傳統工藝非遺的生態現狀及文創思路

【摘要】 漆雕是我國傳統工藝美術的一類，也是國家第一批非物質文化遺產，其產生和發展歷史悠久，具有很高的使用價值和收藏鑒賞價值，蘊含著豐厚的傳統文化。近年來由于工業技術的發展，現代生活習慣和審美的變化，包括漆雕在內的傳統工藝非遺的生存空間越來越小，傳承和發展也面臨著前所未有的挑戰。本文以雕漆為例，在簡要概述其工藝和特點的基礎上，分析了現代雕漆的生態現狀，并從文化創意角度對傳統工藝非遺的發展做了淺層的思考。

【關鍵詞】 非遺;雕漆;生態現狀;文化創意

【中圖分類號】J314? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2021）37-0083-03

一、雕漆及其特點

（一）雕漆工藝概述

中國古代原始社會就有漆藝，距今7000余年的浙江余姚河姆渡遺址就出土了漆木碗，戰國秦漢逐漸流行，唐朝到明清，漆藝經歷了無數次得意輝煌與沉寂落寞。當代漆藝含義較為寬泛，漆器、器畫、漆雕、漆塑等平面的或立體的造型，從欣賞品到實用器具和裝飾品，涉及漆的都屬于漆藝的范疇。“當代漆藝是一門以漆為主要媒材的藝術門類，它兩棲于工藝美術與純藝術之間。”[1] 漆器是古代就有的工藝品，原始族群部落的祭器、宮廷貴族的專用品、文人雅士的賞玩物、平民百姓的日用器具，漆藝有著豐富多樣的表現方式。

“雕漆是漆藝品種的創新，始于唐代，宋代以后逐漸發展起來，到元末盛極一時。”[2]漆雕制作方法是，以天然生漆為主要材料，在已做好的木胎或金銀胎上層層髹漆，待達到一定的厚度時，再按所需圖案在未干透的漆上雕刻出花紋，然后再烘干、磨光，以雕刻見長，所雕材料是大漆，所以稱為“雕漆”。漆的顏色以紅色居多，便稱作“剔紅”，也有用其他顏色如黃漆、黑漆、稱“剔黃”“剔黑”，漆層用兩種或三種顏色便稱“剔犀”。漆雕紋飾具有層次分明、主題突出的浮雕效果。工藝品獨特、成品精致華美、高貴典雅、文飾精細，多為古代皇親貴胄的和富貴人家的陳設品。雕漆的產地主要有北京、揚州、天水、歙縣等，以北京的漆雕最為著名，2006年雕漆技藝被列為國家第一批非物質文化遺產。

隨著工業的發展各種新的材料和工業技術出現，漆器逐漸被取代，隨之漆雕也和其他手工藝一樣脫離日用品范疇和使用性質轉向更具欣賞性的手工藝術品。漆雕藝術品在現代社會主要是被博物館收藏和漆藝愛好者所青睞，由于漆雕器物的本身屬性和當下整體環境，漆雕的商品化生產，大都處于小作坊生產、高端定制的現狀。

（二）雕漆特點

1.制作過程復雜、周期長

“漆雕的工藝流程是：制漆、制胎、做底、涂漆、畫工、雕刻打磨、做里退光等，過程繁復，工期很長，其中僅涂漆就要一二百天之多。”[3]胎質除木胎外還有金銀胎、瓷胎、錫胎、皮胎等，但木胎是漆雕最常用的胎質。漆胎的處理需要特別的精細，在做好的漆胎上反復涂上漆層稱為光漆，1毫米的漆層需要刷18-20層，為保證漆層的細膩，往往第一層刷上干掉才能繼續刷第二層，如此反復到工藝所需的厚度為止。漆胎打磨光滑后進行雕刻填彩，然后選用各種裝飾材料鑲嵌于漆地之上，就雕刻技藝就有浮雕、鏤空雕、立體圓雕等、另外還有難度極高的鑲嵌技藝，雕刻分刺、起、片、鏟、勾、錦紋及甲葉、龍鱗、菊花瓣等過程。在光滑柔軟、易于變形的漆層上進行雕刻，極其考驗創作者的功力，素有出刀無悔之說。一件普通的雕漆成品制成，至少需要半年時間;稍微高檔和精細的藝術品，則需要一年左右;而珍貴的漆雕佳作，則需要兩年甚至更久。

2.傳統繪畫和圖案紋樣為主

“現代漆藝制作較多地沿襲傳統，尤其是以明清風格為主，其工藝充滿著堆砌，繁緝又復雜，審美觀上津津樂道于精雕細刻、巧奪天工的美學風尚，承襲大于創作，較少現代設計理念。”[4]漆雕器物上的圖案和紋樣始終沒有發生大的變化，大多是中國傳統繪畫和圖案，草木山水、龍鳳蟲魚、亭臺樓閣、吉祥圖案和文字，例如祥云、松鶴、靈芝、蟠桃、瘦竹、牡丹、麒麟、鹿;“福”“祿”“壽”等，還有一些民間故事、神話傳說等，人物的圖案比例相對偏小。山川樹石細勁古樸，華蓋龍攆奔騰如斯;人物疏密得宜，儀態萬千，彰顯雕漆手藝的極致。不同地方的雕漆，有部分展現當地風景名勝和地方歷史人物，以及民俗節慶的題材，但縱覽歷史、橫觀全國，雕漆的素材多是以傳統的繪畫和圖案紋樣為主。

3.漆雕品種主要為家具、裝飾工藝美術品

雕漆品種大致劃分兩類，一類是家具，小到手杖、茶盤、煙具、小圓桌、小凳、大到屏風、茶幾、沙發、古式書架、餐桌椅等;另一類是裝飾藝術品，包括剔犀尊、掛盤、插屏、漆匣、牌匾、花瓶等，還有各種各樣造型獨特，雕刻繁復精美的裝飾藝術品。部分物品具有實用功能，部分單純起裝飾作用，或者兼具實用和鑒賞功能，當代的漆雕物品更多的偏向收藏和鑒賞功能。

二、現代漆雕工藝的生態現狀

（一）傳統手藝與市場經濟與現代審美對接困境

現代化的生活方式代替了原始的生活方式，淡出大眾視野和遠離日常生活的漆雕陷入困境，傳統手工藝整體行情呈現衰落趨勢，漆雕雖然作為一種文化形態保存了下來，但手工藝的傳承和保護并不樂觀。“雕漆技藝是2006年第一批國家非物質文化遺產。其技藝從唐代開始，先后經歷兩次斷代，在民國后期開始恢復。1949年之后，由于無法打開國內市場，這個行業也逐漸開始萎縮了。”[5]市場經濟條件下，傳統工藝逐漸退出了社會產業的主流。漆雕工藝時間成本高、原料采集困難、成本高、市場有限等原因，很多從事雕漆技藝的人和企業不得不放棄這一行業。導致整個行業處于萎縮狀態。

現代雕漆在制作和題材選擇上依舊沿襲傳統，繁縟復雜，元素層層堆積，承襲山水花鳥和神話或民間元素，過于講究精致華麗、富貴輝煌。顏色也是朱紅為大多數，古典莊重，深刻有嚴肅。作品形式也是局限于屏風、匾、置物箱、飾品盒、花瓶、雕畫等家具或裝飾藝術品。現代的審美更傾向于活力大方、時尚個性或簡潔素雅，無論是在室內設計還是裝飾品選擇，都喜歡符合當下生活方式的表達形式。傳統漆雕與當下人們的審美與需求之間有很大的鴻溝，即便是仍然有一部分的漆雕愛好者、衷于傳統藝術的經濟富足者和收藏家，但畢竟是個相對較小的群體，還不足以支撐這個產業的可持續發展。因此，作為非物質文化的雕漆必須立足于創新，尋求傳統技藝與現代審美與需求的結合，即保持其文化內涵，又納入現代設計理念。

（二）創意傳承人匱乏

一方面，雕漆工藝需要手藝人花費大量時間和精力去完成一件作品，也因為慢工出細活，制作過程漫長，枯燥嚴肅，投入時間多，又極考驗人的耐力和注意力專注度，耐得住寂寞并能夠靜下心來，對于年輕人來說本就是極大的考驗，很少有人選擇來做這樣的工作。另外一方面，在雕漆傳承人領域，真正熱愛這這門手藝，能夠甘心創作的人也很缺乏，而對漆雕有著自主想法、懂得創意、并能夠把它當作興趣愛好來做的人才更少。

（三）小規模生產，高端定制路線

由于雕漆其本身制作很少結合現代化機器，大部分依然是純手工為主，周期長，工藝復雜，其原料天燃漆成本昂貴，專業設計人員少，市場有限，所以很產品沒辦法大規模生產，多地方的雕漆工藝在小的手工作坊里，或者由一些私人企業家以公司的形式承接訂單制作，雕漆所用原材料分散，技藝師分散在各地獨立進行，各成體系。資源沒有得到有效的整合，也沒有造成大眾廣泛的認知，全國各地的雕漆，也只有北京的知名度較高，雕漆作為非遺，要促進該項工藝的保護與傳承，在生產制作的同時，宣傳推廣，建立品牌也是要面對的重大問題。

另外，現代雕漆屬于藝術品領域，其帶有悠久的歷史和文化元素，承載著富貴、精致、古典莊重、高雅的傳統美學韻味，是古代皇家貴族所喜愛的藝術陳設品，一般以高額價位面向市場。類似雕漆的傳統工藝面臨著同樣的問題：一方面普通大眾受經濟條件、對藝術品文化價值認知、收藏觀念等因素限制;另一方面，雕漆適用場所有限，目前的生產者只是接收高端定制，面向高檔酒店、私人博物館，面向有一定財富地位的群體。

三、傳統工藝非遺的文化創意思路

（一）文化資源對接文化創意產業

近幾年來，非物質文化遺產的保護和傳承工作受到重視，國家政策保護和鼓勵和扶持非遺的創新發展。傳統工藝非遺承載著中國幾千年的歷史和文明的演變，作為文化資源，有其不可忽視的開發優勢，尤其是在當下這個文化創意產業興盛的時代。“創意產業的不斷發展，需要優秀的文化資源。中國是個擁有五千年燦爛文明的古國，有著豐富的民族文化遺產，這些文化遺產能夠為創意產業發展提供豐富的思想內涵，將是我國創意產業發展的一筆寶貴財富。”[6]創意產業為傳統工藝類非遺的發展提供了新的路徑。現代科學技術和創意設計對非遺文化意蘊能夠起到“活化”作用。一方面，將諸如雕漆類的工藝品制作納入系統的生產中，要進行多方面的資源整合，還需要運用現代化的一些生產技術，縮小制作成本。另一方面，傳統工藝需要提升再造，沿襲精神內核，又迎合當下的消費市場現代的審美趨勢;加強和一些知名家具和裝飾品品牌的合作，制作小型家具陳設品，增加知名度也是其擴大市場的創意路徑。

（二）創意傳承人的挖掘與培養

青年紙雕藝術家溫秋雯將傳統非遺“大良魚燈”經過創意外觀設計，并融入場景設計中，成了備受人們喜愛的時尚藝術品，作品屢次受邀在各地展出，登上了《時尚cosmo》《周末畫報》等諸多時尚雜志，與此同時，她還開設自己的工作室，與各大商家企業合作，開展持續創作，她的作品還吸引了不少人前來拜師學藝。溫秋雯說：“非物質文化遺產在不同的時代應該有不同的變化和發展，傳統技藝不僅需要傳承，更需要對藝術不斷創新，才能更好地延續其生命力。”[7]非遺的傳承不僅要在高校藝術專業領域里尋找傳承人，還要充分挖掘有獨特想法，創新思維，懂藝術又懂市場的綜合性人才。像青年紙雕藝術家溫秋雯這樣，從小熱愛紙雕藝術，在創作中融入自己的審美理念，秉承傳統制作技藝的情況下融入時代特色，正是非遺傳承中特別需要的創意人才。

另外，非遺傳承人的培養也需要考量多個因素。一方面，加強與高校藝術專業的合作，將傳統工藝非遺文化引進高校課堂，開設專業小班，傳授工藝品的制作技術;鼓勵學生創作，舉辦各種各樣的交流學習活動、創意大賽以及學生作品展覽。另一方面，在培養傳承人的過程中不僅要注重學習傳統工藝歷史文化扎實制作技藝，還要放眼于傳承人綜合素質的培養，現代設計、人文歷史、市場偏向、消費者心理等領域知識的涉獵必不可少，更要走出作坊，走進生活參與實踐，在豐富的生活中尋找創意來源。

（三）從文化到產品——創意推廣

雕漆在現代社會的生存困境，很重要的原因是漆藝文化的宣傳普及不夠，傳統的學校美術教育中對漆藝普遍是寥寥數語，一筆帶過。學術界對這類非物質文化遺產的研究局限于工藝美術層面，對傳統髹漆工藝類非遺的系統深度研究不足，將其提升到創意經濟和產業發展層面的研究非常少。

漆藝文化的傳播普及不夠，尤其是年輕一代對于傳統工藝品的文化價值、藝術價值、收藏價值都缺乏一些基本的認知。近些年國家開始重視非遺保護傳承，各地政府也采取了許多措施，例如建立博物館，景區建立產品展覽區，組織學生集體學習體驗，事業單位團體參觀等，媒體也開始做一些傳承人故事的采訪報道。但這些工作效果不明顯，究其原因是宣傳推廣方式太死板、程式化、渠道窄、受眾有限，嘗試利用當下流行的方式，例如短視頻、微電影、紀錄片、線下高校主題講座、現代體驗館等。讓傳統工藝品走出歷史、擺脫嚴肅沉重、放下身段，走出博物館，進入大眾日常生活。

參考文獻：

[1]葛培.由“器”用到“藝”用的轉變探討我國當代漆藝的發展[D].南京師范大學，2008：8.

[2]梁白泉主編，劉斌等撰稿.中國藝術博物館[M].杭州：浙江少年兒童出版社，2003：230.

[3]本社主編.古玩與收藏[M].上海：上海科學技術出版社，2000：96.

[4]葛培.由“器”用到“藝”用的轉變探討我國當代漆藝的發展[D].南京師范大學，2008：21.

[5]于佳樂.李志剛：傳承中國紅[J].經濟，2016，（32）：104-106

[6]郭斐，于述平.淺析非物質文化遺產與文化創意產業開發研究[J].中小企業管理與科技，2016，（2）：128.

[7]王麗.時尚女孩溫秋雯，一盞“非遺”紙燈賣出8萬元[J].勞動保障世界，2019，（13）：72-73.

作者簡介：范佩宏，溫州大學文化創意學研究生。