(太原幼兒師范高等專科學校 山西 太原 030401)
民族元素只有不斷和其他的文化融合,不斷延伸,才能夠走向世界。鋼琴作為一種西方樂器,具有濃厚的西方文化色彩,在傳入中國后也受到了中國傳統文化的影響。將民族元素融入到鋼琴音樂作品中,不僅僅能夠提高鋼琴演奏的音樂價值和審美價值,還能夠表現中國特色,向世界展示中國文化,傳達中國聲音。
鋼琴并非是中國本土樂器,而是一種典型的舶來品,帶有濃厚的西方文化色彩,自傳入至今已經有較為悠久的歷史了。早在新文化運動中,就有不少中國作曲家在創作鋼琴作品時融入中國傳統的民族元素,如著名語言學家及音樂家趙元任先生就將民族元素融入鋼琴曲的創作,并創作出了《偶成》。趙元任先生開了這一先河,后代的鋼琴家也不斷在這條道路上探索,不斷將歐洲樂理和中國民族元素、傳統音樂相結合,用變化的和聲來表現中國特色、展示民族文化。在內戰時期,當時的音樂家也不斷用鋼琴音樂作品來展示民族精神,展現當時百姓的生活及頑強不屈的時代精神,這種融入了民族性格的鋼琴作品展示了當時中國人的風骨,文化意味極濃。在建國后,雙百方針的確立更是使得音樂創作事業不斷發展,建設社會主義的熱情也激發了鋼琴創作家的靈感,在鋼琴音樂作品創作中更加主動和自覺地融入民族元素,而且相當多的創作者直接借用了中國傳統樂器作品,同時也借助西方樂理知識和鋼琴和聲處理技巧進行傳統音樂的改編。從改革開放到今天,中國優秀傳統文化得到了更好的繼承和發展,民族元素在中國鋼琴作品中的運用更加成熟,融合程度也在不斷加深,很多鋼琴作品中都能夠發現民族元素,從中感受到中華民族傳統文化的影響。
民族語言能夠承載豐富的民族內涵,是民族特色的載體,中國鋼琴作品的創作大多以民族語言為載體,表現了豐富的文化特色。如《黃河》,這首鋼琴音樂作品的創作靈感是黃河邊上民工的號子聲,正是借助喊號子這一民族元素,融入民族特色,用口語化的號子旋律展示了中華兒女奮力進取、拼搏不息的精神,展示了民族風情。著名作曲家瞿維在創作《花鼓》時,就充分地將中國傳統文化中的安徽民間表演藝術“鳳陽花鼓”融入創作中,將西方樂理和傳統藝術形式相融合,以“鳳陽花鼓”中的民族語言為載體和表現形式,展現活潑快樂的民族氣氛。將民族語言這一民族元素融入鋼琴作品的創作中,不僅僅能夠豐富鋼琴創作的內涵,為鋼琴創作注入新的活力,還能夠表現中國人民的精神和風采,展示中國民族特色。此外,音樂作品能夠展示創作者的喜怒哀樂和人生感悟,將中國的民族元素融入到鋼琴作品的創作中,以民族語言作為載體,能夠拉近中國聽眾和鋼琴音樂作品的距離,更好地引發聽眾的共鳴。
民族調式是民族音樂的顯著特征,也是區別不同民族音樂的重要表現,南方地區的民族調式婉轉柔和,北方地區的民族調式高亢雄壯。在創作鋼琴作品時融入民族調式是一種比較常見的創作方法,民族調式應用最廣泛的就是各類傳統戲曲調式,如昆曲調式、京劇調式以及豫劇調式等。昆曲源自江蘇昆山,是一種典型的南方民族調式,調式秀麗,柔和婉轉。著名作曲家丁善德先生就較為擅長將昆曲調式融入鋼琴創作,如《降G 大調序曲》中就融入了昆曲中的調式,將《琴挑》中的生旦輪唱融入到鋼琴作品中。昆曲調式的融入使得鋼琴作品表現出一種婉轉的姿態,風格秀麗柔和。京劇是我國的國粹,京劇也在鋼琴作品創作中得到了運用。京劇的唱腔主要有兩種:一種是曲調高亢的西皮,一種是曲調低沉的二黃。江文在創作《午后胡琴》時,就從京劇的二黃唱腔中汲取營養,讓傳統國粹與西方樂理、鋼琴和聲相互結合,用鋼琴模仿胡琴聲,既展示了中國傳統音樂元素,又豐富了鋼琴作品的文化內涵。此外,豫劇作為一種文化特征明顯的劇種在鋼琴作品的創作中也得到了應用。豫劇口語化特征明顯,所以王建中從豫劇中得到了創作靈感,創作出了具有濃厚河南特色的鋼琴作品——《百鳥朝鳳》,整首鋼琴作品大氣華麗,氣勢磅礴而厚重,給聽眾留下深刻的印象。這些具有典型中國文化色彩的民族調式,是中國傳統戲曲文化的重要載體,將具有中國文化特色的民族調式應用到鋼琴作品的創作中,能夠在世界舞臺上展示中國文化,能夠豐富中國鋼琴音樂作品的表現力,給予世界聽眾不一樣的音樂體驗。
中國文化源遠流長,而且擁有多種多樣的民族樂器,在進行鋼琴作品創作時,將民族樂器融入其中,不僅能夠為海外同胞提供情感寄托,讓他們能夠欣賞到熟悉的旋律,同時也能夠更多樣化地在世界舞臺上進行呈現,讓不同國家的聽眾欣賞到中國文化和中國音樂。將民族樂器作品融入到鋼琴作品的創作中,如將《陽關三疊》等作品中體現的不同古箏指法用鋼琴表現出來,模仿古箏指法,能夠表現出古箏曲所要表現的意境和情感,給予聽眾一種獨具特色的審美體驗,讓聽眾能夠欣賞到豐富多樣的音樂。將中國傳統民族樂器融入到鋼琴作品創作中,不僅僅能提升作品的表現力,更能夠為聽眾提供美好的音樂體驗,心靈和聽覺都能夠得到滿足。《夕陽簫鼓》是中國十大古曲之一,用鋼琴來對其進行表現,能夠對中國傳統樂器進行模仿和再現。用單一的鋼琴樂器對豐富的中國樂曲進行展示,對各種傳統樂器進行模仿,在形式上是極大的創新,也能夠提供極佳的聽覺體驗。利用鋼琴演奏技術和和聲處理技術展示中國傳統樂器,體現中國傳統樂器豐富的音色和內涵,是民族元素在中國鋼琴作品中的重要體現。此外,鋼琴這一樂器具有極高的藝術價值,能夠使得不同的傳統樂器在鋼琴的協調下更加和諧,演奏更加順暢,更能夠展示中國傳統民族樂器的神奇之處,展現余韻悠長的意境。正所謂“民族的才是世界的”,在將民族元素融入鋼琴作品的創作中時,作曲家應該立足中國傳統樂器,找到切入點,從而更好地利用鋼琴這一樂器,以其為媒介,促進中國文化的傳播,促進中外文化的和諧共舞,讓中國民族樂器在世界舞臺上閃亮登場。
中外文化存在著巨大差異,而中外人民的審美也不一樣,如西方崇尚自然美,胖瘦都是美好的,而現代中國崇尚以瘦為美,但是在唐代的時候又崇尚以豐滿為美。所以中外鋼琴作品盡管都是選擇用鋼琴這一樂器來進行演奏,但是鋼琴作品中蘊含的文化內涵和審美特征有所不同,這種文化內涵和審美特征不是一朝一夕就能夠形成的,而是在長期的歷史發展過程中,在傳統文化的反復影響下才形成的。因此,在鋼琴作品創作中需要融入大量的民族審美。如趙曉生的《太極》,《太極》這一鋼琴作品在創作中不僅僅融入了中國傳統武術太極的審美意味,還直接將太極的八大部分融入作品創作,同時也結合了中國傳統文化中的“八卦”,直接展示了中國傳統文化,表現了審美特征和審美傾向。不同民族存在審美差異,這一差異是影響不同民族進行交往和文化交流的重要因素,將中國的民族審美特征融入鋼琴作品的創作中,不僅僅能夠使民族審美更加鮮明獨特,還能使世界其他民族接受和認同中國的審美特征。由于種種原因,西方國家對中國總是存在著這樣或那樣的誤解,將民族審美融入鋼琴創作中,能夠讓西方國家的聽眾在欣賞音樂的過程中感受中國文化的和諧,增強對中國文化的理解,為東西文化的交流提供便利,能夠有效消除西方社會對中國的偏見和誤解。
中國民族眾多,風俗各異而又色彩斑斕,將民族風俗融入鋼琴作品的創作中能夠為聽眾展示中國多彩的風貌。廟會是一種具有中國特色的民間風俗,將廟會這一風俗所展現的歡樂和活潑融入到鋼琴作品創作中,借助音階的升降和音色的變化,能夠很好地為聽眾展示出傳統的生活面貌。不同民族也有自己的民族風俗,能夠反映本民族的文化、信仰和語言,石夫在創作《塔吉克鼓舞》時,就是為塔吉克族的民族風俗所感染,被這種載歌載舞、歡度節日的氣氛所折服。苗族、畬族的“三月三”也有相應的鋼琴曲創作。民族風俗在鋼琴作品中的應用能夠豐富鋼琴作品的內涵,能夠推廣中國民俗,讓更多的人了解中國文化。
將民族元素融入鋼琴作品的創作中,是鋼琴中國化的突出表現,而且隨著改革開放的深化,融合的程度也在不斷加深。具有中國特色的鋼琴作品,可以展示中國傳統音樂的韻味和內涵,能夠激發聽眾內心深處的民族情感,引起海外同胞的共鳴,讓外國聽眾感受到中國文化的美好,能夠有效消除西方社會對中國的偏見和誤解,在一定程度上為中國文化的傳播掃清障礙。因而,必須重視民族元素在中國鋼琴作品中的應用,助力音樂的發展。