琵琶地域性音樂中腔韻的演繹
——以琵琶左手推拉音技法為例

黎 蕓

一、推拉音的技法與音樂

當代琵琶的演奏中，對于音樂的情感要求與韻味的追求越來越高，大家對于音樂的審美也越來越精致，琵琶演奏由右手的發音與左手的按音演奏的配合完成，但是在日益更新的今天，除了在右手發音法上做了極大的創新，與演奏者的演奏控制的拿捏上，左手演奏方式也不斷的推進，加以輔助右手演奏，同步使音樂情感的演繹更加的豐富與充沛。左手的技法中推拉音作為典型性的技法之一，根據音樂情緒的需要，通過發音后的快、慢、長、短等對余音做了行韻與潤色的處理，加之與右手技法的多重配合，可以說，左手技術的演奏豐富度，可以使音樂的演奏更深入人心，同時，可以補充右手點狀發音后對于余音處音樂表達不夠豐富的缺點，本文主要是通過推拉音的演繹，分析推拉音如何運用自己細膩的演奏方式，去表達內在音樂的情感，如何表現人物內心的喜悅、悲傷、怨憤等最為真摯的內心情感，也可以展示不同地方的音樂風格以及腔調語氣，做細膩的音樂演繹，表達最為內在的音樂。

本文通過對左手推拉音分析，展示推拉音對于音樂的演繹方式，如何通過左手演奏的節奏、時值的快慢與長短、演奏手法、用力方式來分析，推拉音如何更好的表達音樂的內在，以及風格性、地域性。

（一）推拉音與音高

推拉音在演奏中音與音之間音程的轉換，主要以推拉音本音與落音之間的度數變化為研究對象。推拉音在演奏中，由左手在同一個音的位置，演奏出由低音到高音或者由高音到低音的滑動過程，推拉音是從本音到落音之間音高改變的過程。由于推拉音的局限性，在琵琶演奏的推拉音的音高改變的過程中，在實際演奏中，音高之間的距離大多為大二度與小三度，也就是說，推拉音的一般限制在二度與三度之間，但是，為了某些樂曲的需要，也會出現四度。

（二）推拉音與音響

推拉演奏中，上滑下滑的速度變化。一、直接推或拉，然后左手停留在落音保持，需要的是向上揚起的音響效果；二、先拉弦再回到本音或者先推弦再回到本音，做一個經過式的過程，用推拉細膩的音響效果來替換半音色彩音響效果，重點是體現推拉過程完全的表達；三、連續的拉弦或者連續的推弦；四、將弦先拉出，然后迅速的回到本音，需要的是快速回滑的過程，體現的是果斷的音響，在推拉音的音響效果的變化上，不可以缺少的是，右手的技法演奏。琵琶右手技法的演奏，根據不同的技法與推拉音的配合，將有不同音響的效果呈現。

（三）推拉音與音色

推拉音的音色，主要表達的是音與音之間滑動過程中所產生的細致變化。作為推拉音，推拉過程的快慢會決定音樂的音色變化。一、快上慢下，音色是先緊后松，強調回滑過程的左手手指變化狀態下，對音色控制的細膩變化；二、慢上快下，音色是先柔和再緊湊，強調上滑過程的左手手指變化狀態下，對音色控制的細膩變化；三、慢上慢下，整體音色是柔和，將推拉音最為細膩的效果由左手完整的呈現。推拉音的音色也會根據左手行韻的手法，左手在演奏過程中，會有自己力度點的變化，根據音樂情緒的需要，左手手指推拉時經過每個音的力度變化，將控制左手推拉音所出現的音色變化，就如右手演奏力度的變化，來改變音色的輕重緩急，從而來體現音樂內在起伏的變化，形成一定的樂曲傾向感。

（四）推拉音與音準

推拉音在演奏中對音高準確率的控制與把握。音準在推拉音的演奏中是非常重要的，由于推拉音是在右手發音后，在余音繼續震動的條件下，左手運用推拉音的演奏，改變弦的張力，使音高改變的過程。琵琶推拉音在演奏時，是運用左手在同一個品上來回滑動，對于音高的準確性，首先是由耳朵去辨別，加上左手演奏的手指感應與技術的熟練，所以，對于左手改變音高過程的技術要求也是很重要的。除了在演奏時由耳朵去辨別落音的準確性外，還需要注意推拉音演奏時的姿勢、手型、節奏、用力點的規范，左手推拉弦的起落點與右手發音點的融合，才能保證推拉音的音準。在樂曲中，音高的走向有的會明確標出，在實際演奏時，要將左手推拉弦的演奏，左手按照樂譜所標明的音高，運用推拉弦的手法來演奏，將在準確的時值內完成準確的音高，但是，也有不標明推拉音演奏的準確音高，這樣的推拉音，一般注重的是推拉的過程與音效，對于最終落音點的音準不是很明確。

（五）推拉音與表情

推拉音運用不同的演奏手法，來表現音樂內在情緒的變化。在音樂的情緒上，推拉音作為琵琶技法代表性的手法之一，運用自身獨特的音色與演奏，能夠使音與音之間的過程完全的呈現，從而來表現最為內在的情緒，推拉在音樂表現能力上，體現的是含蓄、細膩與豐富的內在情感。推拉音的演奏，首先，力度的變化與音樂表情有著密切的關系，強力度的推拉音，使音樂濃厚、凝重；力度較弱的推拉音，能更加清晰的演奏左手行韻過程中的音滑動時的細致內在變化。其次，速度的變化也會控制音樂情緒，較快的推拉音，音樂演繹上更為積極、堅硬；緩和的推拉音，體現柔和的音樂情緒。

（六）推拉音與風格

推拉音的獨特的音色，根據快慢、強弱與右手技法搭配的不同，可以演奏出各地方不同的人文與個性。由于演奏手法不同，繼而能夠表現不同的風格。由于民族音樂的特殊性，各地區的民俗與民風不同，音樂主要運用推拉的手法來模擬當地民歌相同腔韻的演奏音色，來展現風格性的音樂腔韻，體現音樂上的風格性。例如：《渭水情》中的回滑音，作為苦音的效果，來描繪音樂的；《陳杏元和番》，大量運用四度的拉弦，并伴隨著大的吟、猱慢回滑，展現拉弦過程的細膩，體現河南板頭風格剛毅、直接的性格等。

（七）推拉音與節奏

推拉音在演奏中，左手與右手搭配演奏的節奏組合變化。推拉音在演奏過程中，由于推拉音本身的演奏會有情緒化的處理，但是，一定在規定的節奏規范內來發揮推拉音的演奏。推拉弦在演奏上分為快推拉、慢推拉、音頭推拉、音尾推拉這幾種形式，然而在實際演奏中，與右手搭配上的演奏形式也是多樣的，推拉音的演奏中常用節奏類型與實際演奏效果歸類。

推拉音的常用種類：

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推拉音作為左手演奏技法，與右手共同完成演奏節奏型，在實際的演奏中，推拉音經常演奏出八分音符、符點、十六分音符等節奏。在使用上，推拉音需要與右手的各類指法搭配，如輪指、搖指、掃弦等，由于樂曲的需要，在不同的地方運用不同的右手技法，沒有局限性，左右手的搭配演奏，可以同步演奏，也可以分開演奏各自的節奏。推拉音與右手的組合的豐富性，能夠給音樂帶來更多的演奏手法，加上音色的變化與音高的改變，能夠使音樂更加的生動與多變，當然，無論推拉音演奏如何復雜，在樂曲中節奏運用上要嚴格遵守節奏的準則。

二、推拉音中的“腔”的演繹

（一）音腔之“韻”

經過長年的奠基，不斷的革新，“音腔”的演繹越來越重要。“音腔”：帶腔之音不斷的被使用，在中國器樂中，所有線性音樂的演奏，都是與特定的意圖表現，息息相關，通過音高、力度、音色的變化，來達到音腔的演繹。音腔的表現，更多的是音高、音長、音強、音色的變化，來詮釋某種音樂的線性的細膩變化。音腔，關鍵在于以音高的變化，來展示音樂的腔調的走向，而韻是一種與人的審美相關，主觀想象的結果，“韻外之致，味外之旨”來描述通過主觀的想象與聯想，來創造情景交融、虛實相生的意境之美。音腔的音高，力度，音色等音的節奏性的演奏，促使音樂模擬出人物的真情實感、情緒變化，以及營造出內心具象的畫面感，以展現音樂的情節式、畫面式的音樂，讓聽眾感受到音樂潛在下的氣韻。

（二）推拉之音腔

在琵琶的演奏中，所有的韻味的表達，來源左手對于音的韻味的表達，在左手的技法中，包含：推、拉、吟、揉、猱、打、帶、擻、綽注等演奏技法，主要是通過左手對右手發音后，改變音本身基礎音的尾音進行，通過尾音的走向，來展示音樂的情緒與濃度，那么在本文中，主要以左手的推拉音來分析音腔，在單音發音后，對于音樂走向線性上音樂的傳遞感，通過推、拉過程中，音高的變化，時值的長短，力度的不同，展示不同音樂走向所帶來的音腔的變化與不同，從而演繹不同的音樂情緒、以及音樂的走向、起伏。

（三）推拉音之聲腔

聲腔：主要來源于戲曲、民歌、地方方言中的腔調走向，通過音樂的演奏方式，來展示聲腔的韻味。戲曲、民歌、地方語調都有自己的表達形式，語氣語調的不同，可以體現不同的音樂的風格性以及地域性。聲腔通過語氣語調中的抑揚頓挫，來表達當時的語氣語境，“以字行腔，行腔歸韻”，中國民族器樂中，大多都是由說唱、民間歌曲、民間戲曲發展而出的。都是又聲腔出發，以腔代韻，以韻潤腔，從而展現民族器樂的魅力。

中國器樂的演奏，許多與地域性、風格性相關聯的樂曲，都是由模仿民間說唱、戲曲、民歌的曲調與腔調韻味出發，通過對于地方性人物的性格與情緒表達方式，來掌控音樂中風格性的準確拿捏。所以，在音樂的學習中，對于樂曲的把握是否到位，與音樂的聲、腔、韻的準確理解認識，有著至關重要的作用。

譜例 音腔走向 聲腔演繹 語調、語氣images/BZ_116_205_2316_651_2493.png向上推拉，使音高由低到高轉變 表達語氣的疑問式或者感嘆式，腔調語氣的上揚。 “揚”images/BZ_116_207_2541_649_2723.png向下回滑，使音高由高到低轉變 表達語氣的肯定式或者感嘆式，腔調語氣的下落。 “抑”images/BZ_116_210_2771_646_2952.png按音高走向，由低到高再回到低 表達語言情景的轉折式變化 “轉”

三、琵琶推拉音在地域性音樂的運用

（一）地域性音樂

地域性音樂文化，與當地的風土人情、語言、語調、人文、性格都有著密不可分的關系，所有的帶有風格性、地域性的音樂，都會與之有一定的文化的串聯，同時也離不開對當地人性格與生活習慣模仿與象形式演繹。

推拉音作為左手行韻手法之一，同樣也能夠展示不同地方的風格韻味，通過對于左手技術的節奏、音準、音色、速度、力度的不同把握，可以組合營造出多種不同的演奏方式，也就能夠展示我們生活中各種情緒與腔韻。

1、河南版頭曲，琵琶曲中以《陳杏元和番》為例，以開頭的“扳”弦為代表，體現了河南人耿直爽朗的性格，在演繹的過程中，要注意左手兩個手指反向用力的配合，手指強調直推的效果，強調指尖的爆發力，快速的推進到一個小三度的5上，注重音頭的演奏，在同品上滑動的過程中，要一次到位，速度快，準確到達落點音，一上一下間，展示河南人語氣語調中的爽快、質樸的性格。

譜例1

2、秦腔，琵琶曲中以《渭水情》為例，大段輪指旋律中，左手以推拉配合吟揉，將音樂的韻味與情緒的濃度展示的淋漓盡致，通過左手推拉音，演繹了秦腔中的“歡音”“苦音”的微升4和微降7的展示，對于微分音高的掌握，需要對聽覺的細致訓練以及要求，從而達到特色的音效。譜例3-2中第二小節以3度上滑音，體現較大的張力，快速上拉后，更注重下滑過程中的行韻，展現微分經過音的旋律，體現陜西人直率、高亢的性格，包含熱情的性格。第三小節回滑音，音頭的韌勁，加之與二度音高的回落，體現陜西當地方言的語氣。

譜例2

3、瀛洲古調，樂曲是靈巧式的，通過左手推拉的演奏，體現靈動的人民生活的場景，把魚兒戲水、獅子滾繡球、頑童、蜻蜓點水等場景準確的把握住，樂曲的每一個推拉音，都是快速靈巧的，音較為短促，點綴式予以加花，樂曲的速度十分的歡快，靈巧活潑，描繪出一幅幅愉悅的生活場景。

譜例3

4、潮州音樂，樂曲以《寒鴉戲水》為例，潮州的活五、輕六，展示了潮州人溫婉、柔美的性格，由于當地的人語氣語調較為細膩，所以，潮州音樂的推拉音的演奏中，推拉的過程較為緩和，指尖按弦更為的細膩，節奏韻律較緩，線性旋律為主，展現當地更為柔和、細膩、婉轉的聲腔風格特點。

譜例4

5、客家音樂《出水蓮》為例，以譜例3-5中第一小節為例，左手推拉音演奏過程較慢，上下過程中的細膩的小滑音，都體現的精致清晰，充分展示，在滑動過程中的音樂的細膩部分，體現溫婉、柔美、迂回的音樂風格。

譜例5

結 語

我們無論演繹何種風格的音樂時，運用何種演奏的技術與手法，都離不開音腔的走向，聲、腔、韻的主觀想象、創造與模仿，再予以技法形象的演繹，將音樂的腔調與韻味準確掌握，體現不同地域性的音樂文化與當地的人物性格。本文從推拉音技法出發，分析了不同地域性音樂在推拉音技法的演奏中，應該如何更準確的掌握，此技法的音色、音量、力度、速度等，通過不同的配合方式，準確的把握音樂的地域性、風格性以及韻味。■