王 凈
(桂林電子科技大學設計與創意學院,廣西 北海 536000)
當今時代,隨著課程內容與教學模式的不斷改革,傳統的藝術設計教學方法已經不能滿足現代教育的需要,無法給予學生更科學的教學模式。因此,有必要將“互聯網+”作為一種新的技術手段應用到教學模式的構建中。在“互聯網+”背景下,高校藝術設計類專業的教學模式逐漸轉變,在互聯網的技術支持下認真分析藝術設計專業的特點,改變傳統的混合教育理念,創新性地提出互聯網+混合教育新模式,從而提高藝術設計類專業的教學質量。
在“互聯網+”浪潮的推動下,教育將經歷兩個階段的發展:首先,思維方式和教育運作方式將發生根本變化,例如教師的教學方法、知識傳播和更新的方式。其次,普及教育知識,“互聯網+”打破了知識的局限,加速了全球知識庫的形成,廣泛傳播和更新了高質量的教育資源,降低了教育成本,以相對較低的成本進行大規模教育,鼓勵了人才的培養,并建立了學習型社會,“互聯網+”和混合教育的融合是時代的必然。
在線教育和傳統課堂教育可以達到真正的統一狀態,打破在線和線下存在的界限,這是混合教育中最基礎的融合感,“互聯網+”將實現有形教學和無形教學的融合。通過一系列應用技術進行教學,在線教學和離線教學是兩種截然不同的教學形式。在線教育使用互聯網,新技術和媒體作為通信媒體。離線教育更加重視傳統教育。盡管這兩種教學方法不同,但它們的基本目的是相同的,即有效完成教學活動和促進有效教學;以教育形式為起點,教師、父母、學生、教育資源等要素鏈接。
藝術設計專業是將藝術的形式、審美意識、社會文化、人民需求等結合起來,作為一個綜合的應用專業,隨著設計、設計方法和設計技術等諸多因素的變化,藝術設計專業的工具不斷更新,其觀賞角度和使用功能不斷變化,這要求學生學習知識的速度很快。由于傳統教科書在紙上出版的時間較長,其內容往往滯后于知識的發展。僅依靠文字和圖形的傳統形式的教材表達形式并不完整,不能充分體現藝術和設計專業的特點。簡單抽象的單面教材無法激發學生的學習興趣,更難以適應個性化學習的需求[1]。
“互聯網+”教學模式與線下課堂教育的融合,阻止了線下課堂教育中“交流結構的非語言現象”的出現,也極大地改變了世界的教育格局。互聯網與教育的深度融合是傳統教育的發展與壯大,藝術設計類專業的教學過多地被賦予了動態性。教學的動態性反映在信息資源的流動、多值傳遞、自我選擇、多向三維互動等方面;其次,“互聯網+教育”的產生不僅反映在教學過程中,還體現在知識的傳遞上,而且體現在基于知識傳遞的知識創造上,這是教育的目標。
互聯網與藝術設計類專業的教學教育的結合,在一定程度上改變了教學的方式,而利用互聯網進行教與學的方式已成為構建教育網絡系統的基本要素。首先,互聯網的建設平臺、在線教育形式的研究和工作方式的變化對專業技能教師的經驗提出了更高的挑戰,這在一定程度上促進了教學和教師技術的雙向發展。教師也有所改變,教師應扮演教育資源的開發者,為學習者提供積極選擇的指南,互聯網技術的先驅者以及為學生創造良好學習體驗的先鋒者的角色。
創設藝術設計類專業教學的情境非常重要。在“互聯網+”的背景下,充分利用混合式的教學情境,可以有效提高教學質量,使高校藝術設計類專業得到更好的發展。從而使“互聯網+”信息技術與藝術設計專業緊密相關,更確切地說,開始建立教學情境主要從以下三個方面著手。首先,充分利用教學所需的網絡資源,網絡中包含的資源可以豐富藝術設計的教學內容,因為網絡資源很多,有些內容不適合教學,教師應該選擇這些資源。在新形勢下,藝術設計教學除講授基本理論和基本技能外,還著重培養和提高學生的技能。教師應選擇具有探究性的教學資源,以便從提高學生的實際應用能力的角度出發,從探究中學習實踐;具有協作性的教學[2]。其次,允許學生學習如何制作新的媒體教學教程。課堂上代替教學情況的環境主要是由本教程介紹的,老師們記得在上課之前做了教程并教過課件的制作需要使用互聯網上的各種技術,但是,隨著各種媒體的不斷出現,教師不僅應指導學生制作傳統的PPT課件,而且還應結合使用新媒體來制作其他類型的課件。教師和學生可以在課堂上演示制作藝術設計教程的結果;最后,將藝術設計的虛擬空間轉移到課堂上,在藝術設計中,必須使用虛擬技術和手段來制作藝術作品。帶領學生有效地將藝術設計的虛擬環境轉移到教室中,對教室進行一些“裝飾”,在后臺創造出藝術設計教育內容中的缺陷,并對它們進行藝術上的再現和恢復。
在高校的互聯網教學環境中,動態學習的重要性也不是隱喻的,因此,教師應該自覺地對學生進行訓練。在教學中培養學生良好學習思想。良好思想包括許多方面,學生主動獨立學習的思想,促使學生可以從藝術設計專業發展的背景、互聯網技術的組合出發,不斷地學習有關設計的相關知識。另一種是培養學生在學習上有創新的觀念。教師應讓學生不要完全依賴課堂教學的內容,并適當地擴大學習的范圍。但是由于學生的社會經驗不足,因此,學校和教師應引導學生在課堂外尋求有關創新學習的信息。例如,教師可以讓具有良好藝術設計學習水平的學生到相關公司學習,以便他們可以了解相關知識。社會企業對藝術設計專業的要求;此外,教師可以鼓勵學生積極參加藝術設計比賽,以展示他們在比賽活動中使用電子學習的重要實踐能力。
在“互聯網+”的背景下,藝術設計的教與學中最重要的是學生之間的交流,這種互動交流需要多種優勢共同努力,不僅師生需要互動交流,而且學生和學生也需要互動交流。老師與學生之間的互動,也就是說教師在面對學生群體時,應該及時地在課堂中與學生進行交流溝通,在課堂下,通過互聯網技術進行線上指導,以監控學生的學習進度,回答學生的問題并提供學習指導。學生和學生之間的交流,可以通過構建學習小組的形式,學生合作設計項目,并利用互聯網進行討論和合作,以促進學生想象力與創造力的交流,從而設計出更好的作品。學生之間的及時溝通,增強了學生的創新和協作能力。此外,學生還可以與藝術設計專家及設計公司進行交流,以擴大學習范圍,積累設計經驗,從而可以增強個人創造力[3]。
通過在“互聯網+”上建設藝術設計類教材資源,給學生共享相關教學資源,這也解決了只存在線下課堂教學的模式,給學生提供了線上教學資源。學生可以根據自己的學習需求去學習,隨后讓學生提供反饋意見,從而不斷地改進與更新教學資源知識庫。在設計和制作開放式在線課程時,不必確保它們與紙質教科書完全匹配,而是根據反饋老師和學生在使用教科書上的建議來擴展內容并調整樣式,因此該課程可以與紙質教科書一起使用,也可以獨立使用,適用于各種在線和離線教學場景。教師可以結合在線課程教學內容,在線和離線混合教學由于其獨特的形式和不足的互動性填補了原紙質課程材料的空白,學生可以依靠電子學習,學生交流知識并與在線教學團隊的老師互動,一些高校設計教師認為在線課程是對在線教育和知識擴展的補充,要求學生在線學習課程并計算其總成績為常規成績課程等級;其他高校認為該課程是普通課程的選修課,是培養創新設計思維能力的一種途徑。而藝術設計類的在線開放課程的名稱可以為“學習藝術設計入門”,定位為藝術入門課程設計專業:將教材的原始內容分為四章:概念,技能,方法和案例。解釋專業學習和工作場所會面臨的問題,從而指出概念、技能、過程和設計方法,以便學習者可以設置產品設計的技能和工作方法,了解什么是產品設計,要學習什么,以及如何學習。因此,利用“互聯網+”作為背景,開展適合高校藝術設計專業的學生使用,有利于促進教學的發展。
總而言之,在“互聯網+教育”的背景下,藝術設計類專業的未來教學模式,會以一種新形態的方式出現。通過構建混合式教學模式,包括充分利用網絡教學優勢、提高設計類學生的自主學習能力、提升教師的專業素養、初步建構起混合式教學共同體。通過互聯網制定一體化的教學教材可以有效創新教學模式,改革教學方法,優化設計教學內容,滿足現代社會多樣化、個性化的教學需求。藝術設計專業在“互聯網+”工作背景下呈現出混合式的教學模式特點,學校以及教師要意識到教學模式的轉變,采取與時俱進的教學方式,促進藝術設計類專業教學的發展,從而源源不斷地培養符合社會需求的設計類人才。