淺談話劇《楊仁山》的音響設計

■姚雄健

話劇《楊仁山》主要講述了1911年10月8日，一場改變中國歷史的革命即將爆發，南京城內到處草木皆兵、劍拔弩張。清晨，楊仁山正在為《金剛經》之事所困惑，院內突然傳來的一聲槍響，官兵瞬間包圍了刻經處，準備抓捕院內的革命黨。墻里墻外，兩個世界，危機四伏，一觸即發……楊仁山即將踏往西方凈土，卻要一邊尋找丟失的記憶，一邊面對后輩和刻經處的安危與未來……

主角楊仁山一直在舞臺上，隨著場景的轉換，講述自己的故事。與不聞師傅對話為始，以秒空法師為開端開始刻經，與譚嗣同探討變法維新，與南條文雄交流經書，與玄奘論佛法，與魏源講變革，與蘇氏回憶佛緣，這些都貫穿在當天的家事之中。為了避免冗長枯燥的講述，需要有一個媒介來促使這個交流進行的流暢，引起共鳴，舞臺音響效果就是充當了傳輸媒介，可以使用各種擬音或大自然的現實音響和非現實音響，經過藝術處理去重現生活中的氣氛，使觀眾產生身臨其境的感覺，并對營造環境產生聯想。劇中的楊仁山在生命的最后一天，與現實中的人物和意向中的人物不斷的對話與碰撞，虛實轉變之間，一問一答，一敘一述。而整部劇，僅僅用楊仁山生命的最后一天來概述了他整個一生的志愿、理想和家國情懷，他用佛法的思想和智慧詮釋了佛法哲學的相對性。通過對劇本內容的深入理解和導演對作品的解釋與闡述，與導演交流溝通后。本人采用表現性的音響設計理念來呈現這部劇虛與實的融合。

音響效果與全劇整體演出完美和諧，不僅可以增強戲劇的藝術魅力，而且可以提高戲劇藝術的品味和審美價值，可以烘托劇情,揭示人物的精神世界,完成劇中用形體動作和語言所不能完成的任務,表達人物內心世界。如第三場的后半部分中由遠而近的馬蹄聲和腳步聲，顯示危機的逼近。本人用了“敲門”、“砸門”、“撞門”三種音響效果來推進劇情的發展，幫助演員準確掌握內心情感及相應的心理節奏，極大的沖擊力體現出一定的藝術震撼。舞臺氣氛是舞臺技術工作者通過技術手段再現相關的生活場景,使觀眾在觀賞中產生身臨其境的感覺。而音響效果可以通過特定的聲音,來營造特定的舞臺氣氛，通過對音響的控制調動，控制舞臺上的畫面，讓其能夠很好地呈現出來。如在第四場中官兵包圍金陵刻金處，由于舞臺的局限，不能過多展現官兵場景，劇情通過演員的獨白和表演來呈現。在這種劇情下，就需要音響來輔助配合舞臺上的表演。開場是不聞師傅一個人的獨白，本人首先在演員獨白中插入經過藝術處理過的抽刀聲，本人對音響效果進行了強化與渲染，讓巨大的抽刀聲在觀眾席間久久回響，鏗鏘有力的音效融合在演員的臺詞中。一次一次，由輕到重，由弱到強，先造成一種緊張的氣氛，然后隨著舞臺上家眷的臺詞：“門外的混亂越來越加劇，刀槍的碰撞聲越來越刺耳”。舞臺上演員們的表演，加入刀槍聲、喧鬧聲、撞門聲。當不聞師傅講到：“也許他們進來就會放槍，抓人，因為他們知道里面也有槍。”本人對帶有金屬音的槍栓聲和刀聲的音響效果使用了特殊的電子效果表現手段，瞬間增加了延時的時間，加大了混響的濕度，使聲音在整個劇場空間里回蕩，長久不息。緊張的氣氛忽然加劇。緊接著家眷們的臺詞：“越來越近，越來越清晰，越來越近，越來越清晰，一起逼近了大門！”整齊劃一的腳步音效配合演員的臺詞層層遞進，從人物的內心思想活動，到外在的舞臺行為表現，使緊張的氣氛達到了高潮，音效和表演融為一體，準確地傳達此時演員表演人物的心理狀態。通過聲音效果把舞臺上演員表演難以展現的力量、場景傳遞給觀眾，塑造意境，引起觀眾共鳴，讓觀眾感受到劍拔弩張的緊張氣氛，有效渲染了劇情的擴展力。

音響效果能創造特定的環境氛圍，來深化劇情主題。在劇場演出中可以促進表演者之間的交流、表演者與觀眾之間的交流,這種交流可以使人與人之間的感情加溫、發酵、放大,使劇場成為情感的磁場和熔爐,從而產生震撼人心的情感穿透力和感染力。如在第一場楊仁山與妙空法師的對話中，當楊仁山講出：“清風，垂柳，鳥鳴”時，本人用風鈴和晨鳥的音效來體現一個清新的早晨，與接下來院內的一聲槍響產生鮮明的對比。聲音的效果不在于尖銳刺耳的爛俗音效,而在于聲音的寂靜和聲音強烈的沖突，隱喻著深層的矛盾沖突即將展開，有力推進了劇情的發展。

在舞臺表演中，觀眾能親眼所見的是演員的表演動作，如果想要將演員的內心想法告訴大家，就需要音響效果的輔助。在第二場開場，一聲槍響，驚醒了刻金處的家眷們，一段嚴肅的音樂把一群家眷引上場，家眷們在舞臺上到位時，本人在音樂中插入緩慢、穩重的心跳聲，音樂漸漸隱去，強有力的心跳聲將觀眾牽引到劇中，與角色一起或急或悲，使觀眾產生代入感。引導觀眾對人物進行立體的、人性化的理性認知。這時演員的心理活動通過音響效果有了更為突出的表現，使觀眾對演員的心理狀況有了更為清晰的認識，更好地渲染了舞臺的氣氛。

為了能夠營造和增強時空感，給觀眾心靈和聽覺帶來巨大沖擊的同時，又通過聲音給觀眾帶來賞心悅目的感受，在第一場和最后一場中，意念中的故人在舞臺上圍著楊仁山誦經時，在背景音樂的襯托下，本人在演員誦經的聲音上進行了藝術處理，讓觀眾感覺到一種似乎融于世俗而又超脫紅塵的氛圍。在第八場楊仁山與蘇氏的對話中，蘇氏講出退婚未成、佛緣不夠，娓娓道出《金剛經》的由來后，從遠處傳來經過藝術處理的金剛經佛音，隱隱約約、虛幻縹緲，創造出一種既真實又帶有一點“夢境”的質感,營造出一種虛實結合的現實和回憶來回穿插的意境效果。

音響效果可以烘托劇情，揭示人物內心最深處的世界，更好地反映了人物情緒，從而推動劇情的發展。在第六場戲中，楊仁山意識到自己將往生極樂凈土，而眼前的困境還沒有解圍，后代子孫以及家眷圍在楊仁山旁邊。這時本人采用了不和諧的自然音效加心跳聲的音響效果去充分渲染人物內心的復雜情緒，烘托人物心理發展狀態，解釋人物心理活動，豐富人物的思想感情。同時以音響揭示人物的情感世界，突出主人公在時代的巨流中關于個人與民族、個人與歷史、生命與生活的思考和實踐。

將聲音作為空間轉換的標志,突出其與人內心世界之間的對應關系。如在楊仁山與南條文雄的那場戲中，本人采用沉悶、或急或緩的火焰音效形成的不同聲音節奏來配合舞臺演員的表演。這樣既是劇中人物心理動作的總體的外在體現，又是溝通人物與觀眾的感受的紐帶。并進一步打破了舞臺空間表現內心世界的局限,逐漸讓人的意識流動、心理活動成為舞臺空間的主導。臺上不斷變化的音響節奏,不僅放大了特定空間狀態下主人公自我選擇過程的矛盾和艱難,而且對引導觀眾進入不同敘事空間,喚起他們對生活的想象、思考，都具有積極的推動作用。

該劇音響效果的設計與運用，是試圖通過選用不同的音響效果形象，來分別表現不同場景的戲劇節奏，以表現性的手法，融合而成該劇音響效果系統的整體化，很好地體現了該劇突出心靈交流碰撞的藝術特點。對刻畫人物性格，強化人物角色外部的舞臺動作，塑造立體、真實可信的舞臺人物形象，都起到了不可低估的作用。

綜上所述，一場完美的戲劇演出，不僅取決于好的戲劇主題和戲劇風格，還離不開好的音響效果。音響效果是高科技與藝術的結晶，是整場戲劇演出的靈魂，所以戲劇音響設計應該將創作藝術與舞臺表演藝術完美結合起來，進而更好地展現出戲劇的藝術魅力，為觀眾帶來一場完美的視聽盛宴。