音樂游戲在小學音樂教學中的實踐

陳小雨

（昆山市培本實驗小學，江蘇 昆山 215300）

音樂是最貼近小學生生活的藝術形式之一，音樂素養是小學生核心素養的重要組成部分。為切實落實素質教育的要求，小學音樂教學在教授學生音樂學科知識的同時應注重培養學生的人文素養，通過音樂教學引導小學生提升審美情趣，樹立正確的價值觀，形成良好的習慣。

一、小學音樂課堂應用音樂游戲的價值

音樂教育是教育的重要組成部分，尤其是在學生教育領域的應用。游戲化教學是教育發展的必然趨勢，學生由于自身水平的限制，常常看見一些小動物的行為就會進行自發的模仿，這種由學生自己進行的游戲常常具有盲目性和散漫性，只有在教師的正確引導之下，通過一定的教學手段精心設計的游戲活動才可以在滿足學生興趣的同時在真正意義上促進學生的健康發展。

（一）塑造和諧課堂氛圍

教學過程的積極與否與教學質量和教學效果緊密關聯。學生興趣是教師教學過程積極化和教學結果完美化最好的催化劑，只有在充分并且積極地調動了學生的興趣，整個教學過程和教學結果才會呈現出積極化的狀態。有研究證明：游戲化教學可以調動學生的興趣，從而促進學生教師的教學活動過程呈現積極化的狀態，從而激發學生的探索欲，激發學生創造力，為學生更進一步的發展奠定基礎。［1］

（二）提高學生音樂素養

學生核心素養的提升需要一定的介質實現，游戲就是學生與音樂的良好介質。學生教師通過游戲載體實現學生發展健康化的目標。學生的音樂教育是針對學生的發展特點，通過游戲的形式讓學生在音樂氛圍中感知音樂本身，并且在游戲活動中提升學生的快樂感，培養學生的道德情操。音樂教師通過內容游戲化的形式讓學生在“玩”的過程中更加愉悅地體驗音樂，也更加具有趣味性，學生在教師的引導中得以健康發展，學生的整體發展水平得以進一步提升。

二、小學音樂教學中音樂游戲的實踐策略分析

（一）重視課堂導入，發揮音樂游戲作用

設計音樂課堂內容時，要保證課堂內容的具體性與明確性，激發學生音樂學習興趣。有效把握課堂內容設計難度。結合小學生認知水平設計教學內容，由淺入深，激發學生學習動力，經過努力后可以理解這部分內容。尊重學生主體性，通過合理設計課堂內容，培養學生學習自主能力。提高音樂教學設計的情感性，塑造輕松、活躍的課堂氛圍，使得小學生可以在活躍氛圍中完成音樂學習。［2］音樂教學的核心目標就是培養審美能力，但教學中經常忽略這個問題，傳統音樂教學側重培養學生音樂知識，另一目標就是讓學生掌握歌曲演唱技巧，但并未把握教學核心，影響到學生音樂學習興趣。針對這一情況，教學過程中要引入新的教學方法，重視培養學生音樂欣賞能力。

如，《七子之歌》這首歌學習時，筆者授課時間為下午第一堂課，下午上課學生極易犯困，剛上課就看到很多學生昏昏欲睡，教學效率偏低。針對這種情況，我在教學時引入比賽模式。現將學生分成若干小組，接著給學生說：“這堂課我們進行班級歌唱大賽，前三名有獎勵！每個學習小組選出一個代表參賽”。比賽時每個小組表現不一：有的唱歌跑調引發大家大笑、有的則從容應對。整個過程中我也在指出演唱代表存在的問題，應該如何改正。充分調動學生上課的積極性，顯著提升音樂課堂教學效率，實現對學生音樂欣賞能力的培養。在學習人音2011課標版二年級上冊第一課“問聲好”中聆聽《森林水車》的課程時，教師可以利用不同的樂器和不同的演奏技巧以及不同的音樂風格來演奏這首曲目，并且讓學生們體會教師利用不同的樂器和不同的演奏技巧以及不同的音樂風格來演奏這首曲目時樂曲所傳達出的不同情感。將樂器帶入課堂可為課堂營造出和諧的音樂情境，讓學生們在課堂學習的過程中發掘自己對樂器的興趣愛好，從而幫助學生通過音樂了解樂器，通過樂器學習音樂。

（二）結合音樂律動，活躍音樂課堂氛圍

新課標明確指出，音樂教育屬于美育的主要手段，需將審美教育作為核心，并貫穿在整個音樂的教學中，潛移默化對小學生的情操進行陶冶。［3］小學音樂的教學中，通常是學生學習唱歌、歌詞記憶、詞義感悟，然后接受美育熏陶循序漸進的一個過程。而在教學中，音樂教師能夠按照歌詞進行動作設計，不僅有助于學生記憶歌詞，還能通過律動加深學生對歌詞詞義的理解，從而使學生實現情操的陶冶。

如，對《拉勾勾》實施教學時，教師可引導學生根據音樂節奏，對“手”的動作進行體會，并與其他學生進行勾手，體現出朋友間的團結友好，在做律動的時候，教師可要求學生帶著微笑與其他學生勾勾手，以體會人與人的相親相愛與和諧溝通等，從而使學生通過律動感受到音樂教學的真諦。因此，音樂教學不僅是引導學生單純學習與掌握曲調，注重節奏的把握以及歌詞的記憶，還需通過音樂的學習，使學生感受到思想的教化，并實現情操的陶冶。由此可知，小學音樂教學中，音樂教師可按照歌詞大意，通過動作設計，形成直觀且生動的律動，深化學生對音樂內涵的體味；如，對歌曲《洗手絹》進行教學時，音樂教師可引入勞動情境，讓小學生模仿生活中見到的洗手絹的情境，回想與體驗，讓學生通過交流與總結洗手絹的過程，比如不斷搓揉、挽起衣袖、掛在衣架上晾曬、揮手擦汗等等，以勞動情境再現，調動學生學習興趣。學生能在不知不覺當中，將生活體驗滲透到音樂歌曲的學習當中，長此以往，學生就會在音樂律動當中逐漸學會歌曲，并感受到“曲義”。根據學生心理特點，調動學生生活經驗，并通過情境律動的創設，促使學生掌握歌曲。

（三）設計音樂游戲，夯實知識掌握程度

小學音樂教學時，可以根據流行趨勢選擇一些比較優秀的、受歡迎的流行音樂供學生欣賞、參考和學習，比如中國風的流行音樂中就滲透著我國很多古典樂曲的知識，長時間學習傾聽此類音樂有助于學生陶冶情操、促進身心全面發展。因此在實際教學中，教師可以根據需要適當引入一些流行音樂，幫助學生正確認識流行音樂的價值，以正確、理智的態度對待流行音樂。［4］為了提高和激發小學學生其對于民族音樂的熱愛和學習興趣，教師在實際教學活動中，需要根據實際情況，為學生加入一些更富有變化和創意的設計環節。如，在學習和講解古箏協奏曲《梁山伯與祝英臺》時，教師可以借助多媒體，以視頻模式，幫助學生了解這一古今著名愛情故事，使學生通過視頻，對這首曲子的創作背景、蘊含情感、傳遞信息等內容進行詳細了解和掌握；例如，在學習《十二生肖》這首歌的時候，教師可以進行分組教學，安排學生課前了解關于生肖的相關知識，找到相關的圖片和資料，引導學生在課堂上進行討論。并且可以開展生肖扮演游戲，讓學生在游戲中鞏固相關知識。

教師可以在平日的教學過程中為學生們定制一些游戲化的學習任務，以此來提高學生們對課堂的重視程度與執行學習任務的興趣，促使孩子們積極主動地完成作業，避免因為作業而對學習產生厭惡的現象出現，讓學生們在游戲的過程中鞏固音樂課堂上所講的知識，同時將作業布置環節的價值充分體現出來。例如，在人音2011課標版二年級上冊第六課“跳起舞”中演唱《小紅帽》的教學結束后，教師可以在臨近下課時布置一些具有游戲性質的任務，讓學生們自行分組，兩人一小組，一名同學唱出《小紅帽》這首歌中的任意一句歌詞（最后一句除外），另一位同學唱出這句歌詞的下一句。同學甲唱：“我要當心附近是否有大灰狼。”同學乙就要根據游戲的規則唱出下一句“當太陽下山岡，我要趕回家。”甲乙兩位同學通過游戲的形式反復去熟悉《小紅帽》這首歌曲，最終實現對課堂中音樂教師所傳授的內容的記憶。在教學過程中，教師布置諸如此類的游戲性質的小任務可以創設和諧的課堂情境，讓學生汲取知識，同時也能夠讓學生們通過游戲的方式自行鞏固音樂課堂上所學習的內容。［5］

（四）創新教學評價體系，提高音樂教學質量

音樂的靈魂就是情感，在小學音樂教學時，教師在教授學生必要音樂技能、倫理的同時，主要目標還是要培養學生音樂情感，使得學生在學習過程中能夠真實感受到作品中所蘊含的各種情感，在不斷學習、欣賞中展現和提升學生音樂情感、自身審美。而引入體態律動能幫助學生更加直觀、深刻的體會音樂所包含的情感，對學生體會其情感大有益處。

1.合理利用觀察法。在音樂教學評價中，觀察法是最常用的方法之一，而且觀察法在音樂這類技能型學科評價中，效果極為顯著。［6］在日常音樂教學活動中，教師要有意識地從唱歌、紀律、樂理和音樂鑒賞等幾方面著手，觀察學生實際表現，根據其狀態和能力表現來劃定評分或等級。在評分過程中，可以將主觀評分和客觀評分形式結合，確保學生也能參與到等級評分中，為自己的表現劃等級。例如，在進行音樂欣賞時，教師可以設置幾條鑒賞指標，例如學生參與程度，學生對樂曲的掌握情況如何，可在每個指標下分四個等級，然后根據學生具體表現劃分等級。

如學生積極參與課間討論評為A，學生參與度一般評為B，樂曲理解不準確評為C，樂曲內容理解完全錯誤評為D。另外教師還可以根據教學需求設計幾檔小節目活躍課堂教學氛圍，例如甲乙組競賽機制，幸運大比拼，誰敢來唱歌等等，以這些有趣的活動激發學生課堂參與性，同時根據學生具體表現進行打分，而且該成績占總成績比重的50%。

2.綜合測試與考核。小學生音樂素質評價包括兩部分內容，即平時成績和期末考試成績，兩者分別占總成績比重的50%，兩項成績總和即為學生整學期音樂考核最終成績。

總之，音樂素養的培養作為學生文化素養的一部分，在學生階段對學生音樂素養的培養可以為學生以后的發展奠定一定的基礎。為此，將學生階段音樂內容游戲化不僅僅是學生自身發展特性所決定的，更是學生在時代中發展決定的。在實踐過程中，教師難免會遇見各種矛盾，但只要不斷處理矛盾，矛盾就會成為發展的推力，在推力作用下，促進新一輪的發展。