現當代舞蹈創作引發的思考

李冬梅

（山西應用科技學院 山西 太原 030000）

一、采用形式變化整體構思

現當代舞蹈的創作題材很多，但所選題材的可發展空間又很小，有一定的局限性，缺少好的立意和好的寓意，可挖掘的創新點很少，新鮮感不足。許多編導在作品中都運用了形式感，形式感作為實質性可發展的點，可以利用三維空間挖掘創新點，模擬形象，從而塑造形象。《珊瑚舞》和《蛇舞》是20 世紀50 年代從舞劇《魚美人》中單獨提煉出來的舞蹈，這兩個舞蹈能脫離舞劇進行表演并受到觀眾的喜愛，就在于舞蹈外部形式的獨特魅力。《蛇舞》中演員雙臂與身體的曲線運動、《珊瑚舞》各種造型組合起來的奇妙空間效果都是舞蹈外部形式美的典范，這種美是其他藝術形式無法替代的，甚至要比具有文學內容的舞蹈更能給人以沖擊感和震撼感。筆者自身創編的《枯葉蝶》這一舞蹈作品就是利用形式變化進行整體的構思，創作中通過正序和倒序兩種手法來編創一個生命的發展歷程。正序的手法：第一段，小小枯葉蝶停留在枯黃的落葉中，帶著它的保護色在枝頭，雖然只是枯葉蝶但是心中卻有火花和熱血，它不斷地去嘗試表現自我，用手指的動作表現枯葉蝶的震動；第二段，枯葉蝶完全丟棄自己的保護色，盡情地揮灑自己的美麗，采用手臂的動作表現枯葉蝶的飛舞；第三段，過分的美麗遭到風雨的襲擊，美麗的代價是死亡的降臨。然后筆者用倒序的手法表現在紛亂的枯葉中，失去保護色的枯葉蝶的蒼白脆弱、飄飄墜落，在夢中它飛向了自己的云和月，落回現實中則面向死亡的降臨，落回塵埃但依舊保持最美的狀態，一生不留遺憾。

二、創作中利用服裝道具塑造形象

舞蹈除了肢體表演還借用到道具表演，采用道具可以延伸肢體、塑造形象。比如現當代舞蹈作品《我的那片云》，演員采用氫氣球作為舞蹈道具，氫氣球化作云、化作雨、化作蔚藍的天空，表現飛行員妻子的堅守和守望，作品中就是采用道具來塑造人物形象的。

而在筆者自我創編的舞蹈作品中，則采用服裝道具塑造一只小小的枯葉蝶，展現枯葉蝶與生俱來的偽裝，用服裝的包裹盡可能地表現生命的狀態。用服裝的裁剪展示生命的偽裝，貼合枯葉蝶的形象，塑造出一只小小的枯葉蝶形象。

作品中巧妙地利用服裝道具的裁剪，服裝道具裙子做了720 度的裙擺，將裙子的長度寬度都做了相應的調整。將黑紗裹于上身，在黑紗中尋找偽裝的感覺，將黑紗的每次運動軌跡確定，表現黑紗外的振翅與黑紗內的靜止，根據裙子的擺動方向以轉的方式展現絢麗，擴大了裙擺，里層縫制成一整片，采用不同的顏色拼制而成。

對于道具的用法、道具的擺放、道具纏于身體，筆者盡可能地利用服裝道具的用法，但是服裝道具纏于身體時做動作過多會出現累贅的感覺，用得過少會使整個后半段展現不出絢麗的氛圍。這里采用一個旋轉的設計，將服裝道具開合斜切，用簡單的方式將黑紗比作枯葉蝶想要丟掉的保護色，黑紗一層一層慢慢脫落，形象的層次拉開，以旋轉的方式將紗的質感表現出來，紗的飄動淋漓盡致地展現出來。黑紗一落色彩綻放，做了三次綻放，調整了節奏的處理與點的細化，三次綻放的鋪墊層層遞進。生命即將結束，在黑紗中把生命的熱愛與枯葉蝶此生不留遺憾地將美麗詮釋完美的形象詳細展開，最后再回到那死灰般的枯葉中面臨死亡。

三、創作中采用對比的手法塑造形象

對比手法是文學創作中一種常見的修辭手法，旨在修飾文字，使言辭更加流暢優美，更能表現豐富的感情和深刻的思想。對比手法在文學創作中的運用不勝枚舉，隨著藝術的互相影響，對比手法不再局限于文學創作，而逐漸被廣泛地應用于其他藝術門類的創作中，日漸成為藝術創作中一個常見的創作手段。例如美術中色彩明暗的對比、音樂中節奏與旋律的對比、話劇中臺詞的對比等，都是對比手法在各類藝術中因地制宜的運用表現。對比是藝術中常見的一種處理手法，在舞蹈的創作中如果能很好地運用對比手法，不但能提升作品的藝術性，還會增強舞蹈作品的感染力。舞蹈是一種以身體為媒介將表情、動作、音樂有機結合的藝術表現形式，舞蹈藝術外化于動作，內化于情感。在舞蹈的創作過程中，運用對比手法有利于將情感與動作有效融合，塑造更加立體的舞臺形象。而在舞蹈的創作中，對比手法更是得到編創者十足的重視，尤其是在舞蹈語言的組織上，通過一系列節奏、空間、情感、動靜的對比，使得形象更加鮮明立體。在情感表達與情節推進方面，對比手法所產生的差異也能成為有力的催化劑，同時對比手法使舞蹈語言的創作具有了一系列支點，使舞蹈在專屬性與表現范圍上得到了極大的提升。因此，從舞蹈語言創作的角度出發，以動靜對比、空間對比、節奏對比、情感對比為切入點，能夠創作更多好的作品。而筆者自我創編的舞蹈《枯葉蝶》就是通過舞蹈的節奏對比、空間對比進行實踐創編的。

（一）舞蹈節奏的對比

所謂節奏便是當你慢條斯理地做事情時會給別人穩穩當當的感覺，風風火火地做事情就會給人以干練的感覺，只要有動作就有節奏，動作與節奏是相伴而行的。節奏形成生活的狀態，節奏來源于生活，而生活又充滿了節奏，我們的生活節奏因地域等條件的不同而有所差異，表現形式也有快有慢，有舒有緩，但生活節奏與舞蹈節奏不能等同。在日常生活里，有許多有節奏感的動作如洗衣服、掃地、騎自行車、打球等，它們有時也有形體美感和律動美感，但它們不能算是舞蹈，而只能作為舞蹈模擬性動作的原始素材，要使它們成為舞蹈還必須經過韻律化和情感化的藝術加工。節奏的處理就是韻律化的過程，賦予動作內在靈魂就是情感化的加工。作品《枯葉蝶》中采用快慢呼應、極慢到靜止、極快到綻放、線的流暢表現枯葉蝶的追求，表現枯葉蝶在任何時間的快速偽裝，用節奏的處理塑造枯葉蝶的形象，且快要快到極致，慢要凸顯它的效果，通過放慢節奏以擴大效果。作品中第三段綻放之前加了一段肢體動作的快速變化，充分用節奏的快來體現枯葉蝶生命耗盡之前內心渴望燃燒的狀態，作品由極快到靜止，從線的流暢到點的靜止，用節奏來表現枯葉蝶生命的完結。

（二）舞蹈空間的結構

所謂的舞蹈空間，可以把它分為內空間、外空間和三維空間，斜線、豎線、橫線、圓線、曲折線五種空間以及空間中的動靜虛實對比。

其中內空間是指人體為結構的內部空間，而外空間指的是人整體外部的一個空間。在舞蹈創編中，將內外空間相結合并靈活運用三維空間，可以提升作品的質感。《枯葉蝶》這部作品中綻放的那一段就是采用了內外空間結構，將最絢麗的姿態在舞臺中間放大，指尖帶動裙擺不斷抖動，由內到外不停轉換，由內到外的空間轉換塑造了枯葉蝶振翅飛翔的狀態。

作品中也采用了三維空間結構，使自由旋轉以斜線的方式流動，然后做原地旋轉，綻放那一段的舞臺調度二點轉換到舞臺的中間，將整個空間以斜線放射狀調度，以旋轉的方式將空間鋪滿，塑造絢麗的畫面感。創編中首先采用三維空間的橫向發展，在四肢變化的基礎上加入軀干的變化，利用身體各方面的方位變化——蜷縮的、躺地的、側身的等每個方向的變化去詮釋一只枯葉蝶的生命歷程。其次采用豎線空間變化，作品最后一段以一個背身的方向用縱線的形式將黑紗裹于身體，緩緩降落地面到達一維空間。這一段就是采用豎線的運動空間表現枯葉蝶在振翅中慢慢蛻變，旋轉結束時將枯葉蝶從有生命到無生命的狀態表現出來。

而舞蹈中所謂的動靜對比就是指空間的虛實結合，作品《枯葉蝶》第一段就是采用動靜對比，上身蜷縮盡顯肢體動作，用肢體動作刻畫有生命與無生命的狀態以及生命的歷程，探索身體發展的最大可能性。動作具有個性化、獨特性、典型性，枯葉蝶的飛翔與其他鳥類有所區別，運用手指的震動來表現蝶更具形象性。有生命時的快速振翅與無生命時的靜止狀態結合了動靜的對比，將靜止中的偽裝蜷縮動作設計在黑紗內，將有生命狀態的枯葉蝶的震動與生命的力量設計在黑紗外，且時不時露出色彩展現枯葉蝶偽裝下的美麗。站立之后，里面的色彩依舊藏于黑紗內，偶爾顯露出它的美麗。有生命與無生命的狀態對比，體現在動靜的完美結合。

四、結語

現如今舞蹈編創者數不勝數，尤其是現當代舞蹈編導所創作的作品講究形式多樣化，內容新穎，題材符合當下現狀，采用多樣化的對比手法，增添作品的觀賞感，吸引觀眾的眼球。在筆者自身的創編過程中也有諸如此類的做法，從題材的選擇到作品的完成，每一個環節都緊扣當下現狀，再細致地緊扣題材創作多樣的形式美，采用對比的手法塑造形象。通過空間結構對比、節奏處理對比、動靜虛實空間的對比，將作品層層遞進，貼合形象，塑造形象。