論表演者的肢體動作對劇本人物思想傳遞的作用
——以川劇《死水微瀾》為例

金 夏

（內江師范學院 四川 內江 641100）

如果演員想在表演中成功地塑造一個令人印象深刻的角色，那么演員在肢體語言的表現上就要掌握好分寸，過于夸張的肢體語言會讓人感覺不真實。恰當地運用肢體語言是每一位演員的必修課。在戲劇表演中，演員只有采用恰當的肢體語言，并且控制好肢體語言的幅度，才能準確展現人物的性格、心理特征以及感情變化等。在戲劇表演中，演員要深入理解所扮演的人物并與之產生情感共鳴，在此基礎上，配合精心設計的肢體語言，才能成功地塑造生動的人物形象。

一、肢體表現力的范疇

所謂肢體語言就是通過頭、眼、頸、臂、肘、手、身、胯、足等各個身體部位的協調活動來傳達人物思想。這是表情達意的一種溝通方式，包含面部表情、手勢動作和身體姿態等。

面部表情在人際交往中占有非常重要的地位。達爾文曾說，臉上與肢體的豐富動作，是一種極具表現力的力量。法國作家羅曼·羅蘭曾說，面部表情是多少世紀才培養成功的語言，是比口語更復雜的語言。美國心理學家阿爾伯特·馬洛比恩提出了一個原則：總的交流量＝7%的文字交流+38%的口語交流+55%的面部表情交流。

手勢語言是一種非常有表現力的肢體語言。手勢不但變化多樣，而且表達簡便，直觀性強，所以，它具有運用范圍廣、使用頻率高的特點。

所謂身體姿態語言就是利用不同的身體姿態來傳遞不同信息的一種肢體語言。俗話說，“站如松，坐如鐘，行如風，臥如弓”，這充分說明了身體姿態傳遞信息的重要作用。

我們在和他人交流的時候，除了說話之外，我們的表情、手勢、身體姿態等肢體語言都可以向他人傳遞信息。

二、肢體語言對角色塑造的探索

（一）肢體語言在角色塑造中的重要地位

在戲劇表演中，我們所說的肢體語言通常指演員利用表情和肢體動作展現所扮演角色本身的性格、情感以及思想世界。就表演本身而言，肢體語言不僅能有效地推動戲劇情節發展，而且能使演員更好地發揮舞臺表現力。就如梅耶荷德尋找演員一樣，他不僅看演員如何演繹角色的日常生活和文雅風度，更重要的是看演員在表演過程中是否有合乎情境的動作、正確的儀態以及對肢體語言的準確把握。無論是內在活動上的日常生活體現，還是新方式的具有唯美音調和優美動作并富有美感的肢體語言，演員都要能正確表達。

（二）表演中肢體語言的控制方法

1.控制在肢體語言中的重要性

肢體語言的控制會讓我們想到肢體語言要適度。演員在利用肢體語言的過程中必須掌握分寸，不但要符合角色性格以及環境的需要，而且要符合劇情的要求。演員需要認真體會人物、環境和表達方式，才能完美控制肢體語言。例如，演員在舞臺上表演時需要做哭和笑等表情，雖然這是非常日常化的情緒，但表演時，演員不能像生活中一樣隨意。因為表演的過程也是一種藝術創作的過程，演員不僅要讓觀眾產生共鳴，而且要給觀眾營造一種美感。前段時間，一位很出名的演員在網絡上被大家戲稱為“咆哮帝”。筆者通過觀察他出演的大部分影視作品發現，在電視劇中，無論是日常的哭和笑、說話和爭論、走和跑等，他所表現的肢體語言都過于夸張。這種表演用力過猛，給人很強的壓迫感。在生活中，我們的肢體語言無論怎樣夸張都沒有關系，這并不影響我們的日常交流。但是，在戲劇表演中，演員的肢體語言需要給人一種欣賞一幅美麗而真實的畫的感覺。演員需要通過生動的表演來打動觀眾，不能給觀眾造成心理上的壓力。

2.表演中肢體語言的內外部控制

通常而言，演員對肢體語言的控制可以分為兩個方面：

一是外部的控制。如果演員要完美塑造人物，他就必須將人物在劇中的任務和行動記在心里，深入分析所扮演人物的各種特征，并且正確控制外部的肢體語言。演員演繹一個角色，就是詮釋一個人物。通過排練和演出，演員需要認真分析劇中的故事情節、人物所處的故事情境、人物內心思想和肢體語言。演員通過控制肢體語言，要追求自然不突兀的表演效果，使表演合情合理。以上這些要素對演員的表演非常重要。

二是內部控制。內部控制指演員在舞臺上的基礎任務，演員需要對每一個肢體動作進行控制。例如，在戲劇表演中，演員的肢體語言通常要比較夸張和生動，但在影視劇表演中，演員的肢體語言則更強調細膩和含蓄。比如，“他聽完電話之后哭了”，只用這一句簡單的臺詞就可以分辨出演員控制肢體語言能力的高低。普通的演員通常會采取直接抱頭大哭的演繹方式，因為這樣可以較快進入情緒狀態，也能讓觀眾直接看到劇情結果。但是，有較強肢體語言控制能力的演員總會先醞釀情緒，再按照劇情的發展變化選擇較為準確的肢體語言來表達當時人物的情緒狀態。比如，有的演員演繹這一場景，會嘴唇發抖，逐漸渾身顫抖，電話從他手中慢慢滑落，他開始抽泣，最后雙手掩面。演員對劇情、人物的感受能力強，出演時的心理狀態好，對肢體語言的控制能力強，舞臺效果自然會很好，觀眾的印象也會更深刻。就像在川劇《死水微瀾》中，鄧幺姑的母親和她提到有人來說媒，對方是蔡家鋪子的老板。鄧幺姑此刻雖然沒有過多的言語，卻用肢體語言向觀眾完美地表達了她內心的羞澀。她側身坐在椅子上，雙腿并攏，踮起腳尖，頭微微地低著，偶爾撥弄頭發，偶爾用雙手掩面，形象地表達了閨房姑娘待嫁時內心的羞怯和小小的期盼。

（三）肢體語言對角色的塑造

1.肢體語言從年齡方面對角色進行塑造

年齡是每個人從出生開始計算的生存時間的長度，經常用歲數來表示。認識人物年齡對演員的表演來說，是非常重要的任務。演員必須表現出與人物年齡相適應的肢體語言。

假如人物是老年人，那么演員的動作就必須遲緩笨拙，這具體表現在走路的方式、吃飯嚼東西的方式等方面；如果人物是年輕人，那演員的動作就必須矯健而有力，走路時的跨度相對較大，節奏較快，而且說話都會帶一些口頭禪等；如果人物是小孩，那么演員動作就必須純真，比如說話的時候仰著頭、生氣的時候撅嘴、難過的時候張嘴哭等。在川劇《死水微瀾》中，演員的肢體語言形成了鮮明的對比，充分體現了人物的年齡差異。在此劇的開頭，鄧幺姑的母親手里拿著針線，她時不時地把針在頭上擦一下。從這一細微的動作可以看出，她的針線活很老練。而鄧幺姑的忸怩姿態和母親形成鮮明對比，凸顯了雙方年齡的差異。

2.肢體語言從性格方面對角色進行塑造

人的性格是在社會生活中所有外在和內在的表現形式，是人作為個體不同于同類的總和。在戲劇表演中，任何人物都有特定的性格，每個人物的性格是不一樣的。所以，演員在表現不同人物的性格時，運用的肢體語言也是不同的。

比如，有人邊說邊笑表示這種人性格活潑，對生活很隨性，知足常樂，非常富有人情味，而且情感專一，相當珍惜感情。他們人緣較好，也喜愛安靜的生活；掰手指關節表示這種人通常把自己的手指關節掰得咔咔響，他們通常精力旺盛，非常健談，有時候也喜歡鉆牛角尖；腿腳抖動表示這類人總是無意間喜歡用腳或腳尖使整個腿部抖動。這類人最明顯的表現是自私，很少考慮別人，凡事從利己角度出發，對別人很吝嗇，對自己卻很知足。但是這類人很善于思考，經常會提出一些意想不到的東西；摸弄頭發往往表示一個情緒化的、容易郁悶焦躁的人物。諸如此類的動作還有很多。演員通過運用這些典型的動作可以成功塑造出角色的不同性格特征。

在川劇《死水微瀾》中，鄧幺姑出嫁當晚，她一個人待在房間里，用雙手悄悄掀起了紅蓋頭，眼睛不斷地打探著房間的每一個角落。她一個人溜到客廳里，看見了那么多的家具，于是，圍繞著扶手椅子又蹦又跳，不時跳到椅子上，摸摸把手，又坐到靠背上，唱起了歌。她的歌聲和她歡快的肢體動作相結合，把人物內心的欣喜展現得淋漓盡致。

三、結論

在川劇中，肢體語言之所以顯得尤為重要，就是因為演員可以利用肢體語言來塑造人物形象。比如，演員可以通過肢體語言表現人物性格、人物情緒、人物經歷等。如何通過肢體語言來塑造角色呢？演員可以通過深刻理解人物心理，真實體驗人物所處情境，從形似出發，模仿動作，再融入情感，逐漸做到形神合一。