當(dāng)代中國風(fēng)流行音樂作品的藝術(shù)特征研究

張羅簫/樊麗軍

中國風(fēng)流行音樂作品是當(dāng)代華語樂壇比較受追捧的歌曲類型，中國風(fēng)流行音樂憑借著其獨特的風(fēng)格特征，彰顯著中國音樂的獨特魅力。中國風(fēng)流行音樂吸收中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓，將中國傳統(tǒng)的文化因素與音樂元素相融合，為我國音樂藝術(shù)的發(fā)展注入了持久的動力。中國風(fēng)流行音樂蘊含深厚的中國文化底蘊，逐漸發(fā)展成為一種符合時代潮流的藝術(shù)表達(dá)形式和音樂演唱形式。中國風(fēng)流行音樂作品無論是在歌詞創(chuàng)作上還是在旋律創(chuàng)作上，都具有一定的難度，要想將中國傳統(tǒng)文化元素與音樂藝術(shù)相融合需要音樂創(chuàng)作者具備極高的藝術(shù)創(chuàng)作能力，同時也需要創(chuàng)作者兼具深厚的文化功底，這也給中國風(fēng)流行音樂作品的演唱者提出了新的要求和挑戰(zhàn)。本文致力于研究當(dāng)代中國風(fēng)流行音樂作品的演唱技巧，以為中國風(fēng)流行音樂作品的演奏實踐提供參考。

一、中國風(fēng)流行音樂的內(nèi)涵

在全球化進(jìn)程日益加劇的時代，世界各國的音樂藝術(shù)在不斷地碰撞與融合，中國的音樂藝術(shù)發(fā)展也進(jìn)入了高峰期。尤其是以帶有中國傳統(tǒng)文化元素的中國風(fēng)流行音樂作品得到了前所未有的創(chuàng)新與發(fā)展，在華語樂壇乃至世界樂壇掀起了一股“中國風(fēng)”的音樂創(chuàng)作浪潮。中國風(fēng)流行音樂作品一般是以中國傳統(tǒng)文化元素為依托，結(jié)合當(dāng)下流行音樂的創(chuàng)作風(fēng)格，從而形成一股新的流行音樂風(fēng)潮。“中國風(fēng)”流行音樂這一歌曲體裁與其他音樂體裁一樣，是在漫長的音樂創(chuàng)作歷史過程中形成的，依據(jù)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，汲取中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素，融合當(dāng)下流行音樂的創(chuàng)作旋律，并隨著中國風(fēng)創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作理念的流行與發(fā)展，從而形成了具有中國風(fēng)格的中國風(fēng)流行音樂作品?！爸袊L(fēng)”流行音樂作品自形成以來，憑借其優(yōu)美典雅的歌詞和別具一格的創(chuàng)作旋律俘獲了一大批粉絲，成為華語流行樂壇的一個潮流。音樂制作人黃曉亮針對“中國風(fēng)”給出了一個獨特的見解，他認(rèn)為“中國風(fēng)”流行音樂作品主要體現(xiàn)為“三古三新”，何謂“三古三新”指的就是“古辭賦、古文化、古旋律”，“新唱法、新編曲、新概念”。綜上所述，“中國風(fēng)”流行音樂作品離不開中國優(yōu)秀古典文化的底蘊支撐，離不開中國古代詩詞歌賦的詞匯寶庫，離不開對中國古典音樂旋律的借鑒，中國風(fēng)流行音樂作品在中國古典文化的基礎(chǔ)上，結(jié)合當(dāng)下時代新的唱法，新的編曲形式，融入新的演唱方式等，從而形成大眾喜聞樂見的中國風(fēng)流行音樂作品。

二、中國風(fēng)流行音樂的特征

（一）呈現(xiàn)古典詩詞意境

中國古典詩詞博大精深，意境幽遠(yuǎn)，古典詩詞如同藝術(shù)作品一般，通過對大千世界的塑造和描繪，而呈現(xiàn)出一種虛實結(jié)合的美感和朦朧感，給人以無限遐想的空間。中國古典詩詞所呈現(xiàn)出的意境是充滿哲學(xué)意味的，往往體現(xiàn)出作者對人生的思索，這些詩詞的背后是作者對人生的態(tài)度以及對大千世界的認(rèn)識，同時這對讀者的啟發(fā)也是因人而異的，正如同每一個人在聆聽不同的音樂過程中也會出現(xiàn)不一樣的音樂視聽體驗。中國風(fēng)流行音樂作品最突出的特點是歌詞是充滿古典詩詞意味的，甚至是歌詞和詩詞同出一處，更加增添了中國風(fēng)流行音樂的古典氣質(zhì)。從中國風(fēng)流行音樂作品的歌詞創(chuàng)作中可以看出，歌詞大多采用具有古典色彩的詞語，或是具有動人意境的詞語，通過歌詞便能夠給人無限遐想的空間，在美妙獨特的歌詞中便可窺見歌曲的主題韻味，給人以清新典雅之感。由周杰倫譜曲演唱，方文山填詞的《東風(fēng)破》可以算得上是中國風(fēng)流行音樂的開山之作，渾然天成的旋律，令人發(fā)思古之幽情的詞風(fēng)，都可以稱得上是中國風(fēng)流行音樂作品的突出特色。《東風(fēng)破》中的“夜半清醒的燭火”、“誰在用琵琶彈奏，一曲東風(fēng)破”、“楓葉將故事染色 結(jié)局我看透”、“籬笆外的古道”、“荒煙漫草的年頭”等，這些歌詞中的“燭火”“琵琶”“楓葉”“古道”“荒煙漫草”等都是具有古典意味的詞匯，這些具有象征意味的詞語組成在一起，給整首曲子增添了唯美與凄涼的色彩，讓人感受到整首曲子背后的哀傷與無奈。

（二）融合傳統(tǒng)音樂旋律

中國傳統(tǒng)音樂積淀深厚，是在中國漫長的音樂歷史長河中吸收優(yōu)秀音樂作品的精華而凝練成的，是中國長時期音樂創(chuàng)作者的智慧結(jié)晶，彰顯著中國的音樂智慧和音樂品格。中國傳統(tǒng)音樂并非是單一的音樂種類，它包含著許多類型的音樂，包括器樂音樂、戲曲音樂、民歌以及舞蹈音樂。中國的器樂音樂可以劃分成兩個類別:獨奏和合奏。獨奏音樂中再次劃分成弓弦、彈撥、吹管、打擊等類別。同樣，合奏類音樂也可進(jìn)一步劃分成弦索樂、絲竹樂、吹管樂、鼓吹樂和吹打樂。這五種合奏樂構(gòu)成了中國傳統(tǒng)音樂中的精髓。中國有三百多種地方戲曲劇種，這些劇種根據(jù)音樂的不同可劃分成四個類別：皮黃腔、梆子腔、昆腔、高腔。民歌是各類民間音樂的基礎(chǔ)。在中國，由于幅員遼闊，人口眾多，各地存有豐富多彩的民歌。一般來說，中國民歌可以劃分成三大類別：山歌、小調(diào)、勞動歌曲。中國的民間舞蹈也是種類繁多，風(fēng)格各異。其中最流行的有，秧歌、腰鼓、跑旱船、花燈、采茶等等。這些傳統(tǒng)音樂為中國風(fēng)流行音樂的創(chuàng)作提供了充足的音樂旋律借鑒空間，傳統(tǒng)音樂旋律各具特色，每一種旋律都具有不同的音樂張力，中國風(fēng)流行音樂作品融入中國傳統(tǒng)音樂旋律，為中國風(fēng)流行音樂作品的創(chuàng)新與發(fā)展提供了源源不竭的旋律素材，同時傳統(tǒng)音樂旋律融入中國風(fēng)流行音樂作品之中，也通過賦予流行音樂作品深厚的音樂底蘊，提升流行音樂作品的整體樂感。周杰倫演唱的《東風(fēng)破》便是呈現(xiàn)出一種仿古小調(diào)曲風(fēng)，輔以二胡與琵琶的融入，復(fù)古悠遠(yuǎn)的曲調(diào)，很容易將聽眾帶入唐詩宋詞的意境之中，給人以身臨其境之感。

（三）傳統(tǒng)與流行的碰撞

中國風(fēng)流行音樂作品從本質(zhì)上說是傳統(tǒng)音樂與流行音樂的碰撞，兩者在碰撞交融后形成的一種新的音樂體裁。最初流行音樂誕生于美國，主要是為實現(xiàn)收益而創(chuàng)作的音樂類型，是屬于快餐式的消費文化，并不是出于音樂界的主流位置，甚至在流行音樂誕生之初，許多音樂創(chuàng)作者并不待見流行音樂，因為流行音樂張揚的利益屬性玷污了音樂的高尚性與純潔性，阻礙了音樂的創(chuàng)新與進(jìn)步。但隨著流行音樂的發(fā)展與改變，逐漸成為大眾喜聞樂見的音樂類型之一，正統(tǒng)的音樂創(chuàng)作者也開始對流行音樂有所改觀。中國風(fēng)流行音樂作品在萌芽時期，大多數(shù)是由具有西方生活背景或是學(xué)習(xí)背景的創(chuàng)作者進(jìn)行填詞譜曲的，因為這些人受到西方流行音樂的影響較多，對西方流行音樂也有自己的見解，加之深厚的中國文化背景，西方流行音樂與中國傳統(tǒng)文化的碰撞與融合，久而久之，便形成了獨具特色的中國風(fēng)流行音樂。中國風(fēng)十分注重對傳統(tǒng)的繼承，無論是對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承，包括對中國古典詩歌和民間文化的再創(chuàng)作等，還是對中國傳統(tǒng)音樂旋律的繼承與發(fā)展，中國傳統(tǒng)音樂元素和文化元素在中國風(fēng)流行音樂作品中占有很重要的位置。同時，中國風(fēng)流行音樂作品并不拘泥于傳統(tǒng)，而是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)新與發(fā)展，結(jié)合新的創(chuàng)作風(fēng)格和演唱方式，以及新的演奏技巧等，逐漸形成了具有中國風(fēng)格的流行音樂作品。

（四）借鑒西方器樂伴奏

器樂伴奏是提升一首音樂作品的重要武器，優(yōu)質(zhì)的器樂伴奏能夠烘托出一首音樂作品的整體氛圍，能夠推動音樂作品的起承轉(zhuǎn)合，提升音樂作品的音樂感染力。在中國風(fēng)流行音樂作品創(chuàng)作過程中，器樂伴奏也是輔助流行音樂作品達(dá)到完美演奏效果的重要武器。眾所周知，中國風(fēng)流行音樂作品的底蘊來自于中國傳統(tǒng)文化的精髓，吸收了中國古典詩詞的精華，光是中國風(fēng)流行音樂作品的歌詞便能夠構(gòu)成一幅如夢如幻的意境，但當(dāng)再加入器樂伴奏，便能夠進(jìn)一步深化中國風(fēng)的審美意境，增強(qiáng)觀眾對中國風(fēng)流行音樂的感知，從而提升整個音樂作品的感染力。中國風(fēng)流行音樂作品中，不乏有琵琶、二胡、竹笛、胡琴等中國傳統(tǒng)樂器，這些樂器伴奏將人帶入一種傳統(tǒng)的音樂世界之中，讓人在傳統(tǒng)的音樂世界中感受流行樂曲的魅力。不僅如此，中國風(fēng)流行音樂作品也對西方器樂伴奏進(jìn)行了充足的借鑒，讓中國樂器與西方樂器共同服務(wù)于流行音樂作品的創(chuàng)作，對推動中國風(fēng)流行音樂的創(chuàng)新與發(fā)展具有重要意義。在中國風(fēng)流行音樂作品中，出現(xiàn)最多的西方樂器無疑是鋼琴和弦樂，大范圍地使用鋼琴和弦樂增強(qiáng)了音樂作品的時代性，而中國傳統(tǒng)樂器則一般是在前奏或是結(jié)尾或是中間部分出現(xiàn)，往往是一小節(jié)，起到畫龍點睛錦上添花的作用。中國傳統(tǒng)器樂伴奏的出現(xiàn)，并非是刻意為了營造這種傳統(tǒng)音樂的氛圍，而是為了促進(jìn)樂曲整體的順暢與發(fā)展。例如，周杰倫的《七里香》就運用了民族器樂揚琴與二胡等，再配合周杰倫慵懶的唱腔，將歌詞所呈現(xiàn)的幽美意境通過樂曲進(jìn)一步烘托出來。

三、中國風(fēng)流行音樂作品的演唱技巧

（一）理解歌詞內(nèi)涵

中國風(fēng)流行音樂作品的歌詞不同于其他音樂類型的歌詞，中國風(fēng)流行音樂做的歌詞更加古典，具有傳統(tǒng)文化的底蘊與色彩，不同的歌曲詞匯組合在一起就形成了一種悠遠(yuǎn)和諧的畫面感。因此，這對中國風(fēng)流行音樂演唱者來說，需要演唱者具備一定的文化底蘊，能夠深刻地理解到歌詞的內(nèi)涵和韻味，從而通過演唱的方式將音樂的感情表達(dá)出來。例如，由方文山作詞，周杰倫作曲并演唱的歌曲《青花瓷》，歌詞中“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝，冉冉檀香透過窗心事我了然，宣紙上走筆至此擱一半，釉色渲染仕女圖韻味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一縷飄散，去到我去不了的地方，天青色等煙雨，而我在等你”等，既要求演唱者要對青花瓷的創(chuàng)作過程有個大致了解，知道青花瓷的生產(chǎn)與創(chuàng)作時呈現(xiàn)出的特征，也要從中了解主人公曲折悠長的心事，那漫長的等待就如同等待青花瓷成型的過程中，細(xì)膩的情感寄托于物，又在所托之物中形象地表達(dá)主人公對心愛之人的等待之情。當(dāng)演唱者充分地了解中國風(fēng)流行音樂作品的內(nèi)涵之后才能夠更加準(zhǔn)確地把握音樂作品的主題和節(jié)奏，從而調(diào)動演唱技巧來推動整個音樂作品的完美呈現(xiàn)。

（二）控制演唱氣息

中國風(fēng)流行音樂作品的演唱需要演唱者具有穩(wěn)定的氣息，控制好演唱氣息才能夠?qū)⒅袊L(fēng)流行音樂作品或悠揚或曲折或激昂的情緒演唱出來，才能夠更加順暢地表達(dá)出中國風(fēng)的獨特演唱風(fēng)格。演唱者在演唱中國風(fēng)流行音樂作品的過程中，需要準(zhǔn)確地把握氣息，要調(diào)動發(fā)聲的力量來保證氣息的順暢自如，從而保證演唱過程中氣息的穩(wěn)定?？刂茪庀⑹且粋€成熟的中國風(fēng)流行音樂作品演奏者必須要具備的能力，只有氣息穩(wěn)定了才能夠發(fā)出不同的聲調(diào)，才能夠促進(jìn)音樂演唱的順利進(jìn)行。穩(wěn)定的氣息并非是一日可以練成的，這就需要演唱者經(jīng)過大量的氣息控制練習(xí)，既要練習(xí)發(fā)聲，也要增強(qiáng)體能訓(xùn)練，保證演唱者的氣息是出于穩(wěn)定的層面，并且要求演唱者能夠在演唱過程中隨機(jī)應(yīng)變，提升演唱者氣息的把控能力。例如，在李玉剛演唱的《新貴妃醉酒》中，“那一年的雪花飄落梅花開枝頭，那一年的華清池旁留下太多愁，不要說誰是誰非感情錯與對”這幾句歌詞的演唱是比較緩和的，演唱者的氣息也是比較平穩(wěn)的，當(dāng)歌詞轉(zhuǎn)到高潮部分“愛恨就在一瞬間，舉杯對月情似天，愛恨兩茫茫，問君何時戀，菊花臺倒影明月，誰知吾愛心中寒”時，演唱者開啟高音環(huán)節(jié)，氣息也隨之發(fā)聲劇烈變化，這個過程氣息的起承轉(zhuǎn)合需要有演唱者深厚的演唱功底配合，氣息的穩(wěn)定與變化也影響著整個音樂演唱的水平。

（三）深化音樂情感

中國風(fēng)流行音樂作品重在歌詞背后的深刻情感，歌詞所展示之景是為表面，深層次的情感是中國風(fēng)流行音樂作品的內(nèi)核。因此，中國風(fēng)流行音樂作品在演唱過程中，也需要演唱者能夠透過歌詞的現(xiàn)象，看到音樂作品的情感本質(zhì)，提高流行音樂作品的情感渲染力。中國風(fēng)流行音樂作品所呈現(xiàn)的情感，需要通過音樂演唱的力度來進(jìn)行控制和調(diào)節(jié)。

結(jié) 語

中國風(fēng)流行音樂作品作為新的音樂類型，在華語樂壇有著極大的發(fā)展空間，在音樂領(lǐng)域也有著一定的地位。在未來的中國風(fēng)流行音樂作品創(chuàng)作過程中，還需要更加注重對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，提升中國傳統(tǒng)文化元素的感染力，形成獨具特色的中國音樂風(fēng)格。不僅如此，也需要借鑒其他優(yōu)秀的文化元素，為中國風(fēng)流行音樂作品的創(chuàng)新與發(fā)展注入新鮮的力量。