淺析紅色題材群舞編創(chuàng)中的舞蹈調(diào)度

鄧雙雙

（廣西師范大學音樂學院,廣西桂林 541004）

關鍵字：紅色題材；編創(chuàng)；舞蹈調(diào)度

紅色題材的作品往往與歷史相關，用以現(xiàn)代的編舞方式講述歷史，回顧歷史，講述老一輩人的先烈故事，也是對過去革命的紀念，不忘歷史，不忘初心。在目前舞蹈界中，關于紅色題材的舞蹈作品有很多，正迎中國建黨百年之際，更多的人自覺傳承紅色基因，接力歷史文化，同時也涌現(xiàn)出許多此類題材的舞蹈作品。紅色題材反映了過去不同年代中國人民的艱苦歷程，同時反映歷史的背景，表現(xiàn)人民的志向，體現(xiàn)現(xiàn)實的意義。

一、舞蹈調(diào)度梗概

關于舞蹈調(diào)度的含義，有許多專家曾給出定義，我國著名舞蹈家劉建教授在他的專著《舞蹈調(diào)度的形式陳說》書中指出：演員在舞臺空間的位置和動作軌跡與作品合為一體，這些“空間點”和“軌跡”就是舞臺的“舞蹈調(diào)度”。在舞蹈調(diào)度中，調(diào)度是呈現(xiàn)出來一種畫面，在舞臺上的畫面是一個集合點、線、面、體的視覺感知。形成畫面的過程是舞蹈調(diào)度的變化移動線，在移動線的變化過程中的某一個停頓實際上就是畫面的形成。

再有我國著名舞蹈家王玫教授在《舞蹈調(diào)度的王玫研究》中指出：舞臺調(diào)度一開始是源于戲劇舞臺，也叫作場面調(diào)度。舞臺調(diào)度先出自戲劇舞臺，之后才被舞蹈借用，并成了舞蹈調(diào)度。舞蹈調(diào)度借用于戲劇舞臺，發(fā)生于舞臺，是因為構筑舞蹈場面需要時而發(fā)生，也是以人體的動作形式而產(chǎn)生。書中還指出：舞蹈調(diào)度是一種可以標定空間的動作形式、空間位置、空間路線，也借其標定空間而表意作品。

（一）隊形調(diào)度

隊形調(diào)度顧名思義指的是演員在舞蹈作品當中的舞蹈隊形變化，通過變化隊形，從而形成某種空間構圖畫面，而這些畫面正是劉建教授在他的理論中所指出的“點、線、面、體”形成。舞蹈作品通過隊形變化，輔助作品的內(nèi)容表達，豐富審美效果。在大部分舞蹈作品中，極少會看見有從頭到尾都只運用一種隊形來支撐整個舞蹈的調(diào)度，隊形的調(diào)度是多樣的，是根據(jù)不同的表達需求而設計的。

（二）空間調(diào)度

我們把舞臺看作是一個整體空間，有內(nèi)空間和外空間，是具有多面體的性質(zhì)，舞臺的外部空間是無限的，內(nèi)部空間是有限的。在有限的空間內(nèi)進行舞蹈調(diào)度，同時也需要演員為載體，構成點線面，把一個空間切分為兩個或兩個以上的空間狀態(tài)。通俗易懂地講，在同一時空下通過調(diào)度的轉(zhuǎn)變成為不同的時空狀態(tài)，這種空間調(diào)度的表現(xiàn)手法也是現(xiàn)實中許多作品所使用到的。通過空間的調(diào)度，營造環(huán)境，渲染氛圍，也是編導在編創(chuàng)當中經(jīng)常會使用的手段之一。

二、運用調(diào)度的必要性

舞蹈調(diào)度在舞蹈編創(chuàng)當中是非常關鍵的一部分，在舞蹈作品當中，舞蹈調(diào)度是詮釋一個舞蹈作品內(nèi)容的重要表達形式之一，它豐富了作品的視覺構圖、審美效果以及傳情達意等。舞蹈調(diào)度在編創(chuàng)作品當中的運用是必不可少的，編導在編排一個調(diào)度時，不是毫無依據(jù)，也不是憑空而來的，是結合作品的內(nèi)容立意精心設計的，編導賦予了它存在的意義，使其有必要的運用目的，在舞蹈作品當中具有一定的功能。

（一）敘其事、達其情

舞蹈藝術是來源于生活，卻高于生活，也隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展而發(fā)展的。舞蹈具有敘事的功能，用舞蹈的藝術反映歷史和現(xiàn)實社會現(xiàn)象，傳遞思想，抒發(fā)情感。在舞蹈作品中，舞蹈的調(diào)度會被賦予寓意，編導設計的調(diào)度，貼合作品內(nèi)容本身，借助舞蹈動作與舞蹈調(diào)度進行敘事，使觀者產(chǎn)生共鳴。在《舞蹈藝術概論》中，通過舞蹈中不同人物的行動所構成的情節(jié)事件來塑造人物，表現(xiàn)作品的主題思想，稱作敘事性舞蹈。敘事性的舞蹈首先載體是演員本身，其次是有意味性的舞蹈動作和有意味的舞蹈調(diào)度，才能更好地把作品想表達的思想情感展現(xiàn)出來。除開演員與舞蹈動作，舞蹈調(diào)度本身也具有敘事傳情的作用，調(diào)度是舞蹈營造環(huán)境的方式之一。

《南京亮》是青年編導謝飛所創(chuàng)，是一部抗日題材的現(xiàn)當代群舞,作品帶觀者回憶到歷史中的事件，編導用以獨特的編創(chuàng)手法，賦予直接而強烈的情感表現(xiàn)，并使用宏大的群舞場面,使得這部敘事性舞蹈富有表現(xiàn)力和舞蹈藝術的別樣美感。

在《南京亮》中，筆者通過觀看視頻統(tǒng)計，作品中共運用了21個隊形的調(diào)度，在開頭的第一個隊形“方塊”，可直觀看到人群聚集，表現(xiàn)氣氛凝重的狀態(tài)，人們的表情壓抑，實則背后滿身蒼涼，處地不堪，通過在“方塊”的變換造型中體現(xiàn)出來。在第6個隊形的舞段中最令我印象深刻的是一個橫線的調(diào)度，它把舞臺切分為了兩個空間，那是同一時間下的不同空間，以一對情侶來說明此時的空間寓意，在防線外是危險的，仿佛就在敵人的槍口，慌張、恐懼；在防線內(nèi)的人是焦急不安的。在作品中第11個隊形的調(diào)度，敘事性很強，是在一聲槍響之后，婦人抱著孩子崩潰痛哭，編導將人群分成了三部分，以“日本人”的懺悔下跪流動為依據(jù)，無論他在那個方向下跪，人們都非常抵制的堵住了。這里的舞蹈調(diào)度充分體現(xiàn)了調(diào)度的語言性與舞蹈的敘事手法，直截了當?shù)谋憩F(xiàn)了用意。

（二）傳承紅色精神

舞蹈可以敘事，可以傳遞情感，同時也具有教化的功能，隨著社會的發(fā)展，舞蹈藝術也在不斷地創(chuàng)新，舞蹈單純的形式美已經(jīng)滿足不了現(xiàn)代社會對舞蹈藝術的追求，越來越多的舞蹈工作者關注到更多值得被深入挖掘的素材，也不僅僅停留在簡單的舞蹈表現(xiàn)形式，而是通過舞蹈藝術也可以緬懷歷史，宣揚正義，培養(yǎng)愛國教育，傳承紅色精神。舞蹈的表現(xiàn)形式也在不斷地創(chuàng)新，形式簡單的動作與隊形調(diào)度已經(jīng)不足以深刻達情，所以在舞蹈編創(chuàng)中對舞蹈調(diào)度的要求也越來越有考究，從舞蹈內(nèi)容引發(fā)的舞蹈調(diào)度，既能夠敘事抒發(fā)情感，又能夠教育現(xiàn)代人對其歷史背景的再次認知，用舞蹈的方式去紀念歷史當中的事件或革命先烈們的事跡，教育后人吃水不忘挖井人的精神。

群舞《紅船》是李毅源、楊博文、張星三位編導所編創(chuàng)的一部紅色題材作品，“紅船”是一個被載入中國革命史冊的名字，1921年的7月，中國共產(chǎn)黨第一次全國代表大會由上海轉(zhuǎn)移到嘉興南湖的一艘畫舫上舉行和閉幕。它有著光榮的歷史背景，編導們以其歷史背景為主線引發(fā)思考注入舞蹈中，用舞蹈藝術的表達，傳遞“紅船精神”。《紅船》是從歷史背景引發(fā)的內(nèi)容調(diào)度，從而在作品的立意上直擊人心，在這個作品中“紅”是延續(xù)革命的信仰，是中華民族兒女的靈魂，“船”是濃縮中國的智慧，勇往直前的民族希望。“紅”的不僅僅是一根紅綢，它可化作頑強的生命、民族的希望、信仰的力量，是可燎原的星星之火。

（三）調(diào)度中的視覺呈現(xiàn)

舞蹈的調(diào)度是肉眼可以直觀看到的空間結構。正所謂舞蹈是一種集視覺聽覺的藝術，演員在舞臺上所形成的點線面是完成畫面構圖的條件，觀者可以直接看得到作品完整地呈現(xiàn)。舞蹈通過調(diào)度構筑舞臺空間畫面，從而感受作品表達的內(nèi)涵，先是視覺上的感官，再到內(nèi)心的感受。在劉建教授《舞蹈調(diào)度的形式陳說》中：舞蹈調(diào)度亦稱“場圖”“隊形”“構圖”、畫面等。可見，舞蹈調(diào)度是與視覺有關系的，運用舞蹈調(diào)度創(chuàng)造舞臺空間，呈現(xiàn)視覺畫面，敘作品之容，給予觀者最直觀的感受，從而在內(nèi)心處產(chǎn)生共鳴。

在群舞《紅船》中，筆者通過觀看視頻統(tǒng)計，作品中共運用了22個隊形的調(diào)度，在第19個隊形，演員們胳膊肘挽著胳膊肘緊握拳頭形成兩橫排的畫面，邁著堅定的步伐，堅決有力，仿佛形成堅厚的人墻，抵御的防線，表現(xiàn)了中華民族強大的凝聚力和向心力。作品的最后，從舞臺側(cè)幕揮灑出無數(shù)根紅綢，一根根從天而降，演員們變化到了漫天星的隊形，場面宏大充滿力量，從一根紅綢到許多根，再到整個舞臺上布滿紅綢，那是無數(shù)中華民族兒女的希望，是聚中華兒女心中永駐的革命信仰，是在革命戰(zhàn)斗中無數(shù)英雄先烈們?yōu)閯倮晃窢奚魈手墨I血，他們始終堅守著心中的信念，跟隨著黨的“紅船”起航。

（四）調(diào)度中舞句連接

舞蹈敘事如同講故事一樣，以舞蹈的話語向觀者傳達內(nèi)容，這些故事不是一個動作或一個隊形就能說清楚的，需要有始有終，清晰明了的段落支撐你的陳述。舞蹈也是一樣，需要把所有的舞句串聯(lián)在一起，也就是段落與段落之間的連接。在《舞蹈調(diào)度的王玫研究》專著中：“情節(jié)是局部的一面，故事是整體的一面，情節(jié)是故事中的情節(jié)，故事就是所有情節(jié)串聯(lián)而成的故事。”在一個舞段當中需要舞蹈調(diào)度去輔助和支撐，在情節(jié)與情節(jié)之間的調(diào)度連接是拼湊成故事整體的關鍵環(huán)節(jié)。運用調(diào)度去連接舞句也是編創(chuàng)過程中的一種方式。

在《南京亮》的最后尾聲，人群“凝聚”的隊形在隨著那無數(shù)聲槍響之后，逐漸分散開來，由“聚”到“散”、由“合”到“離”、由“站立”到“倒下”的調(diào)度轉(zhuǎn)變、內(nèi)容轉(zhuǎn)變和空間轉(zhuǎn)變的編創(chuàng)手法，在這里全部體現(xiàn)了出來。

三、結語

舞蹈調(diào)度在舞蹈編創(chuàng)中有著非常重要的地位，在編創(chuàng)當中是無法脫離的，舞蹈調(diào)度在編創(chuàng)中是否能充分地被運用,也是考驗一個舞蹈編導的編創(chuàng)能力之一，也是編舞最基本、最直接的手段和技巧。每個編導在編創(chuàng)作品時對調(diào)度的設計應是經(jīng)過深思熟慮的思考，有效運用舞蹈調(diào)度，有利于作品表達的完整性，凸顯立意，并豐富作品的表現(xiàn)形式。在編創(chuàng)作品時，由故事背景引發(fā)故事情節(jié)，故事情節(jié)牽動了調(diào)度的變化；由故事情節(jié)表現(xiàn)具體內(nèi)容，內(nèi)容牽動了調(diào)度變化；由內(nèi)容體現(xiàn)形式表達，形式牽動了調(diào)度變化，環(huán)環(huán)相扣，互相交織。舞蹈的調(diào)度是賦有語言性的，調(diào)度在編創(chuàng)當中是技法之一，也是內(nèi)容。在紅色題材的舞蹈編創(chuàng)中，舞蹈調(diào)度的運用可以凸顯作品立意，輔助內(nèi)容的表達、情感的抒發(fā)以及精神的傳遞，舞蹈調(diào)度的語言具有表達的能力，使用調(diào)度構筑舞蹈的內(nèi)容，凸顯歷史背景，傳遞紅色文化，教化傳承紅色精神。