□楊 嵐 貴州大學音樂學院
鋼琴被稱為樂器之王,其動聽的旋律和優美的樂音一直被人們所稱贊,對它的演奏方法、演奏形式等,人們也在不斷追尋,多元化已經成為鋼琴音樂發展的必然趨勢。不論在對作品內涵的理解上還是美學意義的挖掘上,人們通過不同的視角,剖析了音樂作品富有的不同意義和美學,再通過多元化的演奏技巧,呈現出不一樣的視聽盛宴。
鋼琴演奏教學要想實現繁榮與進一步發展,就必須在其教學中融入多元化的教育理念,這樣才能實現鋼琴演奏教學的多元化。隨著鋼琴演奏教學多元化,教師選擇的演奏模式和演奏方法也呈現多元化,教師的教學也就變得豐富多彩了。這樣學生不僅樂意學,教師在課堂上也會講得很有激情。鋼琴演奏教學中融入多元化的教育理念后,學生看待鋼琴音樂的視角和認識的角度就不同了,所以會對鋼琴音樂作品產生不同的理解,從而不斷豐富鋼琴音樂作品的內涵和美學價值。
安于現狀只能故步自封,陳舊的教育理念既不能適應現代社會的需求,也滿足不了當下學生對音樂藝術文化的需求,學生希望自己能演奏出不同藝術特色和韻味的鋼琴作品。顯然,陳舊的教育理念是達不到這一要求的。但如果在鋼琴演奏中融入多元化教育理念,這個問題就迎刃而解了,由于學生對鋼琴音樂作品的理解不同,所以在鋼琴演奏中會將自己對鋼琴音樂作品的理解融入自己的演奏中,從而產生不同的演奏手法和美學意境,而這些不同的演奏手法和美學意境恰恰又是學生所需要的。所以,在鋼琴演奏教學中融入多元化教育理念對音樂文化繁榮很有助益,它將給聽眾帶來不一樣的情感體驗。
鋼琴演奏教學中融入多元化演奏技巧不僅極大地豐富了鋼琴的演奏手法,而且使鋼琴音樂作品呈現出多樣化的美學意境。與此同時,我們也知道,鋼琴音樂作品之間并不是孤立存在的,有些音樂作品存在著演奏技法上的相同或相似,有些音樂作品存在著意境和內涵方面的雷同之處,這就為演奏技法的“跨界”提供了參考[1]。
不論教師還是學生,都不喜歡千篇一律的演奏技巧,聽多了就覺得沒意思了,而如果對同一首鋼琴音樂作品采取多元化的演奏技巧,那么就會激發教師和學生的興趣,教師和學生就會欣賞到不一樣的演奏技巧,而這種不一樣的演奏技巧又帶給教師和學生不一樣的視聽享受,讓教師和學生能從不同的演奏技巧中體會到不一樣的作品內涵。對鋼琴音樂作品內涵的理解多元化了,那么演奏者對鋼琴音樂作品的理解就會更加深入了,也就可以從作品中發現更多的美學價值。
想要對一首鋼琴音樂作品進行多元化的演奏,前提條件就是必須對鋼琴音樂作品進行最佳的分層,既可以根據作品的情感分層,又可以根據演奏特點進行分層,還可以根據鋼琴音樂作品的內容發展進行分層,層數不宜過多,多了不宜演奏。
1.多元化觸鍵技巧
鋼琴演奏的觸鍵主要體現在觸鍵位置和觸鍵力度上,演奏者在面對一首鋼琴音樂作品時,要想實現多元化的觸鍵,就必須對該音樂作品的內涵和美學意境有不同的理解,只有這樣,才能反映在觸鍵位置和觸鍵力度上。不同的觸鍵位置和觸鍵力度,會產生不同的音色和旋律,這些不同的音色和旋律又會帶給人不一樣的聽覺享受。觸鍵的位置不同,鋼琴發出的聲音就不同,傳遞出的感情色彩就不同,聆聽者可以從聲音的強弱判斷出演奏者的情感變化。觸鍵的力度不同,聲音的傳遞效果就不同,一般而言,在音樂作品的高潮部分,作品的表現力是比較強烈的,因為此時演奏者要將作品中的情感高潮通過演奏動作表現出來,從而帶動聽眾情感的發展變化。
2.多元化的踏板技巧
鋼琴有三個踏板,不同的踏板具有不同的音色和作用。弱音踏板位于鋼琴的左側,主要起弱化聲音的作用;持續音踏板位于三個踏板的中間位置,主要起拉長音律的響應時間,以及豐富音律的作用;延音踏板位于鋼琴的右側,主要起延長聲音的作用。在演奏鋼琴音樂作品時,由于演奏者對鋼琴音樂作品的理解不同,所以在運用踏板時,運用的頻率、踩踏的速度、踩踏的力度都會有所不同。情感平緩,則踩踏的速度和頻率就比較低;情感激烈,踩踏的速度和頻率就比較高。一般而言,三個踏板要靈活運用,尤其是延音踏板,演奏者可以通過變化踏板的節奏和速度來表現音律的共鳴,從而表現出演奏技巧的多元性[2]。
3.斷與連組合的多元化
這里的斷不能簡單地理解為斷開的意思,在多元化的演奏技巧中,斷的真正含義是演奏中不僅要將兩個音分開,而且又不可以讓兩個音有雜亂的感覺,要求演奏者產生清晰、獨立的樂感;連不是指任何兩個音連接在一起即可,而是指兩個音之間的間隔符合音樂作品情感的連接或者是技巧上的銜接,使全曲的音律渾然一體。在多元化的演奏技巧中,斷與連是靈活組合的,不同的組合會產生不同的音樂氛圍,不同的音樂氛圍又可以產生不同的視聽體驗。
首先,鋼琴多元化演奏技巧填平了古典音樂與爵士音樂之間的溝壑,使音樂作品更適應當代社會對鋼琴音樂發展的需求[3]。
其次,鋼琴多元化演奏技巧實現了演奏者與鋼琴音樂作品之間的有效溝通,不論作品內涵的傳遞,還是美學意境的傳達,多元化的演奏技巧都將這些內涵和意境與演奏者的思想感情完美地融合在一起。
最后,多元化的演奏技巧傳遞給人們不同的美學意義,人們在演奏者的演奏中,欣賞到了演奏動作之美、演奏技藝之美和演奏意境之美,而不同的美帶給人們不同的享受,讓聆聽者覺得音樂藝術具有無盡的美,從而參與到音樂藝術實踐活動中。
對于鋼琴教學內容而言,鋼琴教師不僅要講解教材上的知識點,還要講解教材之外的知識點,這是由鋼琴音樂不斷發展決定的。教材選擇的內容往往滯后于社會的發展,所以學生僅僅學習教材上的內容是不夠的,需要多元文化來拓展教學內容。例如,在講解音樂作品時,教師可以將歷史學、文學等姊妹藝術引入教學中,歷史學知識讓我們能夠更加清楚作品創作的時代背景,文學可以讓我們更加深入地理解作品的內涵??偟膩碚f,內容越豐富,學生對作品的理解就越透徹,這不僅豐富了教學內容,還開闊了學生的音樂視野,對學生感受音樂作品的文化美很有助益[4]。
隨著鋼琴音樂藝術的發展,鋼琴演奏教學形式出現了多元化的發展趨勢,教學形式比以往增加了許多,尤其是多媒體技術引入教學后。如今鋼琴教學形式有一對一教學、集體教學、小組教學、多媒體教學等,教學形式的多元化促進了教學質量和教學效率的提高,學生的學習積極性也大大提高。例如,原來大多數的教學形式是教師講、學生聽,無法調動學生學習的積極性,教師在課上講得滔滔不絕、熱情澎湃,學生聽得是暈頭轉向、不知所云。合作式教學形式引入后,學生的主體地位提高了,學生的學習由被動轉為主動,學習興趣和積極性提高了,教學質量和教學效果也提升了許多[5]。
鋼琴演奏教學的考核主要體現在考核內容和考核方法上,隨著鋼琴音樂藝術的發展,鋼琴教學內容、鋼琴教學方法比以往都豐富了許多,所以鋼琴教學考核也出現了多元化。以往教師對學生的考核主要側重演奏技能與演奏技巧的考核,如今的考核涉及鋼琴演奏的方方面面,是綜合性的考核。一到兩門達標不是合格的,全面達標才符合社會發展的需要??己说亩嘣墙處熑媪私鈱W生學習狀況的基礎,只有通過全面的考核,教師才能了解學生的學習效果,才能開展有針對性的教學。
鋼琴演奏的多元化可以促進鋼琴音樂藝術的繁榮與發展,在文化全球化的大背景下,鋼琴演奏教學內容、教學方法、教學模式、教學評價等都向多元化方向發展,這既是社會發展的需要,也是人們對文化發展的需要。鋼琴演奏的多元化讓人們領略到不同的音樂氛圍和不同的美學意境,不僅極大地激發和調動了學生的學習興趣和積極性,而且營造了輕松、愉快的學習氛圍,讓學生感受到了音樂作品的藝術魅力。