從審美視角探究中國民族化鋼琴音樂的“意象”與“意境”

梁筱妹

中國民族化鋼琴音樂作品的審美內(nèi)涵是豐富的。在具體的文化審美呈現(xiàn)上，通過蘊含豐富的民族文化色彩的鋼琴音樂來展現(xiàn)我國的歷史、人文、民俗、文化等。所以，我國的民族化鋼琴音樂創(chuàng)作為了滿足傳統(tǒng)文化審美，與人民群眾的生活、情感需求等緊密連接，通過這些內(nèi)容的呈現(xiàn)來展示鋼琴音樂深厚的民族文化審美底蘊。這樣不僅讓鋼琴音樂真正展現(xiàn)民族文化審美風格，并創(chuàng)作出更多滿足民眾需求的鋼琴音樂作品。因而，在我國的鋼琴藝術(shù)民族化發(fā)展歷程中，鋼琴民族化音樂作品的創(chuàng)作實踐，也從意象和意境兩方面進行了升華，并提升了審美層次和審美品味，彰顯了本土化鋼琴音樂奪目的藝術(shù)風采。因而，對中國鋼琴音樂作品在民族化審美方面的意象和意境探究，對于鋼琴作品民族化發(fā)展有著重要的意義和價值。

一、傳統(tǒng)文化審美下的民族化鋼琴音樂發(fā)展

鋼琴作為西方樂器，音樂的表達形式和展示方法都與我國傳統(tǒng)音樂有顯著的不同，尤其是在審美方面的差異，鑄就了民族化鋼琴音樂獨樹一幟的文化魅力。所以，用鋼琴演繹民族音樂不僅僅是一種新的樂器演奏方法的呈現(xiàn)，還是一種新的音樂創(chuàng)作思維的變革。這也在不斷的激勵著我國的鋼琴藝術(shù)家們，在進行民族化鋼琴藝術(shù)實踐的同時，需要對民族化的鋼琴音樂創(chuàng)作進行重新認識和再度創(chuàng)新，在繼承民族文化審美的基礎(chǔ)上，改變原有的鋼琴音樂創(chuàng)作模式和創(chuàng)作手法，將中國民族文化審美與鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作有機的結(jié)合起來，實現(xiàn)傳統(tǒng)審美文化觀下的意象、意境的深層次表達。在此過程中，鋼琴作曲家要對民族文化審美有深入的了解和把握，演奏者也要對民族音樂文化產(chǎn)生深厚的情感，這樣才能賦予鋼琴藝術(shù)更豐富的美學(xué)內(nèi)涵，并以全新的鋼琴演繹方式表達出來，實現(xiàn)民族化鋼琴音樂從意象到意境的融合。

此外，民族化鋼琴音樂作品中的意象和意境的美學(xué)意義，符合當前我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展的文化發(fā)展需求。因而，從文化審美角度而言，民族化鋼琴創(chuàng)作中的意象、意境的呈現(xiàn)和打造，也成為我國民族化鋼琴音樂最顯著和最鮮明的藝術(shù)特征，也從根本上決定了民族化鋼琴音樂審美特色的與眾不同。例如，賀綠汀創(chuàng)作的民族化鋼琴音樂作品《牧童短笛》，作為我國早期成功的創(chuàng)作嘗試，就高度彰顯了民族化鋼琴音樂的意象和意境美學(xué)價值。這首鋼琴樂曲的曲式凝練，沒有復(fù)雜的演奏技巧，但是卻充分的運用了民族化的音樂創(chuàng)作思維和表現(xiàn)手法，使得民族文化審美內(nèi)涵在鋼琴旋律中得到了充分的體現(xiàn)。并且將民族化的情感運用鋼琴豐富的表現(xiàn)力很好地傳遞了出來，為鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作開啟了先河，同時也為鋼琴的民族文化呈現(xiàn)提供了新的思路。再如，以少數(shù)民族音樂元素創(chuàng)作而成的《云南民歌五首》，是一首典型的注重意象和意境塑造的鋼琴音樂作品。該曲以云南地區(qū)少數(shù)民族的民歌為創(chuàng)作素材，運用了西方音樂的創(chuàng)作理念和演奏技法，通過鋼琴演繹增加了和聲效果和音色表現(xiàn)，借助鋼琴音樂的表現(xiàn)力和感染力，實現(xiàn)了少數(shù)民族音樂的鋼琴藝術(shù)表達，滿足了大眾的音樂審美需求。因而，民族化鋼琴音樂作品的創(chuàng)作既推動了民族音樂的傳承，也為鋼琴在中國的民族化發(fā)展彰顯了獨特的審美文化特色。

二、中國民族化鋼琴音樂的“意象”呈現(xiàn)

（一）民族化鋼琴音樂的“意象”特點

具體到民族化鋼琴音樂中的意象，與常規(guī)意義上的意象有著顯著的不同。我國民族化鋼琴音樂作品中的意象，是指通過鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作和演奏塑造出的豐富的藝術(shù)形象。因而，在民族化鋼琴音樂中所刻畫的藝術(shù)形象，也符合群眾的文化認同和審美追求，是民眾在真實的社會生活中產(chǎn)生的真實情感的藝術(shù)表達。所以，我國的民族化鋼琴音樂作品的意象特點，就是對民族文化中的人物、風景、事件進行生動的意象性描述，繼而再形成生動的音樂畫面。在眾多的民族化鋼琴音樂作品形成中，蘊含了深厚的民族精神和信仰力量，與人民群眾的情感需求高度契合，進行了藝術(shù)手段的意象性表達。

鋼琴傳入我國以后，很長時間普通民眾接觸不到，還被認為是學(xué)院派音樂和貴族音樂。即便有些作曲家開始進行民族化創(chuàng)作嘗試，但是仍然以“進行曲”、“小夜曲”等意象審美形式出現(xiàn)，與中國大眾文化審美存在較大的距離。如今，民族化鋼琴音樂作品在傳統(tǒng)音樂文化形式的基礎(chǔ)上，對優(yōu)秀的民族音樂素材進行改編和創(chuàng)作，以傳統(tǒng)的意象審美為基礎(chǔ)來創(chuàng)作出新的民族化鋼琴音樂作品，使更多的民族化鋼琴音樂作品逐漸與民眾的審美追求相融合。諸如《皮黃》、《中國旋律》等越來越多蘊含審美意蘊，具有鮮明民族文化特色的鋼琴音樂被創(chuàng)作出來，并獲得大眾的審美認可。因此，民族化鋼琴音樂的意象特點更加鮮明，從藝術(shù)審美、思想情感等方面，讓鋼琴藝術(shù)在我國的發(fā)展具有了與眾不同風格特征。

（二）民族化鋼琴音樂的“意象”表達

民族化鋼琴音樂的意象特征主要通過三個方面予以體現(xiàn)。首先，鋼琴音樂作品是一種文化創(chuàng)作形式，與我國的傳統(tǒng)文學(xué)一脈相承，無論語言特征，還是文學(xué)體裁層面都有一定的關(guān)系，都有自身的語匯運用規(guī)律。民族化鋼琴音樂創(chuàng)作也是一樣，無論在素材、題材、節(jié)奏、旋律、調(diào)式等方面，都以民族風格為主要的意象特征。例如，以戲曲題材改編的鋼琴音樂作品，都會以生動的創(chuàng)作技巧和特殊演奏方式，來表現(xiàn)戲曲演唱中的唱腔風格等特征，從而呈現(xiàn)各種不同的戲曲藝術(shù)形象；其次，民族化鋼琴音樂作品的創(chuàng)作會對民族音樂意象內(nèi)容進行模仿。例如，一些改編或者原創(chuàng)的鋼琴音樂作品，會在標題上對所表達的意象進行定義。例如，《東山魁夷畫意》、《夕陽簫鼓》等民族化鋼琴音樂作品，都非常明確地表達了鋼琴曲的主題意象。因而，在民族化鋼琴音樂作品創(chuàng)作中，延續(xù)了傳統(tǒng)音樂的旋律特征，用線條形的音樂語匯來塑造音樂形象，使其意象性表現(xiàn)更加的突出。最后，便是鋼琴音樂特有的抒情性突出，這是一切民族化鋼琴音樂作品的靈魂，也是音樂作品意象表達的最終目的，那就是對于民眾情感因素的形象表達。民族化鋼琴音樂最常用的手段便是“借景生情，借物抒情”。具體到民族化鋼琴音樂作品中，“物”和“景”是意象中“象”的載體，“情”是對“意”的表達。以著名的民族化鋼琴音樂作品《牧童短笛》為例，樂曲生動的刻畫了牧童吹笛的美好形象，并結(jié)合中國傳統(tǒng)文化的審美特點，接下來塑造的便是一副美麗的山水美景，寄托了作曲家對自然和家鄉(xiāng)的熱愛之情，對悠然自在的美好生活的向往。顯然，這種意象性的創(chuàng)作風格，成為了民族化鋼琴音樂作品最獨特的標簽。

三、中國民族化鋼琴音樂的“意境”塑造

（一）民族化鋼琴音樂的“意境”內(nèi)涵

意境與意象有相同之處，但是意境與意象相比，更強調(diào)形與神的統(tǒng)一，就是外在藝術(shù)形象的刻畫，還有對內(nèi)在性格特征的表現(xiàn)。在民族化鋼琴音樂作品創(chuàng)作中的體現(xiàn)就是內(nèi)容和形式的深度結(jié)合。意境的體現(xiàn)要遵循鋼琴音樂的創(chuàng)作規(guī)律，要在演奏過程中將所塑造的藝術(shù)形象的個性特點表現(xiàn)出來。這也需要從四個方面來把握鋼琴音樂作品的意境表現(xiàn)。第一，鋼琴音樂作品的文化背景和時代特色是音樂創(chuàng)作根基，分析作曲家個人的生活經(jīng)歷和情感經(jīng)歷，才能將樂曲的思想和情感更加透徹的呈現(xiàn)出來。例如，以民間音樂或民族歌曲改編創(chuàng)作的鋼琴音樂作品，都以深厚的傳統(tǒng)文化為底蘊，只有全面的了解樂曲所蘊含的審美特征，才能幫助演奏者將樂曲的意境恰當?shù)某尸F(xiàn)出來；第二，對于鋼琴音樂作品所體現(xiàn)的音樂形象要有深度把握，音樂形象的塑造離不開旋律、節(jié)奏、調(diào)式、和聲等重要元素。例如，以云南民歌作為創(chuàng)作素材的鋼琴作品《流水》，所塑造的音樂形象是山間緩緩徜徉的流水，動靜結(jié)合。為了進行意境的塑造，高聲部以級進式的迂回旋律來表達流水的形象，低聲部和中聲部的處理以琶音分解為基礎(chǔ)，形成和聲背景，通過對旋律的把握將民歌原有的意境表達了出來；第三，任何意境塑造都離不開情感的投入，只有將自身的真情實感表達出來，才能再現(xiàn)樂曲的真實意境。那么，如何在鋼琴音樂作品演奏中投入情感，完成情境塑造，可以從兩個方面加以深入：其一，對鋼琴音樂作品本身的情感意境進行深入分析，對于其中所包含的歷史、地理、人文要素進行全面的解析；其二，在民族化鋼琴音樂作品演奏過程中進行豐富的二次藝術(shù)創(chuàng)作，在保持樂曲原有意境的基礎(chǔ)上加入自己的審美感受，將真實感情融入到鋼琴演繹之中，這樣才能保證每一個音符都能為意境營造作出貢獻；第四，鋼琴作為一種具有豐富表現(xiàn)力的樂器，演奏者不僅要具備扎實的基礎(chǔ)知識和基本技能，還要通過對鋼琴樂曲的演奏練習(xí)來積累經(jīng)驗。不斷對鋼琴音樂作品進行藝術(shù)實踐，形成屬于自己的演奏風格，在保持自我風格的前提下表達樂曲本身的意境特點。

（二）民族化鋼琴音樂的“意境”體現(xiàn)

民族化鋼琴音樂作品中意境表現(xiàn)對于中國民族傳統(tǒng)音樂的傳承有著重要的意義。首先，傳統(tǒng)音樂豐富多彩，蘊含著深厚的文化內(nèi)涵，經(jīng)過幾千年的沉淀早已形成了獨具特色的審美形式。民族化鋼琴音樂作品的創(chuàng)作為民族音樂文化的傳承提供了新的渠道，創(chuàng)造了更廣闊的發(fā)展空間。民族化鋼琴音樂作品的創(chuàng)作和發(fā)展依然遵循傳統(tǒng)音樂的意境特征，音樂形象的意境呈現(xiàn)仍然保持傳統(tǒng)的藝術(shù)風格。民族化鋼琴音樂作品的作曲家在情境、情感等方面，充分體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的審美情趣和審美特點，確保了民族化鋼琴審美文化的傳承。此外，我國用鋼琴演繹民族音樂經(jīng)歷了較長時間的探索，作曲家和演奏家們對用鋼琴表現(xiàn)民族化音樂意境的方法進行了深入思考。他們不僅需要有較深的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，對于樂曲所要體現(xiàn)的時代文化特征進行深入的把握，能夠準確把握鋼琴音樂作品的意境特點，然后給予新的闡釋。因而，民族化鋼琴音樂作品的意境塑造契合傳統(tǒng)文化審美，是推進鋼琴藝術(shù)民族化發(fā)展的重要動力。

民族化鋼琴音樂作品的意境塑造，比意象上的表現(xiàn)更加的深刻，追求從內(nèi)到外的審美滲透，從思想上提升了鋼琴音樂形象的畫面感。因而，鋼琴音樂的意境更著重對于審美感受和體驗的升華，從文化底蘊層面來激發(fā)鋼琴音樂的藝術(shù)表達。不可否認的一點是傳統(tǒng)的文化審美觀，也在不斷的激發(fā)著作曲家、演奏者不斷的找尋出更適合廣大群眾文化審美的鋼琴音樂表達形式，民族化鋼琴音樂的創(chuàng)作必須扎根傳統(tǒng)文化審美，進行更有聯(lián)想力和創(chuàng)造性的音樂文化創(chuàng)作探索。因而，民族化鋼琴音樂創(chuàng)作的意境體現(xiàn)，使其轉(zhuǎn)變了宏大立體式的音響追求，從細膩的創(chuàng)作和表演手法來展現(xiàn)鋼琴音樂獨特的文化特色和審美內(nèi)涵，從而也為民族化鋼琴音樂的創(chuàng)作和發(fā)展注入了新的活力。

結(jié) 語

總而言之，民族化鋼琴音樂的意象和意境研究，是一個較為復(fù)雜且深刻的研究選題。尤其是從美學(xué)角度去探究這兩個關(guān)鍵性的問題，更是一種挑戰(zhàn)。但是，就我國民族化鋼琴音樂作品創(chuàng)作和演奏而言，意象的體現(xiàn)和意境的塑造是非常重要的內(nèi)容，甚至是影響整體鋼琴音樂風格和音樂形象的主要因素。因而，全面的解析民族化鋼琴音樂作品的意象和意象，能夠幫助我們從更專業(yè)的角度來解析民族化鋼琴音樂，從而在演奏實踐中對民族化鋼琴音樂作品的意象和意境能夠準確的把握和詮釋，突顯民族化鋼琴音樂與眾不同的文化魅力和審美意義。■