高校音樂鑒賞教育對大學生審美旨趣的培養

（河南大學 音樂學院，河南 開封 475000）

音樂是人類的一種無國界的“語言”，是聽覺藝術和情感藝術的結合，是注重心聲相合的藝術，能幫助人們表達思想感情，并通過聽覺滿足自己的審美。高校音樂鑒賞教育能夠使學生接觸到古今中外各類音樂作品，培養學生對音樂的正確感知和審美能力。經過學習，學生在不同的情感狀態下，能高效地做出音樂選擇，滿足自身聽覺和情感需求。

一、高校音樂鑒賞教學現狀

音樂鑒賞課程是高校公選課程，是高校培養學生藝術情操與審美感悟的重要教學課程之一，是提升學生審美能力的重要手段。目前音樂鑒賞課程的教學基本上是以理論講授、學生聆聽、期末考試的傳統形式進行，參與性、多樣性、實踐性不足。如今互聯網時代，網紅音樂作品層出不窮，不斷更新，也在不斷被淹沒，唯有經典音樂作品經久不衰，所以應該積極組織引導學生識別和鑒賞古今中外經典音樂作品。

二、多措并舉促進課堂教學

（一）以學生為核心，積極培養學生的興趣

興趣是學生學習音樂鑒賞的動力源泉，能讓學生自主參與到音樂鑒賞當中，給予學生打開音樂世界大門的鑰匙，盡情徜徉在音樂的海洋里。音樂鑒賞主要通過對經典音樂作品的教學，展現給學生精湛的創作和演繹技巧，激發學生對音樂的濃厚興趣，通過音樂鑒賞喚醒學生的音樂感覺。如果有的只是不懂音樂的耳朵，那再美的音樂也無意義，反之，擁有了懂音樂的耳朵，就像是擁有了一雙美麗動人的眼睛，能給人一種滿足感。

（二）創新教學方式，轉變教學觀念

音樂鑒賞課程具有普遍性和自主操作性強的特點，在開設音樂鑒賞課時，要科學合理地設計課程模式，明確教學目標，優化教學結構。走進音樂鑒賞課堂的學生來自不同專業，對音樂的認知各不相同。有效采用分組合作、探究及情境教學等多種教學方式開展教學。借助課堂互動，了解學生日常聆聽的音樂內容，主動引入學生比較關注的音樂或相關電視節目，比如湖南衛視推出的聲樂競演《聲入人心》，口碑和收視率較優秀，它是將古典聲樂和流行文化相結合的一檔選秀綜藝節目，可以幫助學生更加清晰地認識美聲。

（三）開展各類實踐活動

音樂鑒賞課程并非只讓學生聆聽幾首經典作品，牢記部分音樂知識這般簡單，主要目的是培養學生的審美能力，讓學生親近并喜歡音樂，使之成為一生的喜好和樂趣。僅僅依靠課堂教學是不夠的，需要組織課堂內外形式多樣的音樂活動加以補充和完善。在大學生活里，學生有很多可以展現自我的機會，只要準備充分，身邊有各種舞臺可以展示，比如元旦晚會、歌手大賽、迎新晚會、劇目大賽等等。文學相關專業的學生，可以進行歌詞創作；外語專業的學生，可以將外國歌劇片段原文翻譯。綜合院校音樂廳里本校師生進行各類演出，以及高雅藝術進校園等，均可以將課堂的知識加以實踐，促進學生審美能力、交流能力等的綜合發展。

三、有效利用各種音樂形式提升審美旨趣

（一）聲樂鑒賞中的審美旨趣培養

聲樂鑒賞是音樂審美活動中的重要組成部分，聲樂作品從創作到舞臺呈現，是以體現人聲為主的。聲樂鑒賞時也不可忽略伴奏的表現因素，聲樂要有器樂的和聲、旋律等支撐。學生只有具備聲樂聽覺審美能力，才能分辨出鑒賞的聲樂作品與自己模唱時的聲音的區別，才能逐漸形成正確的概念與審美，從這一層面來講，學生的聽覺審美能力直接影響其演唱水平的高低。懂得欣賞美，才能展現美，并且打動人。聲樂審美具體表現在以下幾個方面。

1.聲音之美

聲音美是聲樂審美的標準，是聲音外形與內涵的統一，美的聲音能夠給人以悅耳感、舒適感。動聽的聲音，不僅僅來源于每個人的聲帶，更要靠個人主觀能動性去創造。聲音美的外形，是要具有豐富的音色、迷人的音質、流暢的線條，要是一種圓潤流動、輕松自然、悅耳動聽的聲音。聲音美的內涵，是指科學的發聲方法，通過不斷訓練，掌握控制和支配嗓音器官的原理和方法，自然地歌唱，擁有完美的共鳴、精巧的呼吸、寬廣的音域。對聲樂演唱感興趣的學生可在課余時間借助現有網絡資源進行系統學習。網絡上有豐富的教學視頻，比如大師公開課等優質資源。當代大學生普遍喜歡聆聽流行歌曲，經過聲樂鑒賞學習對聲音有了更加專業的理解，能夠有效提升審美能力，音樂作品的選擇面也會擴大。

2.語言之美

在聲樂作品中，語言是情感的載體，很多歌詞來源于詩詞等文學作品，鑒賞聲樂作品時，要引導學生熟悉歌詞，在演唱前可以用朗誦的方式練習，用聲樂歌唱的狀態有感情地進行朗讀，遵守文學規范、咬字吐字規范，交代清楚字頭、字腹、字尾，強弱得當、快慢合理。在鑒賞和歌唱中國藝術歌曲的時候，注意關注音韻和意蘊的巧妙結合。外國語言擁有不同的規律和特征，發音吐字也要清晰。著名男中音歌唱家廖昌永咬字吐字極具音韻美，他在演唱的歌劇《塞爾維亞理發師》中的詠嘆調《快給大忙人讓路》中對于大量密集的歌詞，做到了吐字精準、完整流暢，同時對人物形象也進行了完美演繹。在歌唱之前，語言準備不可或缺，語言是歌唱的載體，是情感的抒發渠道，需要引導學生細細揣摩。

（二）民族器樂鑒賞中的審美旨趣培養

在非音樂專業的學生中，很少有學生會學習器樂相關的專業知識，學生日常聆聽音樂皆以流行音樂為主。在開始器樂鑒賞之前，需要引導學生認識中外樂器，建立對樂器的正確音色認知，使學生逐漸擁有“音樂的耳朵”。

1.從鑒賞中體會濃厚的文化內涵

我國民族器樂傳統的演奏形式靈活多變，分為獨奏與合奏兩種。器樂合奏基本用于民間習俗與信仰活動中，如節日慶典和婚喪嫁娶等。獨奏在古代以古琴、箏和琵琶為主，在當代，獨奏常用的有笛子、二胡和嗩吶等。我國民族器樂曲可分為標題性和非標題性兩類，大多是標題性的音樂，比如《春江花月夜》等。標題是欣賞民族器樂作品的一個重要切入點。要體會民族器樂深厚的文化內涵，民族器樂在詠物言志的時候，被注入了豐富的文化內涵。如古琴曲《關山月》與李白的詩作同名，并相互映襯，經常以詩當作該曲的琴歌，不了解這首詩的意境的話，很難真切地感受樂曲的剛健，體味曲中深切的思鄉之情。

2.從鑒賞中了解濃郁的民族風情

我們國家是多民族的國家，五十六個民族共同創造出絢爛的中華文明與豐富的音樂文化，我國各族人民使用的民族樂器與生活緊密相連，形象地描繪生活、表現生活。通過民族器樂鑒賞，不僅能夠得到美的享受，還可以從中感受到濃郁的民族風情。如《鬧元宵》描寫了燈火斑斕的元宵時分老百姓喜氣洋洋的熱鬧情景；《漁舟唱晚》勾勒出一幅夕陽西下時漁民歸舟的場景。總之，民族器樂鑒賞，不僅能夠獲得音樂的陶冶，得到美的享受，還能提升學生的文化素養，升華學生的精神境界。

（三）歌劇鑒賞中的審美旨趣培養

歌劇是一門集音樂、舞蹈、戲劇、美術等多種藝術形式于一身的綜合表演藝術，歌劇中演唱的方法是美聲唱法居多，主要是靠獨唱的詠嘆調引領全局，詠嘆調一般會伴隨著戲劇性的轉折把整部戲推向高潮。在歌劇誕生之后的幾個世紀里，其以特有的魅力和旺盛的生命力不斷征服著觀眾，有極高的鑒賞價值，是人類的藝術瑰寶。經過高校音樂鑒賞課程的推廣，不僅可以提高大學生的藝術修養，培養大學生的審美能力，而且還能夠起到開闊視野、拓展知識面的作用。

1.歌劇鑒賞教育對大學生綜合素質發展的作用

擴充藝術知識，提升藝術修養。音樂教育作為美育的重要組成部分，對大學生的發展至關重要。古今中外很多名家都在音樂上有所表現，地質學家李四光擅長小提琴，建筑大師梁思成十分熱愛音樂，并且音樂修養很高，大數學家華羅庚擅長拉二胡。歌劇是一門綜合藝術，與其他音樂形式相比，更容易讓學生產生興趣。鑒賞一部歌劇，能讓學生學習到聲樂、戲劇、舞蹈、交響樂等各種知識，從而擴充藝術知識。歌劇中的詠嘆調是整部歌劇的核心，比如歌劇《圖蘭朵》中最著名的詠嘆調《今夜無人入睡》，中國歌劇《白毛女》中的經典唱段《十里風雪》、《北風吹》等。通過鑒賞學習，會加深對這些唱段的認識。在課堂上運用有效的方法激發學生的鑒賞欲望，引導學生在音樂的殿堂中鑒賞美、感受美。在鑒賞歌劇的過程中，學生可以欣賞到各種藝術形式的美，從而培養學生的藝術情趣，拓寬藝術視野，提升藝術審美旨趣。

2.擴展藝術想象，提升審美旨趣

悅耳的音樂除了具備娛樂功能外，還能夠陶冶情操、提升審美能力，對大學生創造力和想象力的培養十分重要。音樂鑒賞是一種審美活動，確切地說，這是一種“審美的聆聽”。一部好的歌劇會蘊含豐富的情感與深刻的內涵，學生在鑒賞各類中外經典歌劇的過程中，跟著音樂與劇情的發展，能夠感受到作品蘊含的時代精神、情感體驗、人生哲理等。歌劇鑒賞能使大學生的精神生活愈加豐富，開拓藝術視野，提升審美能力，并使大學生的情感世界得以充實。

四、結語

高校音樂鑒賞教育對學生聽覺審美能力的培養具有十分重要的意義。當代大學生經過音樂鑒賞教育，能夠熟悉古今中外經典音樂作品。無論學生選擇哪個專業，從事何種工作，如果能夠感受到音樂的聲音之美、語言之美，那么他們的生活將變得更加完整、更加充實。音樂審美旨趣是大學生美學素養中的重要部分，會影響到其人格的塑造與終生的發展。