《和平頌》創作始末

周珺

上世紀50年代中期，美術創作與國際、國內政治事件密切相關是一個顯著的藝術現象，于是大型命題創作不斷出現。這些創作極致地發揮了優秀畫家的智慧與專長，其中由齊白石領銜，14位著名畫家合作的《和平頌》是具有里程碑意義的巨作。這些代表當時最高藝術水準的畫家讓人們重新認識了中國畫。

1955年6月22日至29日在芬蘭首都赫爾辛基隆重召開世界和平大會，中國成為被邀參會的主要國家。當時1953年朝鮮戰場停戰，1955年4月萬隆會議又擴大了中國的國際聲譽， 郭沫若以世界和平理事會副主席的身份被邀出席大會。對此次世界和平大會，中國政府高度重視，派出了由各界知名人士45人組成的代表團。茅盾任團長，陳叔通、廖承志為副團長。臨行前，周恩來總理于6月7日為代表團作了重要講話：“在大會上，新中國以什么樣的面貌登上世界舞臺，讓世界人民了解中國的歷史、文化、藝術、思想等成為籌備工作的任務之一。”郭沫若、廖承志、楚圖南一起商定，為響應美國著名畫家安東·里費勒吉爾的建議“讓全世界進步藝術家通過他們的藝術而對世界和平大會作出貢獻”的提議，決定邀請我國當代書畫名家14人，合作以和平、友誼為主題的巨幅國畫《和平頌》。他們是齊白石、陳半丁、何香凝、于非闇、汪慎生、李瑞齡、馬晉、徐燕孫、楊敏、王雪濤、吳一舸、張其翼、田世光、段履青等藝術家。

14位具有民族氣節的畫家

當時國家選擇書畫名家時強調“具有民族氣節”。因為中華民族受日本帝國主義八年侵略戰爭之苦，八年抗戰中既有血灑疆場的民族英雄，也有投敵賣國的民族敗類。在“七七事變”北平淪陷后，愛國人士以各自不同方式進行了反抗，具有民族氣節的藝術家尤令人崇敬。

抗爭時期，齊白石辭去一切教職，閉門家居。北平偽警司令、大特務頭子宜鐵吾過生日， 齊白石老人被迫作畫。老人就以螃蟹為主題，題款“橫行幾時”；老人被迫為日本司令長官作畫，便繪制不倒翁，題詩是“烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團，將汝忽然來打破，渾身何處有心肝”。

何香凝是德高望眾的革命老人。20年代中期，廖仲愷被國民黨右派暗殺，爾后蔣介石的南京政府又背叛革命，拋棄孫中山的三大政策，何香凝悲憤交集，堅決與南京政府決裂。其間她與柳亞子、經頤淵、陳樹人等組成寒之友社，吟詩作畫，抒寫胸中積憤。抗日戰爭爆發后，她輾轉流涉于上海、桂林、香港之間，向人民宣傳抗日，同時賣畫募捐籌款，支援八路軍、新四軍的抗日斗爭。新中國成立后，她心境歡快，作畫不輟，即使耄耋之年，仍以驚人的毅力，創作許多歌頌祖國壯麗河山的巨幅山水畫。

陳半丁特別治“強其骨”、“不使孽錢”兩方印章，表現其錚錚鐵骨。八年抗戰，他辭去北平藝專教職。1947年，國民黨請他到南京辦畫展，被他予以拒絕。1949年，解放軍包圍北平，城內糧食供應緊張，傅作義將軍曾來看望，他直言和平解決北平。新中國成立后，陳半丁迎來了創作的又一次高峰，畫興更濃，筆毫更健，用夸張的手法、浪漫的情調，反映新時代的精神面貌，受到廣泛的贊譽。他成為齊白石之后北京畫壇最具影響力的畫家之一。

于非闇曾到故宮古物陳列所（今故宮博物院）工作，臨摹、研究了故宮收藏的大量繪畫，打下了堅實的傳統繪畫基礎。他擔任過古物陳列所附設的國畫研究館的導師，先后任教于北京師范學校、京華美術專科學校、華北大學、北平藝術專科學校。新中國建立后，他相繼擔任了中央民族美術研究所研究員、北京中國畫院（今北京畫院）畫師、副院長等職。

汪慎生為人忠厚正直，為畫界著名的“老好子”。汪慎生先是加入中華書畫會，研究六法，初學山水，雖無師承，但熟覽古代名作，精心領會；后遨游雁蕩、滄浪、爛柯等諸名勝，畫學大進；上個世紀40年代被輔仁大學聘為美術導師，屢次舉行畫展，每次展出，售賣一空，蜚聲京華。

李瑞齡曾歷任北京燕京大學、北京師范大學、北平美術學院、天津河北省立女子師范大學國畫系講師、主任、教授之職。建國后他就任北京中國畫研究會專職畫家。

馬晉早期從金北樓學畫，擅長畫馬，宗法郎世寧，兼擅花鳥畫，又工書法、刻印。30年代初他創作的一幅馬獲巴拿馬萬國博覽會榮譽獎狀。五六十年代，他更在馬、牛、花鳥畫中完善了自成一家的工筆寫實風格，推出了工寫結合的小寫意。

徐燕孫在中國畫壇上可說是位頗具影響的人物畫家，徐燕孫先后師從于人物畫家管念慈（清庭畫院館長）、俞滌煩成名之后，主攻人物畫；曾在北京京華美術專科學校任教，被譽為中國人物畫“北方畫派”的著名畫家。1951年，他調入人民美術出版社創作室，成為新中國第一代連環畫、年畫的專業畫家。

北京“湖社畫會”楊敏的工筆花鳥畫是一絕，引來如潮好評：“由苑體畫之工整，得文人畫之生動。”其“沒骨花卉”菊花翎羽，雙勾花鳥，上承宋元之傳統技法，下接明清寫意之神韻，或清新淡雅，或富麗堂皇，搖曳多姿，細致入微，空靈飛動，書卷氣十足。其中楊敏的菊花更是堪稱一絕。

日軍占領北京后，王雪濤也毅然辭去教職，以鬻畫、課徒為生，表現出高尚的民族氣節。就在這一時期，他上追徐渭、陳淳，在傳統的學習上深入鉆研，又拜齊白石、陳半丁為師，在技巧上逐漸成熟。20世紀中國花鳥畫壇名家輩出，群星薈萃，王雪濤是繼吳昌碩、齊白石到潘天壽之后最有影響的畫家之一，他能獨辟蹊徑、自立門戶，在繼承前人的基礎上，獨創自己的藝術風格面貌，對當代中國寫意花鳥畫的發展做出了突出貢獻，可以說影響了一代人，并將繼續影響下去。

吳一舸曾任京華美專、北華美專國畫教授，新中國成立后他成為中國美術家協會會員工作部主任。

張其翼是中國近現代美術史上有重要影響的花鳥畫大師。著名美術史論家、美術評論家郎紹君先生稱其為“近代花鳥畫的天縱之才”。他是近代畫壇北派花鳥畫的重要代表人物，也是新中國成立后現代花鳥畫教學的重要開拓者和奠基人，在上個世紀40年代與田世光齊名。

田世光才華早露，青年時代即在北平畫壇享有盛名，30歲時拜中國畫大師張大千門下，成為入室弟子，深得大風堂真傳。從此他的繪畫藝術達到更高境界，深受徐悲鴻先生及藝術前輩們的熱烈推崇和好評。

段履青自幼師承國畫大師王夢白、顏伯龍，擅長工筆花鳥畫。新中國成立后，他曾任北京市中國畫研究會秘書處干部，河北美術學院講師。

《和平頌》的藝術魅力

《和平頌》作品的主體是15只象征和平的鴿子（原作近景鴿子身長約25厘米），緊扣主題。7只飛姿各異，展翅翱翔在五彩繽紛的百花叢中與壯美的松石和溪流之間。其余8只形態各異地散落在地面的和平鴿，有的在花叢草地之上，有的在溪流巨石之間，錯落有致。這些和平鴿或覓食、或休閑、或嬉戲。這種輕松、優雅的環境氛圍的營造，正體現了愛好和平的人們所向往的和諧美好的生活環境。

15只和平鴿以白色為基調，和作品配景中重墨的巨石、黑色的勁松和墨綠色的大片牡丹葉，形成了強烈的黑白對比，更突顯出15只和平鴿。同時，配景中又利用多種不同的四季花卉、草木的表現，與巨石溪流相呼應，使畫面整體具有了層次感。

作品表現手法采用了中國傳統的工筆雙鉤填色，沒骨點染以及小寫意的手法，既豐富多彩，又統一協調；既發揮了藝術家們的各自專長，又能使整個畫面水乳交融、整合無間。畫面情致朗逸疏松又精嚴不茍，滿足了主題性巨幅繪畫作品中應具備的整體氣勢，以及厚重、恢宏、強力的藝術特征。

《和平頌》由14位著名書畫家在中國美協舊址（北京帥府園），前后歷時十天，于五月完成。郭沫若題寫“和平頌”三個大字（每字約十厘米見方）和“一九五五年六月郭沫若題”，后鈐印一方。旁款為陳半丁所書“為了對世界和平大會表示熱烈祝賀，為了表達中國人民對世界和平事業的擁護，一九五五年五月，我們14人作此畫于中華人民共和國首都北京”。合作者依次題名，最后書“陳半丁題”，鈐印兩方。該畫長398厘米，高201厘米，現存于對外友好協會。

吳修平根據楚澤涵的追述，曾在《參觀國寶——世界名畫〈和平頌〉》中寫到《和平頌》首發式選在中國人民對外友好協會召開，請新聞界與來賓參觀了對外友協藏畫，特邀楚圖南之子楚澤涵教授講解了《和平頌》創造經過。當時創作《和平頌》，由齊白石領銜，開筆畫了筆墨遒勁的石頭。他由于年事已高，畫過后即送回家中。參加過辛亥革命的老人何香凝畫了煥發盎然生機的勁松；繪畫大師于非闇、李瑞齡、張其翼的工筆翎毛和平鴿；王雪濤的寫意牡丹；汪慎生的菊花；馬晉的翠竹；徐燕孫的蘭草；楊敏的桃花和梅花；吳一舸的蝴蝶蘭與溪水；陳半丁的藤蘿和書法；最年青的田世光畫了碩大的白玉蘭。另外，據1988年發表的《工筆畫家田世光》文中記載，和平鴿部分是由于非闇和田世光共同完成的。

14位藝術家以此畫表達中華民族向世界人民宣示擁護和平，反對戰爭、反對侵略的良好愿望。此畫采用中國傳統的工筆設色，細膩寫實的15只和平鴿以及富麗的背景形成了鮮明的對比。凡是見到此畫的人士無不嘆為觀止，無怪乎取得了國際性的轟動效果。

獻禮世界和平大會

參加世界和平大會的有70多個國家，2000余名代表。《和平頌》在大會開幕式上展出時，征服了來自五大洲的愛好和平的各界人士，會場上爆發出經久不息的掌聲。大會開幕式上，中國代表團近十人被選為和平大會常務理事。郭沫若在大會上作了《為消除新戰爭的威脅而奮斗》的演講。

世界和平大會召開的當天，人民日報發表了題為《歡迎世界和平大會》的長篇社論。社論第二段中寫到“中國人民的優秀藝術家們向大會獻上了中國人民的禮物，題名為《和平頌》的巨幅大畫”。社論中將此畫作者譽為“中國人民的優秀藝術家”，將《和平頌》譽為“中國人民的禮物——國禮”獻給大會。

《和平頌》被載入“中國美術家協會大事記”1955年條款中，這也是中國畫第一次錄入大事記。《新中國美術文物大事記》（馬繼東等編著）中評價“1955年的《和平頌》拉開文藝外交的帷幕”。這是客觀的歷史評價。和平大會結束后，全國的主要報刊連續報道大會盛況及《和平頌》畫作，時間長達月余。1955年10月，人民美術出版社首先出版了四開彩色版單幅《和平頌》（長50厘米，寬23厘米）。

由于《和平頌》在世界和平大會上的影響，1956年4月27日，世界和平理事會國際和平獎評議委員會決定將1955年度的國際和平獎授予齊白石、居里夫人等四名人士。1956年9月1日，聯合國特別授予齊白石和平獎的儀式在北京舉行。周恩來總理出席大會；郭沫若代表中國人民保衛世界和平委員會、中國對外友好協會和中國美協，并以世界和平理事會副會長的名義，向齊白石表示熱忱的祝賀和敬意；茅盾代表世界和平理事會國際獎金評議委員會，致詞并授予齊白石金質獎章、榮譽獎狀和獎金。《和平頌》大多數藝術家出席了頒獎大會。

《和平頌》在世界和平大會上產生的歷史影響，在一定程度上扭轉了各界人士對傳統中國畫的認知。《和平頌》創作也是北京畫院誕生的催化劑。《新中國美術60年——為歷史留影》該文明確表示“上世紀50年代中期以后，隨著北京畫院和上海畫院的成立，中國畫逐漸受到重視”。《和平頌》同時也改變了許多傳統中國畫畫家的人生軌跡。

1956年，14位畫家中凡不是中國美協會員者，均加入了中國美協。王雪濤等人增補為理事。同年，北京畫院開始籌建，《和平頌》作者中多人成為籌建的骨干力量。1957年5月14日，北京畫院成立。周恩來、郭沫若、陸定一、沈雁冰等三百余人參加了成立大會。齊白石任名譽院長，葉恭綽院長，陳半丁、于非闇、徐燕孫任副院長；王雪濤、汪慎生被選為院務委員；馬晉任畫院畫師；李瑞齡、吳一舸、田世光等先后任院外畫師。1956年，張其翼調往天津美術學院任教，1958年，李瑞齡、段履青先后任教于天津美術學院。1957年9月16日，齊白石辭世。1960年8月9日，何香凝繼齊白石后當選第二任中國美協主席。《和平頌》的創作團隊包括了第一、第二兩屆中國美協主席；北京畫院首任三位副院長，首批北京畫院多位院內外花鳥畫師。《和平頌》創作之后，在1956年5次印刷，民族出版社等也相繼印刷出版了該作品。2004年，中國對外友協，為紀念該會成立50周年特印制了中英文對照的精美掛歷，首頁就是《和平頌》國畫。2005年為紀念《和平頌》創作50周年，對外友協把該畫印在賀年卡上，陳昊蘇會長還賦詩一首《為和平奮斗的宣言》，并稱《和平頌》為對外友協的“鎮會之寶”。人民日報2005年2月8日專門進行了報道。