對古代文人的人生際遇及其文學創作的認識

陳心宜

在我國的文學長河之中，眾多文人墨客的優秀作品都和他們的人生際遇有關。因此，這篇文章主要選擇他們之中具有代表性的文人進行分析，尋找對文人墨客文學創作影響的事件，分析其人生際遇對文學創作的影響。

一、但看悲歡離合—豪放詞人蘇東坡

蘇東坡，他的一生仕途坎坷，用他的話說，就是充滿悲歡離合。在這樣的境遇之下，他也創作出了不少優秀的文學作品。他的一生，很少有升遷的機會，但他卻又有如此高的覺悟。似乎他一直在失敗，但從未被打倒，還創作出很多的文學作品，他的人生又何嘗不是一種成功呢？他做官多年，卻總是被小人陷害，但是他并沒有因此放棄，反而悟出很多人生哲理。他所到之處，政事通明。20歲時，他一舉高中，名動京師。34歲時，他離開京城到杭州任通判，兩年之后，他創作了《飲湖上初晴后雨》：“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。”如此新奇的想象力，是眾多文人墨客不能比擬的，把西湖比作西子，用裝束代表天氣，寫活了西湖美景。42歲時，他慘入冤獄，在別人的幫助下才免被處死。隨后，他再次被貶為黃州團練副使。這次文字獄，就是歷史上著名的“烏臺詩案”。隨后在赤壁，他前后創作兩篇《赤壁賦》，是他對人生哲理的感悟，更是對他多年生活經驗的總結，能在這種境遇下寫出這樣豁達開朗的作品，可見蘇東坡的心境是有多么寬廣！自此以后，很多人生疑惑都被他一一解開。蘇東坡也完成了人生的蛻變：那份超凡脫俗的人生態度和樂觀的情懷，是他一生的寫照。

縱使蘇東坡的生活有很多坎坷，但正是這些坎坷的經歷，才讓他的作品獨樹一幟。他用豁達的氣度開創了豪放詞派的先河。他的作品見解獨到，影響千古，至今依舊值得人們品味，值得一代代人一直傳唱下去。他的人生態度和人生精神得到廣泛的傳承。

二、歷盡物是人非—婉約詞人李清照

相較于蘇東坡的豪放詞，李清照的詞更加細膩，且擁有自己獨特的韻味。作為一位女詞人，她對世界有著自己獨特的見解，她的詞作獨步一時，流傳千古，至今品讀依舊能夠感受到這位詞人細膩的心思和獨特的感情。李清照的前半生生活很富裕，家庭闊綽，特別是在父親李格非的影響下，李清照很小就能夠舞文弄墨。“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”，就憑借這短短12個字，其中的修辭手法以及情感流露，是無人可比的，每一個細節都把握得恰到好處，這便是李清照的獨特之處。每當捧起李清照的詩仿佛都能和她進行一場心與心的交流。其對于細節的把握，總是值得人來稱贊一番。例如在《如夢令·常記溪亭日暮》中，“誤入藕花深處，爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”，僅僅通過16個字就將一幅泛舟荷花池的美好畫卷展現在讀者眼前。在荷花叢中，時值六月，因為不熟悉水中路況，誤入了鷗鷺的棲息地，因為船只的驚擾，使得鳥類齊飛。有鷗鷺、有荷花、有溪水，這是一個如夢似幻的情境，又非常真實。在那時，李清照也只是一個無憂無慮的少女。而這樣的日子又是如此的短暫，溫暖與舒適瞬間被打破。

李清照經歷了家道中落，國家滅亡，一生顛沛流離，找不到棲身之所。但是，她又不愿服輸，即使步入了“尋尋覓覓，冷冷清清”的凄慘晚年，也依然殫精竭慮、日復一日地編著《金石錄》，她一直對抗著生活的種種不如意。而她的堅持，也是對丈夫的一種承諾，她想要完成丈夫沒有完成的事業，這樣的魄力著實令人佩服。例如《聲聲慢》中：“雁過也，正傷心，卻是舊時相識。”這是她對自己一生的尋覓，而這種尋覓，終究是徒勞的。這些情都是通過她的詩詞表現出來的。在她南渡之前，“生當作人杰，死亦為鬼雄”是她作為宋人最后的倔強，“至今思項羽，不肯過江東”是她對徽宗父子喪權辱國的深深諷刺。時至今日，歷史已經無法改寫，但是她生活前后的強烈對比卻沒有使她意志消沉，雖然我們哀嘆她生活的不幸，但是在那個時代，前后的巨大反差沉淀出了這個杰出的女詞人。而這些詞作足以警醒后世，讓后人看到她，看到她面對命運時的抗爭，看到那個時代的黑暗。

三、舉劍仰天長嘯—浪漫詩仙李白

李白是唐代著名的浪漫主義詩人，被后世贊譽“詩仙”。他存世的詩句有上千篇，大多數被收錄在《李太白集》中。李白的詩大多為五言、七言的絕句。在《早發白帝城》中，游于彩云之間，哪怕是遠在千里的江陵也要一日歸還，輕舟兩岸猿聲，萬山重疊之中，無不透露出李白被赦免后的快樂心情。

但就在李白中年憤慨之際，他又流露出男兒的滿腔熱血，他有豪情壯志，渴望建功立業。他的很多詩篇都流露著真實的自我。熱血是掩蓋不住的。“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”的呼聲洞徹天地。而這樣的藝術概括，正是李白在詩歌中尋覓的意義。這份氣魄，是李白詩歌的魂;這份精神，是李白仙風傲骨所體現出來的。也只有這樣的仙風傲骨才能寫出驚天動地的詩篇。

我們在哀嘆李白一生的同時，也很榮幸能夠讀到李白的詩篇，他的詩中無不透露著他內心的感受，杯酒入腸，吐露出來的是那份豪情壯志，是那份雄偉壯闊，是那充滿想象力的詩篇，是他對現實最有力的回擊。這便是李白，這便是詩仙。

四、滿腹才華無處—詩之鬼仙李賀

唐代是一個盛產詩人的時代，除了詩仙李白，還有詩鬼李賀。他也是那個時代最浪漫的詩人之一。他本身性格矛盾，因為他大多數時間都處在矛盾與沖突之中，這樣的性格使他一輩子都陷入痛苦之中而不能自拔。這個時候，詩歌成為他排解痛苦、宣泄情感、協調矛盾的唯一途徑。他的詩語言奇麗、構思巧妙，很有想象力，但是這樣的想象力又不拘一格，似乎難以找到規律。這正是由于他內心的迷茫與困惑，加上生活的境遇，苦樂交織，共同串起他詩歌的特征。李賀創作的詩歌都很有研究價值，處處透露著其人生際遇的真實寫照。

首先，在他的身上我們能夠看到渴望與希望。李賀是唐高祖李淵叔父大鄭王李亮的后代，少年學習時，他就自視甚高。同時，李賀確實擁有過人的才能與詩歌天賦，從小便才華橫溢。如《高軒過》：“華裙織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹。云是東京才子，文章巨公。”這樣一篇詩作，竟然出自一個七歲孩子之手，實在令人難以想象。詩歌本身邏輯嚴密，想象豐富，足夠彰顯他的才華。其在十五六歲時便與先輩李益齊名。名門后裔加上少時才華，使得李賀想要建功立業的愿望更加強烈。但他本身的傲慢與自負，也全部流入詩歌之中。可這樣的處境并沒有持續多久，他的愿望隨著時間的推移逐漸破滅。表面上他是宗族后裔，但是實際上宗族并沒給李賀帶來多少榮耀，卻給了他根深蒂固的皇室貴族的觀念，他在生活中無時無刻不向往著過貴族公子的生活。可是理想與現實總是相反的，他滿腔的熱血，抵不過家道中落，他的家境已經是“衣如飛鶉馬如狗”了。李賀的傲慢與自負很難為他在政治上打開一條通道，如果他能夠在為官的道路上認清現實，也不至于如此絕望與痛苦。但是失敗對他來說太殘酷了，他內心痛苦、絕望，卻又在絕望的同時做著白日夢。李賀并不甘平庸，他對自己的勉勵大多在詩歌之中。可能是心中種種的情感互相碰撞，還有他那些想象力豐富且又獨特的詩歌，可能都是他自身的寫照。

李賀的一生是在矛盾與痛苦中度過的，他的詩篇無不是他生活的寫照。而他的種種人生際遇，都是他文學創作的根源。他本身的經歷與他的詩篇構成緊密的聯系。也許那奇特的想象，正是他在現實生活中虛妄的希望。即使生活悲慘，但希望仍在。

五、結語

綜上所述，這些文人正是在坎坷與困境的磨礪中一步一步成長起來的。他們將自己的人生譜寫成一篇篇詩、一句句詞，這些詩詞至今依舊閃亮。縱觀這些文人的一生，都經歷了痛苦與磨難，他們雖然肉體上備受打擊，生活窮困潦倒，但他們的精神是高貴的。他們在遭遇磨難時候的選擇，也為我們做出了示范。即使在今天，我們依舊享受著他們帶來的文化盛宴。試想，這樣的作品怎能不為后世所傳唱，這樣的精神怎能不值得我們去用心品讀呢？