數字媒體視域下高校美術教育的實施策略

摘 要：數字技術與媒體的結合形成了數字媒體，如今數字媒體憑借高效性、綜合性、交互性的顯著優勢在藝術領域得到了廣泛應用。在數字媒體視域下，高校傳統美術教育模式的缺陷愈發顯現，教學形式刻板單一、缺乏時代性等問題都對高校美術人才培養造成了阻礙。因此，在數字媒體視域下，高校美術教育的實施不僅需要高校教師充分利用先進技術豐富教學形式，基于數字媒體延伸課堂教學時空，還要利用數字媒體激發學生創新創意思維。

關鍵詞：數字媒體;高校;美術教育

數字媒體就是數字化的媒體，是數字技術與媒體結合的產物，是通過計算機存儲、處理和傳播信息的媒體，以二進制數的形式記錄、處理、傳播、獲取信息。數字媒體是數字化時代背景下傳媒領域的產物，不僅使信息的傳播發生了翻天覆地的變化，也迅速被應用于其他行業領域，特別是教育領域，使高校美術教育發生了質的變化。

一、數字媒體在藝術領域中的顯著優勢

（一）高效性

數字媒體相較于傳統媒體顯而易見的優勢就在于其能提高信息傳播效率。

比如藝術設計領域，在過去，傳統手工作品的傳播與銷售往往需要以天、周乃至月計算，但是利用數字媒體進行宣傳則可將時限大幅縮短至小時、分鐘甚至秒。

又如，傳統美術鑒賞只能通過逐一展示復制件，或使用放大后的照片進行傳播，傳播過程相對漫長，耗時不菲。但用數字媒體演示美術作品可隨時調整屏幕顯示狀態，采取全屏或分屏展示藝術作品的細節，也可以將若干經典藝術作品同框對比展現其差異。這個過程通常在數分鐘內便可完成。

在一個生產生活節奏越來越快的社會，效率通常決定了競爭力。高效率的藝術教育既能在相對有限的教學時間中為學生提供更加豐富的審美體驗，又能促使學生迅速適應環境變化，不斷提高自身藝術審美能力。

（二）綜合性

綜合性是數字媒體區別于傳統媒體的又一顯著特征。數字技術能夠將二維與三維、靜態與動態有機融合，實現圖片、文字、音頻、視頻的充分集中、匯聚，使數字媒體成為全面覆蓋、立體發展的有機整體。

數字媒體能使藝術作品、藝術創作更具生機和活力。尤其是對于新生代學生來說，綜合各類常見的藝術形式得到的集合體往往能夠超越傳統，突破司空見慣的邊界或框架。這不僅能夠在更大程度上滿足年輕學生強烈的好奇心和探索欲，也有助于激發學生藝術創作的靈感，引導學生更加深入地感受和體驗藝術的人文性、精神性內涵。

綜合往往是創新的先導。正如將電話、游戲機、音樂播放器、照相機等極其常見的物品綜合后形成了智能手機，數字媒體綜合各種傳統藝術形式或創作手段后得到的通常是全新的藝術形式，例如三維動畫。

藝術領域的數字媒體正在發揮突破思維定勢的重要作用。尤其是在多年來各界不斷詬病傳統教育模式無法培養創新型人才的背景下，利用數字媒體激發年輕大學生在藝術設計、創作或審美鑒賞等方面的創新思維迫在眉睫。

（三）交互性

數字媒體之所以能夠在短短數十年間后來居上，搶占傳統媒體的固有陣地，其中一個重要原因就是數字媒體擁有強大的交互優勢。

傳統媒體一般是由專業和權威傳媒機構向受眾發布、傳播消息，傳播面相對較窄，即便有受眾提出意見或建議也會以極其滯后、被動的狀態反饋回傳統媒體。這種單向式傳播嚴重制約了傳播者與受眾的溝通交流。

而數字媒體出現伊始就具有了實時交互、多向反饋的特點。一方面，互動性使數字媒體得以迅速、全面了解受眾的感受和期望，幫助數字媒體迅速優化和調整傳播形式，從而確保數字媒體始終能夠緊緊貼合受眾需求，保持對市場的高度敏感和適應性;另一方面，實時互動又使傳播行業一改傳統媒體高高在上的形象，使受眾成為媒體傳播活動中的參與者而不僅僅是旁觀者。這種全新的體驗對絕大多數受眾而言極為新鮮、新奇，極大激發了受眾利用數字媒體的熱情和興趣，而受眾的熱情參與和反饋又進一步促進了數字媒體的優化與發展。

當這種交互性表現在藝術領域，藝術審美和創作便成為一種雙向、多向的互動活動。無論是藝術創作者還是受眾，二者都會通過更加頻繁、密切的交互深入了解彼此，從而使藝術審美或創作獲得更多靈感源泉，使其立足于更為扎實的群眾基礎從而得到快速發展。

二、數字媒體視域下高校美術教育存在的問題

（一）教學形式刻板單一

雖然數字媒體應用于教育領域已有數年，然而部分高校教師在應用數字媒體進行實際教學的過程中仍然存在經驗匱乏、對數字媒體理解不到位、教學形式刻板單一等問題。

一些高校美術教師對專業教育的認識較為平面、二維、靜態，認為美術教育中只要有畫筆和畫紙就萬事大吉，將美術教育局限在單一的教學模式內。

然而，作為互聯網原住民的新生代年輕學生卻早已習慣了運用網絡獲取信息，他們的日常生活和學習已經與網絡、信息技術密不可分。面對極其原始的“紙+筆”式的二維教學，學生很快會產生審美疲勞。而一旦對美術教育產生了枯燥乏味的不良印象，這些天性活潑好動、熱切渴望新鮮事物的學生勢必對傳統美術教育模式產生抗拒心理。心態決定狀態，在不良心態的影響下，傳統模式下的高校美術教育自然難以激發起學生積極參與學習的興趣和熱情。這也是部分高校美術教育達不到理想效果的重要原因之一。

（二）時代性不足

部分高校美術專業的教材在更新率方面遠遠落后于金融、計算機等專業。部分高校的美術教材甚至數十年不曾變化，導致美術教學內容的時代性不足，未能與時俱進。

尤其在進入新世紀后，創新求變已經成為全社會各行各業的共識。一成不變的美術教材很難引發學生的學習興趣。同時，部分高校美術教師習慣進行灌輸式教學，對數字媒體或其他新鮮元素缺乏體驗和探究，造成教學理念和手段無法跟上時代發展步伐，缺乏創新。這必然會對學生接受美術教育的效果造成一定影響，很難激發學生藝術創新思維、提高學生的創新能力。可見，時代性不足不僅是高校美術教育存在的又一較為典型的問題，也是制約大學生創新創意思維培養的重要因素。

三、數字媒體視域下高校美術教育的實施策略

（一）充分利用先進技術豐富教學形式

隨著科技的快速發展，各種先進技術已經成為助力傳統行業轉型升級的動力引擎。要實現高校美術教育模式的優化，教師應充分利用先進技術豐富教學形式，以激發當代大學生熱情投入藝術學習的興趣。

虛擬現實技術是一種能夠實現從二維到三維、靜態到動態轉化的全新技術，最直接的作用就是營造出身臨其境般的真實感、空間感，使觀者在全方位的代入中獲得良好的身心體驗。

將這類技術應用到高校美術教育中不僅是將傳統課堂趣味化的最佳手段之一，也能使學生充分了解藝術作品的細節，改變傳統模式下的旁觀者視角，以親歷者身份感受藝術，提升學生的審美體驗。這對學生深入理解藝術作品的人文思想、藝術內涵、歷史背景等大有助益。

（二）基于數字媒體平臺延伸課堂教學時空

無論是審美鑒賞力還是藝術創造力的培養都是需要時間積淀的系統性工程，無法在短短數十分鐘的課堂教學時間中馬上實現。因此，基于數字傳播平臺延伸課堂教學時空十分必要。

教師可以通過慕課延伸課堂教學時空。如今越來越多知名大學已經開通了大量線上免費課程，包括藝術教育課程。高校美術教師可以嘗試選擇與主題對應的內容，引導學生利用充裕的課后時間進行自主學習。

高校美術教育開通微課可以讓學生進行提前預習或復習鞏固，使學生利用課余時間自學，將大部分基礎理論的學習移到課堂之外，而用有限的課堂時間解決疑難問題。如此便能大幅提高課堂教學的針對性和有效性。此外，利用微課強化藝術審美教育也是可行之舉。高校美術教師可以在微課課件中講述經典美術作品背后的故事，也可以搜索同一畫家名下更多作品進行對比，幫助學生更加全面地認識藝術創作的階段性特點。

（三）利用數字媒體激發學生創新思維

前面已經提到過數字媒體最顯著的優勢之一就是交互性，數字媒體的這一優勢對激發學生創造力很有幫助。利用數字媒體激發學生創新思維不僅能在實踐操作層面幫助學生破除思維定勢的束縛，還能引導學生端正學習心態，認識到美術教育跨專業融合的價值。

比如，利用數字媒體進行物體的拆分或重組，這在建筑、工業產品設計等領域其實已得到普遍應用。將一些早已固化或人們熟視無睹的日常事物經過數字媒體進行解構、組合，得到前所未見的全新物體。這個過程不僅充滿樂趣，而且能充分激發學生的想象力。可以說，正是數字媒體具備了很多優勢，將其用于高校美術教育中才使培養創新型、復合型人才成為可能。

四、結語

數字媒體視域下，高校傳統美術教育模式的短板愈發顯著。除了教學形式、手段、內容單一刻板，高校傳統美術教育理念也較為陳舊落后。數字媒體不僅有助于激發新生代學生的學習興趣，而且在提高傳播效率、延伸教學時空方面具有很大的優勢。數字媒體的高效率、交互性與綜合性特點使得高校美術教育能夠培養學生的藝術創新意識和能力，提升學生的藝術審美能力。因此，數字媒體時代，高校不僅需要充分利用數字化手段豐富教育教學形式，也需要基于數字媒體促進教育觀念、思想的更新，利用數字媒體激發學生創新創意思維。將數字媒體有效應用在高校美術教育中迫在眉睫，是新時代高校美術教育提質增效的必由之路，能促進高校美術教育的創新發展。

參考文獻：

[1]周媛媛.淺析數字媒體時代下大學美術教改再思考[J].農家參謀，2018（1）：188.

[2]宋海帆.數字媒體時代下大學美術教改思考：評《數字媒體美術基礎》[J].新聞戰線，2019（20）：156.

[3]郭一棟.數字媒體時代下大學美術教改再思考[J].美術教育研究，2019（8）：133.

作者簡介：宋書魁，碩士，大連東軟信息學院副教授。研究方向：公共藝術。