龔歡歡
(貴州省貴陽市烏當區(qū)小谷龍小學 貴州 貴陽 550018)
體態(tài)律動這一方法的提出者:埃米·雅克·達爾克洛斯認為,音樂教學是幫助學生深度啟發(fā)蘊含在體內的藝術潛能。而體態(tài)律動就是音樂中不可或缺的節(jié)奏感,良好的節(jié)奏感需要教師逐步引導、啟發(fā),才可以在音樂課堂中完美展現(xiàn)出來。在小學音樂課堂的教學中,體態(tài)律動有利于活躍課堂氣氛。有相關的專家提出,每個人都有對音樂天生的感知能力。但是掌握音樂相關的知識點和技能需要后天進一步的學習。而我們作為小學音樂教師,更應該充分激發(fā)蘊含在學生體內的音樂潛能,提高學生對音樂的鑒賞水平。在小學音樂課堂的教學中,體態(tài)律動是教師常用的教學手段,有利于放松學生緊繃的情緒,活躍課堂氣氛,提高音樂課堂教學的效率。[1]
在一首歌中是不可以缺少節(jié)奏的,學生只有準確把握節(jié)奏,才可以更深刻的感受歌曲的情感。所以音樂節(jié)奏的教學是小學音樂教學中不可缺少的一部分,教師要在教學中最大可能的培養(yǎng)學生對節(jié)奏的感知能力,在教學過程中逐漸插入體態(tài)律動的教學方法,讓學生進而把握蘊含在音樂中的節(jié)奏,讓學生在大腦中形成初步的節(jié)奏意識。在體態(tài)律動的音樂課堂中,要讓學生在音樂的節(jié)拍進行轉換時能夠有快速的辨認能力,并且認識每個數(shù)字所代表的拍子,進而更加深刻的認識到節(jié)拍中音節(jié)的不同,加固學生的基礎知識。教師必須要重視體態(tài)律動在音樂課堂中的應用,有利于發(fā)展學生對節(jié)奏的認知水平。例如在《茉莉花》的學習中,教師可以要求學生在聆聽歌曲的時候用自己的雙手進行伴奏,使學生在拍手的過程中認識到節(jié)拍在歌曲中的重要性,讓學生更準確地把握音樂節(jié)奏。
貝多芬說過:“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示,誰能滲透我音樂的意義,便能超脫尋常人無以自拔的苦難。”如果想完美地唱好一首歌曲,演唱者需要對氣息有著良好的掌握,只有掌握了演唱時的氣息,演唱時才可以平穩(wěn)進行。因此教師在教學中要注重培養(yǎng)學生在演唱時的氣息,促使學生提高自身的演唱水平。在小學音樂課堂中,教師首先要滲透體態(tài)律動的教學方法,使學生把演唱氣息和體態(tài)律動聯(lián)系在一起,讓學生能夠獨立控制調整氣息的時間,進而完美表達出蘊含在歌曲中的情感,讓學生更加流暢的演唱。例如在《楊柳青》的學習中,教師在課堂中要插入體態(tài)律動的教學方法,來保障學生在演唱時的平穩(wěn)氣息。在歌曲的弱拍時,教師可以要求學生跟隨節(jié)奏抬起雙手晃動,而在歌曲的高潮時則要求學生跟隨節(jié)奏快速擊打手掌。[2]
小學音樂教師要在課堂中熟練運用體態(tài)律動的教學方法,把這種方法與音樂鑒賞課聯(lián)系在一起,體態(tài)律動可以讓學生更加明確的感受到音樂的細微變化,逐漸提升自身對音樂的鑒賞水平。同時音樂教師還可以組織一些有趣的課堂活動,使學生在愉快的課堂氛圍中學習。第一,教師可以通過多媒體播放一些溫柔柔和的歌曲,并讓學生用自己所理解的體態(tài)律動去詮釋歌曲,教師可以適當?shù)娜ブ笇W生,使學生懂得類似這種柔和的歌曲,應當配合以平緩的身體動作;接著教師可以再播放一首歡快的曲子,使學生隨著節(jié)奏的律動做出相應的動作,用身體表達出音樂。在這種愉快的課堂氛圍中學習,學生對音樂的熱情就會在最大程度上釋放出來,促使學生主動學習音樂知識,進而提高學生對音樂的鑒賞能力。
教師如果想提升音樂課堂教學的效率,就一定要考慮到學生音樂水平的差異,針對不同學生的學習水平設計教學目標,這種做法有利于保證體態(tài)律動在音樂課堂中的作用充分發(fā)揮,讓每一個學生在音樂課堂中都可以得到知識。[3]例如在低年級的教學中,教師們在教學設計方面就可以相對有趣簡單,使學生可以輕松理解歌曲并做出相應的體態(tài)律動,例如在《歌唱祖國》的學習中,教師可以先給學生講述歌曲的背景,接著再讓學生獨立感受蘊含在歌曲中的情感,最后在使學生通過體態(tài)律動伴隨歌曲,促進學生音樂素養(yǎng)的全方位提高。
綜上所述,音樂教師一定要積極調整自身的教學方法,逐步滲透體態(tài)律動在音樂課堂中的應用,讓學生更精準的把握音樂節(jié)拍,深入挖掘蘊含在音樂中的情感、有效提高學生對音樂的鑒賞水平、激發(fā)學生學習音樂的熱情,最終實現(xiàn)學生音樂素養(yǎng)的全面提升。