齊魯民俗手工藝在動畫課堂中的設計實踐研究

洪 順

（青島濱海學院,山東青島 266555）

一、教學內容的設置調整

在以往的《三維角色及動畫制作》課程教學過程中，偏重于三維軟件操作技巧的講解，內容主要包括：角色設計、三維角色建模技術、骨骼創建及蒙皮綁定技術、角色表情動畫技術以及肢體動畫調節技術。在整個課程設置過程中，技術講解的比重遠遠大于設計環節的講解。學生在課程學習過程中，更加注重技術的學習，而忽略了前期設計對整個作品的影響，無法有效的利用發散思維進行操作，過于注重技術的表現，而忽略了藝術的表達。最終完成的作品雖然能夠比較直觀地體現出學生的實踐操作技法，但是設計元素明顯不足，并且由于不少學生受到日漫和歐美動畫電影的影響，使得他們的動畫作品帶有比較明顯的“西方化”現象，片面的追求畫面表現，而忽略了傳統文化的表達。而中國動畫與中國傳統手工藝藝術結合有著廣闊的天地。齊魯傳統手工藝是歷代齊魯人民群眾智慧的結晶，映射出齊魯優秀的民族傳統與人文氣息。齊魯民俗手工藝文化元素的表現形式不僅可以生動形象全面生動的展示齊魯民俗手工藝的內容，同時在造型元素、色彩運用、動作風格等方面進行齊魯傳統文化的再創作，使得動畫表現風格與傳民俗手工藝文化的優勢都得以展現。在教學內容上，將齊魯民俗文化以動畫形式與媒介進行推廣，最終實現講齊魯傳統故事，保護與傳承齊魯傳統文化的目的。

1.角色造型設計環節

在角色設計過程中，需要學生以山東齊魯手工藝包含的神話故事為藍本，完成神話故事中的角色設計。課程中前期的角色設計會直觀影響到整體作品的質量。在課堂教學中，首先融入山東面塑造型特點。作為山東傳統手工藝中重要的一部分，山東民間面塑具有濃厚的山東特色：象征性和夸張性。這就需要學生在設計角色之前充分了解角色的造型特點，使其設計的角色形象，能夠和觀眾的心理預期及文化認知相吻合，從而使觀眾能夠很輕松地聯想到與該角色相關的故事和背景。山東面塑藝術具有典型的動作和神態細節表現。學生需要掌握角色鮮活的造型特點，可以更好表現角色所特有的歷史元素。夸張性通過所設計對象的表情動作刻畫營造夸張的效果。這種夸張性表現手法可以非常巧妙地應用于角色的造型中。例如：山東面塑《鐘馗捉鬼》，鐘馗角色的造型被刻畫得非常夸張，顯示出鐘馗的嚴肅和威猛；而被鐘馗捉住的小鬼角色，則面露驚恐之色，體型扭曲，與鐘馗形成鮮明對比，使整體畫面栩栩如生、極具辨識度。在實踐教學過程中，首先讓學生充分解讀齊魯面塑工藝所蘊含的神話故事情節，掌握神話故事中人物的體態特征和性格特點，然后通過對面塑造型中的夸張元素進行深入的剖析與解構，讓學生在進行角色塑造時既可以保留齊魯傳統文化的特色又能滿足現代審美。

2.角色服飾設計環節

山東民俗傳統手工藝中體現的神話故事中的角色個性鮮明，這就要求學生在角色設計過程中重視角色服飾的刻畫。在實踐創作過程中學生需要注意生活細節的把握，通過服裝設計可以有效增強三維作品的畫面感。學生通過對角色服飾特點的認知和理解，設計出能夠體現角色性格、年齡、歷史背景、職業特點等信息的服飾，可以使其創建的角色形象更加立體飽滿。齊魯傳統手工藝不僅體現了齊魯大地上千年歷史濃厚的文化底蘊，也印證了山東內在的人文思想和品行修養。在實際的服飾設計過程中，要求學生不僅要充分深入挖掘山東傳統文化內涵，也要使角色服飾能夠符合大眾審美的要求。在服飾的圖案和色彩設計方面可以融入魯繡的色彩和圖案元素。魯繡具有廣泛的主題，內容豐富，風格多樣，意義深遠。魯繡圖案的顏色是魯繡繡品的基本語言，其內容、風格和審美標準的相對獨立性和穩定性充滿了山東的精神特質。在服飾設計過程中，將魯繡的色彩搭配方案和圖形與服飾的樣式進行融合，力求在現代審美和傳統文化表達上找到平衡點，不僅可以很好地突出角色特點，使角色服裝具有時代氣息，創作出觀眾喜愛的角色服飾，而且含有大量傳統文化元素的角色服飾也能很好體現齊魯傳統文化的神韻。3.角色道具設計環節

在動畫作品中，道具是配合角色造型和角色表演組成部分，與角色產生互動，渲染角色性格的手段。道具與角色有著密切關系，是突出角色內涵、展現時代信息的工具。道具設計在作品中承載著許多信息，輔助角色更好地完成表演，對刻畫角色性格、表現角色情緒發揮著積極的作用。作為山東傳統手工藝重要組成部分的桃木雕刻有著悠久的藝術傳統和獨特的藝術風格。在道具及配飾設計過程中可以參考桃木雕刻中的圖形紋樣。山東桃木雕刻以其豐富的圖案和紋樣為設計者提供了大量可供參考借鑒的素材。比如在設計神話故事中角色所佩戴的玉佩等配飾時，在進行玉佩的紋樣選擇時，山東桃木雕刻中的麒麟送福、雙龍賜寶、六六大順、金玉滿堂、松鶴延年等紋樣都可以作為設計的素材參考。

二、教學方法設置

1.解決教學模式單一的問題，在課堂教學過程中把握好課堂的核心本質是實踐教學。在課程講解的前置部分即設計環節。在教學過程中使用創新的教學模式：以案例實踐教學為主，課堂反轉教學為輔。這樣不僅可以提高課堂教學效果和教學質量，而且對提高學生的綜合應用能力和實踐能力有很大幫助。在課堂教學中，首先老師由提出并剖析山東民俗傳統手工藝中面塑造型的設計元素和造型特點，課后學生積極準備，根據學生的自身的興趣和實際個人能力進行神話故事角色形象的設計。在后續的課堂中實行課堂反轉，把課堂的主動權交給學生，課堂上主要由學生講解自己的創意及設計思路。教師進行現場點評，并對學生作品進行分別指導，指出其作品設計的閃光點以及存在的各種問題，讓學生充分了解到設計的整體思路。整個教學過程面向全體學生，充分發揮學生的自主精神，根據學生作品的層次進行有針對性的分層教育。對于不能在作品中很好應用傳統文化元素的同學，進行課下的講解輔導，運用小組討論，實踐調查，多媒體演示等方法，加深學生對傳統文化的認知和理解。針對學生的不同情況，運用理論與實際相結合的學習方式，不斷地培養學生的創新精神和創造能力及實際操作能力，幫助他們 創作出有思想的富含山東傳統手工藝文化符號的作品。

2.對課程設計進行優化。通過對課程的精心設計，讓制作前期的傳統文化與中期的軟件操作實現優勢互補，通過前期設定部分解決好傳統文化元素的應用，再通過三維建模技術巧妙地將前期設計內容全方位地展現出來。如何實現前期設計與三維軟件的無縫連接是一個必須解決的現實問題。在學生的實際過程中，不僅要求學生繪制出比較直觀體現角色特點的透視圖，同時要求學生必須繪制出能夠直接作為三維建模制作參考的正視圖、側視圖、后視圖。在學生操作的過程中，對于出現的參考圖片導入三維軟件出現錯位等問題，鼓勵學生向教師提問，加深理解。學生在完成設計圖片導入以后，教師針對所講內容，根據人體肌肉走向講解角色建模布線技法。在講解過程中注重設計與技法的課堂比重，提前制定計劃和目標，讓學生充分利用，實現學以致用。由于角色建模需要學生對人體的肌肉骨骼系統有較為系統的認識，所以需要教師根據學生對人體解構認識的不同情況進行靈活的安排，從學生的實際水平及接受能力出發，為學生做出合理的教學安排，加強學生對課堂知識的理解和吸收。

3.重視學生的實踐能力和創新意識的培養。在課程講解中不僅培養學生對角色動畫和角色建模技術的應用，同時需要注重學生創新能力的培養。《三維角色及動畫制作》是一門實踐性極強的課程，在前期的設計環節主要鍛煉學生的創新意識。在講解過程中提升學生對齊魯手工藝文化的認識了解，如果在角色設計環節，學生無法領會到傳統文化的精妙之處，意識不到傳統文化是進行創作的文化瑰寶，學生只會被動的將所謂的文化符號進行照搬，無法在作品中融入自己的思想，創新也就無從談起。在課程教學中需要老師在課堂中分析和列舉出傳統問文化的優點以及相關案例，幫助學生合理展開想象，調動學生學習的積極性，讓學生在傳統手工藝文化作品中挖掘線索，從而拓展思路大膽創新。這樣不僅可以提升學生對傳統文化的感悟能力，同時也能夠更好實現傳統文化元素與現代審美的結合。只有讓學生建立并保持對齊魯傳統文化的學習興趣才能夠有效展開教學活動。而三維動畫技術可以完美地將學生設計的二維手繪作品實現質的提升，三維作品可以360°全面無死角的詮釋作品藝術效果。在三維技術講解環節，通過大量的案例演示及示范操作，提升學生的實踐操作能力，讓學生迅速掌握三維建模及動畫技巧，從而實現設計與技術的有機結合。

三、結語

通過將齊魯民俗手工藝文化素材與動畫創作實踐設計教學結合起來的研究，不僅可以將齊魯民俗手工藝文化的應用范圍通過課堂設計進行延展，通過課堂實踐形成動畫作品；也是對動畫創作技術以及動畫實踐創作風格上的一次嘗試；同時將齊魯民俗手工藝文化帶入課堂，讓學生更好地了解和接觸傳統文化，有利于傳承與保護齊魯傳統文化。課題研究表現了齊魯傳統手工藝獨特的藝術魅力對文化創意動畫設計產生的重要啟示作用，能夠在很大程度上糾正學生只會設計而不懂與傳統文化相結合的問題，提高了學生的實踐動手能力以及對知識綜合運用的能力，使學生能夠較為全面的提升設計能力，從而達到企業所需求的動畫設計人才的標準，對于實踐性較強的動畫課程都具有較高的推廣價值和借鑒意義。