從學科重組的角度探析高校雕塑教學多元化發展路徑

侯志昆 蘇會杰

摘要：近年來，高校雕塑教學改革不斷深化，高校雕塑教學與影視藝術、動漫設計、建筑設計、視覺傳達設計、服裝設計等相關學科專業課程不斷融合，開放性和包容性成為高校雕塑教學多元化發展的重要特征，相關學科專業知識也滲入高校雕塑教學中。本文積極探索新的雕塑教學方式與方法，挖掘雕塑學科與相關學科發展的可能，推動雕塑藝術在審美與創新層面上得到發展。

關鍵詞：學科重組高校雕塑教學多元化發展

在信息化時代，高校雕塑教學積極吸納相關學科專業知識進行學科重組與創建，不僅超越了學科與學科之間的傳統隔閡，而且使各個專業學科之間越來越相互融合，高校雕塑教學從注重寫實的概括自然秩序的造型技法階段發展到融合現代信息和藝術思維的觀念藝術階段，無論是從其內涵還是到外延都發生了歷史性的轉變，超越了傳統狹隘的雕塑觀念，形成了具有時代特色的雕塑藝術。雕塑的“邊緣”里雕塑藝術史生長的末端，是雕塑這一學科方向或專業類別在跨界融合過程中的交叉領域、前沿陣線與臨界聚點。[1]這就對當前高校的雕塑教學提出了更高要求，在明確高校雕塑教學目標、構建合理的教學體系、培養適應社會發展需求的創新性雕塑人才的前提下，還要充分發揮雕塑藝術的優勢，積極建立學科之間的鏈接關系，打破專業壁壘，構建具有中國特色的高校雕塑教學多元化發展路徑。

一、打破雕塑專業與動漫專業的專業壁壘

高校雕塑教學與動畫三維軟件、模型制作等新型技術相結合，將雕塑藝術詮釋為藝術與科學的結合體，多方面培養學生空間思維能力，融合動漫專業造型設計思維的高校雕塑教學推動現代雕塑藝術的發展，呈現出一種獨特而鮮明的新的雕塑藝術形式。在高校雕塑教學中融合動漫專業的造型設計思維，擺脫慣性思維的束縛，打破雕塑固有的藝術表現手法，運用豐富的想象力、夸張與變形、概括與取舍、具象與抽象等多樣化的創作手法，對表現對象進行大膽的提煉組合，建立獨特的雕塑藝術審美。這種新的雕塑藝術形式出現在公共環境中，利用其自身極具親和力的個性化形象，或憨態可掬，或唯美動人，在雕塑藝術與公眾之間建立聯系，大膽的構思打破了雕塑在人們心中的固有觀念，突出雕塑藝術的親和力和互動性，賦予雕塑新的生命和意義。而融合動漫專業造型設計思維的雕塑寫生教學，不再局限于寫生對象的再現性表達，寫生對象只是參照，每個同學需要在寫生前運用豐富的想象力，形成一個基本的觀念和思想，再根據觀念和思想對寫生對象進行選擇性寫生和多樣化造型組合，創作出來源于寫生對象但比寫生對象更加個性化的雕塑形態，這是運用動漫專業的造型設計思維引導學生進行雕塑創新設計的第一步，也可以對寫生對象進行局部的創造性改變，通過局部縮放、增減、變形等主觀處理方法，使雕塑局部成為造型設計思維的創意點，不同的組合方式、反常態的雕塑形象不僅會產生視覺的新鮮感，還會產生新的聯想和語義，從而探索高校雕塑教學新形式，激發學生雕塑創新意識的形成。

二、促進建筑專業與雕塑專業的融合

從雕塑藝術和建筑藝術發展的角度看，兩種藝術形式一直存在著非常緊密的聯系，都具有實體性和物質性，表現形式和所用材料也有很高的相似性。現代建筑藝術受各種藝術思潮的影響，在建筑設計理念、建筑造型設計上發生了巨大變化，在滿足技術和功能的基礎上，建筑成為人類精神和文化的載體，建筑設計也成為一種藝術創作而融入更多的藝術觀念，建筑的外部形態具有了一定的雕塑感，有的現代建筑成為了矗立于城市空間中的大型雕塑作品，此時，建筑藝術和雕塑藝術又以新的方式結合到一起。

高校雕塑專業與建筑專業從表面上看屬于不同學科的兩個不相關的專業，在課程設置上也有很大的區別，但是從雕塑藝術和建筑藝術發展史來看，二者存在一定的相似性并且互相作用。與現代建筑設計相結合的高校雕塑教學，需要把高校雕塑專業課程與建筑專業課程進行梳理，找到兩個專業的結合點，打破以架上雕塑為主的高校雕塑教學體系，打破學生對雕塑概念和建筑概念的狹隘理解，引導學生把雕塑創作空間轉向室外，轉向更加開闊的生活空間、自然環境。同時，發揮雕塑藝術創作的情感表達優勢，在空間審美、精神訴求方面提高現代建筑的創新表達，這就要求任課教師具備雕塑專業和建筑專業兩個專業的學習背景，并在社會實踐項目中積累豐富的雕塑藝術創作和建筑設計經驗，能夠把兩種藝術設計方法融會貫通，還要對整個雕塑課程從前期理論到后期實踐有一定的把控性，具備明確的設計要求和完善的設計流程，能對學生掌握雕塑創新表達方式起到積極的促進作用。

三、開發雕塑藝術與視覺傳達設計的更多可能性

提高學生的創造性思維能力始終是教學的重點[2]，在高校雕塑教學中融入視覺傳達設計方法可以拓展學生的創新思維。高校視覺傳達設計專業相較于雕塑專業來說，無論是基礎課程還是專業課程都非常注重對學生創新思維的培養，也有系統的創新設計方法訓練，通過訓練使學生從具象寫實思維過渡到抽象創新思維。在高校抽象雕塑教學中，嘗試融入視覺傳達設計專業的圖形創意思維和方法，豐富抽象雕塑教學內容，體驗主動創作，主動調動點、線、面、體等視覺語言，主動把握節奏與韻律、統一與變化等形式美的樂趣。在此基礎上，進行抽象雕塑創作方法和制作方法等雕塑本體語言的研究，運用多元化媒介和多種表現形式，在不斷改革和實踐中，拓展學生對雕塑藝術的理解，提高學生的雕塑創作能力和思考能力。

在高校雕塑教學中融入視覺傳達設計方法可以增加雕塑的趣味性。視覺傳達設計專業中的IP形象設計，可愛、卡通的形象具有極強的親和力，同時也承載著一個國家、一個企業、一個活動背后的文化和理念。在高校雕塑教學中嘗試與視覺傳達設計專業中的IP形象設計相結合，體驗卡通雕塑的創作過程與制作方法，體驗卡通雕塑作品所帶來的樂趣，通過系統訓練，讓學生發揮雕塑造型優勢，進行IP形象的設計與表現。高校雕塑專業中的數字雕塑課程與視覺傳達設計專業中的IP形象設計相結合，對于高校數字雕塑教學有很好的推動作用，也是藝術與技術、科技與人文的結合，引領學生在日新月異的科技領域體驗雕塑的藝術魅力。

在高校雕塑教學中融入視覺傳達設計方法可以使雕塑藝術更好地融入人們的生活。視覺傳達設計專業中的文創產品設計以各種形式存在于人們的日常生活之中，被各個階層和年齡的人們所喜愛。文創產品的設計以其精美的造型、細致的工藝、講究的色彩打動人，這種文創產品可以和人們產生情感共鳴，滿足人們的情感需求，人們愿意把它擺到案頭欣賞把玩。文創產品設計大部分是以立體造型的形式存在，與雕塑造型有一定的相似性。把高校雕塑教學與視覺傳達設計專業中的文創產品設計相結合，培養學生對生活、自然、社會、歷史、文化的深刻思考能力，也使雕塑以新的姿態融入人們的日常生活。雕塑藝術與視覺傳達設計的結合存在著無限的可能性，結合后的雕塑藝術，在創意思維、制作過程、呈現方式上凸顯了設計的特點，為從雕塑走向雕塑設計的高校雕塑課程改革與實踐提供了新的有價值的思路。

四、探索雕塑藝術與服裝設計的結合

媒材即媒介材料，是藝術創意賴以成型的物質基礎。在藝術創作中，媒介的功能是幫助傳達藝術思想，是藝術家進行藝術創作的手段和工具。[3]軟雕塑作為一種新的雕塑藝術形式，是纖維藝術與雕塑藝術的結合，一般采用棉、麻、紙等軟質材料，運用一定的制作工藝對媒材進行編織、縫紉、堆積、捆扎、粘貼，創作出具有一定視覺新鮮感的雕塑立體造型。服裝設計本身就具有軟雕塑的基本特質，軟質的纖維材料在服裝設計中既具有實用性又具有藝術性。不同質地的媒材，或樸素，或華麗，服裝設計通過立體剪裁設計，展現三維空間的雕塑效果，延伸了人體的美感。

將軟雕塑藝術與服裝設計相結合，在高校雕塑專業教學中嘗試開設軟雕塑藝術課程，本著使雕塑藝術更好地服務于生活的目的，跨越傳統架上雕塑的審美范疇，拓寬雕塑藝術思維領域，在雕塑創作形式、表現內容上進行創新，探索雕塑專業在服裝設計中的可能性，從而提高雕塑藝術的社會價值和實用價值，引發人們對雕塑藝術本質的思考。在軟雕塑藝術課程教學過程中，通過了解軟雕塑藝術和服裝設計的發展軌跡，分析兩種藝術形式的共性與不同，尋找軟雕塑藝術與服裝設計的新的結合點，在軟雕塑藝術創作過程中，注重雕塑的實用性導向，通過軟雕塑實踐教學，探索具有實用價值的軟雕塑藝術創作方法，形成具有可行性的軟雕塑藝術設計方案，并形成軟雕塑藝術作品。教學過程中要明確教學目的，即將如何提高雕塑藝術的實用性，如何提高對軟雕塑藝術材料的文化性理解，如何創作出具有社會價值的軟雕塑作品作為教學的重點，滲透到高校雕塑專業軟雕塑藝術課程的教學全過程。

五、打開雕塑藝術與影視藝術的更多鏈接

雕塑產生至今已有幾萬年的歷史，雕塑的發展與人類生產生活、宗教哲學有緊密聯系，是一種歷史悠久的藝術形式。雕塑藝術造型手法豐富、材料形式多樣，既有生活中必需的日常用品，也有為宗教和統治階級服務的大型紀念碑雕塑。雕塑也從靜態的、三維的、可視的空間造型藝術，逐步發展成為多維的、動態的、甚至是數字的虛擬造型藝術。而影視藝術的發展不過200多年的歷史，是隨著科學技術的發展，科技與藝術相結合的綜合藝術的代表。影視藝術的綜合性一方面體現在現代技術與藝術的結合，另一方面體現在影視藝術與其他種類藝術的結合。在科學技術飛速發展的今天，雕塑藝術與影視藝術兩個看似不相關聯的藝術形式在發展中交叉融合，與影視藝術結合的雕塑藝術擁有了更為廣闊的發展空間，與雕塑藝術相結合的影視藝術兼具多種時間藝術和空間藝術的綜合觀賞性。

數字雕塑在電影特效中的完美運用，向大家展示了雕塑這種傳統的藝術形式，在與影視藝術結合的過程中，靈活運用影視藝術中的現代數字技術，通過三維計算機軟件對電影角色進行數字建模，對實拍畫面進行后期的編輯、渲染，利用計算機語言模擬雕塑語言，營造真實與虛幻、現實與理想、理性與感性不斷交錯的立體的電影畫面，數字雕塑與傳統雕塑在制作流程、呈現方式、空間存在上有了很大的不同。傳統雕塑存在于真實的空間之中，其大小、體積、材料不僅可以看到而且可以通過觸覺感受到。數字雕塑存在于計算機數據構建的虛擬空間之中，通過虛擬攝影機在數字語境下進行各個角度的展示。傳統雕塑制作流程是從搭架子、上大泥、細節刻畫、模型翻制、材料轉化幾個方面展開制作，而數字雕塑則是借助計算機三維軟件建模、模擬雕塑肌理、模擬材質效果制作，并且借助3D打印技術呈現的制作方式。傳統雕塑的造型規律、表現語言對數字雕塑的制作有很大的指導作用，數字雕塑比傳統雕塑更加自由，所以與影視藝術結合的數字雕塑是藝術的技術，也是技術的藝術，是技術與藝術的完美融合，大大拓展了雕塑藝術的無限可能性，也為影視藝術的發展提供了技術與藝術的支撐。

雕塑技法和制作工藝也經常應用在影視藝術的特效化妝環節中，根據劇情的需要，把雕塑與特效化妝有機融合，通過真人倒模、塑造、翻制、泡沫乳膠或硅膠貼皮、上色等步驟，將影視藝術中的天馬行空的想象運用雕塑的手法予以呈現，對穿著硅膠假皮的演員進行拍攝，觀眾才能夠看到電影中所展示出來的令人印象深刻的特殊角色。所以，雕塑是特效化妝中必不可少的部分，對特效化妝起著重要作用。把高校雕塑教學與影視藝術中的特效化妝相融合，不僅可以拓寬雕塑的創新思維，提高學生的藝術想象力，也可以在雕塑制作工藝和雕塑材料上進行多種嘗試，對雕塑作品最終的面貌產生一定的影響。

面對中國高校雕塑教學多元化發展現狀，如何構建具有中國特色的雕塑教學發展路徑，是中國高校雕塑教學面臨的重要課題。雕塑藝術與影視藝術的融合，使雕塑在傳統架上雕塑的基礎上，在技術與藝術方面都有了新的發展，雕塑教學不再局限于傳統雕塑，借用影視藝術的思維方式、呈現方式尋求自我完善，在造型美和藝術美方面尋求突破，順應新時代雕塑發展方向，為中國高校雕塑教學提供新的思路，開辟新的路徑，從而拓寬高校雕塑教學的發展空間，也為雕塑專業大學生開辟了新的發展領域。

六、結語

近年來，高校雕塑教學改革不斷深化，高校雕塑教學與相關學科專業課程不斷融合，促使雕塑藝術理念和雕塑藝術形式發生了變化，開放性和包容性成為直接與生活接軌的雕塑藝術的重要特征，相關學科專業知識也參與到高校雕塑教學中，積極探索新的雕塑教學方式與方法，挖掘雕塑學科與相關學科發展的極大可能，推動雕塑藝術在審美與創新層面上得到發展，使其成為人們日常生活中不可或缺的組成部分。

參考文獻：

[1]婁金.雕塑的邊緣：焦興濤的教學方法與路徑[J].畫刊，2021（5）：45-49.

[2]張鵬.雕塑基礎教學中創造性思維能力的培養[J].藝術教育，2013（1）：148.

[3]寇焱，王歡.藝術創作媒材的運用與考量[J].美術教育研究，2014（2）：33-34.