維瓦爾第《四季·冬·第二樂章》的藝術價值和人文價值分析

張辰柯

（河南大學 河南 開封 475001）

一、維瓦爾第與《四季》

（一）維瓦爾第生平

維瓦爾第出生于威尼斯，他的父親是小提琴樂手，他在濃郁的音樂文化氛圍中長大，從小跟隨父親在教堂進行音樂學習，很快他的音樂素養得到了極大提高，并被授予神父一職。之后維瓦爾弟開始在歐洲進行旅行創作，其間創作了《和聲與創意的嘗試》，《四季》就是其中的一部。他一生創作了各種各樣的作品，協奏曲占主要部分，因此他被稱為巴洛克時期協奏曲的集大成者，他的協奏曲對后世產生了深遠的影響。

（二）《四季》創作背景

維瓦爾第生于威尼斯，所以威尼斯的音樂氛圍對他的創作有著很大程度的影響。威尼斯這座城市在當時孕育了豐富的文化藝術，在18 世紀上半葉被公認為是藝術之都，來來往往的都是王公貴族，他們的重要活動場所除了教堂外就是歌劇院，這些地方都是需要像維瓦爾第這種頂級音樂人的地方，所以《四季》就是在這樣一個充滿著音樂文化氛圍的地方被創作出來的。此曲有巨大的藝術價值，比如其是巴洛克時期協奏曲結構的集大成者、標題音樂的先驅等等。同時此曲也表現出了很明顯的人文精神和價值觀，毫不夸張地說，此曲不僅是巴洛克時期協奏曲音樂的巔峰之作，而且所包含的藝術價值和人文價值深刻影響了后世音樂家的創作。

二、《四季·冬》的曲式分析和音樂風格

（一）曲式分析

《四季·冬》的第二樂章為廣板，降E 大調，4/4拍，是變化反復的單二部曲式。樂曲的第一部分由兩個樂句組成，變化反復的第二部分在第10 小節轉入屬調降B 大調，樂曲最后又變為降E 大調，最后的主持續音為下一樂章進行了鋪墊。而且，維瓦爾第為了使音樂更加細膩流暢，在樂曲中加入了圓滑線，使得音樂在聽覺上更加的柔和圓滑；在中聲部，維瓦爾第運用音型的持續化來使人們感受到水滴落下的聲音，這種手法貫穿了整個第二樂章，使得整個樂章具有統一的風格特點。

（二）音樂風格

《四季·冬》的第二樂章是極富旋律感的慢樂章，在維瓦爾第《四季》十四行詩的中文譯本中，《冬》的第二樂章寫道：在滂沱大雨中，人們坐在火爐旁度過安靜而美好、悠閑而快樂的時光。這兩句話描寫的情景是多么的美好，這一樂章優美的旋律所表現出的強烈的情感深深地吸引了每一個聽過它的人。此樂章極富感情色彩，在強弱力度、速度節奏，以及所表達的內容和營造的氛圍方面與其他樂章形成了強烈的對比，許多作曲家在描寫冬天的時候都會用大量作曲技法來表現冬天帶給人們的冰冷刺骨、寒意凜然的感覺，但維瓦爾第恰恰相反，在《冬》中他僅用簡單的和弦分解來表達雨聲，在此基礎上用小提琴奏出了富有詩意、唯美至極、使人愜意的主旋律，給人暖烘烘的感覺，使人明白了冬天也有屬于自己的那份美好。

三、《四季·冬》的藝術價值

（一）標題音樂的先驅

在西方音樂史書中，關于標題音樂描述到，李斯特是標題音樂這一體裁的帶頭人，他這樣解釋標題音樂的“標題”：“為了更好地表達作曲家音樂作品的創作樂思與內涵，所預先寫在樂曲前的一段富有詩意的解說文字。”標題音樂最廣泛應用的時代是浪漫主義時期，當時涌現出了許多標題音樂作品和作曲家，這一時期的標題音樂達到了有史以來的頂峰，不管是在數量上還是質量上。音樂作品的標題與作品所刻畫的形象如出一轍，使人非常清楚作曲家想要表現的事物或者內心情感是什么樣的，所以標題音樂又被認為是浪漫主義音樂的代名詞。但維瓦爾第的《四季》卻是巴洛克時期就誕生了，當時幾乎沒有標題音樂這一概念，他敢于使用標題音樂這一體裁，這在當時是前無古人的成就，《四季》蘊含了鮮明的標題音樂的特征，每個樂章所表達的樂思和情感都與標題一致，這在維瓦爾第之前的作曲家當中是沒有出現過的，他這一創舉也早于浪漫主義時期，所以說在標題音樂這一體裁發展的過程當中，《四季》絕對稱得上是先驅。

協奏曲《四季》每一樂章之前都有表現特定季節的十四行詩，描述了每個季節所呈現出的特有的情境。這是和現在的標題音樂不太相同的地方，通過這十四行詩，讓聽眾在音樂響起之前就已經感受到了即將要聽到的音樂的風格是什么樣的，所以《四季》是一部無論是當時還是現在，都幾乎完美的標題音樂作品。“《四季》的標題音樂形式不僅趨于完善，更注重音樂渲染的表現力，誠然這種意境之美與創作形式之美有異曲同工之妙。《四季》在音樂獨立革命的開始實現了形式和意境的完美結合。”這句話就可以體現出維瓦爾第這首《四季》對于標題音樂這一體裁的發展，在歷史上起著舉足輕重的作用，為后世標題音樂的發展奠定了重要的基礎。并且從音樂所要表達的內容上看，標題音樂相對于無標題音樂更為復雜，因為標題音樂要考慮到所寫的標題所要表達的音樂內容，這就要求作曲家有更加高超的作曲手法和藝術素養，這樣才可以展現出與標題相符的音樂風格和畫面。

（二）巴洛克時期協奏曲集大成者

1.確立協奏曲結構

在維瓦爾第之前，協奏曲沒有一個標準的結構形式，他在眾多的協奏曲創作當中，慢慢地確立了協奏曲的結構形式，而往后的協奏曲基本上都是按照他的結構形式來創作的。他在協奏曲創作中確立了快——慢——快的三樂章結構，并且在慢樂章當中形成了以旋律性、詠嘆性為主的慢板特征，對后世產生了至關重要的影響。

2.形成主調音樂風格

在巴洛克時期，作曲家通常都以復調音樂為主，但維瓦爾第以小提琴為主要樂器，突出顯示了他的主調音樂風格，在眾多作曲家當中獨樹一幟，為以后古典主義、浪漫主義時期的主調音樂風格樹立了優秀的典范。他以小提琴協奏曲為主，創作了許多協奏曲，使得小提琴與許多樂器進行了完美的合作，為日后眾多樂器的相互協作樹立了典范。

四、《四季·冬》的人文價值

（一）對自然的感悟

維瓦爾第創作曲子的時候說道：“這就是冬天，雖然它給人們帶來了寒冷，然而它也給人們帶來了極大的快樂。”盡管作曲家維瓦爾第在《冬》這首協奏曲中用音樂描摹出了冬天的寒冷、蕭瑟，但其中也蘊含了一種對春天的渴望與期盼，畢竟“冬天來了，春天還會遠嗎？”這就是自然的規律，一年四季，輪回不止，雖然冬天帶給人們的是寒冷，但人們知道冬天過完了之后，春天就該到來了，現在的寒冷也只是暫時的，雖然冬天寒冷寂靜，但它預示著新的開始，預示著萬物的重生。

（二）對人生的感悟

“作品數量雖多卻不落俗套，不少器樂曲突顯活潑而富有生氣的想象力。”維瓦爾第在他的作品當中完美地印證了這句話，他通過《四季》表現出自己對自然現象和社會環境的感悟，他用高超的作曲技法生動刻畫了大自然四季的景象，表現出自己對大自然的熱愛。當人們坐在溫暖的火爐旁，看見窗外雨雪交加，再聽到這段音樂的時候，人們感受到了辛苦了一年之后可以在溫暖的屋子里和家人們團聚的快樂，回想著這一年發生的所有事情，又憧憬著未來一年美好的生活，這樣的畫面充分表現了對人生的樂觀和熱愛生活的真摯情感，這或許就是維瓦爾第想要在這個樂章中表達的對人生的感悟吧。

五、結語

談了這么多，想必大家也對維瓦爾第《四季·冬·第二樂章》有了更深的理解，維瓦爾第是巴洛克時期向古典主義時期過渡階段的重要人物，他的《四季》足以讓后世銘記他的偉大。在巴洛克時期，維瓦爾第以他自己最獨特的音樂展現出了他的內心世界，他也算得上是理性的人文主義者，是最自由的巴洛克大師，其作品《四季》具有重要的藝術價值和人文價值，相信這些價值尚未被現在的我們完全發掘出來，值得我們不停地學習和探索，

從而使我們的精神境界得到進一步的升華。

注釋：

①陳煥宜：《標題音樂概說》，黔東南民族師專學報(哲社版)，1996 年第3 期，第62-65 頁。

②程玉彪：《四季音樂獨立的旗幟》，吉林藝術學院學報，2007（1）。

③錢仁康：《外國音樂辭典》，人民音樂出版社，1989 年第7 期，第39-41 頁。