淺談廣西粵劇的幾點保護方式

孫磊

一、廣西粵劇的歷史發展和現狀

粵劇（Cantonese Opera），是中國傳統戲曲之一，源自南戲，流行于兩廣地區及港澳地區等使用粵方言地區的城鄉，是世界非物質文化遺產之一。據考證，粵劇大概于清咸豐年間傳入廣西，有過本地班、老戲、本地戲等不同稱呼。

粵劇的藝術特色有其鮮明特色，以弋陽腔、昆腔傳入粵東、粵西兩地，音樂以“梆簧”（西皮、二簧）作為基本曲調，兼收高腔、昆腔及民族民間樂曲和時調，經過三百多年的發展，粵劇表演體系日趨完善，逐漸衍化成自己的獨特風格和韻味。傳統粵劇的基礎表演程式，保留著古拙、剛勁的藝術風格。在長期舞臺藝術實踐中，前輩藝人創造了“大架”“十八羅漢架”“五更架”“鑼邊大滾花”“七槌頭”等表演程式組合，經過不斷的篩選、積淀和豐富，形成了別具一格的表演特點。隨著粵劇與京劇等劇種的藝術交流漸多，粵劇以海納百川的胸懷，不斷地吸收、借鑒、學習其它藝術形式為己所用，形成駁雜、多彩、全面的程式特點。其劇目題材豐富，包含有眾多歷史劇以及改編自中原地區的戲曲傳奇故事。2006年5月，粵劇列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，2009年10月，粵劇申報成為聯合國世界非物質文化遺產，為更多的國際友人知曉和熱愛。

粵劇在以粵方言為主流的南寧、柳州、百色及貴港等地區，有著廣泛的群眾基礎，為群眾喜聞樂見，是地方代表性戲劇劇種之一，廣西本地人常稱粵劇為“廣西粵劇”，以喻示“廣西粵劇”的地方性特色。廣西粵劇擅長武戲，在劇中穿插有大量傳統南派武功的程式、特技，因此，傳統南派特色成為廣西粵劇的重要特征，南派武戲吸收了很多傳統雜耍技藝，內容包括“打真軍”“六點半棍”“打五件”等武技，“吐真血”“玩肚”“耍獠牙”等特技表演，以及跟斗、把子等武功技巧。表演過程中，全場場面亮眼，鑼鼓鬧熱活潑，最為百姓翹首歡迎，往往掌聲不斷。

新中國成立后，廣西粵劇的發展經歷了一段曲折的過程。經過文革的洗劫，廣西粵劇的表演和從業者一度減少了很多。20世紀八十年代，隨著改革開放的到來，在社會各方的提議下，政府下大力氣，決心重振廣西粵劇雄風。國家和地方為了保護這一劇種，自上而下采取了一系列的扶持政策和保護措施。然而，隨著現代化進程的加快，外來文化的沖擊以及自身內在因素制約，粵劇和很多戲曲種類一樣，都未能避免邊緣化的命運。目前，南寧市只有南寧戲劇院一家劇團仍在演出粵劇，其他社會民營劇團幾乎不見蹤影。少量的兩三個民營劇團，也沒有專門的演職人員，常常是拼湊臨時演員來演出，而且多以演出折子戲為主，不具備演出完整的大戲所需的各種條件，不僅演職人員人數不足，更別提舞臺設施道具等。在這樣的環境下，保護傳承粵劇藝術迫在眉睫，這不是一個劇種的簡單保護的事，而是對傳統文化如何延續的思考，這對于其他瀕危劇種來說亦是如此。

可以說，在維護粵劇可持續發展的問題上，探討粵劇保護措施及粵劇的發展思路，旨要通過政府、劇團、傳承人“從上至下”三個層次各盡其責，形成合力對粵劇實施保護。形成立足本土、由內而外的發展思路，即立足國內市場，開拓國外市場，由內而外，內外結合探索粵劇的產業發展之路，保持粵劇藝術的生命力和生存空間。

二、保護廣西粵劇的幾點建議

根據廣西粵劇的發展和現狀，淺談幾點保護思路：

其一，廣泛普查、征集、整理、收藏傳統粵劇劇目劇本、樂譜、相關實物。這個是基礎工作，也是最首要的任務。目前，南寧市戲劇院依托南寧市非物質文化遺產中心，基本完成了粵劇的普查工作。

其二，加強口述史記錄工作。通過訪問老藝人，把著名的傳統劇目的表演特點一一記錄。利用現代數字傳媒技術進行錄音錄像。

其三，加強演出場所、文化設施的投入，做好傳承平臺、基地建設。有了固定的演出場所，才有了發展的可能，形成文化藝術的傳承氛圍。此外，除了本土建設演出場所，還要積極加強對外交流，開拓省內外的演出市場和演出陣地建設，呼吁文化保護共識。近年來，南寧的粵劇演出場所，官方的有邕劇劇場（可憐的300多個位置）、新會書院。每年能真正進到劇場看粵劇表演的人，少而又少。這些都限制著粵劇的發展。

其四，做好傳統劇目復排和錄音錄像工作。組織老藝人對傳統劇目進行指導，按傳統程序來復排，以求盡可能保留和恢復歷史的原貌，感受前人的智慧和創作。

其五，加大廣西粵劇藝術創作力度。創作一批不失傳統特色，又適應時代需要的劇目，雅俗共賞，從舊孕新，以新面貌弘揚優秀傳統民族文化。

其六，做好粵劇人才培養工作。這個是傳承的根本。南寧市內的廣西藝術學校從上世紀八十年代以來，就利用辦學優勢和南寧市粵劇團合作，進行粵劇人才委培班教學工作，目前，活躍在廣西、南寧劇團的粵劇人才絕大部分仍是來自于廣西藝術學校的委培班，為本土藝術事業的發展留下了血脈。而在專業技術的培養上，更要注重編、導、演、音樂、唱腔等全方位的培養，同時也可以引人外省優秀人才。多種手段并用，建立起廣西粵劇藝術傳承的中堅力量和人才隊伍。

其七，培養社會民眾的保護意識。策劃與落實常態性演出節目，與媒體合作，廣泛宣傳，呼喚民眾對非物質文化遺產的關心與文化自覺。

其八，加強非物質文化遺產保護，建設傳承平臺，完善傳承機制。指導傳承基地大力開辦培訓班，傳習所，如海內外的昆曲傳習所那樣，先以唱為主，掀起傳唱的熱潮。

其九，加強交流和宣傳工作。線下，可以定期在圖書館、公園等公共空間舉行展覽與小型公益性演出，讓藝術表演進入社區、校園，深入群眾，把市民、學生、白領、游客吸引過來，培養廣泛的觀眾緣。線上，可以設立網站，以具有導向和指導意義的內容引導廣大青少年讀者，通過新媒體與傳統傳播媒介，擴大影響力。

其十，加強藝術理論研究。以政府主導，深入地開展田野調查，走訪各地藝人及戲迷，在大量田野調查活態資料的基礎上，與專家共同思考由靜態保護到動態傳承的途徑和方式，承擔起維護民族文化生態環境、傳承優秀粵劇文化、維護傳統戲曲的歷史使命。目前，廣西出版的相關著述有《廣西粵劇百年圖史》等少量書籍，仍有大塊的空白期待人們去深入挖掘研究。

總之，廣西粵劇是本土的珍貴文化遺產，廣西粵劇的振興能夠給熱愛戲曲、熱愛民族文化的人們提供精神審美的機會，維護和構建自己的民族文化精神家園，成為廣西南寧的特定文化符號。優秀傳統文化是潛力無可限量的國家、社會的財富，戲曲已經成為全國各地市開展相關文旅項目、文化市場、產業發展的重要文化資源，那么，對于廣西來說，廣西粵劇也同樣有著難以估量的市場價值和現代意義。對于這門藝術的保護傳承和發展，更加的任重道遠了。

對廣西粵劇的保護，并非一時之力，而是在長期的歷史進程里，需要政府的重視、社會團體和民間的共同支持。政府要逐步加大采購力度，增加財政投入，承擔起指引者之責任。還有，人才培養、藝術創作、劇團演出、劇場建設離不開政府的支持，離不開社會團體、民間熱心人士的支持。在政府扶持的同時，必須調動社會團體和民間的廣泛參與。

筆者深信，通過相關部門對廣西粵劇一系列的挖掘工作和保護措施，經過藝術家們的收集和創作，加強代際的培養扶持，廣西粵劇必能得到很好的保護、發揚和傳承，成為廣西的文化自信。

廣西藝術學校