張海蘭
在建筑出現之前,中國古代先民都是在山洞里面居住,先民會在山洞的墻壁上繪制與人類生活有關的馴養、狩獵、舞蹈等圖畫來美化環境。隨著文明的進步,人們開始自己建造房屋,出現了農村和城市的差別。建筑技術逐漸進步以后,建筑的設計樣式越來越多,質量越來越高,還通過豐富的裝飾來提升藝術品位。包括剪紙在內的一些傳統工藝美術被用于建筑設計中,與建設有機融合為一體,提升了建筑的內涵,這種現象在鄉村體現得尤為顯著。
剪紙是對生活更高層次的完善和充實,是能多方面的體現生活特點的一個集合體,能夠為民眾的精神生活增加元素,能夠源于生活而高于生活,生活反過來能夠促進剪紙的發展,剪紙能夠增加生活的歡樂氛圍。剪紙創作是手藝人的理想化想象,憑著心中的構想,通過隨意性的構建,創造無窮的圖案,每一個造型都不會相同。
莊河剪紙藝術歷史悠久,約從唐代開始,莊河就有剪紙。從明、清時期開始流行,到清末民初比較盛行。中華人民共和國成立后,莊河剪紙活動得以進一步傳承發展,建立了民間剪紙藝人檔案,收集上萬幅剪紙作品。莊河剪紙廣布于莊河城鄉,東南沿海地區的栗子房鎮、黑島鎮、吳爐鎮、蘭店鄉、大鄭鎮、明陽鎮;中部的莊河城區四個街道等,剪紙活動相對集中。莊河剪紙對構圖的處理上注重完美,利用有限的紙質材料將圖案置之其內,形成一個相對獨立的完整空間,使圖案達到充實、內向、飽滿、集中的藝術效果。許多作品并沒有置之圓形或方形的框架內,隨意在紙上剪作,如單體龍、單體雞、單體魚等造型,顯示出開放性的構圖特點。
美麗鄉村這一設計理念需要做到人與自然的和諧相處,需要許多要素共同組成一個互不違和的統一整體。美麗鄉村的整體規劃和設計應從整體角度出發,通過考慮整體情況并逐步進行細微設計。剪紙,作為一種原始藝術的載體,它在造型上總是運用夸張變形的手法,它善于將不同空間、時間的物象進行組合,通過一種夸張和變形的手法來改變對象的性質、形式,進而改變自然原形的慣常標準。
文化是歷史的積淀,保存在建筑之間,融會在生活里,可對村民的行為產生了潛移默化的影響,是人類與建筑的結合體,民族特色是在特定區域的內的勞動人民在生產過程中,通過世代的創造、提煉、總結,積累的物質文明成果 。民族風情和生活習慣能夠增加認同感,具有情感因素在里面,具有審美價值,建筑是民族特色的特定載體,在形成發展的過程中受到了多種因素的影響。剪紙這一藝術形式從古到今,幾乎遍及我國的城鎮鄉村,深得人民群眾的喜愛及贊美。其發展歷程在人類的童年時期,藝術本沒有“民間”與“非民間”之分的。隨著文明的不斷發展,社會階層、職能分工的出現,形成了相對于“宮廷藝術”和“文人藝術”而言的“民間藝術”這一歷史概念。不同品類作品體現著不同階層的審美標準,應是相互間分界的根本。就剪紙而言,并非凡是用紙剪刻的作品都可謂之“民間剪紙”。
在進行鄉村建筑設計過程中,應重點考慮其傳統建筑空間形式、傳統建筑元素的保留,使其延續使用,將舊的元素賦予新的功能。在舊的鄉村建筑的發展更新過程中,并非對其舊貌的簡單復原,要運用新的技術、新的空間形式和設計元素,做到舊新共存,以實現民族特色的傳承創新。莊河剪紙的產生和演繹過程,受當時社會政治等文化影響,依附特定生活環境及民間習俗而存在,其表現題材與內容集中反映出民間百姓祈福納祥、祛邪避災的愿望。特別在時令節日、婚喪壽宴、生男育女、居家生活裝飾中,顯得格外突出。莊河剪紙代表作品有《麒麟送子》《抓髻娃娃》《喜鵲登梅》《龍鳳呈祥》等。鄉村建筑設計,在設計階段要對鄉村建筑做全面的考察,了解地理人文歷史客戶條件,對其進行科學規劃,以確保設計施工順利進行。2010 年莊河剪紙作為中國剪紙的子項目,入選聯合國教科文組織“人類非物質文化遺產代表作名錄”。莊河剪紙題材廣泛,構思別致,夸張生動,黑白關系和繁簡處理十分講究。莊河剪紙吸取了中國民間藝術特有的裝飾性、古樸性、簡括性、象征性強等特征,具有鮮明的民族特色。因此,在設計的過程中,應重視將莊河剪紙的特點融于其中。
線條是建筑的重要構成要素,也是剪紙藝術的基本表現形式,因此,以線構成形體美的建筑,或以面構成形體美的建筑,可以理解為立體的剪紙形式。線線聯合與線面結合是剪紙的呈現藝術,剪紙作品是在紙上剪出或刻出的圖案,必須采用鏤空的辦法,由于鏤空就形成了剪紙必須線線相連、線面結合形成的整體形式,如果把一部分線條剪斷,就會使整張剪紙支離破碎,形不成一個美好的畫面,又因此就成了千刻不落、萬剪不斷的剪紙結構,這是剪紙藝術的特重要特點,剪紙講究線條藝術,因為剪紙的畫面就是線條構成的。
線條是建筑的重要構成要素,在整個建筑史上,每一個時期都有借助線條來表現精神內涵或形式格調的建筑典范,建筑設計師不做任何過度的處理,只是坦率地把結構表現出來,自然形成了建筑的外觀,這種線條相連、互為支撐的構成形式和剪紙幾乎相同,整體造型傳遞出的就是虛實相生和亂而有序。
剪紙是平面表現形式的藝術,體現在正負面的反復借用,鏤空語言表達了美好的心愿,并展示了美的法則;建筑的形式是立體的,是空間形象,建筑的虛實變化體現在門窗和空間的組合,建筑有結構美、有材料美和空間美,建筑呈現的是一種力量。
剪紙藝術自誕生起就成為建筑裝飾的主題之一,其形態樣式隨著建筑工藝、材料的演化不斷更新發展,廣泛應用于建筑空間設計。剪紙藝術發展歷史悠久,剪紙在人們的世俗生活與理想世界中扮演著不同的角色。剪紙作為意識的物化形態在形成的過程中經歷了諸多演變。早期的剪紙多以鏤、刻、剔、剪的技藝在絹帛、金銀箔、皮革、樹葉等薄型材料上剪刻紋樣,題材有動物、人物、花卉、符咒等。隨著紙張的出現,剪紙逐漸普及,剪紙技法逐漸趨向成熟,被廣泛應用于建筑裝飾,成為建筑裝飾的主題之一。剪紙成為專門性的藝術活動,出現了剪紙的專業藝人。隨著建筑建造技術的完善、作為建筑外立面的重要裝飾構件的門窗樣式趨向成熟,在門窗上裝飾剪紙圖樣逐漸流行起來。
明清時期,建筑的實用性與裝飾性并重,門窗的工藝技術多樣,裝飾手法多變,剪紙在建筑的應用達到了高峰。在中國的南方與北方、宮廷與民間窗花剪紙成為裝飾建筑外立面的重要手法,因地域、文化而形成了不同的流派。如應用于宮廷的套色剪紙,應用于民間的單色剪紙,應用于北方的彩色窗花,應用于南方的貼金剪紙等類型,有植物、動物、文字、故事等題材。隨著時代進步,建筑的形式、結構、材料、技術等發生了重大的變化。剪紙除了被直接用于建筑裝飾,其圖形樣式、形式美法則、制作工藝及技術也被廣泛應用于建筑設計中。
剪紙藝術在建筑上應用經歷了傳統與現代不同建筑環境。剪紙藝術在傳統建筑上的演化,首先得益于傳統木構架建筑的產生。木構架建筑形式主導了中國傳統建筑的形式與建造工藝,木構架建筑的支撐主要由梁柱完成。因此,在墻體上采用大面積的鏤空裝飾成為可能。建筑因其所在地區的文化、風俗、生活習慣等差異,其外立面裝飾呈現出不同的風格樣貌,在我國,傳統建筑外立面裝飾中最具代表性的為門、窗、花墻等。
隨著建筑工藝的成熟及門窗工藝的逐漸發展,門窗的樣式不再受到建筑形式的制約,疏朗簡潔的方格、直欞隔扇形式的門窗成為建筑中的重要組成部分。隨著建筑柱身比例的增高,建筑開間的擴大,門窗的結構逐漸趨向復雜,格門成為門的主要樣式,大量用于皇家及民間建筑中。格門在之后的歷史進程中,逐漸豐富完善,形成了中國古代建筑門的隔扇。隔扇上雕刻有裝飾圖案。
傳統建筑的窗由窗欞和窗框構成,窗欞是窗的重要構成要素之一,窗欞形式多樣。傳統建筑中的門窗造型多樣、其鏤空的窗欞通過多樣的連接組合,構成了虛實結合的空間效果,展現了其與剪紙藝術一脈相承的藝術淵源。而花墻則是將墻面與門、窗、剪紙造型藝術相結合而產生的又一建筑形式。建筑與剪紙藝術相結合,成為其發展方向之一。在現代建筑設計中,剪紙藝術在建筑上的應用,主要體現為在建筑外立面的鏤空設計。建筑表皮上的鏤空設計,不僅起到隔絕并聯通建筑內外環境的功能,還起到防風、隔熱等使用功能的要求,并滿足設計師及使用者對建筑裝飾性、藝術性、個性的體現。
在鄉村建筑設計中,要實現民族特色的傳承創新,要用比普通的空間設計更加復雜的設計手法和技術手段,在遵循傳統民族特色的基礎上,運用民族特色的建筑空間形式和建筑元素、新的技術手段和設計理念,解決鄉村建筑空間中存在的問題。隨著社會發展,剪紙藝術成為人類的文化財富。設計是科學與藝術的體現,把握中國傳統剪紙藝術的精神文化內涵,繼承和發揚中華民族幾千年以來的傳統文化的內涵,可以有助于現代鄉村建筑空間界面設計走向世界,走向未來。