劉文倩
(山東傳媒職業學院 山東 濟南 250200)
莎士比亞作為歐洲文藝復興時期的杰出代表人物,其與巴爾扎克和托爾斯泰被稱為西方三大里程碑式作家。同時,他也被馬克思稱為“人類最偉大的天才之一”。其作品以豐富生動的情節和鮮活的人物形象表現了對封建教條主義的反抗和對自由、平等、開明的政治政策的美好追求。其思想主張對當今時代發展依然有參考意義,其作品對于愛的追求表現得尤為明顯。人文主義關懷思想更是莎士比亞作品的靈魂支柱。對莎士比亞戲劇作品中愛與人文主義關懷思想的進一步探討有利于更全面地了解當時的社會矛盾,同時提升自身文學素養和藝術水平。
愛有利于促進世界的和平發展,有利于促進人與人之間良好關系的構建。莎士比亞率先將其應用于戲劇創作中,揭示出幸福愛情的獲得需要擺脫周圍環境的束縛,需要愛的雙方共同爭取。在表達愛的過程中,我們也能看出作者對掙脫禁欲主義枷鎖的強烈欲望。作品體現了旺盛鮮活的生命力以及對時代的不滿與抗爭精神。我們現在認識到,人類對于愛的渴望是無窮盡的。莎士比亞作品中體現出來的仁慈之愛、和諧之愛以及平等之愛,不僅是當時社會中的一道光,更是推動人們積極向善,切身感受愛的真諦的思想動力。上述內容即莎士比亞在戲劇中表達的愛。
戲劇作為一種特殊的藝術形式,其對不同事物的表現形式往往不同。在戲劇中,被表現出來的愛是高于一切的,并且由于戲劇的夸張表現,其中的愛自然也被視為魔法,可使一切愿望實現。愛關系著國家的興盛衰亡以及世界的危急存亡。在莎士比亞戲劇作品中,沒有愛,似乎世界都會滅亡,國家和人民也會陷入災難之中。雖然戲劇存在夸張部分,但作為思想解放的作品,再結合作者所處時代,其作品中對愛的標準的解釋自然也就合情合理。在莎士比亞的戲劇作品中,缺失愛心,兇殘的國王受盡譴責,最后獲得悲慘下場,其爭權奪位的陰謀被批判得一無是處。對時刻生活在水深火熱中的勞動人民,作者則給予了同情之愛以及多種關懷。戲劇作品《理查德三世》的人物塑造極具戲劇性。理查德三世是一個身患殘疾,走路不便且其貌不揚的君主。從人物形象的最初塑造來看,這為后續丑惡事件的發生埋下了伏筆。由于其童年嘗盡人間辛酸,君主理查德三世嫉妒一切關于愛,關于美好的事物。他對萬事萬物都懷著一顆仇恨之心,內心愈發邪惡,為了滿足自己貪婪的欲望,他不惜大開殺戒。缺少被愛的經歷直接導致君主形成了殘暴的性格,從而使百姓的生活苦不堪言,社會動蕩不安。在戲劇的結局,莎士比亞給予理查德三世受到正義之師討伐的下場。整部作品充滿戲劇色彩,從正反兩個方面反映出愛的重要性以及殘酷冷漠、暴力無情等缺乏愛的行為帶來的悲慘結局,最終,理查德三世死在正義之師腳下。除此之外,莎士比亞還設置了另一個人物形象,用以映襯缺失愛的后果:亨利五世及時醒悟,在治國理政方面開始注入仁愛之心,企圖用愛救贖自身,并對以往行為進行懺悔。對亨利五世的結局,莎士比亞大力贊揚,從而與前者產生了強烈的對比。在其另一部戲劇作品《仲夏夜之夢》中,作者描繪了一個類似于古典文化中世外桃源的場所——雅典附近如同仙境一般的森林,此地沒有被國家扭曲的婚姻法,只有相思花的汁液,這種液體具有支配愛情的力量。顯然,此故事情節為虛構且部分夸張。但就內容而言,這部作品主要反映對自由、愛的向往以及對封建專制主義不合理規定的抨擊。同樣,此種故事敘述方式再一次被莎士比亞應用于其作品《皆大歡喜》中,此故事主要發生地被設置在一個叫亞登森林的地方,作惡多端的君主弗萊德里克在森林中偶遇了修道士。在修道士的一番指引下,其突然開悟,放下手中權力,誠心悔過,并且放棄了自己君主的身份,置身于和諧安寧的世界中享受萬物的美好。通過分析上述幾部作品中人物的塑造以及情節的設置,我們可以清晰地看到莎士比亞的戲劇天賦,其通過不同的手段向世人詮釋著來自內心的愛。
愛的形式分為很多種,上文所講的作品大多反映的是家國大愛。接下來,我們通過莎士比亞的部分作品來論述其對男女之間愛情的歌頌。莎士比亞認為,盲目沖動的愛不會長久,也不可靠。就當今時代而言,閃婚閃育以及最后的閃離現象充分印證了他的觀點。在《愛的徒勞》中,作者以那瓦國國王為核心人物展開故事。國王最初下定決心努力學習,因而帶領眾大臣立下誓言:三年不近女色,抵制外界誘惑。然而,當法國公主與其三個女伴來訪時,大臣們以及國王紛紛向女人們示愛。突然的轉折使作品充滿了戲劇性,但最終臣子與國王均找到伴侶,開始了幸福安寧的生活。這個結果出人意料,莎士比亞并未對國王等人的行為進行抨擊,反而設置了皆大歡喜的結局。從這方面也能看出莎士比亞對愛的重視與無限追求。姑娘們在對國王等人進行考驗時設置的一系列難關暗示了愛情的獲得并非容易之事,需要愛的追求者不斷努力與付出。此種情節的設置映照現實,因此,人們可以更加真切地體會到莎士比亞對愛情的贊頌。
首先,莎士比亞在作品中極力宣揚與肯定人類存在的價值,這對當今社會意義重大,影響深遠。在戲劇《哈姆雷特》中,莎士比亞圍繞丹麥王子復仇的事件展開描寫,這部作品所要傳達的就是極為典型的人文主義精神。哈姆雷特由于現實與理想之間存在著的巨大反差而在心里埋下了矛盾的種子,而矛盾又是引發問題的根本原因,此種情節的設置不僅體現了莎士比亞嚴密的思維邏輯以及戲劇天賦,更為作品后半部分中人文主義關懷精神的宣揚埋下伏筆。在復仇過程中,哈姆雷特糾結、彷徨、無助、最后失敗,我們也可以把這一過程類比為追求夢想的過程。在此過程中,作者充分表現了人文主義者想要掙脫封建主義枷鎖的強烈訴求。雖然哈姆雷特是丹麥王子,也是階級統治的人物,但其并未居高臨下,剝削百姓,而始終在用平等的心態與百姓相處,宣揚關愛人性,民主平等的意識。作者急切想要表達的訴求毫無保留地通過戲劇角色展現在人們面前,往往來自心靈深處的怒吼最容易被大眾所感知。哈姆雷特被稱為時代的明鏡、人倫的典范以及舉世矚目的中心。在文藝復興時期,作者通過塑造這樣一個青年形象,大力宣揚人文主義思想。哈姆雷特悲觀、猶豫,躊躇,但又摒棄世間一切丑惡。他從善良與愛中體會著幸福的味道,似乎真的變成了有血有肉的現實人物。他在歲月的長河中永葆活力,也肯定了人本身存在于世間的重要價值。
在作品《威尼斯商人》中,莎士比亞著重表現了人人自由平等的人文主義思想。作者通過塑造鮑西亞這個人物角色,向同時代人傳播自己不屈的意志與思想。作品中,鮑西亞渴望打破封建家庭的枷鎖,得到自由戀愛的機會。她是莎士比亞創造的較為典型的人文主義思想的代表。她擁有很高的智慧,且為人勇敢。她敢于打破精神方面的禁錮,以自身的力量維護法律與正義。這正是文藝復興時代女性追求自由平等的真切體現。從此部作品中,我們同樣能感受到莎士比亞在文藝復興時期所要表達的思想。他考慮到愛與人文主義關懷,考慮到女權,諷刺封建專制……這再一次體現了其極高的藝術造詣。但從另一方面來說,他生活的時代距現在已經很久遠了。莎士比亞表現在作品中的思想帶有時代局限性(以現代的眼光來看),其作品大多基于文藝復興背景,人文主義思想的體現固然顯示出其思想的進步,但也暴露出了許多問題,尤其是對“惡人”形象的塑造。他對惡人“惡”的源頭闡釋不清,給人一種橫空出世的感覺。同時,當時社會矛盾的加劇也為人文主義關懷精神的表現增加了難度,雖然對當時的社會環境不滿,但莎士比亞也無能為力。
綜上所述,莎士比亞作品中體現出來的愛與人文主義關懷思想十分深刻。作品的藝術表現形式充滿著戲劇性。在文藝復興時期,莎士比亞的作品對解放人們的思想發揮了重要作用。一部又一部優秀的戲劇作品將莎士比亞推到了如此高的歷史地位。但辯證地來看,我們也能發現其作品中存在的不足之處。即便如此,我們也應學習莎士比亞的思想,用愛去對待“不足”,發揚人文主義關懷精神。