勝的《百年圓夢》《金山嶺長城》《東方之珠》《陽光燦爛》《金色港灣》《曙光防城港》等作品，無不體現出作者殷殷家國情懷。

1989年，黃格勝在美國舉辦個人畫展，取得了很大的成功，畫展成功后，黃格勝并沒有因為國外優厚的條件而選擇留在美國，而是用自己的實際行動表達了他的愛國主義情懷，在回答記者為什么不留在美國的提問時說，在美國意味著改變，在中國有自己的故土親情，如果沒有祖國作為自己的后盾，他就會成為一個寄人籬下的過客。在廣西，黃格勝主動承擔起帶領漓江畫派打造廣西文化品牌的重任，他說：“對于漓江，我們這一代人應該有責任把她表現好，這是廣西畫家的一個貢獻，也是歷史使命。作為弘揚民族傳統文化來說，我們做得還遠遠不夠，要實現中華民族偉大復興，對于我們知識分子來說，文化復興就是我們的責任。”黃格勝亦將自己的成長與廣西的美術發展和文化建設聯系起來，如他曾說過：“晃眼幾十年，我覺得一個人到世界上那么一轉，總得弄出點響動，做出幾件像樣的事情來。不怕人家瞧不起你，就怕自己看不起自己，壯族人、廣西人不乏資源和才華，人家能做到的我們也能做到，甚至可以做得更好。”⑥黃格勝正是通過自己的個人自覺帶動了整個廣西藝術界的群體自覺，使漓江畫派翻開了廣西藝術發展史上全新的一頁。

（二）寄情鄉土的審美追求

黃格勝的畫面在磅礴氣勢下滿載著鄉愁，表達著他對故鄉的牽掛和精神的寄托。在黃格勝的眼中，古鎮舊圩、山寨村落、民宅老屋、田間地頭、瓜棚菜畦都是美的，那些村民的淳樸更是一種美。所以，他能夠接過村民滿是油垢的大碗喝粥，和村民赤膊喝酒，高唱山歌。因為這種深厚的感情，使黃格勝的山水畫中的人物鮮活生動，充滿了濃郁的鄉土氣息和真摯的情感。

黃格勝的童年在農村度過的，所以在黃格勝的作品里經常表現出他對童年生活的回憶與留戀。有一些作品，畫面上總在某個地方安排一個紅領巾小學生出場，或大步流星往家里趕，或歡天喜地去上學，有時點綴一兩頭老牛，這就是黃格勝童年在山里生活的特殊記憶。

有人說，黃格勝畫的都是些窮山惡水破房子，可是這些飽含黃格勝質樸情感的畫面里散發的酒香，一磚一瓦中隱藏的故事如此芬芳，令人陶醉。出于對生活的愛，對家鄉濃厚的情感，黃格勝數十年如一日，深入田間地頭，揮筆謳歌八桂大地多民族和諧共處的美好景象。2012年，黃格勝創作完成巨幅山水作品《壯錦》，并在中國美術館展出，獲得了學界的廣泛肯定和好評。該作品是新時期廣西翻天覆地變化的一次藝術精彩呈現，作品背后卻是其對祖國、對故鄉、對父老鄉親的一腔深情。

（三）從寫生中得來的筆墨意趣

黃格勝不畫照片，不在畫室里閉門造車，他的作品全部來自生活，或者來自平時寫生的積累。他戲言作畫如上菜，在上菜之前已經把買菜、洗菜和炒菜的過程完成，這個過程就是寫生。他還說，要使你的畫令人動情，你就要對你所描繪的對象注入深情，欲動之以情，先動己以情，畫畫如演員演戲，自己要入戲，要進入所扮演的角色，才能把表演變為“本色演出”，真情流露，自然能使觀眾共情。而讓自己“入戲”最好的辦法就是寫生。

通過豐富的寫生實踐和創作，黃格勝形成了自己的筆墨風格，他強調造型要活，筆墨也要活。黃格勝20世紀90年代末的山水作品，幾乎全都是用線條來表現的，獲得“黃賓虹獎”的《老屋紀事》正是用枯筆線描所繪。如黃格勝的樹，大多用線條的組合來表現枝葉，運用疏密變化、長短變化和前后穿插來表現樹的“八面”，亦枝亦葉，非常耐看。“說實話，我是把樹當人來畫的，先說畫樹，畫樹的時候心中有人的形象，或淑女、或武士，或靈秀、或木訥，或奔、或行，或舞、或立……樹有了人的動作和感情，就活了。”

黃格勝主張筆墨結合，筆中有墨，墨中見筆，所謂在用筆中要體現出墨氣，呈現出墨韻，在運墨中要見到筆勢，留下筆痕。黃格勝近10年來的山水畫作品，我們可以看到強烈的墨色變化和黑白對比，敢用很“死”的重墨去鎮住整個畫面，吝嗇地留白，一氣呵成，很少用宿墨法、積墨法，形成強烈的明度對比，畫面厚重但透明且明快。他說：“我用墨生猛痛快、從不猶豫，我或用多變的墨色以求‘活，我也用死墨（即未加水的濃墨）也是為了‘活，只有這塊墨越‘死，對比其他墨就更‘活，我說我偶用版畫技法就是此意。”

三、黃格勝作品浪漫情懷的社會影響

與同一時代的畫家相比較，黃格勝是突出的、杰出的，他廣闊、深邃、犀銳，他的作品風格獨特，他的精神氣質豪爽、風趣、浪漫。黃格勝成名以來，學界和業界的許多有識之士視黃格勝為楷模，對他欽佩不已。

在廣西美術界，黃格勝可以說是一個承前啟下的人物，“是一座繞不開、屹立在探索之途上的精神地標，在廣西美術發展的轉折時期，發揮了關鍵引領作用”⑦。學界許多學者都以黃格勝作為自己的研究對象，最早對黃格勝進行系統研究的當屬左劍虹，他在《黃格勝的藝術之路》一書中認為：“黃格勝堅守自己的思想，以對人生的坦蕩信念，對藝術的執著，對自然的熱愛與激情，開創了一代新的畫風。”⑧另外，陳綬祥、阮春榮、蘇旅等學者對黃格勝的作品評價甚高，極為推崇。正是由于一大批學者對黃格勝及其藝術做出了大量的研究，為廣西美術界在做藝術家的個案研究方面做出了突出貢獻。之所以有一批學者研究黃格勝，這固然與黃格勝所取得的學術成就有關，但是，黃格勝本人所具備的浪漫情懷也是人們樂于研究他的原因之一。

黃格勝的作品很多都是從寫生中獲得。黃格勝繼承了被齊白石稱為“寫生妙手”的黃獨峰導師的“寫生精神”，黃格勝在寫遍祖國名山大川的同時，更愛生他養他的桂北大地上的一草一木。在長期的對景寫生創作過程中，黃格勝形成了自己獨特的繪畫語言，摸索出一套自己的對景寫生創作方法，形成了一個完整的對景寫生創作理論體系。同時，也促使了廣西乃至全國美術界對寫生創作的重視，尤其是在廣西美術界，寫生和對景創作已然成為畫家們提升自己藝術水平的一個有效方式，成為一種創作風氣和習慣。彭洋認為“黃格勝對少數民族地區的山水風物一直懷著一種非常特別的情感，這種情感充盈著人類和自然之間與生俱來的依戀與默契，彌漫著一種近乎宗教的柔情。不是因為他是山水畫家他才愛山水，而是他的本性如此，對斯有刻骨銘心的崇拜。這種強烈、樸實而濃厚的戀土情結非農民血緣是沒有的”⑨。

黃格勝作品所表現出來的鄉土氣息，實際上就是黃格勝的鄉土情懷。黃格勝在廣西融水、灌陽等地開展寫生創作的同時，也幫助當地人們提升生活水平，走向脫貧致富之路。例如黃格勝對融水縣元寶山青山寨情有獨鐘，黃格勝在這里用不同的材料、不同的篇幅、不同的技法去追求不同的效果和意境。黃格勝在這里還創作了很多以山寨為題材的山水大作，其中包括純水墨長卷《魂牽夢繞青山寨》、著色長卷《青山寨子在天上》《筆下元寶幸福歌》、10米鋼筆山水線描長卷《石上人家》，當然，最震撼人心的是大型山水史詩巨作《壯錦》，這些作品獲得了學界的廣泛影響和好評。基于青山寨的描繪和創作，黃格勝開創了把山寨民居作為山水畫長卷主景的先河，山寨民居從此成為黃格勝永恒的繪畫題材。

同時，黃格勝也積極為青山寨籌措建設資金進行山寨風貌提升和旅游開發，如今青山寨已然成為著名的旅游景點，人們的生活水平獲得了實質性的飛躍。

黃格勝作品中所體現出來的文化底蘊和文化自覺，也是黃格勝長年關注廣西文化建設的反映。黃格勝為漓江畫派投入了巨大的精力，也創作了大量的精品。目前，漓江畫派已經成為國內美術界最具影響力的文化品牌之一，也是廣西文化建設最具有影響力的文化名片。正如阮春榮指出：“黃格勝的藝術不僅僅是他個人的一種行為，在當代中國藝術從傳統向現代轉折過程中，黃格勝的探索標示著一種方向，這亦是一種集體的企盼，是對中國藝術極為重要的貢獻。”⑩漓江畫派堅持的少數民族民居為主要描繪對象的山水畫寫生創作為中國山水畫寶庫增添了新的題材，以黃格勝為代表的山水寫生線描和寫生、展覽、研討“三位一體”的教學模式為全國山水畫教學開辟了新的路徑，漓江畫派形成的文化品牌成為中國藝術百花園中新開出的一朵艷麗的奇葩，將對我國美術事業的發展起到很好的促進作用。

總而言之，黃格勝作品的浪漫情懷是他精神氣質最本質的體現，黃格勝的藝術天賦、生活閱歷和個人性格有著天然的聯系，實際上這就是黃格勝的浪漫主義情懷。當今的中國處于文化發展最好的歷史時期，百花齊放、百家爭鳴是這個時代的文化特征，廣西美術界乃至全國美術界，都在不同程度上從黃格勝的作品里汲取創作手法和精神營養，可以認為黃格勝的浪漫情懷也是一種鄉土情懷、文化情懷。

【注釋】

①陳綬祥：《黃格勝的畫：充滿鄉土生活氣息》，《當代廣西》2012年第18期。

②黃格勝：《我的中國畫》，《美術》2012年第12期。

③蘇旅：《英雄使命和平民精神》，《書畫藝術》2018年第1期。

④劉大杰：《魏晉思想論》，岳麓書社，2010。

⑤阮榮春主編：《黃格勝研究文集》，文化藝術出版社，2008，第1頁。

⑥黃格勝：《煙雨人生丹青》，《南方文壇》2009年增刊。

⑦簡圣宇：《廣西美術史上的精神地標——黃格勝的繪畫世界》，《歌海》2016年第2期。

⑧左劍虹：《黃格勝的藝術之路》，廣西美術出版社，2009，第21頁。

⑨彭洋：《聰明與守拙——評〈黃格勝山水線描集〉》，《美術之友》1996年第2期。

⑩阮榮春：《物境·情境·意境——黃格勝山水畫述評》，《藝術探索》2005年第1期。

（馮鳳舉，廣西藝術學院。本文系2020年度廣西哲學社會科學規劃研究課題“藝術傳播視閾下講好‘廣西故事的敘事策略研究”的階段性成果，項目批準號：20FXW018）