理想與現(xiàn)實的結合
——《幻想交響曲》

郭家欣

一、創(chuàng)作背景

（一）時代背景

十九世紀浪漫主義時期歐洲的社會思想動蕩不安，政治文化風云變幻。此時各個地區(qū)的思想潮流不斷地興衰交替，原本以德奧為中心的西方音樂，逐漸席卷到了法國等地區(qū)。在浪漫主義時期人們開始拋棄理性崇尚感性，文學家、畫家、作曲家更加關注的是自身的情感，不在恪守古典主義時期古板的創(chuàng)作模式，在創(chuàng)作中也受到了其他姊妹藝術文化領域的影響。而在交響曲領域，貝多芬集古典之大成，開浪漫之先河的既嚴整規(guī)范又充滿戲劇性和創(chuàng)新性的九首交響曲為浪漫主義交響曲的創(chuàng)作開辟了先河，為后世作曲家的創(chuàng)作提供了范本。

以上的時代背景為柏遼茲的《幻想交響曲》的創(chuàng)作提供了大的方向和環(huán)境，并且未其的創(chuàng)作題材提供了靈感，之后便成為了這部作品創(chuàng)作的“現(xiàn)實”因素。

（二）生活背景

路易·赫克托·柏遼茲（1803-1869）是十九世紀浪漫主義思潮領域的杰出代表。柏遼茲自幼喜愛音樂從小學習長笛，并自學識譜，12歲時就開始嘗試作曲，因為父親的要求進入了醫(yī)學院學習，但是由于對音樂的喜愛和追逐，毅然決定放棄入學，轉而投向了音樂。在成長期間，柏遼茲大量的觀看歌劇、聽交響曲，尤其是貝多芬的交響樂，這也為他之后創(chuàng)作交響樂埋下了種子。由于時代文化的影響，十九世紀的文學發(fā)展昌盛，再加上柏遼茲是喜愛文學的，因此在他的交響曲創(chuàng)作中也受到了許多文學作曲家的影響如莎士比亞、拜倫、歌德等文學家。柏遼茲的生活經(jīng)歷為其交響曲的創(chuàng)作提供了情感角度，另外文學作品這種半虛擬半現(xiàn)實的藝術領域和柏遼茲本身文藝的性格造就了柏遼茲《幻想交響曲》這部作品的“理想”、感性的一面。

《幻想交響曲》這部作品講述的是柏遼茲自身一個單相思的愛情故事。1827年英國的一個劇團來到法國并在此上演了莎士比亞的名劇《哈姆雷特》，當晚觀眾席里不缺法國文藝界的知名人士，如雨果、巴爾扎克、柏遼茲等。這部劇作演出非常成功，里面的各個演員都很優(yōu)秀，年輕。其中飾演《哈姆雷特》劇中的奧菲利亞的斯密森，是一位出生于愛爾蘭的英國人，因其濃厚的愛爾蘭口音成為了她在英國發(fā)展的最大障礙，而由于英法兩國的語言隔閡正好演掩飾了其咬字發(fā)音的問題。斯密森的父親是劇院的經(jīng)理，所以斯密森在戲劇方面有濃厚的文化和實踐背景，為其舞臺事業(yè)的發(fā)展打下了良好的基礎。年輕漂亮、業(yè)務能力好的奧菲利亞當晚受到了眾多觀眾的愛戴，柏遼茲也不例外，并且是其中最狂熱的那一個。但是由于此時柏遼茲在樂壇剛剛起步，相比于同時期身負盛名的斯密森女士來說，柏遼茲只不過是萬千愛慕者中的默默無聞的一個。

后來柏遼茲在其回憶錄中寫到：我想起了莎士比亞與充滿靈感的女伶，所有巴黎的人都為狂熱的奧菲利亞瘋狂，她光輝燦爛的榮耀與我的窮困潦倒相比是那樣巨大，我非振作不可，我下定決心要把自己這個對他而言陌生的名字，經(jīng)過努力奮斗變得響亮光彩！正是基于這樣的心情——柏遼茲對于斯密森的單戀讓他決定為其舉行個人作品演奏會，不過可惜的是斯密森女士對音樂的興致并不高昂，但這并沒有讓柏遼茲死心，他一心只想讓斯密森注意到他，因此為其譜寫了這一部既是“私人的”又是“公眾的”的一部偉大的作品《幻想交響曲》。柏遼茲對斯密森單方面情感的愛慕為《幻想交響曲》這部中的“幻想”提供了情感素材，是其“幻想”與“現(xiàn)實”的結合，離奇的劇情也更凸顯了這部作品的戲劇性。

二、極具浪漫特點的交響曲創(chuàng)作手法

（一）標題

《幻想交響曲》這部交響曲與傳統(tǒng)的交響曲的不同之處就在于他將作者的主觀情感加入于作品之中，并體現(xiàn)于標題中。尋求標題交響樂的發(fā)展軌跡，我們可以找到最早的標題音樂作品，貝多芬的第六交響曲“田園”。這是標題交響樂最早的例子，但與之有所不同的是柏遼茲的標題音樂是為這部作品的主題服務的，是基于作曲家主觀的情感體現(xiàn)，更別具一格的是在每一個樂章的開頭都有一個小標題來闡述作曲家的意圖：第一樂章“夢幻、熱情”、第二樂章“舞會”、第三樂章“在田野”、第四樂章“赴刑進行曲”、第五樂章“妖婆的安息日夜宴之夢”。《幻想交響曲》這部作品的主人公的性格特點既借鑒了拜倫的《海盜》、《哈羅爾德》中孤寂的主人公，又模仿了歌德的《浮士德》探求生命真諦的主角形象。柏遼茲將文學性的人物特點和故事情節(jié)融入了這部作品當中，使音樂與理想真正的融為一體，合二為一。

（二）內(nèi)容說明

浪漫主義時期的藝術家們更強調(diào)主體和情感，以個人為中心來創(chuàng)作藝術作品。柏遼茲創(chuàng)作的這部交響曲時還特意加了詳細的內(nèi)容說明，在演奏這部作品之前分發(fā)給聽眾們，這樣做的意圖仍然是從感性的角度出發(fā)，柏遼茲是想讓觀眾按照自己的意圖來理解作品，而不是隨意解讀，也就是以作曲家為主體，站在作曲家的角度具有代入性的來解讀整部作品。這也是受到了文學作品、戲劇作品影響的一個體現(xiàn)，在文學作品中都會安排特定的主人公，特定的故事，讀者所需要做的只是把自己代入角色，而不是去主觀的臆測作者的想法。

這部交響曲的副標題為“一個藝術家生涯中的插曲”，為聽眾講述了一個敏感的、不健康的藝術家吞服麻醉劑而自殺，因劑量不足未能自殺成功反而出現(xiàn)了一系列幻覺的故事。在這個夢境中，主人公先是因見到心愛之人之前而感到憧憬與不安，對愛人魂牽夢繞。緊接著在一個熱鬧的舞會上遇見了自己的心愛之人，目光緊隨愛人，音樂也是歡快的圓舞曲形式。隨后，視野又切換到了夏日的田野中，這位年輕的藝術家在黃昏下思考，聆聽兩個牧童吹的短笛聲，心里雖然覺得有相戀的可能，但卻又被更害怕被背叛的心情壓制，漸漸的只剩下一個牧童的短笛聲，不再有應和，最后一個畫面定格在了夕陽下藝術家孤寂、落寞的背影。接下來，藝術家因害怕愛人的背叛親手殺死了愛人，被判了死刑走向斷頭臺，在最后一刻愛人的身影在他眼前一閃而過，但又很快的被死神驅(qū)趕得無影無蹤，這戲劇性的一幕整部作品緊密聯(lián)系形成了一個不可分割的整體，又將整部劇推向高潮形成了轉折點，使這部交響樂戲劇性與音樂性并存，體現(xiàn)出了作曲家不可能變成現(xiàn)實的“理想”。最后，主人公看見來參加自己葬禮的妖魔鬼怪和魔女在跳舞，而他的愛人就在其中，她已經(jīng)變成了氣質(zhì)全失的妓女模樣，最后在舞蹈中結束了全曲。柏遼茲為這部交響樂所寫的說明是他由單戀斯密森這個“現(xiàn)實”情況而幻想出來的一個“理想”故事，用音樂、文學、戲劇的方式去闡述、修飾使這部作品更完整，具有藝術的多面性。

（三）樂曲結構

傳統(tǒng)的交響曲寫作模式是四個樂章。第一樂章為奏鳴曲式，快板，第二樂章為慢板，第三樂章為諧謔曲或小步舞曲，末樂章為奏鳴曲式或回旋奏鳴曲式。古典風格的交響樂在貝多芬的筆下發(fā)展到了頂峰，集音樂性與創(chuàng)新性一體。貝多芬的第六交響曲“田園”雖然有五個樂章，但是這五個樂章之間并不是一個完整的故事，音樂也不是服務于文學性發(fā)展，而是音樂服務音樂本身。柏遼茲的《幻想曲交響曲》是真正地一部打破了傳統(tǒng)交響曲創(chuàng)作模式的作品。

首先這五個樂章之間是具有聯(lián)系的，是服務于柏遼茲的愛情故事，也就是文學性的重要程度是高于音樂的。再說這五個樂章內(nèi)部的寫作結構，并沒有按照傳統(tǒng)的交響曲創(chuàng)作曲式結構來寫作，依然是為了體現(xiàn)作曲家想要表達的愛情故事來串聯(lián)的，柏遼茲創(chuàng)作了一個“固定樂思”，而這個“固定樂思”就代表著藝術家所愛之人。第一樂章并不是奏鳴曲式，而是由一個龐大的復三部引子加上這個固定樂思的不斷變化而構成的，副部主題和展開部都是在“固定樂思”的基礎上變形發(fā)展的。第二樂章也不再是慢板，而變成了三拍子的圓舞曲形式，這也是根據(jù)作品的內(nèi)容來決定的曲式結構。第三樂章為慢板，是為了表現(xiàn)出主人公孤寂的心情。第四樂章不是傳統(tǒng)的回旋奏鳴曲式，改為進行曲。在原基礎上打破陳規(guī)，創(chuàng)作出了第五樂章。

《幻想交響曲》中的“固定樂思”貫穿了第一樂章之第五樂章，代表了所愛之人的藝術形象，每個樂章中所用的曲式結構也都是服務于文學內(nèi)容的，這打破了傳統(tǒng)的寫作方式，極具浪漫色彩，奠定了柏遼茲在浪漫主義樂派的地位。相對于傳統(tǒng)的、古典的、“現(xiàn)實”的交響曲創(chuàng)作模式，伯利茲將自己對于新的音樂形式的想象付諸于實際或者說是“理想”加入到舊有的創(chuàng)作模式中，是“理想”與“現(xiàn)實”的結合。也是將自己帶有浪漫主義特點的、理想的文學作品與現(xiàn)實生活中對斯密森單相思也可以說是“現(xiàn)實”的一種結合。

（四）配器手法

古典交響曲中樂隊編制包括小提琴、中提琴、大提琴、長笛、單簧管、小號、大號、長號、等這些基礎的樂器。在貝多芬的第九交響曲“命運”中，貝多芬做出了創(chuàng)新的舉動那就是加入了人聲部分。柏遼茲在貝多芬創(chuàng)新的基礎上更加獨樹一幟，不僅規(guī)定了各種樂器使用的數(shù)量，還加入了一些新的樂器，或者是在原有樂器基礎上來描繪新的聲音，這些樂器的使用也是用于來表現(xiàn)這部作品的文學內(nèi)容。例如在第三樂章中使用了英國管和雙簧管樂器來描寫田園風光中兩位牧童對答的笛聲，在第四樂章中用低音鼓來描寫赴刑過程中的雷聲，用敲奏提琴弓桿的形式來表達第五樂章中魑魅魍魎的游蕩。柏遼茲對于交響樂配器的新“理想”和“現(xiàn)實”相結合，使得配器法更加的完善和全面，為之后交響樂的改革做出了重要的貢獻。

三、《幻想交響曲》的歷史意義

（一）在時代和柏遼茲自身成長因素下形成的標題交響曲體裁

在浪漫主義思潮的文化大環(huán)境下，歐洲的文學、美術、戲劇、音樂等各種姊妹藝術熱衷于互相融會貫通。作曲家們樂意將拜倫、歌德、莎士比亞的作品通過音樂的形式加以表現(xiàn)，通過加以標題，將作曲家自己主觀的個人情感表達給聽眾。還有貝多芬對于交響曲的貢獻和創(chuàng)新、柏遼茲自身對于文學和音樂的熱愛這些都對柏遼茲創(chuàng)作《幻想交響曲》打下了基石，《幻想交響曲》為真正意義上的標題音樂開辟了一條道路，他通過標題表達的是自身的情感故事和主觀體驗，是一種具有個人色彩的音樂形式，為法國后期浪漫主義樂派的發(fā)展產(chǎn)生了較大影響。

（二）打破傳統(tǒng)

《幻想交響曲》中的對交響樂的標題、文字說明、配器、曲式結構、樂章數(shù)等一系列的變革與創(chuàng)新是對古典交響樂的繼承，也是一種“推翻”。柏遼茲在這部作品中實現(xiàn)了“理想”與“現(xiàn)實”的結合、音樂與理想、音樂與文學的結合。為標題交響樂的發(fā)展提供了范本，對于樂章數(shù)目和結構的大膽創(chuàng)新使交響樂又邁上了一個新的臺階，并且使交響樂這種音樂體裁在浪漫主義這個特定的時期正確的、極致的發(fā)揮了交響曲自身的功能和作用，讓“嚴肅性”的交響樂也變得浪漫、富有情感，可以有一些非主流意識文化的表達內(nèi)容和形式。

（三）對于后世作曲家標題音樂創(chuàng)作的影響

柏遼茲的標題交響樂《幻想交響曲》中所體現(xiàn)的對戲劇文學的追求在當時西方音樂的發(fā)展中產(chǎn)生了廣泛而又深刻地影響。李斯特在受到柏遼茲標題交響樂的啟發(fā)后創(chuàng)作了一種新的藝術形式——交響詩。同樣是標題音樂、與文學作品相關，但李斯特的交響詩通常是單樂章的形式，樂曲內(nèi)部結構也不固定，通常是奏鳴曲式。同時《幻想交響曲》也影響到了瓦格納歌劇改革中的“主導動機”，另外也在理夏德·斯特勞斯、馬勒那里得到了不同的理解與發(fā)揮。

結 語

柏遼茲的《幻想交響曲》通過對“現(xiàn)實”世界的對斯密森單相思的愛情故事，用具有浪漫色彩的文學性手法描繪，再用音樂的形式作為載體，體現(xiàn)出了“現(xiàn)實”與“理想”的結合。這部作品中對于交響樂的創(chuàng)新如樂章數(shù)目、樂曲結構、發(fā)展形式、配器等也是對于交響樂改革創(chuàng)新的新“理想”，但這種理想不僅沒有空洞無力，沒有限制音樂的發(fā)展，反而更好的體現(xiàn)出了浪漫主義文化思潮下藝術家們的創(chuàng)作特點和表達方式，使得交響樂這條道路越走越開闊，為之后交響曲多元化的發(fā)展鋪設了基石。■