淺談繪畫創作中的主觀因素

顧世春

七星關區放珠中學

主觀因素是人進行創作的基礎。因為人是高級動物，看待事物的時候會產生自己的想法，并且在進行活動時希望以自己的目標、愿望為主，想要達到預期目標。所以繪畫創作是有目的的、有意圖的一個行為。而這，屬于繪畫創作的主觀因素。下列對繪畫創作中的主觀因素進行簡單闡述。

一、繪畫創作中的主觀因素之情感

人類有著復雜的情感，所以成為世界上獨一無二的存在。而情感是在多方面因素下產生的，是對主體、客體關系進行反映的一種方法。在繪畫創作中，情感是靈魂，是血液，如果沒有情感，那么作家創作出來的作品會毫無意義。

比如一個學生從小就生長在海邊，天天看著一望無際的大海，看著來來往往的輪船，甚至認為與海、輪船打交道的人很厲害。對這個學生而言，大海、輪船以及那些工人都是獨特的，所以在看到這些事物的時候，這個學生腦海中會形成具體的畫面，并且油然而生一種情感。因為這種強烈的情感無處安放，所以學生選擇了繪畫這種方式抒發情感。也就是說，藝術思想從來沒有辦法照抄，而是作者的真實感受，通過親身經歷、用心探索得來的。這些情感于作家而言，是快樂，亦是痛苦。因為情感中有自己的追求，有自己的態度。在創作時，只要學生保持初心，并且將自己的真實情感進行表露，才能畫出震撼人心的畫，只有作家自己受到了觸動，才能使觀賞者受到觸動。由此可見，藝術家進行創作的前提是豐富的情感，而情感給學生帶來了獨特的感受、帶來了心靈指導，所以學生在創作時會挖掘題材中的意境，會不自覺地使情感成為藝術作品的血肉，無意之間提高藝術作品的境界。

二、繪畫創作中的主觀因素之情感

很多藝術家談及自己的成名作都會含蓄地說：“靈感乍現所創作的。”其實靈感這種東西并不像藝術家們說得那么玄乎，反而是人類的一種精神現象，用來反映人們的思維運動的。不過靈感的產生較為奇特，需要外界干擾。比如，某人在景區看到了一個場景，會忽然產生一種想法、會忽然獲得一個啟示。所以，想要找到創作靈感，藝術家們必須要認真觀察生活。

普希金曾討論過靈感，并說出了這樣一句話“靈感其實是一種心靈狀態，樂于授予印象，而因為樂于，所以可以迅速的理解概念。”在這句話中，普希金明確地表達了自己的觀點：靈感與藝術家本身的主觀意識、指導思想有一定的聯系，這些內容不僅不會對人們的靈感造成破壞，還可以加深作品的深刻性。也就是說，普希金認為靈感創作與狂喜、悲傷、憤怒并無太大關系，主觀理智反而會提供一定的創造力，為繪畫創作提供保障。具體來講，靈感是人類的思維運動的最佳狀態。因為，不少藝術家一生都在苦苦追求靈感，并且深入的、細致地觀察了生活，但是仍舊找不到適合的表達形式。而某些藝術家很隨意地出門了，就能抓住某個場景進行創作，并且結合生活中的細節進行為繪畫作品增添亮色。

三、繪畫創作中的主觀因素之形式感

繪畫創作并不是說腦海中形成具體的畫面就可以的，而是要用一種形式進行表達。而形式是什么樣的，需要取決于藝術家的主觀因素。也就是說，如果繪畫創作的主題是好的，再加上亮眼的形式感，那么這個藝術品就可以稱之為完美了。

藝術形式包括繼承性及獨立性，比如線條、形體自身具備的美感互相交融可以表達出作品的主題思想，可以呈現作品的特點、情感，可以在潛移默化中形成感染力。一般來講，人們進行形式感創作的時候會運用夸張、變形等手法，對重點部分加強。但是形式感是基于視覺的，而且會受到人們的習慣影響。此外，藝術創作與主觀表現息息相關，而且帶有人類的情感表達。比如：作品中會表現自我，會滲透藝術家的真實情感、內心世界。也就是說，形式感其實并不是某個作品的外觀包裝，而是彰顯作者的靈魂的一種表現。所以，在進行繪畫創作的時候，藝術家要盡可能做到以形寫神。

繪畫創作是會受到主觀因素的影響的，所以學生想要創作出震撼人心的作品，就需要從形式感，靈感，還有情感入手。只有這樣，才能彰顯出藝術的獨特性，才能在藝術作品中反映生活、反映作者的內心。屠格涅夫曾這么講述藝術家的特征：“天才身上需要具備的一個能力是——敢于傾聽自己內心的聲音。”而這句話中的“自己內心的聲音”指的就是自我、主觀。主觀基于現實生活，基于學生的生命感受，基于學生對客觀本質的了解，只有學生從日常生活入手，融入自己的情感，進行深入地思考，運用特殊的繪畫語言進行表達，才能使作品引起巨大的反響，才能使觀賞者受到感染，才能使觀賞者的心靈受到熏陶，才能形成獨特的風格、魅力。