美術基礎在影視動畫后期制作教學中的運用

李亞男

（唐山工業職業技術學院，河北 唐山 063000）

影視動畫的發展日益迅猛，從我國第一部動畫片問世至今已近百年，我國影視動畫已從最初的萌芽走向成熟，并以其自身獨立的藝術被人們所接受。隨著影視動畫美術造型的日益創新，美術在影視動畫中也得到更廣闊的發展。后期制作是影視動畫制作的重要組成部分，對影視動畫作品最終呈現的質量與效果起著決定性的作用。美術基礎是影視動畫作品整體形象和動態形象的基礎保障，傳統的后期制作教學局限于軟件學習和技巧的掌握，這種教學方法能夠滿足影視動畫作品的制作技巧和基礎畫面需求，無法滿足作品在色彩與視覺沖擊力的精神層面的享受。影視動畫后期制作融入美術思維不僅可以提升影視動畫藝術的張力，還能夠呈現出強烈的視覺沖擊，滿足大眾對影視動畫的審美需求。

影視動畫后期制作對于制作者有著較高的需求，不僅要求制作者有深厚的美學功底，還必須要具備良好的審美觀。影視動畫后期制作是呈現作品主旨的基礎保障措施，也是整部作品流暢性和審美性的關鍵。現階段，我國影視動畫后期制作教學還有很大的提升空間，主要是由于教學理念受到機械化與程式化的局限。在美術基礎上融入美學思維，能夠激發學生的創造力，提升影視動畫作品的創新性。

一、美術基礎在影視動畫后期制作教學中的作用

（一）美術基礎在影視動畫制作的發展

影視動作制作中美術基礎蘊含多種元素，如色彩、造型、場景設計等等，為了能夠使影視動畫作品的主旨得到淋漓盡致地發揮，這些元素在制作中也得到了不斷的完善和發展。與最初的影視動畫作品相比，現階段的作品無論是在色彩、造型還是場景設計，都有明顯的提升。最初的影視動畫作品色彩比較單一，隨著技術的發展和人們對審美的提升，影視動畫作品中的色彩也日益飽滿，給觀眾帶來了強烈的色彩沖擊，所表達的情感也逐漸強烈。

（二）美術基礎在影視動畫制作中的價值

在影視動畫作品中，美術基礎元素起著至關重要的作用。一部作品在制作過程中，即便人物的設計與表達再完美，也需要準確、豐富的美術元素對其進行渲染，才能夠使作品主旨完美呈現。影視動畫作品的表達中，多數情感是內在的，此時想讓這種平凡的情感更加深刻，就需要充分利用美術基礎元素。例如在影視動畫的戰爭片中，會出現戰爭所帶來的殘酷與恐懼，這時可以加入紅色和黑色對氣氛進行渲染，這樣才能觀眾產生共鳴，因此，美術基礎元素在影視動畫制作中的價值至關重要。

二、美術基礎在影視動畫后期制作教學中的作用

影視動畫后期制作是藝術創造，這要求制作者必須具備很強的藝術素養。學生的藝術素養培養是一個持續不間斷的過程，并非一朝一夕短時間就能夠有所收獲。影視動畫后期制作教學是通過連續不斷的美術基礎元素體現出來的，對于美術基礎運用的教學過程，一方面要對時代特點和時代背景有嚴格的把控，另一方面也要與社會的價值觀所契合。

職業教學美術基礎課程主要包括素描、色彩、三大構成等課程，這些課程在影視動畫后期制作中有著重要的作用。

（一）素描在影視動畫后期制作的作用

素描是美術基礎的根蒂，也是造型藝術的發軔之始。基礎素描教學在培養學生的觀察能力、創造能力以及審美能力的同時，也能夠激發學生對物象的感知。素描可以通過線描來塑造影視動畫后期制作中的各種造型，從而使作品更具張力。素描是整個后期影視動畫制作的基礎，想要更好地傳達作品的主旨，需要更深層次的審美技巧和繪畫技巧。

（二）色彩在影視動畫后期制作的作用

色彩是藝術效果，是信息的傳達，也是觀眾與創作者審美與情感的交流。美術專業學生對色彩規律和色彩表現技巧的掌握程度，關系到學生專業課的學習及其創作。在影視動畫后期制作中，色彩不僅是重要的表現手段，而且色彩的巧妙運用能夠提升作品的感染力，對景物描繪和人物塑造來說都是錦上添花。在影視動畫后期制作中，色彩可以真實、準確地塑造藝術形象，從而鮮明地反映生活。當影視動畫作品在構圖、形態方面的有所欠缺時，色彩的融入可以對其補闕掛漏，最終使作品完美地呈現。將色彩與光影相結合，能夠優化影視動畫后期制作效果，渲染作品氛圍。職校美術專業色彩教學過程中，不僅要引導學生了解色彩，認識色彩，教授學生繪畫的方法、調色，還應該讓學生懂得觀察光源色、環境色等，色彩與物體是有機的結合，不能獨立于形體、位置、肌理之外。

（三）三大構成在影視動畫后期制作中的應用

三大構成是指平面構成、色彩構成和立體構成。美術專業教學中構成的學習可以提升學生的抽象思維能力、空間立體思維能力和色彩構成思維能力，這三種思維能力在影視動畫后期制作中發揮著重要的作用。平面構成由美術基礎元素在平面呈現的一種形式，色彩構成是指美學基礎元素綜合色彩所呈現的部分，立體構成是指在平面構成的基礎上，將美學基礎元素融入，立體直觀的呈現形式，與前兩者相較，其具有了時空感和整體意識。在職業院校美術專業影視動畫后期制作教學中，如果將三大構成直接運用于其中，一方面可以提高教學質量和教學水平，另一方面還能夠讓學生更透徹地理解三大構成的意義與應用。

三、美學思維在影視動畫后期制作教學中的運用

我國影視動畫后期制作教學工作還有很大的進步空間，主要在于機械化與程式化的傳統教學理念，無法滿足作品及觀眾的需求。在職業院校美術基礎教學過程中，繪畫是重要的基礎課程，然而在美術基礎教學的實踐過程中會遇到一些瓶頸，影響效率和質量的提升。要想與時俱進，就必須打破傳統思維模式，在教學中融入藝術思想指導，激發學生美學思維能力，從而賦予作品創新性和藝術美感。

美術是影視動畫作品構成的關鍵因素，也是作品呈現時的第一觀感。美學思維是一種抽象化的概念，在影視動畫后期制作中，美術與內容是否相契合，關鍵在于美學思維在作品中的融入。

（一）在理論教學中融入美學思維模式

我國影視動畫后期制作教學還處于發展階段，美術思維與理論教學科學的結合，可以激發學生的想象力和創造力，推動影視動畫后期制作，使作品更具影響力，更有助于推動我國影視動畫作品走向國際化。美學思維是培養學生以藝術美學去創作，影視動畫后期制作中，整部作品畫面美感、色彩的搭配、劇情的銜接是否合理等等，都可以站在藝術思維上進行處理。

（二）在畫面剪輯中融入科學性和藝術性

畫面剪輯是影視動畫后期制作的重要環節，一部影視動畫由成百上千個畫面組成，這些畫面的整合必須科學嚴謹。在畫面剪輯中融入科學性和藝術性，是整部作品流暢與帶入感的保障手段。作品通過藝術性與美學的搭配與調整，會顯得尤為豐富，更具視覺張力，從而能夠鮮明地表達出作品的主旨與情感，兼具觀賞性和教育性。在影視動畫后期制作教學中，教師要強調學生對影視剪輯的認知，憑借美學思維激發學生的創造力。

一部作品并非是后期制作的按劇情完整剪輯，這樣剪輯出來的作品會顯得蒼白無力，不能突出作品的重點。應結合作品想要表達的主旨，提煉精華，對其進行美學渲染，才能夠增加吸引力。美學思維的運用要堅持科學性和藝術性，要讓學生明白美學思維與影視動畫后期制作的內在聯系，將美學思維滲透到常態化學習中，從而一步一步提升影視動畫后期制作的綜合能力。

（三）文字及特效的合理運用

文字及特效在影視動畫后期制作中日益被重視。合理地運用文字及特效可以使作品的表達更加強烈，賦予作品震撼的視覺效果。特別是3D 影視作品，能夠帶給觀眾身臨其境的感受，滿足觀眾的心理需求。文字藝術是影視動畫后期制作不可或缺的重要環節，美學思維下文字表述是影視作品的“第二語言”，字體、顏色以及藝術留白的合理運用，可以完美地體現出人物的內心表達，提升影片整體效果。

（四）整體搭配融入美學思維

影視動畫后期制作內容是多元素搭配，融入美學思維能夠提升作品的藝術效果。多元素包括畫面、色彩、配音、文字特效。在課堂教學中，教師要強調作品的整體反把控與處理，將多元素科學合理地融入美學思維，使其完美銜接，從而提升作品的藝術性與價值性。

四、結語

隨著我國影視動畫產業的持續發展，科技的進步，美術基礎在影視動畫后期制作的作用也日益重要，這也對影視動畫后期制作教學提出了更高的挑戰。即使影視動畫的種類和表現方式與以往有了天壤之別，但是美術基礎依然是影視動畫后期制作的重要組成部分。美術基礎元素的不同使用方法可以渲染出不同的后期效果，美術基礎素描、色彩及三大構成等因素科學合理的運用，直接關系到整個影視動畫后期制作的質量和水平。多種元素與美學思維的融入，能夠使影視動畫后期制作發生奇妙的變化。教師在課堂中要引導學生將美學思維運用到影視動畫后期制作實踐中，這個實踐創作的過程賦予了學生想象力、審美能力更大的空間。對于職校美術專業學生而言，都具有較好的創造力和審美能力，教師可以根據不同學生的特點采用不同的方法激發他們的能力，從美學思維創造獨樹一幟的美術影視動畫作品。