2020年非常特殊,舉國上下共同抵抗疫情,我們在接受歷史的考驗,同時也用強大的實力讓世界看到了中國的不平凡。南京民族樂團為此創作了《國之當康》這部藝術作品,以音樂的形式演繹了華夏兒女對祖國的美好祝福。《國之當康》由國家一級指揮家張列先生(南京民族樂團音樂總監兼首席指揮)以及戴音女士(南京民族樂團團長兼常任指揮)共同執棒;文學撰稿則是由馮亦同(國家一級作家、著名詩人)完成;作曲者是由陳思昂先生(星海音樂學院作曲系副教授)、楊一博先生(中國歌劇舞劇院青年作曲家)、孔志軒先生(中國民族管弦樂學會創作委員會委員)三人共同作曲。《國之當康》屬于典型的原創作品,南京民族樂團將其作為小康社會建設的關鍵之年以及華夏兒女戰勝疫情的作品奉獻出來。這部作品以“當康”為名,借用了神獸“天下大穰”的美好寓意,將經典傳承與時代特色相結合,以音樂形式表現的交響作品,獲得了2020紫金文化藝術節“優秀劇目獎”。
“祥瑞之獸”最早出現在著作《山海經》中,傳說每年的豐收時節,“當康”會跳著舞蹈、喊著自己的名字出現在大家的眼前。“當康”在《山海經》眾多描寫的神獸中最具有豐富的文化底蘊,而且也是吉祥的象征,能夠很好地將作品主題特征表現得淋漓盡致。整個交響樂作品中,“當康”的形象不僅生命力豐富,而且富含很多音樂符號。
作為大型民族交響樂《國之當康》的演奏人員之一,我參與了該作品的首場演出與排練的全過程。《國之當康》則根據古代的神話故事,奠定了每個樂章的主題,作品共由六個樂章組成:序曲部分,《山海經·當康謠》是整部作品的開篇,合唱團的聲音鏗鏘有力,唯美的樂章正式拉開序幕。《家園》一章將《山海經》中盤古開天辟地、神農嘗百草等神話傳說涵蓋其中,我們從中能夠深刻體會到中華民族歷史文化“家園”的美譽。《射日》一章以后裔的故事作為背景材料,間接地體現我國歷史的源遠流長,最終引入共產黨的誕生具有歷史意義,其領導中國人民發動革命,并成為整個社會的唯一領導人。《移山》一章的故事原型是《愚公移山》,這是一個讓人們熟知而且津津樂道的民間故事,弦樂、彈撥樂和鼓之間的旋律碰撞、音色融合,極具富有力量的旋律向觀眾傳達了古代勞動人民的樂觀與自信,他們相信人定勝天,并用自身的頑強與毅力實現了很多無法實現的目標。《治水》一章取材于《大禹治水》,塑造了大禹的英雄形象和“公樸”作風,大禹腳踏實地,埋頭苦干,生活簡樸,后因疏導得法成為了人民英雄,是“不忘初心,牢記使命”的千秋榜樣。演奏中用的樂器如骨龠、排簫等,均擁有數千年歷史,共同演奏的旋律更容易讓觀眾領悟大禹治水故事的精髓。《戰疫》一章以毛澤東詩詞《送瘟神二首》為題材,生動形象地將浪漫精神與現實相結合,講述了在黨領導的這場以人為本、生命至上的偉大斗爭,也是作品中情感詩意的最高點。《飛天》一章不僅體現了我國浪漫主義題材的濃厚色彩,同時也與現實生活十分貼近。音樂不斷走向高潮,人們的情感也發生明顯改變,這也深刻驗證了我國歷史的發展過程。《喜臨門·祝酒歌》是作品的最后一個樂章,結合合唱,鏗鏘嘹亮的歌聲很好地演繹了對祖國各族人民的美好祝福之情。
可見每一個樂章都有各自的主題色彩,作曲家們嘗試了不同風格,以融合創作模式為核心,用音樂形式表達出對祖國美好的祝福。其創作手法新穎,曲調風格極具民族性,以交響樂的表現形式呈現給廣大聽眾,在創作上極具特點:
一、民族性。《國之當康》通過濃郁的中國民族音樂風格,讓作品在音樂聲中回響中華五千年來的歷史征程,感受中華民族不屈不撓、團結一心的民族力量。音樂跌宕起伏、雄偉壯闊。民族風格是一切優秀民族音樂作品的基礎,通過對音樂旋律、音樂和聲、音樂標題和主題思想的民族性的運用,使音樂作品有著鮮明的民族特色。
二、可聽性。《國之當康》每一樂章的創作背景都結合著中國上下五千年的民族歷史性,結合了流行音樂和民族音樂的音調,其曲式結構是流淌的,自由的、不受約束的,音樂旋律極具可聽性和鮮明的時代感。
三、高難度的技巧性。這是《國之當康》非常明顯的藝術特色。作品在寫作時充分考慮到現今民族器樂演奏技巧突飛猛進的現狀,在作品的多個樂章中都有較高的演奏難度,將中西樂器的演奏技巧相結合,拓寬了音樂本身的表現手法,豐富了樂曲演奏技巧,使音樂更加具有挑戰性跟表現力。
四、創作技巧不斷創新性。作曲家們進行了大膽的創新,在曲調的技巧方面運用了傳統手法與創新嘗試的巧妙結合,采用了固定音型與持續音,多聲部對比以及復合等手法。作曲采用了對位技巧,并從音樂本身內涵的層次表達來運用著各種創新創作技巧,使整部作品極具理性與浪漫的音樂色彩。
五、和聲運用的創新性。作曲家們在《國之當康》的和聲運用上十分新穎巧妙,推陳出新地運用了不同于以往的和聲規則,更好地表達出復雜的音樂結構和豐富了音樂感情。樂曲仍采用三度疊置的傳統和弦,但卻非常巧妙地加入了半音化和聲以及轉換中心調性位置。樂曲當中變化和弦的結構形態以及運用不和諧音程,個性化的和聲使整部作品的和聲有著不和諧性,但音樂色彩卻十分豐富,極具聽覺挑戰性,使聆聽者在欣賞《國之當康》這部作品時能夠充分感受到作品濃烈而豐富細膩的情感色彩。
六、配器手法的創新性。作曲家們配器別具一格,將詩詞朗誦、人聲合唱與交響樂完美相融合,大大地豐滿了樂隊的音響效果,讓音樂織體變得復雜,這種嘗試成為民族交響樂的一大新的嘗試,這樣的配器手法成為整部作品創作的重要特點。
《國之當康》是現代優秀的民族交響樂新作品,它以中華五千年來的文明發展為故事背景,結合當下全國人民不懈努力團結一心抗擊疫情,通過音樂的形式,向中國力量致敬。作品音樂會在江蘇大劇院首演當晚,《國之當康》的多位創作者同時到達現場,與觀眾共同觀賞這部作品所帶來的震撼。音樂會的成功演出,是對作曲家、指揮家和演奏家們的獎賞,他們完成了一場優秀的民族交響樂音樂會。我在研究《國之當康》時意識到,隨著時代的發展進步,民族交響樂已經越來越順應潮流的變化,被更多的人了解與喜歡,未來也需要更多優秀的年輕作曲家為民族交響樂創作更多優秀的作品。