淺談繪畫工具材料對陶瓷藝術創作的重要性

宋璇珊， 徐庭麗

（江西陶瓷工藝美術職業技術學院，景德鎮市，333001）

0 前言

在我國悠久的陶瓷藝術發展歷程中，繪畫工具材料一直處于發展演變之中，為傳統陶瓷藝術的工藝與審美特色的形成與發展，發揮著重要的媒介作用。而如今，當代陶瓷藝術創作者結合自身能力與素養，利用各類傳統以及新型陶瓷繪畫工具材料，體現富有現代意義的思想情感與藝術理念。因此，繪畫工具材料在古今陶瓷藝術創作中都具有著不可或缺的重要作用，其重要性值得每一位陶瓷藝術工作者加以關注與重視。

1 陶瓷藝術創作中的繪畫工具材料發展歷程概述

在陶瓷藝術創作中，彩繪裝飾是最重要的裝飾方法之一，而在彩繪裝飾中，繪畫工具材料是不可或缺的，在陶瓷藝術創作中具有舉足輕重的歷史地位。縱觀陶瓷藝術創作發展歷程，從原始社會綿延至今，經歷了漫長而復雜的演變過程，各時期的陶瓷藝人，利用各種繪畫工具材料進行陶瓷藝術創作活動，制作出了無數的精品力作。

早在原始社會時期，在原始彩陶中即已經出現了彩繪裝飾，并不可避免地需要運用繪畫工具材料。從原始彩陶紋飾的筆觸來分析，原始人應該已經采用了毛筆作為彩陶繪畫工具，而繪畫材料則是采用了一些天然礦物原料，以赭石、氧化錳等為呈色劑，燒成后主要呈現出黑色、紅色和白色，明快而賞心悅目。

原始彩陶以后，雕刻手法成為陶瓷藝術創作的主導。東漢時期，瓷器發明以后，雕刻裝飾仍占據主流，匠人們采用簡單的雕刻工具進行裝飾，從而使得陶瓷藝術創作中繪畫工具材料的運用進入衰退期。直至唐代時期，隨著長沙窯彩繪的興起，繪畫工具材料的運用才再度興起。長沙窯工匠仍采用毛筆為繪畫工具，此后歷代均采用毛筆為主要繪畫工具，繪畫顏料則采用天然礦物顏料，經高溫燒造后，主要呈現出綠、褐兩種色彩，畫面內容豐富而獨特。宋金時期，以北方磁州窯、南方吉州窯為代表，彩繪裝飾在普通民窯中大規模興起，繪畫工具延續毛筆，繪畫材料主要以高溫黑彩和褐彩為主，但低溫釉上彩類型之一的紅綠彩也開始興起。

元代時，北方的紅綠彩衰微并傳入南方的景德鎮，而景德鎮最引人注目的成就則是青花瓷的突興。元代景德鎮青花瓷主要采用較大號的毛筆工具繪制，筆法揮灑豪放，繪畫顏料則采用從中東波斯地區進口的蘇麻離青料，高溫燒成后顏色鮮藍并帶有鐵銹斑。

經過元代的過渡，至明清時期時，彩繪裝飾已經成為我國陶瓷藝術創作的主流裝飾類型，以景德鎮窯產品為代表的各類彩繪裝飾爭奇斗妍。明早期，青花瓷繼續發展，仍主要采用蘇麻離青料，并由大號毛筆改為小號毛筆，筆觸重疊，同時，紅綠彩朝著釉上五彩的方向發展。明代中后期，青花瓷主要以國產青花料為主，但也曾采用進口的“回青”料，由于分水技法已經出現，特定的專門用來分水的毛筆可能已經開始得到采用，與此同時，釉上彩繼續發展，并常常與青花繪畫使用，形成青花五彩或斗彩。清代時，青花瓷和釉上彩瓷發展均達到巔峰，青花瓷主要采用“珠明料”，釉上彩瓷則除采用傳統的五彩顏料以外，還采用由國外引進并逐漸國產化的琺瑯彩料，并在二者的基礎上創制了粉彩顏料。清末民國時期，從國外又引進了新型釉上彩顏料，稱為新彩，同時，湖南醴陵則創燒了釉下五彩，從而使陶瓷藝術創作中的繪畫材料更加豐富。

建國初期，我國陶瓷藝術創作中仍主要延用傳統毛筆和彩繪顏料作為繪畫工具材料。改革開放以后，隨著我國現代陶瓷工業的發展和西方現代藝術不斷加深的影響，新型繪畫工具材料開始在我國陶瓷藝術創作中得到運用。從繪畫工具上來看，傳統的毛筆仍是主導，但不少創作者已經開始廣泛運用油畫筆、水彩筆等進行創作活動，甚至出現了類似于鉛筆的“彩鉛”繪畫工具；從繪畫材料上來看，傳統的青花、釉上彩、釉下五彩仍占據主流，但新型的彩繪顏料正在悄然崛起，發色更為穩定、使用更為便捷。隨著新型陶瓷繪畫工具材料的興起，我國的陶瓷藝術創作必將進入一個嶄新的發展時期。

2 陶瓷藝術創作中的繪畫工具材料的類型分析

陶瓷藝術創作中的繪畫工具材料大致可以分為傳統繪畫工具材料和新型繪畫工具材料兩大類型，其中傳統繪畫工具材料占據主流地位，為大多數陶瓷藝術專業工作者所采用，而新型繪畫工具材料則是近年來興起的，主要在專業或非專業青年學生中開展陶藝教育所采用。

2.1 傳統繪畫工具材料。

陶瓷藝術創作中的傳統繪畫工具材料指的是在傳統陶瓷繪畫中所采用的工具材料。主要包括傳統釉上彩、青花、釉下五彩三大類型。傳統釉上彩陶瓷繪畫主要包括五彩、粉彩。五彩由紅綠彩演變而來，是我國古老的釉上彩類型，又稱為古彩。古彩的繪畫工具主要為各種筆具，其所用的毛筆可以分為兩大類型：一是勾線筆，二是填色筆，以兔、黃鼠狼、羊等動物毛制作。古彩雖然外觀上五彩繽紛，但實際上所采用的繪畫顏料卻是非常有限的，分為油料和水料兩大類，油料主要是珠明料和礬紅，而當代古彩則通常還會采用新彩中的艷黑和西赤。古彩中的水顏料并不多，不到10種，主要為：礬紅、古大綠、古苦綠、古水綠、古黃、古紫、古翠、雪白、本金。

粉彩所采用的筆具與古彩相類似，主要為勾線筆、填色筆，但增加了彩筆，以使畫料產生濃淡變化。粉彩所采用的顏料一部分來自于古彩，一部分來自于琺瑯彩，因而較古彩豐富。粉彩畫料主要為珠明料、艷黑、西赤、麻色，填色料主要分為透明顏料、不透明顏料和凈顏料三種。透明顏料是由古彩顏料發展而來，主要有大綠、苦綠、石頭綠、淡苦綠、淡水綠、墨綠、淡古紫、赭石、雪白等等。不透明顏料是由琺瑯彩料發展而來，它是由玻璃白調配而成的顏料，主要有翡翠、錫黃、宮粉、松綠、淡翡翠、玻璃白等。凈顏料也是由琺瑯彩料發展而來，主要有凈大綠、凈苦綠、凈黃、胭脂紅、洋紅、麻黃、廣翠、茄色等等。

新彩則是在清末時期開始引進的釉上彩類型，已有一百多年的發展歷史，成為我國傳統釉上彩陶瓷繪畫之一。新彩除采用傳統圓形毛筆以外，也采用西洋繪畫中的扁筆，其顏料類型非常豐富，使用方便，并且大多可以自由調配，是當代陶瓷藝術創作最為普遍采用的釉上彩顏料類型。

傳統青花屬下釉下彩類型，所采用的毛筆除勾線筆以外，還有青花中所特制的分水筆，也稱雞頭筆，顏料采用的是含鈷的礦物質作為原料配制而成，呈現出各種不同的藍色。釉下五彩也屬于釉下彩，是在清末時期在湖南醴陵創燒，與青花單一的紅色相比，釉下五彩顏料種類豐富得多。釉下五彩歸初僅有黑、藍、紅、褐、綠五色，而如今已經發展出數十種之多，能夠繪制五彩繽紛的畫面。

2.2 新型繪畫工具材料

近年來，隨著陶瓷材料科技的發展，新型繪畫工具材料在陶瓷藝術創作中逐漸興起。與傳統陶瓷繪畫工具材料相比，新型陶瓷繪畫工具材料的最大優點在于其便利性，它可以在只具備美術基礎而不具備陶瓷繪畫專業基礎的情況下得到很好地運用，既緩解了陶瓷藝術專業創作者的工作強度，也使非專業愛好者能夠參與到陶瓷繪畫創作當中。

陶瓷藝術創作中的新型繪畫工具材料與普通的繪畫工具材料在外形和使用方法上均非常相似，其筆具類型主要有彩鉛筆、粉畫棒、PUSH筆等等，其顏料主要有彩鉛料、水彩料、油畫料等等。新型陶瓷繪畫工具材料的操作如同紙上繪畫一樣便捷，無需學習復雜的專業彩繪工藝技法，因百日益受到青年陶瓷藝術愛好者的青睞。

3 繪畫工具材料在陶瓷藝術創作中的重要性

繪畫工具材料在陶瓷藝術創作中具有非常重要的作用，它既是陶瓷繪畫藝術的工藝材料媒介，并制約著陶瓷繪畫藝術創作的審美面貌，同時也是推動陶瓷繪畫藝術創作創新變革的重要因素。

3.1 工藝材料媒介

繪畫工具材料是陶瓷繪畫藝術創作不可或缺的媒介，陶瓷繪畫藝術創作必須依托于繪畫工具材料才能完成，沒有繪畫工具材料就沒有陶瓷繪畫藝術的產生。不同的陶瓷繪畫工具材料的媒介作用是迥然有異的。毛筆是陶瓷繪畫藝術必不可少的工具，而不同的毛筆，如羊毫、狼毫、兔毫，所描繪的線條是大不相同的。不同的陶瓷繪畫材料，如釉上彩、青花、釉下五彩等，需要采用不同的工藝技法進行描繪，所產生的肌理、色彩、質感等工藝特性都是大不相同的。陶瓷藝術創作者必須熟悉繪畫工具材料的不同性能特點并加以長期訓練，才能真正掌握這些繪畫工具材料，并使它們發揮出媒介作用。相比之下，傳統陶瓷繪畫工具材料較新型陶瓷繪畫工具材料需要更長時間的專業練習。

3.2 制約審美面貌

陶瓷藝術創作中不同的繪畫工具材料不僅發揮著工藝材料媒介作用，決定著陶瓷繪畫作品的工藝特性，同時它也在很大程度上決定著陶瓷繪畫藝術的審美面貌。從陶瓷繪畫筆具來看，不同的繪畫筆具所產生的審美效果大不相同，由此也帶來審美面貌的差異，如采用傳統圓筆描繪的畫面與采用扁筆所描繪的畫面在審美效果上有顯著差異，而傳統筆具與新型筆具所描繪的畫面在審美面貌上也同樣具有明顯的區別。從陶瓷繪畫材料上來看，不同的繪畫顏料產生顯著不同的審美效果，極大地制約著審美表現，如釉上五彩也被稱為“硬”彩，在審美面貌上給人以硬朗的感受，而粉彩則被稱為“軟”彩，給人以柔美粉潤的軟綿的審美感覺。采用新型陶瓷繪畫工具材料則在審美面貌上與鉛筆畫、油畫、水彩畫等相類同，與采用傳統陶瓷繪畫工具材料所產生的審美外觀又大不一樣。

3.3 推動創新變革

陶瓷繪畫工具材料對于陶瓷藝術創作來說，不僅決定和制約著其工藝特性與審美面貌，同時也是推動陶瓷藝術創作創新變革的關鍵推動力量。唐宋時期，正是長沙窯、磁州窯等在陶瓷繪畫工具材料方面的突破性進展，才結束了雕刻裝飾在陶瓷藝術創作中的壟斷地位；元代時青花瓷的興起將景德鎮窯的發展推進到了彩瓷時代；清代時，粉彩瓷的興起終結了釉上五彩的輝煌；而在當代，新型陶瓷繪畫工具材料也將有可能帶來陶瓷藝術創作革命性的變化。因此，陶瓷繪畫工具材料對于陶瓷藝術創作的創新變革發揮著巨大的推動與促進作用。

4 結語

陶瓷繪畫工具材料作為陶瓷藝術創作的物質媒介基礎，其對于陶瓷藝術創作的重要性是毋庸置疑的。從陶瓷繪畫工具材料的發展來看，呈現出顯著的不斷豐富化、多樣化的歷程，而新型陶瓷繪畫工具材料的出現，則給予了更多人以創作陶瓷藝術作品的可能性，因此，陶瓷藝術創作中的繪畫工具材料除了傳承以外，還需要注重創新，從而推動陶瓷藝術創作的持續發展。