《中日設計中的東方元素》書評

范乃心

摘 要： 隨著經濟全球化，亞洲文化產品與設計日益普及，東方元素被廣泛運用。不同國家、民族的藝術家運用東方元素所進行的設計風格不同，其中蘊涵的東方意識與美學思想各不相同。我們的先人跨越了時間與空間，運用象征性的符號語言，用各種方式傳遞著信息。這些被日漸遺忘的圖騰和信息，在歲月中講述著故事，被雕刻在建筑上，被描繪在紙面上，被暫存在節日里，被編載在互聯網中，以不同的形態延續著歷史，傳承著藝術，但同時也氣若游絲地喘息著。在《中日設計中的東方元素》中向讀者展示了中國、日本兩個國家中二十位優秀的設計師以東方風格為靈感、東方元素為根基，創作的諸多具有東方美的作品。設計作品配色新穎、效果清晰，對圖案設計以及品牌形象設計有著非常好的指導性與參考性。書中展示的設計作品皆以品牌形象設計為根基，多元化的設計，例如書籍設計、插畫設計、招貼設計、字體設計、包裝設計、文創設計、服裝設計、產品設計和UI設計等一系列設計作品。本文將對這本書進行介紹，分析亮點與痛點并對書中經典案例簡要剖析，判斷其價值所在。

關 鍵 詞： 東方元素;品牌形象設計;東方風格

一、書籍介紹

東方藝術發展的源遠流長，類別繁多，如按文化和地域劃分東方藝術和美學，既包括古埃及、中國、阿拉伯和日本，又包含希伯來、波斯和伊斯蘭等國的美學思想。觀歷史長河，早在古希臘、古羅馬時期西方藝術家對東方元素的運用便已經出現。當代美學家托馬斯·門羅在《東方藝術與美學》中提到：“東方藝術包含了西方藝術所不具備的重要價值，這就在東方美學中發現可適用于任何地方的藝術與審美經驗的重要悟性。”[1]每當西方藝術家靈感低迷期，總會向東方尋找方向進而推進藝術前進。人們在古代時期把元素看作是一種實在物體，即物質的具體表現形式。但在中國以及西方，元素被古代哲學家認為是抽象性質的、精神意識層面的一種表現形式，也被認為是物質必備的基本性質。我認為，東方元素可以定義為藝術家在設計中所體現的隱喻的東方意識及更深層次的美學特征，亦或是設計圖案中所表現的具體形式美（構圖、色彩及空間等因素）。東方設計的美不僅在于構圖、色彩、造型、比例的外在美，更在于設計背后的東方文化底蘊及東方意識，也是歷史遺留下來的生命的記憶。

在《中日設計中的東方元素》中列舉了各種類型的經典案例向我們展示東方元素在設計中的結合與運用，展示東方設計的美。書中每組設計師展示一組或幾組優秀作品，并配有設計的品牌形象公司介紹，內容豐富，案例多樣。整本書藝術風格濃烈，從書籍包裝和作品排版來看極為美觀，視覺效果可觀，在色彩搭配上來看東方風格明顯，主題緊密呼應[2]。如今世界正處于一個資源充沛的時代，無論精神還是物質，人們都有很大的選擇空間，在日常生活中，我們每天都有各式各樣的品牌可供選擇與接納，正是這些品牌覆蓋著我們生活的方方面面，因此品牌形象設計的重要性不言而喻。這本書對各類品牌形象作品的展示有利于各類設計師的靈感，且對于東方元素在設計中的巧妙運用上各設計師都有不同的靈感風格。

東方元素承載著東方文化與東方美學，從共時性來看，它代表了東方國家、民族和地區獨立文化的背景下形成的藝術思想。從歷史性來講，它是代表開放的概念元素，同東方美學一樣經歷了“軸心時代”的“歷時性創化”“中心時代”的“共時性吸收”以及正在經歷的“全球化時代”的“普及與重建”。既有繼承、發展、互滲與融合又有延續和斷裂[3]。從總體上來講，東方元素具有濃重的民族色彩和地域特征。伴隨著文化全球化日益生成的全球觀念和全球意識，東方元素的普及、推廣以及運用是必要的。品牌形象設計涉及到方方面面的設計類型，全方位的推廣品牌形象設計中的東方元素背后蘊含的東方美學以及所代表的東方文化理念。對于市場與顧客來說，品牌形象是消費者腦海中視覺記憶美好的體驗和特別的心理共鳴印象的總和，東方元素中民族化的色彩、形象具有強烈的視覺沖擊力，能快速地引起顧客的共鳴。

二、書籍亮點案例解析

中國傳統元素歷經時間的沖刷，成為了體現中華博大精深的歷史文化的特色元素之一，蘊含著特殊的藝術魅力。《風鶴》作品是以銅、木、石元素為主要材料，囊括燈具、工藝品、小家具等種類，自主研發的中高端新中式家居品牌。設計師以“風月無邊，鶴眼云心”的思想詮釋“風鶴”。選取“風”與“鶴”為代表性東方元素，這兩種元素分別代表不同的意義：“風”在這里是指空氣流動的現象，通過作用在物體之上表現出其意境效果，在中國傳統文化中“風”體現了中國人的智慧與優雅的情調，正如《詩經》中的風、雅、頌等。“鶴”在東方文化中具有高的地位，由于它的長壽吉祥和高雅的象征，也被稱為“仙鶴”。蘇素與楊松耀結合抽象和具象的表現手法，設計靈動帶風的草書字體，從古畫中汲取養分，重新描東方人心中隨風起舞的“瑞鶴”形象，形成一股難以言喻的東方魅力。

在中國傳統道教文化中，鶴象征著長壽，在中國歷史文化中占有很重要的地位，與人的精神品格有著密切的聯系。在整個品牌作品中，始終貫穿著歷史文化和美學思想，其設計不僅僅在于視覺效果而更是在向我們體現其背后的元素價值與意義。《風鶴》系列設計中的東方意識理念，讓每件設計品都在傳統中透著時尚，新潮卻不失古韻，在時尚的前沿，領略傳統的東方情懷。設計師在設計過程中不僅僅只單純地運用傳統的東方元素作為靈感設計，更重要的是把東方文化體現在作品中，不僅在于視覺的沖擊，更是心靈的啟迪。在這一系列的設計作品中，我們可以感受到設計師的大膽嘗試，詮釋了中國人骨子里“書中有畫，畫中有書”的理念，并結合現代簡潔利落的文字設計把藝術與文化注入品牌之中，可謂是東方元素與品牌設計巧妙結合的經典范例，以出世之心做入世之事，以集美之物添無盡之美[4]。

大同指人類最終可達到的理想世界，也代表著人類對未來社會的美好憧憬。設計師秉承“你中有我，我中有你”的理念尋找著東西方文化中一些相似又略微不同的事物。紅描線框和方眼格以及四周的印刷標注，主體字的筆畫中都蘊含著東方的韻美，把東方美學思想理念潛移默化地融入設計之中，同時結合西方幾何筆觸。在作品中最值得欣賞的設計便是可以從兩個角度解讀這幅設計作品。從閱讀方式的不同解讀，正面看是“之大同之中”，而橫過來是“INK CHINA”。設計思路之巧妙，實在令人嘆服。從另一個角度來看，之大同之中，也可以表達在多元文化發展中，傳統文化積極地擁抱變化，兼收并蓄，共同發展。

《酒井夜明》是為表達對土地饋贈的感謝而設計的，也是為了讓葡萄酒愛好者在品味新酒美妙味道的同時分享一些收獲的喜悅。其中藤田雅臣先生的設計靈感——“清酒”活動，是希望將它發展成一年一度在日本慶祝清水和稻米的豐收節日并紀念日本清酒的起源——慶祝、品嘗與相聚。在設計師的故鄉，人們非常喜歡慶祝莊稼的收獲并且在當天分享剛開壇的清酒，但顯然，這種對人們來說奢華的美味只能在有限的時間內享用。設計師藤田雅臣的理念實際上就是希望將清酒愛好者聚集并享受清酒獨特的甘甜，因此該產品也被命名為“酒的曙光”，因為它是一種在黎明時分完成發酵過程的清酒，在清晨裝瓶并運輸這也標志著釀酒季節的開始。其設計風格清新淡雅，非常富有趣味性，深藍作為一種整體印象的顏色，仿佛太陽升起前黎明的陰暗天空。將包裝的圖案直接印在瓶子上，既突出了液體的透明度，又可以展現酒的清爽口感。藍色的景觀輪廓展現著酒的鄉村景色——水稻的產地。有層次的圓點與剪影結合在一起仿佛象征著黎明的破曉。整體景觀輪廓的設計給人一種安然的鄉野田園感，想安靜地品嘗來自土地的饋贈。

總而言之，《中日設計中的東方元素》是一本案例豐富、借鑒啟發性強的設計案例學習用書，本書視角新穎，其中很多令人驚嘆的設計，通過東方元素與新穎設計思路的結合使讀者在設計作品中感受東方文化的魅力，以及文化在設計作品中的體現，對于設計愛好者有一定的啟發性和借鑒性。通過對來自不同地域、不同設計經驗的設計師設計思路中可以學習到適用于自己的靈感與思路，實用性強，雖然書中兩國作品對比案例缺失，比例不協調，但在案例質量上可以彌補，每個案例都有著獨具特色的風格值得學習。書籍整體裝幀設計及排版設計很專業，對于色彩搭配與藝術設計專業人員有收藏價值。

參考文獻：

[1]邱紫華.東方藝術與美學[M].北京：高等教育出版社，2004：3.

[2]徐小虎.日本美術史[M].桂林：廣西師范大學出版社，2019：2.

[3]彭銀.東方美學[M].北京：人民出版社，2008：40頁.

[4]望海軍.品牌形象設計理論與方法[M].北京：中國紡織出版社，2019：23.