?朱瑞娟
一節精彩萬分的美術課堂,不僅能夠為學生帶來積極的情緒體驗,也能夠擺脫傳統機械式的教學方式,讓學生在新穎的學習結構中提高學習的質量。然而,審視當前美術學科的教學實況能夠看出,仍舊有部分教師采用“一刀切”“自上而下灌輸”等傳統教育方式,致使學生的學習積極性不高,學習質量也差強人意。所以,為了真正地建造精彩萬分的美術課堂,讓學生在學習的過程中喜愛美術學科,教師有必要對傳統教育活動進行調整,為學生打造一個富有生機的課堂。
在教師為學生講解了美術知識后,教師能夠發現,有的學生能夠較快地理解教師所教授的內容,而有的學生則呈現出迷茫的狀態,對知識的理解質量也不佳,許多美術教師將形成這一現象的原因歸結于學生自身的聽課狀態,其實原因不僅限于此,學生自身的美術知識儲備量以及學生的學習能力,也會影響學生對美術知識的建構質量。所以,為了真正地滿足全體學生的學習需要,美術教師應當主動地開展分層教學活動,促進學生的個性發展。
比如,在《山水畫》一課中,教師就可以通過分層教育活動的開展,滿足學生的不同學習需要。首先,教師先結合教學的經歷,分析班級中學生的國畫知識儲備量,以及國畫的學習能力等,并以此作為分層的依據。其次,教師對學生展開定位和分層,精準指出哪些學生是“基礎層”,哪些學生是“培優層”。緊接著,教師為不同層次的學生安排差異性的學習任務,如對于“基礎層”的學生,教師設定讓學生品鑒山水畫的任務,促使學生能夠提高對山水畫的欣賞能力;而對于“培優層”的學生,教師在讓學生發展欣賞能力的同時,安排學生自主進行山水畫創作的任務,以期培養學生的繪畫能力。
這樣,不同層次的學生都獲得與自身能力相對應的學習任務,在學生按部就班地完成學習任務時,每一個層次的學生也都能夠得到一定的成長,從而提升整體美術學科的教育質量。
隨著“以生為本”教育思想的提出,傳統“師本”教育模式的弊端也逐漸顯露出來,一線美術教師也積極地對這一情況進行改進,嘗試將學生置于課堂中的主體位置。而實踐活動的開展,能夠為學生在課堂中增添表現自我的機會,促使學生在自主實踐操作中,完成對美的感知。所以,美術教師在實施教育工作時,也應當為學生提供進行實踐操作的材料,讓學生在親自動手實踐的過程中創造美,在獲得美術作品的過程中體驗美。
例如,《自制小相框》一課的教學目標是在讓學生在了解相框結構的基礎上,進行相框的設計和制作。為此,在課堂中,教師可以先為學生展示一些精美的相框,讓學生在觀察中逐步認識到一個相框的基本構成要素。隨后,教師為學生提供一些廢舊材料、手工材料等,讓學生發揮自己的聰明才智,進行相框的自主設計和制作,使得學生將新學習的相框知識應用在實際的手工制作中,完成對學習內容的內化。在學生完成相框的制作后,教師也可以為學生搭建進行相框展示的平臺,使得學生在講解自己的設計構思和制作過程中,獲得滿滿的成就感,進一步地感受到自主制作活動中的快樂,真正地基于自己的雙手創造美。
顯而易見,美術教師創建實踐化的教育活動,不僅能夠增強學生對美的感知效果,也能夠提高學生在美術課堂中的參與性,切實地讓學生在自主創造的過程中挖掘美的元素,體驗美術課堂中的精彩。
在課堂教學的過程中進行問題的設計,是一種常見的學習方式,目的是讓學生通過對問題的解讀和分析,逐步提取其中的基礎知識,從而完成對知識的建構。在小學美術課堂中進行問題的設計,也能夠實現探究活動的創建,讓學生具有自主分析美術知識、解讀美術知識的空間,以便在獲取問題答案的過程中,真正地提高對美術知識的認知實效。而隨著課改進程的不斷加快,美術教師在讓學生進行問題獨立思考的同時,也可以為學生創建思維共享的平臺,促進學生的綜合發展。
以《精細的描寫》一課的教學來說,教師就可以通過問題的提出引導學生步步深究,從而讓學生在探究中感知美術學科的精彩。在課堂中,教師可以先為學生展示使用線表示的繪畫作品,并向學生提出“這兩幅作品有什么區別?”的問題,讓學生在自主分析中認識到,線描的精致與否對于作品呈現結果的影響。隨后,為了進一步增強學生對精細描寫的認識,教師為學生展示《兩個中國香爐》的作品,并提出“這幅作品中的藝術表現形式是怎樣的呢?”的問題,讓學生以小組為單位展開交流,促使學生在相互交流的過程中共享思維,共同完成對這幅作品的鑒賞,認識到其中對于線描的應用,感受畫家在藝術作品上滲透的深厚情感。
可以看出,教師利用問題為契機創建探究活動,能夠讓學生沿著問題進行思索和討論,促使學生獨立思維能力和合作探究能力的有效發展,增強學生對美術知識的學習能力。
總而言之,美術課堂的教育任務是對學生進行審美素養教育和智力教育,在實際開展課堂施教活動中,我們也應當從學科的教育特色出發,設定分層活動、實踐活動和探究活動,讓學生基于別樣的視角感知美術課堂的精彩,從而提高學習的興趣和實效。