淺談小學國畫課堂的教學思考

何芳婷

摘要：中國畫對小學美術教育起到了很大的作用，可以讓學生對我國的優秀文化有更深的認識，同時在其他科目的學習上也能起到輔助作用。由于小學國畫課堂還存在一些問題，所以，教學方法、模式需要不斷改進、探索創新，根據學生的實際特點靈活運用。

關鍵詞：小學國畫;課堂教學;教學思考

一、我校國畫教學中存在的問題

（一）缺乏了解，興趣不高

一直以來，很多人都認為在小學階段讓孩子們接觸國畫，能夠逐漸提高孩子的身心修養、陶冶情操，讓孩子們體驗生活與繪畫相結合的樂趣，在情感上有助于培養學生的愛國情懷和民族自豪感。在低年級上課時，我問孩子們：“你們知道國畫是什么嗎？”得到的答案不一，孩子們有的說知道，有的說不知道。經過詢問，我總結出來一些原因，有家庭教育和環境影響的原因，也有在校美術課上接觸過與國畫相關知識的原因。以嶺南美術出版社的美術教材為例，低年級的課本中，有幾課出現了國畫作品欣賞，但還沒有專門開設國畫類的課。其中，三年級上冊第一次涉及到中國畫的課程內容是在第6課《有趣的水墨游戲》、第7課《可愛的水墨昆蟲》，20節課里面只有兩節與中國畫有關，可見，中國畫課時的分配還是比較少的。在四、五、六年級的教材中，國畫所占比例還是不多，也因此導致課程的連續性不夠，讓學生無法系統地去學習。

（二）學習資源環境問題

近年來，學校美術資源設備都有相應的提升，但是中國畫模塊的教學資源還是相對較少，包括教師教學的資源和學生學習的資源。比如國畫課上，我們需要準備的基本工具有毛氈、墨、毛筆、國畫顏料、調色盤等，雖然看起來比較容易準備，但是在實際中由于一個班的人數較多，可能就會出現一系列的問題，從而導致一堂課的準備不夠充分而無法進行授課。上課的時長也會影響到授課效果，如果能將一個班級的兩節美術課連續上，學生就有足夠的時間來充分感知國畫，不會草草了之。另外，校園文化環境也會潛移默化地影響學生，如校園的墻面上，很少出現有關于國畫的畫;在圖書館內，中國畫的書籍也相對較少。

二、國畫教學模式的探索

（一）培養學習興趣

興趣是最好的老師。教師應讓學生在欣賞中找到樂趣，讓學生在筆墨中找到樂趣，所以，筆者先在學校開設了國畫社團。學生都是第一次接觸國畫，對國畫到底怎么學、怎么畫，可以說是一竅不通。但是這也阻擋不了學生對國畫產生了新鮮感：國畫究竟是什么？它和我們平時課上畫的畫有什么不同呢？興趣的萌芽正悄悄出現。

為了有個好的開端，筆者認真準備了第一次的教學課，卻在首次體驗時狀況百出。A同學的一個不小心，將水仙花的球莖畫得像“熊掌”，逗樂了眾多同學。B同學拿起筆二話不說，將水仙花的葉子畫得像手掌般模樣。孩子們和國畫才剛剛認識，對于國畫的認識還處于陌生階段。這讓筆者不斷思考該用怎樣的方法才能讓孩子們和國畫成為好朋友。

玩是孩子的天性。在第一次接觸國畫課堂時，不妨讓學生從“玩”中走近中國畫。小學生的注意力不能像成年人那么集中，面對工具材料、技法豐富的國畫，也不是一次課就能了解的。因此，筆者主要還是讓學生以體驗為主。以第一節課介紹工具材料為例，當學生一知半解的時候，筆者在下一節課的時候轉變了方法，讓學生重新認識國畫。如果僅僅是用語言單純地介紹狼毫、兼毫、羊毫各有什么特點，恐怕學生也只是了解一時，無法真正區分。所以，筆者索性讓學生自己去研究，引導他們用觸摸、沾水等方法去觀察它們的不同點。如筆的不同“站立”姿勢，畫出來的線條有何不同？墨加入水之后會有哪些墨色變化？將問題拋給學生，讓他們試著去探索發現，這樣下來的效果會與單純的講授大不相同，學生們對國畫越來越有興趣了。

（二）引導教學，訓練技法

對國畫有了初步了解后，接下來筆者會注意在技法教學過程中的引導方法。教育家樂溫費爾特說過：“只要給兒童足夠的時間，并且有從各方面得到創造的機會，不被大人的想法約束，那么，每個兒童都是創造小能手。”中國畫傳統的教法是臨摹，但如果一味地讓學生臨摹，課堂就會枯燥乏味，而且也限制了學生的表現思維，不妨在臨摹的基礎上加進一些創新的教法。如教師在示范教學的時候，第一次示范需要一個完整的步驟，目的是為了讓學生了解整個作畫過程的步驟;再次示范的時候，可以畫出同一種事物不同的姿態，目的是讓學生在畫中學、學中畫，重點講解作畫過程中的用墨、用筆、調色的方法。學生在進行練習的時候，筆者就要求他們按照學到的技法用不同的顏色、不同的動態來創作一幅作品，由此擴展學生的想象能力，用創新的思維來表達自己的情感。

（三）培養觀察與創新能力

寫生是學習美術的基礎之一，也是開展創作的一種方法。中國畫講究“情景交融”“寓情于景”。適當的時候進行寫生式的感受教學，對學生學習國畫也是一種很好的提升。國畫的很多素材都源于生活，寫生能提升學生的觀察分析能力和創新意識，擴展學生的表現層面，使得畫中不再單單是臨本中的事物，可以將肉眼所能看到的實物都用畫筆表現出來。但要注意的是，不同年齡階段的學生要講授與其年齡段相應的內容，如教師可對低年級的學生講授簡單一些的內容，而對高年級的學生講授的內容可相應提高。

學生在臨摹傳統的繪畫之余，可以走進生活，在生活中尋找創作素材，體驗生活和國畫相結合的樂趣，可以是大家一起圍坐在幾盆植物的周圍，一起欣賞觀察，再加上一些自己的想法描繪出來;或者想象在一個炎熱的夏季去買些香甜的蔬果，把它們擺放成大家喜歡的樣子，自由組合，畫下它們的故事，那陣酸甜的芳香正悄悄彌漫在空氣中。讓生活融入畫面，這樣學生才不會學得枯燥乏味，尤其是我們面向的主體是學生，更要不斷思考適合學生的教學方法。

三、階段性國畫教學成果思考

經過一個學期的學習和各種方法的嘗試，從無到有，從有到良好，孩子們的表現讓筆者感到非常意外，他們對墨色、顏料、水分的控制做得越來越好，在造型的把握上也有了相應的進步。長時間學習國畫不但能提升學生的作畫水平，還能培養學生耐心細心的習慣和認真的做事態度。這也引發了筆者對后期的國畫學習的思考。其中思考的一個問題是，國畫能不能更好地走進美術常規課堂，畢竟國畫并不能只局限于社團之中，這里面對的只是少數同學，它應該面向全體學生。筆者還是希望能和其他美術老師一起討論一些方法，讓國畫也能連續性地出現在常規課堂中。

四、總結

未來的事不可預知，收獲與播種本來就不在一個季節。總之，筆者在國畫的教學上還有非常長的路要走，從某種意義上說，筆者也是國畫領域的一名學生，當遇到問題時也要想方法去解決。學習國畫是快樂的，這一路，筆者希望能提高學生對中國畫的學習熱情，尊重傳統，創新提升，將中華民族的優秀文化一路傳承。

參考文獻：

[1]谷日升. 小學國畫教學淺析[J].大連教育學院學報，2017（03）.

（責任編輯：韓曉潔）