■陳斌
嗩吶其高亢、激昂的聲音吸引了無數(shù)的人,人們也逐漸加入到嗩吶的學習行列之中。嗩吶相比于其他樂器來說,學習起來具有一定的難度,其中嗩吶演奏的準確性和完整性是許多初學者所面臨的難題,因此,嗩吶演奏技巧的控制與運用成為了許多嗩吶演奏者所關(guān)注的問題。本文主要從嗩吶演奏的技巧控制與運用方面展開討論的,希望對嗩吶演奏者的學習有一定的幫助。
嗩吶的音色具有多變性的特點,所以在嗩吶演奏的過程中其音色難以準確掌握,因此,在嗩吶學習的過程中對于音色的學習是非常有必要的。如果想要掌握嗩吶的演奏技巧,首先要了解嗩吶的音色,通常情況下嗩吶的演奏都是在戶外進行的,所以這就導致許多演奏者在演奏的過程中只追求嗩吶的音量,而忽略了嗩吶的音色。除此之外,部分嗩吶演奏者沒有經(jīng)過專業(yè)的訓練,對于音色的了解不夠深入,對于音色的概念也模糊不清,久而久之這些演奏者便以嗩吶的“響”來判斷演奏的好壞,殊不知這是對嗩吶音色的誤解。演奏者若想要對音色有一個正確的理解,首先要提高自身對于音色的判斷力,其次,嗩吶演奏者也要多聽一聽優(yōu)秀演奏家的作品,從優(yōu)秀的演奏作品中學習演奏的技巧,通過傾聽優(yōu)秀的嗩吶作品來把握嗩吶的音色,從而提高自身對音色的鑒別能力。部分嗩吶演奏者為了讓自己的演奏過程不那么勞累,在吹奏嗩吶時選擇使用較軟的哨片,這樣在吹奏嗩吶時用很輕的氣息便可以吹出較高的聲音,這種做法雖然節(jié)省了演奏者的力氣,但是吹奏的音色是不準確的,在一定程度上影響了嗩吶的演奏的效果。也有部分吹奏者選擇使用較硬的哨片,演奏者在演奏時用力吹,讓嗩吶發(fā)出較高的聲音。以上兩種演奏的方式都是不科學的,演奏者在演奏的過程中都沒有把握好音色的準確性,這種錯誤的出吹奏方法應(yīng)該及時改正,嗩吶的演奏者應(yīng)選擇一個合適的哨片,以便掌握嗩吶準確的音色。
在吹奏嗩吶時保持一個標準的口型也是非常重要的,吹奏嗩吶的口型是演奏者最容易忽視的一點,部分嗩吶的演奏者沒有認識到口型對于嗩吶吹奏的影響,所以導致在嗩吶吹奏過程中出現(xiàn)音色尖,音調(diào)高的情況。在吹奏嗩吶時吹奏的口型會對嗩吶的音色和音調(diào)產(chǎn)生影響,根據(jù)不同的音區(qū)要使用不同的口型吹奏。此外,在調(diào)整口型時要把握好調(diào)整的限度,嘴唇對哨片的壓力不能過大也不能過小,保持一個自然的吹奏狀態(tài)。
在演奏的過程中要科學運用呼吸技巧,只有演奏者的呼吸掌控的得當,才能吹奏出好的作品。在演奏時有的演奏者為了把氣吸的深一些,便在演奏時努力吸氣,演奏者自以為這樣就能吸足了氣,但是在吹奏時卻發(fā)現(xiàn)這樣的方式容易讓自己氣短,實際上,這樣的吸氣方式只是讓吸入的氣體聚集在了胸口上,并不會讓自己在吹奏是感到氣足。在嗩吶吹奏的過程中,正確的呼吸方式應(yīng)該是保持身體的放松,然后自然吸氣讓氣體吸入肺部,在吸氣的過程要做到氣沉丹田。對于初學者來說,可以在生活中通過用嘴巴和鼻子深深地聞花香來練習呼吸,慢慢地掌握嗩吶吹奏過程中呼吸的技巧。演奏者在嗩吶吹奏的過程中,要保證呼吸氣息的均勻,在向外吹氣的同時進行吸氣,從而保證氣息的流通性。
演奏者在演奏時要正確地運用指法,這樣才能保證吹奏作品具有準確的音色和音調(diào)。如果演奏者在實際的演奏過程中沒有運用正確的指法,出現(xiàn)抬指高或運指緊的情況,這都會影響到嗩吶演奏的效果。在演奏過程中,部分演奏者甚至使用“平直”的指法吹奏嗩吶,這種指法會讓手臂的肌肉處于繃緊的狀態(tài),影響了手指的靈活度,長時間僵硬的手臂也會造成手臂的晃動,使得哨片脫離了雙唇,嚴重影響了嗩吶的演奏。演奏者若想要改掉手臂僵硬的毛病,首先要在吹奏嗩吶時保持一個放松的心態(tài),不要因為場下的觀眾而引起內(nèi)心的緊張,努力克服緊張的心理,其次,在演奏時手指要自然放在相應(yīng)的孔上,左手放在上把,右手放在下把。對于初學者來說不容易保持樂器的穩(wěn)定,在學習的初期可以將左手的小拇指放在嗩吶桿上維持嗩吶的平衡,但是不能養(yǎng)成習慣,以免影響到手指的靈活性。總而言之,在吹奏嗩吶時一定要保持身體的放松,尤其是手臂和手指也要保持適當?shù)姆潘桑悦庖蜷L時間演奏出現(xiàn)肌肉的酸痛的情況,這有這樣才能確保演奏過程的流暢性。
嗩吶的演奏不同于其他樂器的演奏,嗩吶的演奏技巧不只停留于嗩吶吹奏的技巧,其技巧還體現(xiàn)在舞臺演奏中演奏者的肢體語言、面部表情等方面。無論是以坐姿演奏嗩吶還是站立演奏嗩吶,演奏者都可以借助肢體動作和面部表情來抒發(fā)作品情感,但是在借助其他藝術(shù)手段演奏時演奏者一定要把握好表演的“度”,肢體動作不能過于浮夸,以免引起觀眾的視覺疲勞,過“度”的使用舞臺表演技巧,會拉低藝術(shù)表演的檔次,導致觀眾對嗩吶演奏產(chǎn)生厭倦心理。[2]演奏者在演奏之中應(yīng)通過肢體語言適當?shù)厥惆l(fā)演奏作品的情感,運用肢體語言的演奏技巧在一定程度上增強了嗩吶演奏的感染力,為觀眾帶了一場視覺和聽覺的盛宴,讓觀眾沉浸在嗩吶演奏之中。此外,演奏者也要培養(yǎng)一個良好的臺風和過硬的心理素質(zhì),確保自己在面對演奏中突發(fā)情況時可以從容應(yīng)對,這也是嗩吶演奏者必須掌握的演奏技巧。如今,嗩吶已經(jīng)從大街小巷逐漸走上了舞臺,舞臺演奏的形式對于演奏者來說是一個巨大的挑戰(zhàn),舞臺演奏不僅僅要滿足人們的聽覺,還要滿足人們對于視覺藝術(shù)的需求,演奏者在舞臺上的一舉一動都是非常重要的,演奏者的肢體語言和衣著打扮都影響著嗩吶演奏的效果。因此,在嗩吶演奏時,演奏者對嗩吶演奏“度”的把握也是嗩吶演奏中非常重要的演奏技巧。
嗩吶屬于吹管樂,靠吹奏者的吹氣而發(fā)聲,所以在吹奏嗩吶時演奏者氣的運用也是非常重要的。演奏者在嗩吶吹奏的過程中應(yīng)該掌握正確的吸氣方法,部分演奏者在吸氣時只是將氣吸入胸腔中,導致在演奏過程中經(jīng)常出現(xiàn)氣短的情況,正確的吸氣方式應(yīng)該是用鼻子和嘴巴氣一起吸氣,將氣體吸得更深一些,最好是讓氣體進入到小腹中,這樣在吹氣時通過小腹的收縮就能將氣體推出,從而保證了演奏的流暢性和嗩吶樂聲的穩(wěn)定性。尤其是遇到節(jié)奏較快的演奏片段時,用這種吸氣和吹氣的方式會保證吹奏者氣的充足,進而確保嗩吶演奏的效果。對于初學者來說,在吸氣和呼氣練習的過程中可能會感到腹部的酸痛,這就說明找到了呼吸氣體的正確方法,在對腹部做適當?shù)陌茨χ螅俣嗉泳毩暎ㄟ^長時間的練習就會慢慢消除腹部的酸痛感。
綜上所述,演奏者對嗩吶演奏技巧的控制與運用是非常重要的。在演奏的過程中演奏者應(yīng)運用一定的技巧吹奏嗩吶,將嗩吶吹奏技巧和表演的技巧完美融合,提升了演奏作品的藝術(shù)水平。對于嗩吶的初學者來說,在嗩吶學習的過程中要注重基本功的練習,努力練就一個過硬的基本功為今后學習演奏技巧打下良好的基礎(chǔ)。除此之外,嗩吶演奏者在練習中可以聽一些優(yōu)秀的嗩吶演奏作品,學習其他演奏者的長處,通過不斷練習逐漸掌握嗩吶的演奏技巧,進而提高自身的演奏水平。