聲樂技巧訓練中音色與氣息的關系探究

劉粉仙

（山西藝術職業學院 山西 太原 030000）

隨著聲樂研究的發展，聲樂訓練體系愈發完善，通過將氣息與音色進行有效融合，能夠使演唱者有效運用演唱技巧，更好地演繹歌曲。因此，有必要對聲樂技巧訓練中音色與氣息之間的關系進行探究，從而實現二者的有效融合。

一、聲樂技巧訓練現狀

隨著社會的不斷發展，聲樂訓練體系也逐漸完善，但從目前現狀來看，音色和氣息作為聲樂技巧訓練中的重要內容，在訓練過程中存在一些問題，導致聲樂學習者很難達到氣與聲的協調和均衡。主要問題有以下三方面。第一，聲大于氣，氣大于聲。前者是聲帶閉合力較大，導致聲門處出現摩擦，進而造成氣息較長的假象，使得聲樂缺乏流動感，無法對音色進行有效控制；后者是聲帶靠攏不夠，造成氣息較短的假象，呈現出一種聲音空虛的狀態。第二，過于追求高亮或厚寬的聲音效果，沒有將喉嚨充分打開。在聲樂技巧訓練中，部分學生過于追求高亮效果，使得在發出高音時，往往采用提起喉頭的辦法，將咽腔縮短；而部分學生在追求厚寬效果時，會將喉頭壓下，將咽腔伸長。無論是哪種，都沒有將喉頭充分打開，導致喉室擠壓，無法將基音傳達到鼻咽腔等共鳴腔，使得音色較差。第三，氣息過于放松或過于緊張。對于聲樂而言，演唱者需要平衡放松與緊張的狀態，但從現狀來看，狀態過于放松或過于緊張的現象普遍存在，導致音色偏于極端，或尖亮、緊逼，或發暗等。

二、探究聲樂技巧訓練中音色與氣息的關系

對于聲樂而言，演唱者在整個發聲過程中的音色與氣息之間存在一種辯證關系，通過對其進行平衡，能夠提高聲樂的完美程度。二者之間的關系如下。

（一）氣息深度與音色轉變之間的關系

在聲樂中，發聲需要氣息的支持，音色作為聲音的特征，與氣息深度之間具有緊密的關系。在發聲過程中，主要動力就是氣息，聲帶是振動體，只有氣息沖擊聲帶才能發生震顫，而氣壓、氣柱則形成于聲門閉合過程中的阻力和反作用，所以若想要獲得優美的音色，就需要具有扎實的氣息控制能力，進而對聲帶震顫進行有效控制，實現氣與聲的協調、均衡。具體而言，在聲樂技巧訓練中，對氣息深度的控制能夠有效轉變音色，使其做出強弱變化，富有變化色彩。在發聲訓練中，聲樂學習者需要通過打開喉嚨，閉合聲帶，將聲音柔和地轉到大牙根和鼻咽腔，獲得著力點，實現聲音的共鳴。在形成共鳴后，要能夠將聲音集中在共鳴點，無論音調怎樣高低變化，聲音位置都保持不變，每個字音都在共鳴點上，從而得到透亮的音色。在此過程中，需要對氣息深度進行保持或調節，為發聲提供充足的動力，避免出現單調、漂浮的音色。不同于日常生活中的氣息，聲樂中的氣息需要口鼻同時吸氣，且要吸得較深并保持吸氣狀態，使腰腹發力，從而將氣息保持在一定深度。在該情況下，音色會更加柔和，呈現豐滿、圓潤的特征，從而提高聲音的表現力。

（二）氣息流暢與音色飽滿之間的關系

在聲樂技巧訓練中，聲樂學習者需要將喉嚨充分打開，這是因為喉嚨是發聲的關鍵部位，是氣息吸進呼出之處。喉嚨的充分打開能夠使氣息更加流暢，從而獲得飽滿、圓潤的音色，反之，若是將喉嚨緊閉，則會將聲音卡在喉嚨部位，影響聲音的表現力，甚至形成沉重的喉音。由此看來，氣息流暢與音色飽滿之間也具有一定的辯證關系。具體而言，打開喉嚨主要指的是將口咽腔部位打開。將口蓋收攏為拱形，將舌頭平置，喉頭放在吸氣位置，舌根和嘴角放松，下巴自然下垂，這時口咽腔部位就完全打開了。這雖然看起來較為簡單，但需要在唱歌過程中時刻保持該狀態，所以在歌唱過程中要有持續吸氣的感覺，從而使氣息流暢，音色更加柔和、飽滿和自然。在聲音技巧訓練中，音色應該比較明亮、飽滿，這要求在將喉嚨打開后，對聲音進行有意識的集中，這就需要氣息的支持。在獲得集中的聲音時，需要在喉嚨充分打開的基礎上將聲帶閉合，阻擋氣流，并保證口型豎張，從而使集中的聲音結實飽滿，提高穿透力，使音色更加純真、明亮，具有較強的音樂表現力。

（三）積極與放松之間的關系

對于聲樂技巧訓練而言，其核心就是積極與放松的辯證關系，只有將二者之間的對立調整為和諧統一的狀態，才能夠發出完美的聲音。所謂積極，主要指的是呼吸的一對肌肉以及上顎抬起，鼻腔打開；而放松則是在整個發聲過程中，與唱歌發聲運動無關的肌肉及器官不對該運動造成干擾。《歌唱的基本要求》明確寫道：“在歌唱過程中，下顎、前胸以及脖子肌肉的緊張都是歌唱的‘敵人’，而若是肌體過于放松，則會出現蒼白無力的音色。”例如，當聲帶過于放松時，會出現氣短的假象，從而導致歌唱過程中消耗較大體力；當舌、唇等過于放松，會出現咬字模糊的情況。因此，在聲樂技巧訓練過程中，聲樂學習者需要實現積極與放松的辯證統一，而實現該狀態的過程主要是對氣息進行控制，從而獲得更好的音色。這主要是因為在發聲過程中，需要通過腰腹發力，從而對吸氣狀態進行保持，而該動作就是通過腰肌和橫膈膜的張力對氣息進行控制，減慢氣息的呼出速度，提高氣息的平穩度。對于聲樂而言，氣息是主要動力，更是發聲的命脈，腰腹、兩肋的發力都是為了形成“氣息支持”和“氣息運動”，從而使聲音更加結實、有力，提高聲音表現力。與此同時，聲樂學習者還需要對聲帶進行控制，將喉頭下降，從而實現氣息與聲帶的有效配合，通過摩擦發出聲音。由此可見，聲樂技巧訓練中的積極與放松具有辯證統一的關系，由于聲樂與腰腹力量、氣息等多個方面具有關系，所以在分析聲樂訓練中氣息與音色之間積極與放松之間的關系時，可以知道氣息強弱與音色表達之間也存在關系，在氣息較足的情況下，聲音能夠伸縮自如，從而使音色更加結實，使聲音富有彈性和表現力。

（四）氣息收放度與音色之間的辯證關系

聲樂技巧訓練中的氣息收放能夠通過共鳴腔對發聲器官進行調整，可以說，在聲樂演唱過程中，音色是色彩，氣息是繪畫板，通過對氣息收放度進行控制，能夠促進音色的平衡，實現穩定發聲。在對氣息收放度進行控制時，主要是通過“丹田”等使氣息能夠與音色形成共鳴，進而更好表達歌曲的情感，更好演繹曲目。而在聲樂技巧訓練中，“面罩”共鳴產生的聲音具有極強的表現力，而面罩共鳴主要指的是口眼鼻腔的共鳴，進而使聲音靠前。在該情況下，音色會更加豐滿持久、清脆有力。但是，在聲樂中，聲音靠前和靠后是相互依存的一種辯證關系，在追求聲音靠前時還需要注意垂直的發聲管道。所謂垂直的發聲管道，主要指的是氣息從橫膈膜到喉嚨、眼口鼻腔是暢通的，進而將聲音放在暢通的氣息上，使其自下而上垂直運行，使音色更加圓潤。而當聲音靠后時，主要就是在深氣息的支持下進行歌唱，從而使聲音更加集中，使管道能夠順利共鳴，將聲音送出去。但若是在聲樂技巧訓練中過于注重靠前和靠后的聲音，就會減少共鳴泛音，使得音色比較尖、僵，而吸氣能夠對發聲器官進行調節，這是氣息收放里面的“收”，有利于實現音色的平衡；而呼氣則是發聲的基礎，是氣息收放里面的“放”。通過對氣息進行合理收放，能夠有效保證音色的穩定性，與此同時，由于二者是互相依存的關系，這一過程也能夠保證氣息的平穩。

三、分析聲樂技巧訓練中音色和氣息的有效融合

首先，在聲樂技巧訓練中，應讓學生掌握并運用辯證的觀點，明確音色和氣息之間的矛盾關系，使其在訓練過程中有意識地對二者進行平衡。例如，在吸氣后，應微微下垂自己的橫膈肌，擴張兩肋，從而將聲音放在氣息上，有控制地進行歌唱，使音色更加圓潤和明亮。除此之外，對于聲樂而言，具有辯證統一關系的不僅是音色和氣息，所以，學生還應提高對喉頭位置、共鳴位置等方面的熟悉程度，為氣息的控制奠定基礎，自覺掌握氣息的力度控制，并有意識地抓住氣欲向下、聲欲向前等感覺，通過把握二者之間的矛盾關系掌握音色與氣息的辯證統一。

其次，在打開喉嚨增強氣息流暢度時，主要是對“打哈欠”的感覺進行拿捏。找準該感覺后，通過吸氣擴張喉頭兩側肌肉，保證上下牙平行，從而將喉嚨充分打開。在該情況下，舌頭會松弛平置，不會對聲音造成干擾，使氣息能夠順利進入鼻咽腔等共鳴腔，使音色更加飽滿。在對喉嚨打開的充分程度進行檢查時，可以從三方面進行。第一，聽覺。通過傾聽聲音的松弛程度和流暢程度，判斷音色是否處于高位置，從而掌握氣息的流暢度以及喉嚨的打開程度。第二，視覺。該方法主要是對頸部的松緊程度進行檢查，并用手放在喉頭位置判斷其是否穩定。第三，觸覺。該方法主要是對下巴的松弛程度進行查看，并檢查甲狀軟骨和舌骨之間是否存在空隙。

最后，在調節積極和放松之間的平衡關系時，主要是從發聲技巧方面把握二者之間的辯證關系，也就是喉部不能用力的同時，不可放松聲帶；上胸不能用力的同時，不可放松腰部。另外，聲樂學習者還應對心理素質進行調整，從而能夠在歌唱過程中處于最佳狀態，避免出現漏氣等現象，以保證氣息的穩定性，并對氣息的深度進行有效、合理控制，進而提高聲音的穩定程度，發出圓潤的音色。另外，對于靠前與靠后的聲音，應盡量發揮面骨振動的作用，從而將氣息向前送，提高音色的優美程度。

四、結論

綜上所述，聲樂技巧訓練中的音色與氣息具有辯證統一的關系。因此，在開展聲樂技巧訓練時，應把握二者之間的辯證關系，對其矛盾進行有效調節，加強音色和氣息的基礎訓練，從而使聲樂演繹更加動聽。