走向從容
——寫(xiě)在“埴象”呂品昌藝術(shù)展之際

范迪安

中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng) 中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席

中央美術(shù)學(xué)院的造型學(xué)科是辦學(xué)歷史最為悠久的學(xué)科，歲經(jīng)百年，傳統(tǒng)豐厚。幾代藝術(shù)名家名師始終堅(jiān)持與時(shí)代同行，與中國(guó)社會(huì)的滄桑巨變同步，不斷探索，筆耕不輟，培養(yǎng)人才，傾注心力，為引領(lǐng)和推動(dòng)中國(guó)造型美術(shù)的發(fā)展及人才培養(yǎng)作出了重要貢獻(xiàn)。自2010年始，“中央美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)年度提名展”已連續(xù)舉辦十次，成為中央美院的學(xué)術(shù)品牌展，所產(chǎn)生的學(xué)術(shù)影響、文化影響都極為廣泛，成為備受關(guān)注和重視的學(xué)術(shù)大展。展覽的提名評(píng)選建立在整體考量藝術(shù)家的思想高度、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)、教學(xué)成果、業(yè)界影響等方面的基礎(chǔ)上，這對(duì)于每一位入選的教師來(lái)說(shuō)既是一種榮譽(yù)，也是一種壓力，一方面是對(duì)他們多年來(lái)藝術(shù)成果的肯定，展覽力求多維度地呈現(xiàn)他們的藝術(shù)思考與探索；另一方面也是同仁們跨學(xué)科的交流和探討，期冀大家以更高的境界、更寬闊的視野、更廣博的胸懷堅(jiān)守文化理想，為時(shí)代造型。

作為在改革開(kāi)放時(shí)代走上藝術(shù)道路的一代中國(guó)藝術(shù)家代表，呂品昌十年里走的是一條不斷開(kāi)闊的藝術(shù)大道。他從學(xué)習(xí)研究陶瓷藝術(shù)入手，到從事雕塑和公共藝術(shù)創(chuàng)作，在不同的材質(zhì)媒介中穿行，潛心研究傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，更注重在思想和精神上與時(shí)代同步伐，思考并實(shí)踐中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的時(shí)代課題，由此形成具有開(kāi)合張力的藝術(shù)觀念與得心應(yīng)手的創(chuàng)作狀態(tài)。他在重大主題性美術(shù)創(chuàng)作投以巨大心力，堅(jiān)持作品思想性與藝術(shù)性，繼承性與創(chuàng)新性的統(tǒng)一，把對(duì)歷史的認(rèn)識(shí)、感懷與深入生活的發(fā)現(xiàn)、描繪結(jié)合起來(lái)，在作品中體現(xiàn)出恢弘的整體氣勢(shì)和精微的形象塑造，尤其在西方寫(xiě)實(shí)雕塑的基礎(chǔ)上融入中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的造型美學(xué)，為中國(guó)當(dāng)代雕塑彰顯中國(guó)氣派作出可貴的探索。他的許多大型肖像雕塑作品無(wú)論取材古典還是表達(dá)現(xiàn)代，都以豐富的生活感受為依托，在人物的塑造和作品的意境上更多表現(xiàn)人文關(guān)懷和文人氣質(zhì)。

在這次提名展中，呂品昌選擇了以陶瓷媒介為主的大批代表性作品，以題材論，其中既有取自生活的人物情態(tài)，也有發(fā)自懷想的各種意象；以形態(tài)觀，其中既有薄如蟬翼的“紙質(zhì)”藝術(shù)，也有體量巨大的《太空計(jì)劃系列》。在這些作品中，陶瓷的材料屬性被充分放大發(fā)揮，工藝技巧突破已有邊界，呂品昌用自己豐富的經(jīng)驗(yàn)和對(duì)藝術(shù)大膽的探索，體現(xiàn)出對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同和對(duì)陶瓷身份意識(shí)的彰顯。無(wú)論是“轉(zhuǎn)換型”還是“嫁接型”，呂品昌都從自己的角度做了最新的嘗試和突破，使這些傳統(tǒng)媒材以一種新的、具有鮮明時(shí)代性的方式進(jìn)入今天的當(dāng)代藝術(shù)。這些作品彰顯了中國(guó)藝術(shù)家無(wú)窮的創(chuàng)作力，發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的精神。

呂品昌的工作室名為“漢埴匠”，這次展覽又以“埴象”為題，“埴”者，黃土，意味著與陶土緊密的關(guān)系，“象”者，便是從陶土中演化出的物形萬(wàn)象。老子曾以“大音希聲,大象無(wú)形”來(lái)闡釋?zhuān)⑾螅⑴c“道”的根本所指，而“埴象”是一種創(chuàng)造，一種主張，一種“塑化”的過(guò)程，進(jìn)而從中產(chǎn)生言有盡而意無(wú)窮的效果。在呂品昌的作品里觀賞徜徉，我們似乎進(jìn)入了更加寬闊的藝術(shù)境界之中，看到了“陶”“瓷”與世界當(dāng)代文明的共同性和共通性，他作品的格局和氣派亦可讓人感受到一個(gè)文化大國(guó)所散發(fā)的自信與活力，特別是從陶瓷生發(fā)的現(xiàn)代表達(dá)，更加宛如天造，出神入化。

中國(guó)長(zhǎng)期以來(lái)處于西方文化輸入的被動(dòng)局面，相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間的偏見(jiàn)使得中國(guó)與世界在藝術(shù)的交流上也存在著逆差，因此，我們需要堅(jiān)持并繼續(xù)探索中國(guó)話(huà)語(yǔ)體系下的文化自覺(jué)，在價(jià)值判斷和審美判斷上有更大的創(chuàng)新性和共識(shí)度，才能更為從容地應(yīng)對(duì)全球藝術(shù)的趨勢(shì)和現(xiàn)狀。呂品昌能夠在傳統(tǒng)資源的浸潤(rùn)下走向從容創(chuàng)造的境地，將美術(shù)創(chuàng)作和反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)、彰顯民族精神緊密聯(lián)系在一起，從民族的人文傳統(tǒng)和藝術(shù)傳統(tǒng)中走向當(dāng)代的創(chuàng)造，這是他思想上成熟和藝術(shù)上成就的標(biāo)志。