孫磊
一、廣西粵劇的歷史發展和現狀
粵劇(Cantonese Opera),是中國傳統戲曲之一,源自南戲,流行于兩廣地區及港澳地區等使用粵方言地區的城鄉,是世界非物質文化遺產之一。據考證,粵劇大概于清咸豐年間傳入廣西,有過本地班、老戲、本地戲等不同稱呼。
粵劇的藝術特色有其鮮明特色,以弋陽腔、昆腔傳入粵東、粵西兩地,音樂以“梆簧”(西皮、二簧)作為基本曲調,兼收高腔、昆腔及民族民間樂曲和時調,經過三百多年的發展,粵劇表演體系日趨完善,逐漸衍化成自己的獨特風格和韻味。傳統粵劇的基礎表演程式,保留著古拙、剛勁的藝術風格。在長期舞臺藝術實踐中,前輩藝人創造了“大架”“十八羅漢架”“五更架”“鑼邊大滾花”“七槌頭”等表演程式組合,經過不斷的篩選、積淀和豐富,形成了別具一格的表演特點。隨著粵劇與京劇等劇種的藝術交流漸多,粵劇以海納百川的胸懷,不斷地吸收、借鑒、學習其它藝術形式為己所用,形成駁雜、多彩、全面的程式特點。其劇目題材豐富,包含有眾多歷史劇以及改編自中原地區的戲曲傳奇故事。2006年5月,粵劇列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,2009年10月,粵劇申報成為聯合國世界非物質文化遺產,為更多的國際友人知曉和熱愛。
粵劇在以粵方言為主流的南寧、柳州、百色及貴港等地區,有著廣泛的群眾基礎,為群眾喜聞樂見,是地方代表性戲劇劇種之一,廣西本地人常稱粵劇為“廣西粵劇”,以喻示“廣西粵劇”的地方性特色。廣西粵劇擅長武戲,在劇中穿插有大量傳統南派武功的程式、特技,因此,傳統南派特色成為廣西粵劇的重要特征,南派武戲吸收了很多傳統雜耍技藝,內容包括“打真軍”“六點半棍”“打五件”等武技,“吐真血”“玩肚”“耍獠牙”等特技表演,以及跟斗、把子等武功技巧。表演過程中,全場場面亮眼,鑼鼓鬧熱活潑,最為百姓翹首歡迎,往往掌聲不斷。
新中國成立后,廣西粵劇的發展經歷了一段曲折的過程。經過文革的洗劫,廣西粵劇的表演和從業者一度減少了很多。20世紀八十年代,隨著改革開放的到來,在社會各方的提議下,政府下大力氣,決心重振廣西粵劇雄風。國家和地方為了保護這一劇種,自上而下采取了一系列的扶持政策和保護措施。然而,隨著現代化進程的加快,外來文化的沖擊以及自身內在因素制約,粵劇和很多戲曲種類一樣,都未能避免邊緣化的命運。目前,南寧市只有南寧戲劇院一家劇團仍在演出粵劇,其他社會民營劇團幾乎不見蹤影。少量的兩三個民營劇團,也沒有專門的演職人員,常常是拼湊臨時演員來演出,而且多以演出折子戲為主,不具備演出完整的大戲所需的各種條件,不僅演職人員人數不足,更別提舞臺設施道具等。在這樣的環境下,保護傳承粵劇藝術迫在眉睫,這不是一個劇種的簡單保護的事,而是對傳統文化如何延續的思考,這對于其他瀕危劇種來說亦是如此。
可以說,在維護粵劇可持續發展的問題上,探討粵劇保護措施及粵劇的發展思路,旨要通過政府、劇團、傳承人“從上至下”三個層次各盡其責,形成合力對粵劇實施保護。形成立足本土、由內而外的發展思路,即立足國內市場,開拓國外市場,由內而外,內外結合探索粵劇的產業發展之路,保持粵劇藝術的生命力和生存空間。
二、保護廣西粵劇的幾點建議
根據廣西粵劇的發展和現狀,淺談幾點保護思路:
其一,廣泛普查、征集、整理、收藏傳統粵劇劇目劇本、樂譜、相關實物。這個是基礎工作,也是最首要的任務。目前,南寧市戲劇院依托南寧市非物質文化遺產中心,基本完成了粵劇的普查工作。
其二,加強口述史記錄工作。通過訪問老藝人,把著名的傳統劇目的表演特點一一記錄。利用現代數字傳媒技術進行錄音錄像。
其三,加強演出場所、文化設施的投入,做好傳承平臺、基地建設。有了固定的演出場所,才有了發展的可能,形成文化藝術的傳承氛圍。此外,除了本土建設演出場所,還要積極加強對外交流,開拓省內外的演出市場和演出陣地建設,呼吁文化保護共識。近年來,南寧的粵劇演出場所,官方的有邕劇劇場(可憐的300多個位置)、新會書院。每年能真正進到劇場看粵劇表演的人,少而又少。這些都限制著粵劇的發展。
其四,做好傳統劇目復排和錄音錄像工作。組織老藝人對傳統劇目進行指導,按傳統程序來復排,以求盡可能保留和恢復歷史的原貌,感受前人的智慧和創作。
其五,加大廣西粵劇藝術創作力度。創作一批不失傳統特色,又適應時代需要的劇目,雅俗共賞,從舊孕新,以新面貌弘揚優秀傳統民族文化。
其六,做好粵劇人才培養工作。這個是傳承的根本。南寧市內的廣西藝術學校從上世紀八十年代以來,就利用辦學優勢和南寧市粵劇團合作,進行粵劇人才委培班教學工作,目前,活躍在廣西、南寧劇團的粵劇人才絕大部分仍是來自于廣西藝術學校的委培班,為本土藝術事業的發展留下了血脈。而在專業技術的培養上,更要注重編、導、演、音樂、唱腔等全方位的培養,同時也可以引人外省優秀人才。多種手段并用,建立起廣西粵劇藝術傳承的中堅力量和人才隊伍。
其七,培養社會民眾的保護意識。策劃與落實常態性演出節目,與媒體合作,廣泛宣傳,呼喚民眾對非物質文化遺產的關心與文化自覺。
其八,加強非物質文化遺產保護,建設傳承平臺,完善傳承機制。指導傳承基地大力開辦培訓班,傳習所,如海內外的昆曲傳習所那樣,先以唱為主,掀起傳唱的熱潮。
其九,加強交流和宣傳工作。線下,可以定期在圖書館、公園等公共空間舉行展覽與小型公益性演出,讓藝術表演進入社區、校園,深入群眾,把市民、學生、白領、游客吸引過來,培養廣泛的觀眾緣。線上,可以設立網站,以具有導向和指導意義的內容引導廣大青少年讀者,通過新媒體與傳統傳播媒介,擴大影響力。
其十,加強藝術理論研究。以政府主導,深入地開展田野調查,走訪各地藝人及戲迷,在大量田野調查活態資料的基礎上,與專家共同思考由靜態保護到動態傳承的途徑和方式,承擔起維護民族文化生態環境、傳承優秀粵劇文化、維護傳統戲曲的歷史使命。目前,廣西出版的相關著述有《廣西粵劇百年圖史》等少量書籍,仍有大塊的空白期待人們去深入挖掘研究。
總之,廣西粵劇是本土的珍貴文化遺產,廣西粵劇的振興能夠給熱愛戲曲、熱愛民族文化的人們提供精神審美的機會,維護和構建自己的民族文化精神家園,成為廣西南寧的特定文化符號。優秀傳統文化是潛力無可限量的國家、社會的財富,戲曲已經成為全國各地市開展相關文旅項目、文化市場、產業發展的重要文化資源,那么,對于廣西來說,廣西粵劇也同樣有著難以估量的市場價值和現代意義。對于這門藝術的保護傳承和發展,更加的任重道遠了。
對廣西粵劇的保護,并非一時之力,而是在長期的歷史進程里,需要政府的重視、社會團體和民間的共同支持。政府要逐步加大采購力度,增加財政投入,承擔起指引者之責任。還有,人才培養、藝術創作、劇團演出、劇場建設離不開政府的支持,離不開社會團體、民間熱心人士的支持。在政府扶持的同時,必須調動社會團體和民間的廣泛參與。
筆者深信,通過相關部門對廣西粵劇一系列的挖掘工作和保護措施,經過藝術家們的收集和創作,加強代際的培養扶持,廣西粵劇必能得到很好的保護、發揚和傳承,成為廣西的文化自信。
廣西藝術學校