藝術歌曲《玫瑰三愿》作品分析與演唱研究

皮 薇

引 言

在上個世紀二十年代的時候，藝術歌曲開始在我國社會環境中得到較好的傳播，同時我國也涌現出了很多高質量的藝術歌曲。這些歌曲不僅在那個時期具有較強的藝術內涵，在當今時代背景下依然具有較強的演奏價值。特別是對于《玫瑰三愿》來說，演唱者需要在開始演唱活動之前，深層次剖析這部作品的情感要素，同時還要靈活使用演唱技巧，才能夠保證演唱活動可以取得成功。下面也主要一次為切入點，全面探討藝術歌曲《玫瑰三愿》的演唱技巧與方式，在演唱活動中較好凸顯這部作品的藝術特征。

一、藝術歌曲《玫瑰三愿》的創作背景

黃自先生是二十世紀初期我國最知名的音樂創作家之一，并且在將國外成熟音樂作曲理念傳入我國方面做出了很大的貢獻。黃自先生在國外學習的時候接觸了西方音樂，同時也通過學校教育的方式學習了整套西方音樂創作技法體系，并將其跟我國傳統民族音樂藝術較好結合在了一起。在上個世紀三十年代的時候，黃自先生回到祖國，同時也使用自身掌握的音樂藝術知識，推動我國音樂事業的發展。在這個時期，他創作出了很多藝術歌曲作品，而《玫瑰三愿》也是其中之一。在創作這部作品的時候，他面對玫瑰花凋零的畫面有所觸動，同時也受到當時我國被侵略的大形勢影響，產生了復雜的情緒，并將這些情感融入到了歌曲作品中。這也使得整部歌曲的詞曲具有非常顯著的聯動性，同時也展現出了比較細膩的情感元素，整體音樂旋律方面也比較精致。不僅如此，《玫瑰三愿》也實現了我國民族音樂體系中的五聲調式與西方作曲技法之間的融合聯動，使得整部作品不僅僅具有了我國傳統音樂體系的要素，同時也較好展現了西方浪漫主義音樂，具有較強的音樂藝術價值。下面也針對這部音樂作品進行深入剖析，充分明確這部歌曲的藝術內涵與演唱技巧。

二、藝術歌曲《玫瑰三愿》的作品分析

（一）曲式結構分析

歌曲《玫瑰三愿》是并列單二部作品，整體分為前奏、A樂段和B樂段。第一，前奏（1-4小節）。這部分樂段使用了E大調，同時也引入了主題旋律動機，使得整個音樂的基調可以最終確認。第二，A樂段（5-12小節）。這部分樂段也為E大調，同時整體呈現出方整性結構。整個樂段使用了“動機+模進”的主題模式，較好凸顯了主題特征，使得音樂情感內涵可以正常傳達出來。在這個過程中，黃自先生還引入了帶有附點音符的節奏型模仿嘆息聲，使得這一段的演唱可以突出憂傷的音樂情緒。第三，B樂段（13-29小節）。這部分樂段的旋律線起伏水平比較高，同時整部樂曲形成連續三段類似的音樂旋律，通過這種排比式設計可以實現音樂旋律的層層推進，使得整部音樂可以逐步達到高潮，在歌曲尾部展現出激蕩的情緒。

（二）和聲分析

黃自先生對于西方音樂藝術的認知水平比較高，使得歌曲《玫瑰三愿》在創作過程中也融入了西方作曲知識，使得這部音樂作品的表現力更加顯著。在具體創作歌曲《玫瑰三愿》的時候，他引入了非常多的三和弦。這種和聲在西方音樂作品中是非常常見的。除了三和弦以外，他還使用了七和弦、十一和弦等和聲元素。這些和弦之間的差異性是比較顯著的，通過使用這些差異化和弦元素，可以更好凸顯玫瑰花的形象，同時也帶給觀眾更多的情感體驗，使得歌曲更容易傳遞到觀眾的心中。

（三）伴奏特點

黃自先生在創作歌曲《玫瑰三愿》的時候，使用了非常多的柱式和弦伴奏織體，并且使得和弦的每個音可以跟主題音樂相配合，顯著提高了和弦織體的表現力。柱式和弦伴奏織體的引入，使得整部音樂作品具有了較強的穩定性，給主題音樂的旋律聲部帶來了較好的支撐，顯著提高了整部音樂作品的質感。除此之外，歌曲《玫瑰三愿》還使用了分解和弦伴奏織體，可以顯著提高歌曲的流動感。這種流動性也使得音樂過渡句變得非常順滑，同時也可以跟柱式和弦產生對比，更好調動歌曲高潮的音樂情緒，給聽眾帶來深刻聽覺感受。

三、藝術歌曲《玫瑰三愿》的演唱技巧

（一）速度與節奏控制技巧

對于每一首藝術歌曲來說，演唱者拿到歌譜以后，歌譜首先就會傳遞出速度內容，并將其放在歌譜的左上角區域中。這也不難看出速度控制對于藝術歌曲演唱的重要性。歌曲《玫瑰三愿》的速度并不算太快，結合歌曲的行板標記，演唱者可以考慮將速度維持在66上下。在保持速度的時候，演唱者還要重視音樂演唱的節奏，使得音樂情感可以得到較好的傳達。這里也結合歌譜中出現的速度標記進行全面分析。比如在第11小節處，樂曲標記了rit速度記號，同時在第12小節處恢復為原來速度（此處正好為A樂段的最后一句）。這個速度記號主要是提醒演唱者在演唱A樂段最后一處的時候，應該適當放慢演唱速度，能夠給聽眾帶來顯著的終止感，可以使得音樂較好過渡到B段。除了演唱速度以外，演唱者在進行這部分演唱活動的時候，也應該注意音樂節奏的變化。即在第11小節處，不僅僅將速度設計為略慢，同時也將音樂節拍調整為了9/8拍。在此處樂段的演唱過程中，要求演唱者可以較好明確音樂節拍變化的內涵，并快速調整這個樂段的音樂節奏，不能出現搶拍子的情況。特別是在演唱到“干”的時候，應該注意演唱聲音能夠拖夠三拍，接著在演唱后面的“下”，使得整個樂句在滿足速度與節奏控制的基礎上，也可以提高演唱活動的流暢性。

（二）音色與力度掌控技巧

演唱者在演唱藝術歌曲的時候，而已應該做好自身對于音色和力度的掌控，同時演唱者在這方面的掌控水平也可以直接影響整部音樂作品的演唱效果。在控制演唱音色和力度的時候，演唱者可以考慮調整口型大小和控制喉頭位置等方式，較好改變音色。在具體操作的時候，演唱者可以考慮適當拉長聲帶，同時還要使用鼻腔共鳴等方式，最終實現自身演唱音色的靈活調整，顯著提高音樂演唱的效果。對于演唱者來說，在演唱過程中也應該靈活使用多個共鳴腔體，使得演唱的聲音聽起來可以變得更加華麗。在調整音色的時候，演唱者可以通過改變墻體共鳴的比例，最終轉變出自己想要的音色。在演唱力度控制的時候，需要演唱者可以在深讀歌譜的基礎上，明確各個力度記號的情況，靈活控制演唱力度。比如在B段剛開始的時候（13小節），歌譜上標記了mf的強弱記號以及poco agitato的表情符號。結合歌詞內涵的認識，演唱者演唱此處的時候應該能夠適當提高自身的情緒，同時還要維持聲音逐漸激動與深情的態勢，切實增加頭腔的共鳴比例，并略微降低胸腔的共鳴比例，最終傳遞出情緒明麗的音色。

（三）吐字和咬字運用技巧

對于藝術歌曲演唱來說，吐字和咬字直接關系著歌曲歌詞含義能否被正確傳達出來。因此演唱者在進行藝術歌曲演唱的時候，也應該重視自身對于吐字與咬字技巧的把控，使得歌曲演唱活動可以取得更加突出的效果。這里也結合具體演唱活動進行全面分析。在整首歌曲中，“玫瑰花”三個字是歌曲的核心詞匯，在演唱的時候需要注意控制吐字與咬字技巧。比如玫瑰兩個字具有相同的韻母，因此在演唱的時候則應該考慮通過腔體共鳴的方式，使得韻母可以變得更加圓潤，同時還要充分打開口腔。在在這個過程中，演唱者應該在“i”上歸韻，同時也要保證“a”的發音具有更強的歌唱性。再比如說，在演唱到第14小節的“妒”字時，音符時值應該比其他音符表現得更長，同時也要將其作為情感迸發點。基于這方面的考慮，演唱者應該注意控制好韻母“u”，使得演唱音色變得更加圓潤與華麗。在后續演唱到“愛”和“紅顏”的時候，也應該進行這種處理，但要表現更加夸張一些。

（四）與鋼琴伴奏的配合

在藝術歌曲演唱的時候，演唱者與鋼琴伴奏的配合水平，在很大程度上決定了演唱活動的綜合成效。在歌曲《玫瑰三愿》演奏過程中，鋼琴伴奏可以給演唱者提供調性、速度、旋律等信息，使得演奏者可以更好融入到歌曲的音樂情感中，可以給聽眾帶來更強的視聽盛宴。比如在歌曲《玫瑰三愿》的前奏部分，鋼琴伴奏部分先從弱起小節開始，同時也標記了semplice記號。這也說明了此處的鋼琴伴奏不需要太多的裝飾音。此處伴奏者使用右手使用了E-#G-#F-#F的主題旋律動機給演唱者提供相應的提示，可以給后續演唱活動提供較好的鋪墊。在前奏部分的演唱過程中，演唱者應該層次感知伴奏者給出的速度、旋律等元素，盡快進入到演唱情境中。在第六拍的時候，演唱者就可以在伴奏的烘托下開始演唱。除此之外，A段的第11小節是整首歌曲的演唱難點之一。此處歌曲突然轉變為9/8拍，部分能力不出眾的演唱者可能會出現搶拍的問題。但此處的伴奏為柱式和弦，如果演唱者可以做好與鋼琴伴奏的聯動與配合，那么就可以較好提高演唱活動的平穩性。

（五）演唱中呼吸控制策略

演唱者在進行歌曲《玫瑰三愿》演唱的時候，也應該控制好呼吸節奏，最終在從容的呼吸節奏中完成每一句樂曲的演唱。事實上，歌曲《玫瑰三愿》中大部分呼吸斷句都是根據歌詞和樂思進行正常斷句的，比較特別的地方是第21-22小節中，“紅顏”唱完以后，演唱者應該進行短暫的停留并進行呼吸，接著在進行“常好不凋謝”的演唱。這主要是因為此處為整首歌曲情緒最為高漲的地方，需要演唱者維持較高的演唱時值。如果演唱者不預先停留進行呼吸，那么就很難一口氣把整個樂句演唱出來。但在短暫停留的時候，演唱者也應該充分控制停留時間。這主要是因為這一句本身是比較完整的，需要演唱者保持較為穩定的情緒，不能出現情緒斷檔等問題。但因為后續演唱需要較長的氣息，不得不預先停留呼吸，因此演唱者一定要保持停留的短暫性，保證情感傳達的穩定性與流暢性。總體來看，演唱者在演唱歌曲《玫瑰三愿》的時候，應該通過靈活的呼吸控制而做好氣息把控。在呼吸的時候，演唱者應該把握好小腹與橫膈膜的支撐，同時還要使用氣息來調整良好的演唱狀態，使得整部歌曲的呼吸節奏可以變得更加流暢，提高最終的演唱效果。

（六）演唱情感處理技巧

在進行歌曲《玫瑰三愿》演唱的時候，演唱者還要把握好歌曲的情感，正確處理每一處的情感，才能夠取得較好的演唱效果。事實上，對于每一個演唱者來說，自身演唱藝術歌曲的過程也是進行二次創作的過程。演唱者只有深層次把握歌曲的情感要素，才能夠將自身的情感感悟融入到歌曲演唱活動中，提高二次創作的效果。因此演唱者應該在演唱歌曲之前，先對歌曲《玫瑰三愿》的情感內涵進行深層次的認知，并結合自身對于這些情感的認知與感悟，進行后續的演唱活動，最終可以較好保證演唱的成功。在歌曲的A樂段中，主要講述了作者看到玫瑰花凋零的不舍情緒，摻雜了一定的憂傷心情。演唱者在演唱這一樂段的時候，也應該感知其中的情感，并回憶玫瑰花凋謝的畫面，使得歌曲中的憂傷情緒可以更加飽滿。在這個過程中，演唱者也應該靈活進行音色控制，同時還要做好自身演唱活動與鋼琴伴奏的配合，使得演唱情感可以更好的傳達出來。在進行歌曲B樂段演唱的時候，應該注意感悟作曲家在創作這部作品時所表現出的深層次情感。即黃自先生描繪玫瑰花凋零的畫面只是表層情感，深層次的情感則是他面對國家被侵略的時候，所表現出的悲傷情緒。因此演唱者在演唱的時候，也要感受這些音樂情感要素，同時還要將自己代入到上個世紀三十年代的時代背景中，通過感悟時代背景氣息來醞釀情感。這樣以后，演唱者就可以更好把控歌曲《玫瑰三愿》的情感內核，最終取得演唱情感的有效傳達。

結 語

綜合來看，歌曲《玫瑰三愿》的演唱活動是比較復雜，需要演唱者能夠把握多個方面的細節內容，才能夠取得較好的演唱效果。這也要求演唱者在開始演唱的時候，能夠深讀歌曲的歌譜，充分明確歌譜中出現的各類標記記號，充分掌握歌曲演唱的細節內容。在此基礎上，演唱者還應該能夠針對于歌曲《玫瑰三愿》內在情感進行全面分析，同時還要明確整首歌曲中音樂的有效傳達方式，最終也就可以較好實現對整部歌曲的二次創作，使得演唱活動可以具有更強的藝術表現力與情感感染力，最終取得演唱活動的成功。■